آهنگسازان جاز روسی معروف هستند. خوانندگان مشهور جاز روسی. خوانندگان جاز روسی

جهت موسیقایی جدید به نام جاز در اواخر قرن 19 و 20 در نتیجه ادغام موسیقی اروپایی به وجود آمد. فرهنگ موسیقیاز آفریقا او با بداهه گویی، بیان و نوع خاصریتم ها

در همان آغاز قرن بیستم، گروه های موسیقی جدید شروع به ایجاد کردند، به نام. آنها شامل سازهای بادی (ترومپت، کلارینت، ترومبون)، کنترباس، پیانو و سازهای کوبه ای.

نوازندگان مشهور جاز، به لطف استعداد خود در بداهه نوازی و توانایی احساس موسیقی ظریف، انگیزه ای برای شکل گیری بسیاری از جهت های موسیقی ایجاد کردند. جاز خاستگاه بسیاری از ژانرهای مدرن شده است.

بنابراین، اجرای آهنگ های جاز چه کسی باعث شد که قلب شنونده در خلسه به تپش بیفتد؟

لویی آرمسترانگ

برای بسیاری از علاقه مندان به موسیقی، این نام اوست که با جاز مرتبط است. استعداد خیره کننده این نوازنده از همان دقایق ابتدایی اجرا مجذوب شد. ادغام با ساز موسیقی- با لوله - شنوندگانش را در سرخوشی فرو برد. لوئیس آرمسترانگ از یک پسر کوچک چابک از یک خانواده فقیر به سمت درازی رفته است شاه معروفجاز

دوک الینگتون

بي وقفه فرد خلاق. آهنگسازی که موسیقی اش با سبک ها و تجربیات زیادی نواخته شد. پیانیست با استعداد، تنظیم کننده، آهنگساز، رهبر ارکستر هرگز از شگفتی با نوآوری و اصالت خود خسته نشد.

آثار منحصر به فرد او با اشتیاق فراوان توسط مشهورترین ارکسترهای آن زمان مورد آزمایش قرار گرفت. این دوک بود که ایده استفاده از آن را مطرح کرد صدای انسانبه عنوان یک ابزار بیش از هزار اثر او که توسط خبره‌های "صندوق طلایی جاز" خوانده می‌شود، روی 620 دیسک ضبط شده است!

الا فیتزجرالد

"بانوی اول جاز" صدایی منحصر به فرد داشت، وسیع ترین طیف سه اکتاو. جوایز افتخاریشمارش با استعداد آمریکایی سخت است. 90 آلبوم الا به تعداد باورنکردنی در سراسر جهان پراکنده شده است. تصورش سخت است! برای 50 سال خلاقیت، حدود 40 میلیون آلبوم در اجرای او فروخته شده است. او با تسلط استادانه بر استعداد بداهه نوازی، به راحتی در یک دوئت با دیگر نوازندگان مشهور جاز کار کرد.

ری چارلز

یکی از مهمترین نوازندگان معروف، به نام "نابغه واقعی جاز". 70 آلبوم های موسیقیدر سراسر جهان در نسخه های متعدد توزیع شده است. او 13 جایزه گرمی را در کارنامه خود دارد. سروده های او در کتابخانه کنگره آمریکا ثبت شده است. مجله محبوب سنگ نوردری چارلز را به عنوان شماره 10 از 100 هنرمند برتر تمام دوران در فهرست جاودانه قرار داد.

مایلز دیویس

ترومپتیست آمریکایی که با نقاش پیکاسو مقایسه شده است. موسیقی او فراهم شده است نفوذ بزرگدر مورد شکل گیری موسیقی قرن بیستم. دیویس تطبیق پذیری سبک ها در جاز، وسعت علایق و دسترسی برای مخاطبان در سنین مختلف است.

فرانک سیناترا

نوازنده معروف جاز از خانواده ای فقیر، قد کوتاه و هیچ تفاوتی با هم نداشت. اما او با باریتون مخملی خود تماشاگران را مجذوب خود کرد. این خواننده با استعداد در فیلم های موزیکال و درام ایفای نقش کرد. جوایز متعدد و جوایز ویژه دریافت کرد. برنده اسکار برای خانه ای که در آن زندگی می کنم

بیلی هالیدی

یک دوره کامل در توسعه جاز. آهنگ های اجرا شده خواننده آمریکاییفردیت و درخشندگی را به دست آورد، با تعدیل های طراوت و تازگی بازی کرد. زندگی و کار «بانو دی» کوتاه، اما درخشان و بی نظیر بود.

نوازندگان مشهور جاز غنی شدند هنر موسیقیریتم های حسی و روحی، بیان و آزادی بداهه نوازی.

جاز قادر به هر کاری است. او شما را در لحظات غم و اندوه حمایت می کند، شما را به رقص وادار می کند، شما را به ورطه لذت بردن از ریتم و موسیقی فاخر فرو می برد. جاز نیست سبک موسیقیو خلق و خوی جاز یک دوره کامل است، هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد.

پس اجازه دهید شما را به دنیای شگفت انگیز نوسان و بداهه دعوت کنم. در این مقاله ده هنرمند جاز را برای شما گردآوری کرده ایم که قطعا روز شما را می سازند.

1. لوئیس آرمسترانگ

جازمن که تأثیر زیادی در توسعه موسیقی جاز داشت، در فقیرترین منطقه سیاه‌پوست نیواورلئان متولد شد. لوئیس اولین آموزش موسیقی خود را در یک اردوگاه اصلاحی برای نوجوانان رنگین پوست دریافت کرد، جایی که در نهایت به دلیل شلیک یک تپانچه در سال نو. ضمناً او اسلحه را از یک پلیسی که مشتری مادرش بود (فکر کنم حدس بزنید که او متعلق به چه حرفه ای بود) را دزدید. در اردوگاه، لویی به عضویت گروه برنج محلی درآمد و در آنجا نواختن تنبور، هورن آلتو و کلارینت را آموخت. عشق او به موسیقی و پشتکار به او کمک کرد تا به موفقیت برسد و اکنون هر یک از ما بیس هاسکی او را می شناسیم و دوست داریم.

2. بیلی هالیدی

بیلی هالیدی عملاً شکل جدیدی از آوازهای جاز را ایجاد کرد، زیرا اکنون به این سبک از آواز، جاز می گویند. نام اصلی او النور فاگان است. این خواننده در فیلادلفیا به دنیا آمد، مادرش Sadie Fagan، در آن زمان 18 سال داشت و پدر موسیقی‌دانش، کلارنس هالیدی، 16 ساله بود. در حدود سال 1928، النور به نیویورک نقل مکان کرد، جایی که او به همراه مادرش به دلیل فحشا دستگیر شد. از دهه 1930، او شروع به اجرا در کلوپ های شبانه و بعداً در تئاتر کرد و پس از سال 1950 به سرعت شروع به محبوبیت کرد. پس از سی سال، خواننده شروع به کار کرد مشکلات جدیسلامتی به دلیل تعداد زیادیالکل و مواد مخدر تحت تأثیر مضر نوشیدن، صدای هالیدی انعطاف قبلی خود را از دست داد، اما کوتاه بود زندگی خلاقاین خواننده مانع از تبدیل شدن او به یکی از بت های جاز نشد.

3. الا فیتزجرالد

صاحب صدایی با برد سه اکتاو در ویرجینیا متولد شد. الا در خانواده ای بسیار فقیر، اما خداترس و تقریباً نمونه بزرگ شد. اما پس از مرگ مادرش، دختر 14 ساله مدرسه را رها کرد و پس از اختلافات با ناپدری اش (مادر و بابای الا در آن زمان طلاق گرفتند) به نزد عمه اش نقل مکان کرد و به عنوان سرایداری مشغول به کار شد. یک فاحشه خانه او در آنجا با مافیوزها و زندگی آنها روبرو شد. این دختر نابالغ خیلی زود توسط پلیس دستگیر شد و او را به مدرسه شبانه روزی در هادسون فرستادند که الا از آنجا فرار کرد و مدتی بی خانمان بود. در سال 1934، او اولین حضور خود در صحنه را انجام داد و دو آهنگ را در مسابقه شب های آماتور خواند. و این اولین فشار در حرفه طولانی و سرگیجه‌آور الا فیتزجرالد بود.

4. ری چارلز

نابغه جاز و بلوز در ایالت جورجیا در یک دوره بسیار متولد شد خانواده فقیر. همانطور که خود ری گفته است: «حتی در میان سیاه‌پوستان دیگر، ما پایین پله‌ها بودیم و به بقیه نگاه می‌کردیم. چیزی زیر ما فقط زمین نیست.» وقتی پنج ساله بود، برادرش در وان بیرون غرق شد. احتمالاً به دلیل این شوک، ری در سن هفت سالگی کاملاً نابینا شد. در برابر استعداد ری چارلز بزرگ، بسیاری از ستاره های صحنه جهانی و سینما تعظیم و تعظیم می کنند. این نوازنده 17 جایزه گرمی دریافت کرد و به تالار مشاهیر راک اند رول، جاز، کانتری و بلوز راه یافت.

5. سارا وان

یکی از بزرگترین خواننده های جاز در کالیفرنیا متولد شد. او را "بزرگترین صدای قرن بیستم" می نامیدند، و خود خواننده وقتی او را خواننده جاز نامیدند مخالفت کرد، زیرا او دامنه خود را گسترده تر می دانست. با گذشت سالها، مهارت سارا بهبود یافته و صدای او عمیق تر و بیشتر شده است. تکنیک مورد علاقه خواننده صدای سریع اما صافی بود که بین اکتاوها می لغزد - گلیساندو.

6. دیزی گیلسپی

دیزی یک ترومپت، آهنگساز و خواننده برجسته جاز، یکی از بنیانگذاران سبک بی باپ است. نام مستعار او "سرگیجه" (ترجمه شده از انگلیسی - "سرگیجه"، "خیره کننده") این نوازنده در دوران کودکی به لطف خنده ها و ترفندهای خود دریافت کرد که دیگران را شوکه کرد. دیزی کلاس های ترومبون، تئوری و هارمونی را در موسسه لورینبورگ خواند. علاوه بر آموزش اولیه، نوازنده به طور مستقل به ترومپت که مورد علاقه او شد و همچنین پیانو و سازهای کوبه ای تسلط دارد.

7. چارلی پارکر

چارلی از 11 سالگی شروع به نواختن ساکسیفون کرد و با مثال خود نشان داد که اصلی ترین کار تمرین است، زیرا نوازنده به مدت 3-4 سال روزی 15 ساعت ساکسیفون تمرین می کرد. چنین کاری به ثمر نشست و بسیار مهم - چارلی یکی از بنیانگذاران بی باپ (به همراه دیزی گیلسپی) شد و به طور کلی بر جاز تأثیر زیادی گذاشت. اعتیاد به هروئین این نوازنده عملاً کار او را از مسیر خارج کرد. با وجود درمان در کلینیک و بهبودی کامل او، همانطور که خود چارلی معتقد بود، او نتوانست به طور فعال روی کارهایش کار کند.

این ترومپت همچنین تأثیر قابل توجهی بر جاز داشت و در سبک هایی مانند جاز مدال، جاز خنک و فیوژن پیشتاز بود. مایلز برای مدتی در گروه چارلی پارکر کوئینتت بازی کرد، جایی که صدای فردی خود را توسعه داد. با گوش دادن به دیسکوگرافی دیویس، می توانید کل تاریخ توسعه جاز مدرن را دنبال کنید، زیرا مایلز عملا آن را ایجاد کرده است. ویژگی این نوازنده این بود که او هرگز خود را به کسی محدود نکرد سبک جازکه در واقع او را بزرگ کرد.

9. جو کاکر

انجام یک انتقال نه چندان هموار به نوازندگان معاصر، ما جو مورد علاقه همه را در لیست خود قرار می دهیم. در دهه 70، جو کاکر به دلیل سوء مصرف الکل، مشکلات قابل توجهی را در کارنامه تجربه کرد، بنابراین در کارنامه او می‌توانیم تعداد زیادی از آهنگ‌های دیگر هنرمندان را بازخوانی کنیم. متأسفانه، الکل صدای قدرتمند این خواننده را به باریتون هوسکی که امروز می شنویم تبدیل کرد. اما، علیرغم سن و تندرستی‌اش، جو پیر همچنان اجرا می‌کند. و من از تجربه خودم می توانم بگویم که او بسیار پرانرژی است و حتی مخاطب را خشنود می کند و مشتاقانه بین آیات می چرخد.

10. هیو لوری

دکتر هاوس مورد علاقه همه حتی در سریال مهارت های موسیقی خود را نشان داد. اما اخیرا هیو ما را با حرفه جاز سریع خود خوشحال کرده است. علیرغم اینکه کارنامه او پر از تکرار است مجریان معروف، هیو لوری رمانتیسم و ​​صدای خاص خود را به آثاری که قبلاً می شناسیم اضافه می کند. بیایید امیدوار باشیم که این یکی باورنکردنی باشد فرد با استعدادو همچنان ما را به وجد خواهد آورد، زندگی را در لغزش به گذشته، اما همچنان یک جاز زیبا است.

انتشارات بخش موسیقی

آنها اولین کسانی بودند که جاز زدند

دی جاز دنیای موسیقیملاقات دو فرهنگ - اروپایی و آفریقایی. در یک موج بین المللی در اوایل دهه 20 قرن بیستم، مسیر موسیقی به سرزمین شوروی سرازیر شد. ما نوازندگانی را به یاد می آوریم که اولین کسانی بودند که در اتحاد جماهیر شوروی جاز نواختند.

والنتین پرناخ با پسرش اسکندر. عکس: jazz.ru

والنتین پرناخ. عکس: mkrf.ru

"اولین ارکستر غیرعادی گروه های جاز RSFSR والنتین پرناخ" در اکتبر 1922 روی صحنه رفت. این فقط یک اولین نمایش نبود، بلکه اولین نمایش یک نمایش جدید بود جهت موسیقی. این گروه که برای موسیقی آن زمان انقلابی بود، توسط شاعر، نوازنده و طراح رقص تشکیل شد که به مدت شش سال در اروپا زندگی کرد. پارناخ در سال 1921 در یکی از کافه های پاریس موسیقی جاز شنید و از این جهت نوآورانه موسیقی شوکه شد. او برگشت به اتحاد جماهیر شورویبا مجموعه ای از سازهای گروه جاز. فقط یک ماه تمرین کردیم.

در روز اکران روی صحنه کالج مرکزی هنر تئاتر- GITIS فعلی - جمع آوری شد نویسنده آیندهو یوگنی گابریلوویچ فیلمنامه نویس، الکساندر کوستومولوتسکی بازیگر و هنرمند، میسیسلاو کاپرویچ و سرگئی تیزنهایزن. گابریلوویچ پشت پیانو نشسته بود: او با گوش خوب می نواخت. کوستومولوتسکی درام می نواخت، کاپرویچ ساکسیفون می نواخت، تیزنگیزن کنترباس و درام پا می نواخت. با این حال، نوازندگان کنترباس با پاهای خود ریتم را می زنند - نوازندگان تصمیم گرفتند.

در اولین کنسرت ها، والنتین پرناخ به مخاطبان درباره جهت گیری موسیقی گفت و اینکه جاز ترکیبی از سنت های قاره ها و فرهنگ های مختلف در یک "تلفیقی بین المللی" است. بخش عملی سخنرانی مورد استقبال پرشور قرار گرفت. از جمله وسوولود مایرهولد، که در ارائه پیشنهاد به پرناخ برای جمع آوری یک گروه جاز برای اجرای خود کوتاه نیامد. روباه ها و شیمی های محبوب در فیلم The Magnanimous Cuckold و D.E. موسیقی پرانرژی حتی در تظاهرات اول ماه مه در سال 1923 مفید بود. برای اولین بار یک گروه جاز در جشن های دولتی شرکت کرد که تاکنون در غرب اتفاق نیفتاده است!مطبوعات شوروی را در بوق و کرنا کرد.

الکساندر تسفاسمن: جاز به عنوان یک حرفه

الکساندر تسفاسمن. عکس: orangesong.ru

الکساندر تسفاسمن. عکس: muzperekrestok.ru

آثار فرانتس لیست، هاینریش نوهاوس و دیمیتری شوستاکوویچ با ملودی های جاز در آثار الکساندر تسفاسمن همزیستی داشتند. در حالی که هنوز دانشجوی کنسرواتوار مسکو بود، که این نوازنده بعداً با مدال طلا فارغ التحصیل شد، اولین گروه حرفه ای جاز را در مسکو ایجاد کرد - AMA Jazz. اولین اجرای ارکستر در سال 1927 در باشگاه هنری انجام شد. تیم بلافاصله دعوت نامه ای از یکی از شیک ترین مکان ها در آن زمان - باغ هرمیتاژ - دریافت کرد. در همان سال، جاز برای اولین بار در رادیو شوروی ظاهر شد. و توسط نوازندگان تسفسمان اجرا شد.

"خورشید خسته با مهربانی با دریا خداحافظی کرد" در سال 1937 از ضبط ضبط شده توسط گروه الکساندر تسفاسمن که قبلاً با نام "بچه های مسکو" ضبط شده بود صدا کرد.

برای اولین بار در اتحادیه، تانگو معروف آهنگساز لهستانی یرژی پترزبورسکی "یکشنبه گذشته" به سخنان شاعر جوزف آلوک در تنظیم جاز شنیده شد. تکنواز گروه جاز Tsfasman Pavel Mikhailov اولین کسی بود که در مورد خداحافظی ملایم خورشید و دریا آواز خواند. از جانب دست سبکنوازندگانی که برای همه زمان‌ها ضربه خوردند، ضبط دیگری از همان دیسک بود - در مورد یک تاریخ ناموفق. "پس فردا، در همان مکان، در همان ساعت"، - بعد از خواندن گروه جازکل کشور

"کسانی که تا به حال به نمایش A. Tsfasman گوش داده اند، هنر این پیانیست فاضل را برای همیشه در خاطر خود نگه می دارند. پیانیسم خیره کننده او، ترکیبی از بیان و ظرافت، به طور جادویی بر شنونده عمل می کرد.

الکساندر مدودف، موسیقی شناس

اگرچه الکساندر تسفاسمن در یک گروه جاز مشغول بود، اما او را ترک نکرد برنامه انفرادی، به عنوان پیانیست و آهنگساز ایفای نقش کرد. تسفاسمن به همراه دیمیتری شوستاکوویچ روی موسیقی فیلم حماسی "ملاقات در البه" کار کرد و سپس به درخواست آهنگساز موسیقی خود را برای فیلم "فراموش نشدنی 1919" اجرا کرد. او همچنین نویسنده شد موسیقی جازکه به صدا در آمد اجرای معروف"زیر خش خش مژه های تو" تئاتر عروسکی سرگئی اوبرازتسف.

لئوپولد تپلیتسکی کلاسیک جاز

لئوپولد تپلیتسکی عکس: history.kantele.ru

لئوپولد تپلیتسکی در حین تحصیل در کنسرواتوار، ارکسترهای سمفونیک را در نمایش فیلم های صامت در سینماهای هرمیتاژ و لوکس در سن پترزبورگ رهبری می کرد. در سال 1926، کمیساریای خلق فرستاد نوازنده جوانبه فیلادلفیا برای اجرا نمایشگاه بین المللی. در آمریکا، تپلیتسکی جاز سمفونیک را شنید - موسیقی این جهت توسط ارکستر پل وایتمن اجرا شد.

هنگامی که لئوپولد تپلیتسکی به اتحاد جماهیر شوروی بازگشت، "اولین کنسرت گروه جاز" را از نوازندگان حرفه ای. موسیقی کلاسیک در تنظیم جاز - موسیقی جوزپه وردی، چارلز گونود. نواختن گروه های جاز و آثار معاصر نویسندگان آمریکایی- جورج گرشوین، ایروینگ برلین. بنابراین لئوپولد تپلیتسکی خود را در خط مقدم جاز حرفه ای لنینگراد در دهه 1930 یافت. لئونید اوتیوسوف او را "اولین نوازنده داخلی که یک بازی جاز نشان داد" نامید.

اولین اجرای جازمن ها در سال 1927 انجام شد. پیش از این کنسرت، سخنرانی «گروه جاز و موسیقی آینده» توسط ایوسف شیلینگر موسیقی شناس و آهنگساز برگزار شد. تماشاگران به ویژه به موسیقی که برای آن سال ها غیرمعمول بود علاقه مند بودند و سولیست - خواننده پاپ و جاز از مکزیک کورتی آرل تیتز با نوازندگان اجرا کرد. موفقیت این تیم دیری نپایید: در سال 1930، لئوپولد تپلیتسکی تحت عنوان "جاسوسی" دستگیر و محکوم شد. او دو سال بعد آزاد شد ، اما تپلیتسکی در لنینگراد نماند - او به پتروزاوودسک نقل مکان کرد.

از سال 1933 ، این نوازنده به عنوان رهبر ارکستر کارلیان کار می کرد ارکستر سمفونیاما جاز ترک نکرد - با آن بازی کرد ارکستر دانشگاهیو برنامه جاز تپلیتسکی با تیم جدید خود در لنینگراد به عنوان بخشی از دهه هنر کارلیان اجرا کرد. در سال 1936 با مشارکت این نوازنده ظاهر شد تیم جدیدکانتله، که تپلیتسکی پیش درآمد کارلی را برای آن نوشت. این گروه برنده اولین جشنواره رادیویی همه اتحادیه شد هنر عامیانهدر سال 1936 لئوپولد تپلیتسکی برای زندگی در پتروزاوودسک باقی ماند. جشنواره موسیقی جاز "ستارگان و ما" به یاد و خاطره جازمن معروف اختصاص دارد.

لئونید اوتسف. "آهنگ جاز"

لئونید اوتسف. عکس: music-fantasy.ru

لئونید اوتسف. عکس: mp3stunes.com

اولین نمایش پر سر و صدا در اوایل دهه 1930، جاز چای لئونید اوتسف بود. کارگردانی شیک موسیقی، با دست سبک هنرمند مشهور پاپ که مدرسه تجاری را به خاطر موسیقی ترک کرد، در مقیاس یک اجرای تئاتری به دست آورده است. اوتیوسوف طی توری به پاریس به جاز علاقه مند شد، جایی که ارکستر تد لوئیس با "تئاترسازی" موسیقیدان شوروی را تحت تاثیر قرار داد. بهترین سنت هاسالن موسیقی.

این برداشت ها در خلق چای جاز تجسم یافت. اوتیوسوف به ترومپت ساز فاضل، موسیقیدان آکادمیک یاکوف اسکوموروفسکی، که به نظر می رسید به ایده ارکستر جاز نیز علاقه مند بود، روی آورد. با جمع آوری نوازندگان از تئاترهای لنینگراد، "Tea Jazz" در سال 1929 روی صحنه خانه اپرای لنینگراد مالی اجرا شد. این اولین ترکیب تیم بود که مدت زیادی کار نکرد و به زودی در "ارکستر جاز کنسرت" به رادیو لنینگراد منتقل شد.

اوتیوسوف گل زد ترکیب جدید"Tea Jazz" - نوازندگان اجراهای کاملی را اجرا کردند. یکی از آنها - "فروشگاه موسیقی" - بعدها اساس را تشکیل داد فیلم معروف، اولین شوروی کمدی موزیکال. نقاشی گریگوری الکساندوف "یاران شاد" با لیوبوف اورلووا در نقش رهبریدر سال 1934 منتشر شد. او نه تنها در خانه، بلکه در خارج از کشور نیز محبوب شد. در سال 1933 با شنیدن آهنگ "Dear Old South" دوک الینگتون از موسیقی جاز الهام گرفت. لوندسترم که تحت تأثیر قرار گرفته بود، تنظیم را نقاشی کرد، تیم را جمع کرد و خودش پشت پیانو نشست. دو سال بعد، این نوازنده شانگهای را فتح کرد، جایی که در آن لحظه زندگی می کرد. بنابراین تصمیم گرفت سرنوشت بیشتر: در خارج از کشور، لوندسترم همزمان در مؤسسه پلی تکنیک و کالج موسیقی تحصیل کرد. ارکستر او کلاسیک جاز و موسیقی آهنگسازان شوروی را در تنظیم جاز می نواخت. مطبوعات لوندسترم را «پادشاه جاز در خاور دور» نامیدند.

در سال 1947، نوازندگان تصمیم گرفتند به اتحاد جماهیر شوروی نقل مکان کنند - به با قدرت کامل، با خانواده ها همه در کازان ساکن شدند و در کنسرواتوار تحصیل کردند. با این حال، یک سال بعد، قطعنامه کمیته مرکزی CPSU صادر شد که در آن "فرمالیسم در موسیقی" محکوم شد. این تیم به وطن خود بازگشت تا تبدیل به ایالت شود گروه جاز ASSR تاتار، اما نوازندگان در آن توزیع شدند تئاتر اپراو ارکسترهای سینما آنها با هم فقط در کنسرت های نادر یک بار اجرا کردند.

"نفوذ عمیق در ماهیت اجرای جاز، در آن سنت های کلاسیکاز یک سو و تمایل به مشارکت در این ژانر با استفاده از فولکلور ملی با خلق و اجرای آثار و تنظیم‌های اصیل جز، از سوی دیگر این باور ارکستر است.

اولگ لوندسترم

فقط ذوب جاز را به صحنه بازگرداند. ارکستر اولگ لوندسترم در سال شصتمین سالگرد تاسیس خود، به عنوان قدیمی ترین ارکستر جاز که به طور مداوم وجود دارد، وارد کتاب رکوردهای گینس شد. زمانی که دوک الینگتون در دهه 1970 به مسکو آمد، این نوازنده فرصتی برای ملاقات با نویسنده همان "Dear Old South" نیز داشت. اولگ لوندسترم این رکورد را در تمام زندگی خود حفظ کرد و همین امر باعث شد که او به موسیقی جاز علاقه داشته باشد.

جاز موسیقی پر از شور و نبوغ است، موسیقی ای که حد و مرز نمی شناسد. تهیه چنین فهرستی فوق العاده دشوار است. این فهرست نوشته شد، بازنویسی شد و دوباره بازنویسی شد. ده برای ژانر موسیقی مانند جاز بسیار محدود کننده است. با این حال، صرف نظر از مقدار، این موسیقی قادر به نفس کشیدن و انرژی، بیدار شدن از خواب زمستانی است. چه چیزی بهتر از جاز جسورانه، خستگی ناپذیر و گرم کننده!

1. لوئیس آرمسترانگ

1901 - 1971

لوئیس آرمسترانگ، ترومپتر، به دلیل سبک سرزنده، نبوغ، مهارت، مورد احترام است. بیان موسیقیو عملکرد پویا او به خاطر صدای خشن و حرفه ای که بیش از پنج دهه را در بر می گیرد، شناخته شده است. تاثیر آرمسترانگ بر موسیقی بسیار ارزشمند است. به طور کلی، لوئیس آرمسترانگ را بزرگترین نوازنده جاز در تمام دوران ها می دانند.

لوئیس آرمسترانگ با Velma Middleton & His تمام ستارگان- سنت لوئیس بلوز

2. دوک الینگتون

1899 - 1974

دوک الینگتون - پیانیست و آهنگساز، مدیر ارکستر جازبرای تقریبا 50 سال الینگتون از گروه خود به عنوان آزمایشگاه موسیقی برای آزمایشات خود استفاده کرد، که در آن استعدادهای اعضای گروه را که بسیاری از آنها برای مدت طولانی در کنار او ماندند، نشان داد. الینگتون یک موسیقیدان فوق العاده با استعداد و پرکار است. او در طول پنجاه سال فعالیت حرفه‌ای خود، هزاران تصنیف، از جمله موسیقی و موسیقی، و همچنین بسیاری از استانداردهای معروف مانند «دم پنبه‌ای» و «معنی ندارد» نوشته است.

دوک الینگتون و جان کولترین

3. مایلز دیویس

1926 - 1991

مایلز دیویس یکی از تاثیرگذارترین موسیقیدانان قرن بیستم است. دیویس همراه با گروه های موسیقی خود بود شکل مرکزیموسیقی جاز از اواسط دهه 40، از جمله بی باپ، جاز باحال، هارد باپ، جاز مودال و جاز فیوژن. دیویس بی وقفه مرزهای بیان هنری را جابجا کرده است، به همین دلیل است که او اغلب به عنوان یکی از نوآورترین و معتبرترین اجراکنندگان تاریخ موسیقی شناخته می شود.

مایلز دیویس کوئینتت

4. چارلی پارکر

1920 - 1955

چارلی پارکر، نوازنده ساکسیفونیست، یک نوازنده تأثیرگذار جاز و یکی از چهره های برجسته در توسعه بی باپ بود، شکلی از جاز که مشخصه آن به طور سریع، تکنیک و بداهه نوازی. پارکر در خطوط ملودیک پیچیده خود، جاز را با آهنگ های دیگر ترکیب می کند ژانرهای موسیقیاز جمله موسیقی بلوز، لاتین و کلاسیک. پارکر یک چهره نمادین در خرده فرهنگ بیت بود، اما او از نسل خود فراتر رفت تا به مظهر یک موسیقیدان سازش ناپذیر و روشنفکر تبدیل شود.

چارلی پارکر

5. نت کینگ کول

1919 - 1965

نت کینگ کول که به خاطر صدای باریتون ابریشمی اش شناخته می شود، آن را برای مردم محبوب به ارمغان آورد موسیقی آمریکاییاحساسی بودن جاز کول یکی از اولین آمریکایی های آفریقایی تبار بود که مجری برنامه تلویزیونی بود که با حضور هنرمندان جاز مانند الا فیتزجرالد و ارتا کیت برگزار شد. کول یک پیانیست خارق العاده و بداهه نواز برجسته، یکی از اولین هنرمندان جاز بود که به نماد پاپ تبدیل شد.

نت کینگ کول

6. جان کولترین

1926 - 1967

علیرغم یک حرفه نسبتاً کوتاه (برای اولین بار در سن 29 سالگی در سال 1955، به طور رسمی آغاز شد. شغل انفرادیساکسیفونیست جان کولترین در 33 سالگی در سال 1960 و در سن 40 سالگی در سال 1967 درگذشت، مهمترین و بحث برانگیزترین چهره موسیقی جاز است. کولترین علیرغم فعالیت کوتاه خود، به لطف شهرتش، فرصت ضبط فراوان داشت و بسیاری از ضبط های او پس از مرگ منتشر شد. کولترین در طول دوران حرفه ای خود سبک خود را به طور اساسی تغییر داده است، با این حال او پیروانی از صدای اولیه و سنتی خود و صدای تجربی تر خود را حفظ کرده است. و هیچ کس، تقریباً با تعهد مذهبی، در اهمیت او در تاریخ موسیقی تردید ندارد.

جان کولترین

7 راهب تلونیوس

1917 - 1982

تلونیوس مونک یک نوازنده با سبک بداهه نوازی منحصر به فرد، دومین نوازنده مشهور جاز پس از دوک الینگتون است. ویژگی سبک او خطوط پرانرژی و ضربی بود که با سکوت های خشن و دراماتیک آمیخته شده بود. تلونیوس در حین اجراهایش، در حالی که بقیه نوازندگان می نواختند، از روی کیبورد بلند شد و برای چند دقیقه رقصید. مونک پس از خلق آثار کلاسیک جاز "Round Midnight"، "Straight, No Chaser" روزهای خود را در گمنامی نسبی به پایان رساند، اما تاثیر او بر جاز مدرنتا به امروز قابل توجه است.

راهب Thelonious - نیمه شب گرد

8. اسکار پیترسون

1925 - 2007

اسکار پترسون یک نوازنده نوآور است که همه چیز از قصیده کلاسیک باخ تا یکی از اولین باله های جاز را اجرا کرده است. پترسون یکی از اولین مدارس جاز را در کانادا افتتاح کرد. "سرود آزادی" او سرود جنبش حقوق مدنی شد. اسکار پترسون یکی از با استعدادترین و مهم ترین پیانیست های جاز نسل خود بود.

اسکار پترسون - سی جم بلوز

9. بیلی هالیدی

1915 - 1959

بیلی هالیدی یکی از مهم ترین چهره های جاز است، اگرچه او هرگز موسیقی خود را ننوشت. تعطیلات، «تو را در آغوش گرفته»، «تو را می‌بینم» و «آب‌نما را می‌پوشانم» را به شهرت تبدیل کرد. استانداردهای جازو اجرای او در آهنگ «میوه عجیب» یکی از بهترین های آمریکایی محسوب می شود تاریخ موسیقی. اگرچه زندگی او مملو از تراژدی بود، نبوغ بداهه نوازی هالیدی، همراه با صدای شکننده و تا حدی خشن او، عمق بی‌سابقه‌ای از احساسات را به نمایش گذاشت که در میان خوانندگان جاز بی‌سابقه بود.

بیلی هالیدی

10. دیزی گیلسپی

1917 - 1993

ترومپتر دیزی گیلسپی، مبتکر بی باپ و استاد بداهه نوازی، و همچنین از پیشگامان جاز آفریقایی-کوبایی و لاتین است. گیلسپی با نوازندگان مختلفی همکاری کرده است آمریکای جنوبیو از دریای کارائیب. او با اشتیاق عمیق به موسیقی سنتی کشورهای آفریقایی پرداخت. همه اینها به او اجازه داد تا نوآوری های بی سابقه ای را در تفاسیر جاز مدرن بیاورد. گیلسپی در طول کار طولانی خود، بی امان به تور رفت و با کلاه، عینک های شیپوری، گونه های پف کرده، سبک دلی و موسیقی باورنکردنی خود، تماشاگران را مجذوب خود کرد.

شاهکار دیزی گیلسپی. چارلی پارکر

11. دیو بروبک

1920 – 2012

دیو بروبک آهنگساز و پیانیست، مروج جاز، فعال حقوق مدنی و پژوهشگر موسیقی است. یک نوازنده نمادین که از روی یک آکورد قابل تشخیص است، یک آهنگساز بی قرار که مرزهای ژانر را جابجا می کند و پلی بین گذشته و آینده موسیقی می سازد. بروبک با لوئیس آرمسترانگ و بسیاری دیگر از نوازندگان مشهور جاز همکاری کرد و همچنین بر سیسیل تیلور پیانیست آوانگارد و آنتونی براکستون نوازنده ساکسیفون تأثیر گذاشت.

دیو بروبک

12. بنی گودمن

1909 – 1986

بنی گودمن - نوازنده جاز، که بیشتر به عنوان "پادشاه سوئینگ" شناخته می شود. او یکی از محبوب‌کنندگان موسیقی جاز در میان جوانان سفیدپوست شد. ظاهر او آغاز یک دوره بود. گودمن شخصیتی بحث برانگیز بود. او بی وقفه برای رسیدن به کمال تلاش کرد و این در رویکرد او به موسیقی نمود پیدا کرد. گودمن فقط یک نوازنده فاضل نبود - او یک کلارینتیست خلاق و مبتکر دوران قبل از بی باپ جاز بود.

بنی گودمن

13. چارلز مینگوس

1922 – 1979

چارلز مینگوس یک کنترباسیست، آهنگساز و رهبر گروه موسیقی جاز تأثیرگذار است. موسیقی مینگوس ترکیبی از هارد باپ داغ و روح‌انگیز، گاسپل، موسیقی کلاسیکو جاز آزاد موسیقی جاه طلبانه و خلق و خوی فوق العاده او باعث شد تا مینگوس لقب "مرد خشمگین جاز" را به خود اختصاص دهد. اگر او فقط یک نوازنده زهی بود، امروز کمتر کسی نام او را می دانست. او به احتمال زیاد بزرگترین کنترباسیست، کسی که همیشه انگشتانش را روی نبض وحشی ها نگه می داشت. قدرت بیانجاز

چارلز مینگوس

14. هربی هنکاک

1940 –

هربی هنکاک همیشه یکی از مورد احترام ترین و بحث برانگیزترین نوازندگان جاز خواهد بود - همانطور که کارفرما/مرشد او مایلز دیویس. برخلاف دیویس که پیوسته به جلو حرکت می‌کرد و هرگز به عقب نگاه نمی‌کرد، هنکاک بین جاز تقریباً الکترونیکی و آکوستیک و حتی r "n" b زیگزاگی می‌کند. علیرغم آزمایش های الکترونیکی او، عشق هنکاک به پیانو کاهش نیافته است و سبک پیانوی او همچنان به شکل های سخت تر و پیچیده تر تکامل می یابد.

هربی هنکاک

15. وینتون مارسالیس

1961 –

مشهورترین نوازنده جاز از سال 1980. در اوایل دهه 80، وینتون مارسالیس به یک مکاشفه تبدیل شد، زیرا یک نوازنده جوان و بسیار با استعداد تصمیم گرفت به جای فانک یا R"n"B با نواختن جاز آکوستیک امرار معاش کند. از دهه 1970، کمبود شدید ترومپت سازان جدید در جاز وجود داشته است، اما شهرت غیرمنتظره مارسالیس باعث علاقه جدیدی به موسیقی جاز شد.

Wynton Marsalis - Rustiques (E. Bozza)