جنیس جنیس جاپلین. جنیس جاپلین - تاریخچه آهنگ های "Piece Of My Heart" (1968)، "Mercedes Benz" (1971) و سایر موفقیت ها

نام جنیس جاپلینهمیشه با دهه 1960 آزادی خواه مرتبط است. او اولین خواننده راک آمریکایی بود که اخلاق آن روز را به چالش کشید. جانیس به معنای واقعی کلمه در موسیقی ای که اجرا می کرد ذوب شد. با وجود عمر کوتاهش، این خواننده باورنکردنی برای همیشه نماد دوران باقی مانده است.

همانطور که او بزرگتر شد، ظاهر جانیس شروع به تغییر کرد سمت بهتر: آکنه، حالت بی بیان صورت، اضافه وزن. همکلاسی ها فرصت را از دست ندادند تا خارهای او را رها کنند. جانیس که زمانی خندان بود به درون خود فرو رفت، اما این به هیچ وجه به این معنی نبود که او از آب ساکت تر و از علف پایین تر است. برعکس، نفرت دانش آموزان مدرسه شخصیت او را تعدیل کرد، دختر شروع به اعتراض کرد.

پس از مدتی، جنیس جاپلین گروه را در اوج محبوبیت ترک می کند و گروه دیگری را ایجاد می کند و می خواهد خلاقانه پیشرفت کند. آنقدر آزاد و آزادانه برای نگه داشتن خود روی صحنه، همانطور که جانیس انجام داد، هیچ یک از اجراکنندگان در آن زمان به خود اجازه ندادند. اجراهای او نه تنها رسا، بلکه تهاجمی نیز نامیده می شد. این رفتار نیز با مصرف منظم مواد مخدر تحریک شد.

فینال روشن است اما زندگی کوتاهاین خواننده کاملاً طبیعی بود. در 4 اکتبر 1970، جانیس جاپلین قصد داشت دوز دیگری از مواد مخدر مصرف کند، اما فروشنده او در شهر نبود. سپس او دارو را از اولین تاجری که با آن برخورد کرد خرید، معلوم شد که این ماده قوی تر از حد معمول است. جانیس جاپلین در ۲۷ سالگی بر اثر مصرف بیش از حد دارو درگذشت.

در سال 1969، جنیس جاپلین شرکت کرد، که نشان دهنده گذار از راک اند رول به عصر جدید راک بود.

جانیس لین جاپلین در 19 ژانویه 1943 در پورت آرتور (تگزاس) یک شهر کوچک نفتی در جنوب - در خانواده ای نسبتاً مرفه متولد شد. پدرش، ست جاپلین، در یک کارخانه کنسروسازی کار می‌کرد و مادرش، دوروتی، ثبت‌نام در یک کالج تجاری بود. والدین علاقه دخترشان را به هنر تشویق کردند. با این حال، از سنین بسیار پایین، جانیس مستعد تنهایی و درون نگری بود و موسیقی بلوز و رکوردهای کانتری جایگزین دوستانش شد. در 17 سالگی، جانیس خانه را ترک کرد و یک خواننده کلوپ شبانه در هیوستون و آستین، تگزاس شد. در سال 1965 او به کالیفرنیا نقل مکان کرد، جایی که او همچنین در کافه های بلوز و فولک اجرا می کرد. او به زودی شغل خود را از دست داد و با رفاه زندگی کرد. با بازگشت به آستین (در سال 1966)، او در یک ارکستر کانتری و وسترن شرکت کرد، اما چند ماه بعد، امپرساریو، چت هلمز از او دعوت کرد تا به گروه جدید سانفرانسیسکو Big Brother And The Holding Company بپیوندد که به یک خواننده نیاز داشت. (در همان سال، جانیس جاپلین به عضویت جامعه هیپی های سانفرانسیسکو درآمد.) جاپلین به دوجنسه بودن شهرت داشت و با حداقل یکی از شرکای خود، پگی کاسرت، رابطه طولانی مدت داشت. با این حال، این جنبه از شخصیت خواننده در رسانه ها به طور همزمان از دو طرف تحریف شد: همانطور که J.K. Rodnicki نوشت: "همجنس گرایی جاپلین توسط فمینیست های لزبین اغراق آمیز شد و توسط روزنامه نگاران راک کاملاً خاموش شد." نویسنده معتقد بود که جاپلین هوس آشکاری برای زنان ندارد، او به سادگی در رابطه جنسی پرخاشگر بود و "به دنبال عشق در حداکثر ممکن بود، بدون اینکه به جهت گیری فکر کند." Diane Gravenites، یکی از دوستان نزدیک این خواننده، اعتراف کرد که جنیس در جمع زنان احساس راحتی بیشتری می کرد. او با دوستانش "مستعد خودزنی و یا هول خوری" نبود. بدون احساس نیاز به تایید جنسی، آرام و آرام شد. از جمله کسانی که جنیس جاپلین با آنها رابطه نزدیکی داشت، جیمی هندریکس و جیم موریسون بودند، علاوه بر این، خود خواننده در این مورد و حتی از روی صحنه صحبت کرد. به گفته پل روچیلد، که عمدا نقش یک واسطه را بر عهده گرفت و تصمیم گرفت «پادشاه و ملکه راک اند رول» (آنطور که او آنها را در نظر می گرفت) دور هم جمع کند، رابطه موریسون با جاپلین به نتیجه نرسید. مهمانی در هیدن هیلز، جایی که هر سه با هوشیاری به آنجا رسیدند، خوب شروع شد: مشخص بود که جاپلین و موریسون با یکدیگر همدردی می کنند. اما (به گفته روچیلد)، اگر الکل بر جاپلین اثر آرام بخش داشت و او را "کاملاً جذاب" می کرد، موریسون مست، گستاخ و متکبر می شد: ... بالاخره به من گفت: بیا از اینجا برویم. جیم به دنبال او تلوتلو خورد. او به ماشین رسید، شروع به گفتن چیزی کرد، اما او او را دور کرد. او دیگر به او علاقه ای نداشت... جیم از این پاسخ راضی نشد: موهای او را گرفت، پس از آن بلافاصله با یک بطری ساترن کامفورت به سرش زد و از حال رفت. روز بعد سر تمرین تکرار کرد: «چه زن! شماره تلفنش را به من بده!»... عاشق شد: درگیری فیزیکی عنصر او بود! مجبور شدم به او بگویم، نه، جیم، جانیس فکر نمی‌کند که ایده خوبی باشد که دوباره ملاقات کنیم. بنابراین آنها دیگر هرگز یکدیگر را ندیدند. او له شد.اجرای جنیس جاپلین و گروهش در جشنواره پاپ مونتری (1967) بر کلمبیا رکوردز تأثیر گذاشت و نوازندگان قراردادی را برای انتشار آلبومی که در پاییز همان سال ظاهر شد امضا کردند: در کمترین زمان ممکن، رکورد و موفقیتی که در آن گنجانده شده بود "Piece Of My Heart" (شماره 12 در نمودارهای ایالات متحده) پلاتین شد. به زودی جنیس جاپلین گروه را "بیشتر" کرد و پس از تأسیس گروه خودگروه کوزمیک بلوز، کار انفرادی خود را آغاز کرد. جنیس جاپلین و گروهش تورهای زیادی برگزار کردند، در برنامه های تلویزیونی مختلف شرکت کردند، همراه با نوازندگان معروفی مانند دیک کویت و تام جونز. در سال 1969، اولین بازی او ظاهر شد آلبوم انفرادی، که به لطف آوازهای معروف بلوز جنیس جاپلین ، به رسمیت شناخته شد: آهنگ موجود در دیسک "سعی کنید (فقط کمی سخت تر)" به یک موفقیت تبدیل شد. او به زودی جمع آوری کرد گروه جدید Full Tilt Boogie Band و آلبوم باشکوه "Pearl" ("Pearl" - مانند "رز" - یکی از نام مستعار خواننده) را ضبط کرد. متأسفانه، شاید یکی از بزرگترین مشکلات جانیس مواد مخدر بود که نمی توانست هم زندگی شخصی و هم زندگی خلاقانه او را تحت تأثیر قرار دهد. در 4 اکتبر 1970، پلیس جسد جانیس جاپلین را در یک هتل هالیوود کشف کرد - علت مرگ او مصرف بیش از حد هروئین بود ... علیرغم این واقعیت که او تنها 27 سال داشت، او برای همیشه در خاطره مردم باقی خواهد ماند. افسانه راک جهان آلبوم "Pearl" که پس از مرگ او منتشر شد، موفقیت بزرگی داشت و آهنگ "Me And Bobby McGee" اولین در رژه هیت آمریکا شد. در سال 1974، پرده ها بیرون آمدند مستند"جانیس"، و در سال 1979 - فیلم بلند "رز"، که در آن نقش خواننده توسط بازیگر Bette Midler بازی شد.

جنیس جاپلین اغلب می گفت که عموم مردم دوست دارند هنرمندان بلوزفقط ناراضی و اینکه آنها جوان می میرند.

حتی در دوران کودکی، در زادگاهش تگزاس، جانیس از به دنیا آمدن در دنیا لذت چندانی نداشت. طبیعت به او ظاهری نه چندان زیبا، به بیان ملایم، بخشیده است. همکلاسی ها به نوجوانی چاق و چاق با موهای سرکش و همیشه درهم می خندیدند. در سال 1963، او پس از "برنده شدن" در یک مسابقه محلی برای تبدیل شدن به "خودش" از دانشگاه فرار کرد. آدم زشتخوابگاه ها".

جانیس سعی کرد از آینه دوری کند تا دوباره ناراحت نشود. و قبلاً در دبیرستان به دنبال نجات از مشکلات در الکل بودم. او همچنین خود را در اتاقش حبس کرد، سیم‌های گیتارش را چید و بی‌پایان به بزرگترین هنرمندان موسیقی محلی، جاز و بلوز قرن بیستم گوش داد. از قضا، آخرین روز او در کالج، روز اولین پیروزی کوچک او بود. جانیس در ایوان خانه ای در محوطه دانشگاه نشسته بود و همراه با گیتار خود آواز می خواند که یکی از دانش آموزانی که از آنجا می گذشت ناگهان گفت: "مترسک، تو عالی می خوانی!" جانیس سرش را بلند کرد و با گیج پرسید: «واقعا؟ اما من نمی دانستم."

فقط موسیقی و فقط رابطه جنسی

جاپلین به سانفرانسیسکو رفت و در یک بار در همان نزدیکی به عنوان خواننده شغل پیدا کرد. او دو سال را در میان بیت نیک ها، مبارزان سرسخت علیه اخلاق بورژوازی گذراند. آنها به او نزدیک بودند، زیرا در تگزاس، جانیس شجاعانه با ظلم سیاهان مخالفت کرد.

با این حال، احساس تنهایی و بی فایده بودن خود از بین نمی رفت. او برای اولین بار مواد مخدر را امتحان کرد. جانیس فهمید که باید به خانه برگردد، خودش را مرتب کند و تصمیم بگیرد که چه کاری انجام دهد. شخصی در بار به او پول بلیط داد. اما او هم نتوانست خود را در خانه پیدا کند. والدین اشتیاق دخترشان به موسیقی را تشویق کردند، اما اصلا او را درک نکردند.

جاپلین در یک شهر استانی شلوغ شد. معلوم بود که اگر به سانفرانسیسکو برنگردد، کاملاً خودش را گم می‌کند. درست در همان لحظه نامه ای از یکی از آشنایانش دریافت کرد. از جمله گفته شد که گروهی به دنبال خواننده هستند. جانیس به سانفرانسیسکو بازگشت. و من اصلاً شهر را نمی شناختم، پر از هیپی هایی با لباس های روشن با موهای نامرتب. دوپ می کشیدند و بی وقفه به موسیقی گوش می دادند. در میان آنها همان گروه بود - برادر بزرگ و شرکت هلدینگ.

محبوب

کمتر از دو هفته بعد، جنیس با یکی از اعضای گروه به نام جیمز گورلی رابطه عاشقانه برقرار کرد. برای هر دو، این مظهر آزادی هیپی و فقط رابطه جنسی بود. هر دو از این واقعیت که جیمز قبلاً یک همسر به نام نانسی و یک فرزند داشت، منصرف نشدند. نانسی که آنها را در تختش گرفتار کرده بود، شوهرش را بیرون کرد. او به مدت دو هفته با جاپلین زندگی کرد، اما به زودی او را ترک کرد و نزد همسرش بازگشت. این حادثه حل شد: نانسی و جانیس با هم دوست شدند، گروه شروع به اجرا کرد.

«عموم نوازندگان بلوز را فقط ناراضی دوست دارند. و اینکه آنها جوان می میرند"

Crazy Idol دهه 60

در جشنواره بین‌المللی موسیقی مونتری در سال 1967، کمپانی ناشناخته Big Brother And The Holding سروصدا به پا کرد. صدای برنده و در عین حال ملایم «نوعی مخملی» جنیس، دیوانگی او روی صحنه و فداکاری کامل کار خودش را کرد. شرکت ضبط Mainstream با گروه قرارداد امضا کرد.

زندگی کاملا متفاوتی آغاز شد: موفقیت، انتشار یک آلبوم، دو تک آهنگ، اجرای مداوم، پول، و همچنین نوشیدن و مواد مخدر. جانیس تبدیل به یک بت برای جوانان دهه شصت شد: او در لباس پوشیدن دیوانه وار تقلید شد. او تا جایی که می‌توانست مهره‌ها و دستبندها را دور گردن و دست‌هایش انداخت و در تابستان با یک کلاه خز بزرگ و چکمه‌های سبز، با شلوار قرمز و یک تی‌شرت اجرا کرد.

"وقتی روی صحنه هستم، با 25000 نفر عشقبازی می کنم"

"یک زن شگفت انگیز. شماره او را داری؟

در این دوره، جانیس با رهبر ملاقات کرد باندهای The Doors اثر جیم موریسون. این اتفاق در یک مهمانی هالیوود به افتخار اندی وارهول رخ داد. جاپلین چیزی بنفش پوشیده بود، پرهای طاووس از موهایش بیرون زده بود، و در دستش یک بطری غیرقابل تغییر مشروب بود. جیم به سمت او رفت و بدون تشریفات دستش را دور کمرش انداخت. او از جانیس چیزی در مورد زندگی او پرسید، او شروع به صحبت در مورد سال های کابوس وار دانشگاه کرد، جیم ویسکی خود را نوشید و گوش داد.

پس از مدتی، جانیس به چیزی که موریسون می گفت خندید. ناگهان آزرده شد، موهایش را گرفت و با حرکتی تند سرش را بین پاهایش فشرد. جانیس از ترس مادرش از جا پرید و سیلی به صورت جیم زد و با تحقیر رفت. او سعی کرد به او برسد و وقتی او در حال سوار شدن به پورشه نقاشی شده روانگردانش بود، شروع به گرفتن دستان او و درخواست بخشش کرد. جانیس با بطری به سرش زد. و او رفت. روز بعد، جیم دیوانه وار راه می رفت و می گفت: «چه زن، چه زن شگفت انگیزی. آیا کسی شماره تلفن او را دارد؟"

"من برای تو چه ستاره ای هستم!"

به زودی، کلمبیا رکوردز وارد مبارزه برای حقوق آثار Big Brother And The Holding Company شد. آلبوم Cheap Thrills منتشر شد که چندین آهنگ از آن به صدر جدول صعود کردند. در همین حال، اعضای گروه متوجه شدند که مردم فقط جنیس را دوست دارند و از آن جدا می کنند. روی پوسترها نوشته شده بود "جانیس جاپلین و شرکت". سالن ها شعار می دادند: "جانیس، ما تو را دوست داریم!" روزنامه ها درباره پدیده خواننده سفیدپوست با صدای «سیاه» فریاد می زدند.

در همان زمان، جانیس موفق شد از بیماری ستاره جلوگیری کند، او با خود گفت: "من برای تو چه ستاره ای هستم! بعد از کنسرت، شکسته، به رختکن می آیم، موهایم ژولیده، لباس هایم لکه دار، لباس زیرم پاره شده است. من یک میگرن وحشتناک دارم، کفش دومی پیدا نمی کنم. من کسی را ندارم که به خانه برگردم، و با ناراحتی، از مدیرم التماس می کنم که مرا به یک آپارتمان خالی برساند. آیا در مورد ستاره ها هم اینطور است؟

در دنیای درونت گرفتار شده

در روز کریسمس 1968، گروه آخرین برنامه خود را با هم اجرا کردند. جانیس استخدام نوازندگان جدید را به عهده گرفت. او بدون موسیقی نمی توانست زندگی خود را تصور کند: "وقتی روی صحنه هستم، با 25 هزار نفر عشق بازی می کنم و سپس تنها به خانه برمی گردم."

جاپلین گروه خود را به نام کوزمیک بلوز بند ایجاد کرد که شروع به نواختن سول کلاسیک کرد. سپس جانیس متوجه شد که او با مواد مخدر مشکل جدی دارد: "من در اسارت خودم هستم آرامش درونینمی دانم با آن چه کنم، از این حس متنفرم. من قبلاً یاد گرفته ام که چگونه او را مجبور کنم روی صحنه برایم کار کند، اما در زندگی معمولیمن را افسرده می کند." این را سلف جانیس، معشوق او نیز گفته است خواننده جازبیلی هالیدی. او در 37 سالگی درگذشت و وقتی قبل از مرگش پیش بینی کردند که او بر اثر اعتیاد به الکل خواهد مرد، او پاسخ داد: "نه. من از تنهایی میمیرم."

"من کسی را ندارم که به خانه برگردم، و من، ناخوشایند، از مدیرم التماس می کنم که مرا به یک آپارتمان خالی برساند. آیا در مورد ستاره ها هم اینطور است؟

ملاقات با مرد رویاها - روی سر هوشیار

در ژوئیه 1969، جاپلین خبر دوستش نانسی را دریافت کرد، همان کسی که شوهرش را برای مدتی از او گرفته بود. نانسی برای دومین بار باردار بود که بر اثر مصرف بیش از حد درگذشت. جانیس تمام مواد مخدر را از خانه بیرون انداخت.

سپس جاپلین سر به سر عاشق ست مورگان شد. درست است، او به کار او علاقه ای نداشت و هرگز به آهنگ های او گوش نمی داد، اما جانیس اهمیتی نمی داد. این اولین مردی بود که واقعاً برای او معنی داشت. تمام روابط قبلی او به نتیجه نرسید. جاپلین در تنهایی خود با اظهارات یکی از خواننده ها که پس از پیروزی روی صحنه، مردی را که می خواست با او ازدواج کند به اتاق رختکن به یاد آورد و گفت: "الان دیدی چه بر سر مردم آمد؟" فکر می‌کنی می‌توانی همان حسی را به من بدهی که همه این افراد دارند؟» بنابراین جانیس تکرار کرد که هیچ مردی نمی تواند حداقل به طور تقریبی آنچه را که صحنه می دهد به او بدهد. این کار را تکرار کرد تا اینکه با ست ملاقات کرد.

او پس از یک ماه هوشیاری، همراه با جو کاکر، کارلوس سانتانا و دوستش جیمی هندریکس، در جشنواره معروف راک وودستاک روی صحنه رفت. عملکرد او توسط تعداد تماشاگران رکورد در آن زمان - 450 هزار مشاهده شد. سپس او، شاید، بهترین آهنگ خود را Work Me Lord اجرا کرد. او در مورد این واقعیت آواز می خواند که همه جا را جستجو می کرد، اما مرد خود را در هیچ کجا پیدا نکرد. او از خدا خواست که او را رها نکند، زیرا او روی زمین احساس می کند بسیار غیر ضروری است. بگذارید او را پیش خودش ببرد، شاید مفید باشد.

5 انتخاب آکورد

زندگینامه

سال های اول

جانیس لین جاپلین در 19 ژانویه 1943 در پورت آرتور، تگزاس، در خانواده ست جاپلین، یک کارگر تکساکو (با برادر و خواهر، مایکل و لورا) به دنیا آمد. در مدرسه (دبیرستان توماس جفرسون، پورت آرتور)، جانیس یک دانش آموز نمونه بود، نقاشی های خود را در کتابخانه محلی به نمایش گذاشت و عموماً انتظارات اجتماعی را برآورده کرد. با این حال ، او هیچ دوست دختری نداشت: او منحصراً با پسرها صحبت می کرد. یکی از آنها، یک بازیکن فوتبال به نام گرانت لیون، او را با کار Leadbelly آشنا کرد و او را به یک طرفدار پرشور این موسیقی تبدیل کرد. جانیس خیلی زود شروع به نواختن بلوز کرد. مشکلات روانی (به طور عمده مربوط به اضافه وزن) از نوجوانی شروع شد: جانیس از قلدری همکلاسی هایش رنج می برد و از نفرت نسبت به خود و دنیای اطرافش رنج می برد. در طی این سال ها، شخصیت انفجاری جنیس جاپلین شکل گرفت که خود را به عنوان قهرمانان بلوز خود (بسی اسمیت، بیگ ماما تورنتون، اودت) "سبک" کرد.

در سال 1960، پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، جانیس وارد کالج لامار (بومونت، تگزاس) شد. او تابستان سال 1961 را در ونیز (منطقه لس آنجلس) در میان بیت‌نیک‌ها گذراند و در پاییز، با بازگشت به تگزاس، وارد دانشگاه شد و در آنجا برای اولین بار با میکروفون روی صحنه رفت و آوازهای رسا را ​​با سه نفر به نمایش گذاشت. محدوده کاری اکتاو

اولین گروه جنیس جاپلین والر کریک بویز با آر. پاول سنت جان بود که برای طبقه سیزدهم آسانسورها آهنگ نوشت (و بعداً مادر زمین را تأسیس کرد). در اینجا، در صدای او، اولین گرفتگی صدا ظاهر شد، که بعدها به ابعاد باورنکردنی رسید. گسست از محیط دانشجویی در ژانویه 1963 اتفاق افتاد. بعد از اینکه یکی از روزنامه های دانشگاه لقب "ترسناک ترین پسرها" را به او اعطا کرد، جانیس وسایل خود را جمع کرد و همراه با دوستی به نام چت هلمز سوار بر سانفرانسیسکو شد، جایی که او به سرعت تبدیل به یک چهره محبوب در صحنه "قهوه" شد. با Jorma Kaukonen (بعدها گیتاریست Jefferson Airplane).

در 25 ژوئن 1964، این دو نفر هفت استاندارد بلوز را ضبط کردند ("Typewriter Talk"، "Trouble In Mind"، "Kansas City Blues"، "Hesitation Blues"، "Nobody Knows You When You're Down and Out"، "Daddy" ، Daddy, Daddy" و "Long Black Train Blues") که بعداً به عنوان یک بوتلگ ("The Typewriter Tape") منتشر شدند. در اینجا یک ماشین تحریر به عنوان کوبه ای استفاده می شد که مارگاریتا کائوکنن روی آن می کوبید.

اولین آزمایشات با آمفتامین ها در ابتدا به خواننده کمک کرد تا از افسردگی و افسردگی خلاص شود اضافه وزناما پس از دو سال خسته و ویران شده در یک کلینیک توانبخشی بستری شد.

در بهار سال 1966، یکی از آشنایان قدیمی، چت هلمز، جاپلین را به شرکت برادر بزرگ و هلدینگ، گروهی که خودش مدیریت می کرد، دعوت کرد. هلمز، یکی از رهبران کمون هیپی فامیلی داگ، مالک سالن کنسرت آوالون بالروم بود: گروهی متشکل از سم اندرو (خواننده، گیتار)، جیمز گرلی (گیتار)، پیتر آلبین (بیس)، دیوید گتز (درامز) و جنیس جاپلین (خواننده).

در 10 ژوئن 1966 اولین اجرای ترکیب جدید گروه در آوالون برگزار شد. این خواننده بلافاصله با مخاطبان ارتباط برقرار کرد و بلافاصله به یک ستاره محلی تبدیل شد. دو ماه بعد، Big Brother با لیبل مستقل Mainstream Records قرارداد امضا کرد و برای ضبط اولین فیلم خود به استودیو رفت، که تا یک سال بعد منتشر نشد، پس از اینکه جنیس جاپلین در جشنواره مونتری (ژوئن 1967) سروصدا کرد. با صدای خشن غیرمعمول قوی و غنی، شیوه آواز خواندن پرانرژی-عصبی توجه خود را به خود جلب کرد. اجرای او با "توپ و زنجیر" محور موسیقی مونتری پاپ بود که تا به امروز همچنان یک شاهکار مستند راک محسوب می شود.

پس از جشنواره، مدیر جدید آلبرت گراسمن (که همچنین تجارت باب دیلن را اداره می کرد) با گروه Columbia Records قراردادی امضا کرد. Mainstream Records هنوز اولین نسخه قدیمی (اما کاملاً تمام نشده) Big Brother & the Holding Company را منتشر کرد که در آگوست 67 در رتبه 60 لیست بیلبورد قرار گرفت (کلمبیا بعداً حقوق این رکورد را خرید و آن را به یک موفقیت تبدیل کرد).

در 16 فوریه 1968، گروه اولین تور خود را در ساحل شرقی آغاز کرد که در 7 آوریل به پایان رسید. کنسرت بزرگدر نیویورک به یاد مارتین لوتر کینگ، جایی که جیمی هندریکس، بادی گای، ریچی هاونز، پل باترفیلد و آلوین بیشاپ نیز اجرا کردند.

جانیس زیبایی نیست به معنای معمولکلمات، اما او بدون شک یک نماد جنسی است، البته در یک "بسته" تا حدی غیر منتظره. صدای او ترکیبی از روح بسی اسمیت، درخشش آرتا فرانکلین، راندن جیمز براون بود... این صدا که تا آسمان ها اوج می گیرد، هیچ مرزی نمی شناسد و به نظر می رسد که در خود چند صدایی الهی ایجاد می کند. — صدای روستا، 22 فوریه 1968، درباره کنسرت گروه در تئاتر اندرسون نیویورک.

در مارس 68، گروه کار بر روی دومین آلبوم خود، Cheap Thrills را آغاز کرد (عنوان اصلی، "Dope, Sex and Cheap Thrills" به دلایل واضح باید قطع می شد). در 12 اکتبر همان سال، رکوردی که جلد آن توسط رابرت کرامب، کاریکاتوریست معروف زیرزمینی طراحی شده بود، در صدر لیست های بیلبورد قرار گرفت و به مدت 8 هفته در صدر قرار گرفت. در موفقیت گروه در نمودارها و موفقیت Piece Of My Heart کمک کرد. Live at Winterland '68، ضبط شده در سالن رقص وینترلند در 12 تا 13 آوریل 1968، همچنین نقدهای تحسین برانگیزی از مطبوعات به دست آورد.

به محض اینکه آلبوم جای خود را به جیمی هندریکس ("بانوی الکتریک") داد، جاپلین برادر بزرگ را با گیتاریست سام اندرو ترک کرد و گروه خود را به نام Janis & the Joplinaires تشکیل داد که به زودی به Janis Joplin & Her Kozmic Blues Band تغییر نام داد. این ترکیب دائماً در حال تغییر یک سال به طول انجامید، اما موفق شد یک تور اروپایی برگزار کند که در 21 آوریل 1969 با یک کنسرت پیروزمندانه در آلبرت هال لندن به اوج خود رسید. در طول تابستان، گروه در یک سری جشنواره (نیوپورت، آتلانتا، نیواورلئان، وودستاک) اجرا کرد و بیش از یک میلیون بیننده دید.

در اکتبر 1969، من دوباره Dem Ol' Kozmic Blues Mama! وارد پنج نفر برتر بیلبورد 200 شد و خیلی زود طلایی شد. با این حال، به طور کلی، این گروه نسبت به برادر بزرگ کمتر مورد استقبال قرار گرفت. او آخرین کنسرت خود را در 21 دسامبر 1969 در مدیسون اسکوئر گاردن نیویورک برگزار کرد.

پس از انحلال گروه، جاپلین گروه بوگی فول تیلت را جمع کرد - عمدتاً از نوازندگان کانادایی (نوازنده گیتار باس جان کمپبل، پاوپر سابق، گیتاریست جان تیل، پیانیست ریچارد بل، نوازنده ارگ ​​کن پیرسون، نوازنده درام، کلارک پیرسون). در آوریل، گروه برای اولین تمرین خود گرد هم آمدند و در ماه مه اولین اجراهای خود را (در سن رافائل، کالیفرنیا) برگزار کردند. قبل از شروع یک تور تابستانی با گروه فول تیلت بوگی، جنیس در ۴ آوریل ۱۹۷۰ در یک کنسرت تجدید دیدار با برادر بزرگ و شرکت هلدینگ در فیلمور وست سانفرانسیسکو اجرا کرد.

در تابستان 1970، جاپلین و گروه بوگی فول تیلت در یک تور سوپراستار کانادایی با گروه The Band و The Grateful Dead شرکت کردند. به دلیل مشکلات مالی، تور مجبور به تعلیق شد. تصاویر مستندی از اجرای جاپلین تنها سی سال پس از مرگ او منتشر شد.

در ماه سپتامبر، جنیس جاپلین و گروه با دعوت از تهیه کننده پل آ. روچیلد، که به خاطر همکاری با او به شهرت رسید، کار بر روی آلبوم Pearl را آغاز کردند. درها. در این زمان، او در حال فرود آمدن هواپیمای شیبدار بود که توسط هروئین و الکل هدایت می شد، که فقط افسردگی رو به رشد را تشدید کرد. در 4 اکتبر 1970، جنیس جاپلین پس از نوشیدن مشروب در Barneys Bineri در بلوار سانتا مونیکا، جسد در اتاقی در هتل لندمارک پیدا شد، همان روزی که قرار بود آواز آخرین آهنگ آلبوم، "Buried Alive in the" را ضبط کند. بلوز". (به معنای واقعی کلمه: "زنده در بلوز دفن شده"). او فقط 27 سال داشت. علت مرگ به صراحت با آثار تزریق تازه مشخص شد. آخرین ضبط های او «مرسدس بنز» و یک تبریک تولد صوتی به جان لنون در 1 اکتبر بود که در روز مرگ خواننده به او رسید. بقایای جانیس سوزانده شد و خاکستر در سواحل کالیفرنیا پراکنده شد.

مدت کوتاهی پس از مرگ جنیس جاپلین، آلبوم پرل منتشر شد. در 27 فوریه 1971، این آلبوم در صدر بیلبورد 200 قرار گرفت و به مدت 9 هفته در صدر باقی ماند. از اینجا تنها جانیس جاپلین در بیلبورد Hot 100 که رتبه اول جدول را به خود اختصاص داده بود - آهنگسازی کریس کریستوفرسون "من و بابی مک گی" (20 مارس 1971)، آخرین آکورد آهنگ سریع و درخشان. زندگی خلاقکه اثری پاک نشدنی در تاریخ موسیقی راک بر جای گذاشت.

در سال 1979، بازیگر مورد علاقه جاپلین، بت میدلر، نقش خواننده را در فیلم The Rose بازی کرد و نامزد جایزه اسکار بهترین بخش شد. نقش زن. در دهه 1990، یکی از محبوب ترین موزیکال های برادوی عشق، جانیس بود که بر اساس کتاب زندگی نامه خواهر جنیس ساخته شد. در سال 2008، اکران یک فیلم اکشن جدید درباره سرنوشت او - "انجیل طبق گفته جانیس" - برنامه ریزی شده است.

دیسکوگرافی:
جنیس جاپلین و جورما کائوکنن:
نوار ماشین تحریر (1964)
برادر بزرگ و شرکت هلدینگ:
Big Brother & the Holding Company (1967)
هیجانات ارزان (1968)
زنده در Winterland ‘68 (1998)
گروه کوزمیک بلوز:
من دوباره دم اول کوزمیک بلوز گرفتم مامان! (1969)
Full Tilt Boogie Band
مروارید (1971، پس از مرگ)
در کنسرت (1972)

JOPLIN، JANIS (1943-1970)، خواننده راک آمریکایی، به عنوان مظهر فرهنگ راک دهه 1960 مورد انتقاد قرار گرفت. در 19 ژانویه 1943 در تگزاس در خانواده ای مرفه به دنیا آمد. در 17 سالگی خانه را ترک کرد و به امید اینکه خواننده شود به کالیفرنیا رفت. در اواسط دهه 1960، او در کلوب های کوچک سانفرانسیسکو اجرا می کرد و کارهایی را از رپرتوار بت های خود اجرا می کرد - خوانندگان فولک و نوازندگان بلوز. او با صدای خشن غیرمعمول قوی و غنی، شیوه آواز خواندن عصبی-پر انرژی توجه خود را به خود جلب کرد. در این زمان، گروه "برادر بزرگ و شرکت هلدینگ" به دنبال یک خواننده بودند و شخصی خواننده شگفت انگیز اهل تگزاس را به یاد آورد. جانیس به سانفرانسیسکو بازگشت و خواننده اصلی گروه شد. اولین موفقیت او در سال 1967 در فستیوال راک مونتری به دست آمد، جایی که او با نسخه‌های راک تحسین‌برانگیز بلوز و تصنیف‌های کانتری تماشاگران را شگفت‌زده کرد. جاپلین آواز نمی خواند، اما با فریاد ردیف هایی از آهنگ ها، تمام تلخی ها، دردها و رنج های ساخته های بلوز را منتقل می کرد. در اوایل سال 1968 اولین تور جنیس در نیویورک برگزار شد. استودیو کلمبیا به سرعت استعداد امیدوار کننده خواننده اصلی Big Brother را شناسایی کرد و گروه قراردادی را دریافت کرد. آلبوم احساسات ارزان (هیجانات ارزان، 1968) تقریباً بلافاصله به یک پرفروش تبدیل شد. با این حال، جانیس تصمیم گرفت به خاطر این گروه را ترک کند شغل انفرادی. او اولین آلبومدوباره گرفتار این اشتیاق جهانی شدم، مادر (دوباره مامان بلوز دم اول کوزمیک را گرفتم!) که سبک‌های بلوز، سول و راک را با هم ترکیب می‌کرد، در سال 1969 منتشر شد و بلافاصله وارد جدول شد. در پاییز 1970، جانیس به لس آنجلس رفت تا برای ضبط صداهایش کار کند آلبوم بعدیاما کار را تمام نکرد جاپلین در 3 اکتبر 1970 در لس آنجلس درگذشت. آلبوم پس از مرگ مروارید (مروارید، 1971) یک میلیون نسخه فروخت و تک آهنگ I and Bobby McGee (من و بابی مک گی) در رژه هیت مجله بیلبورد قرار گرفت. در دهه 1980، دو آلبوم با ضبط های منتشر نشده قبلی توسط خواننده دهه 1960 منتشر شد - آهنگ خداحافظی (1982) و برادر بزرگ و هولدینگ شرکت زنده (1985). فیلم گل رز (گل رز) با بازی بت میدلر درباره زندگی و کار جاپلین فیلمبرداری شده است. نقش رهبری، چندین بیوگرافی منتشر کرد، به ویژه زنده به خاک سپرده شد (زنده به خاک سپرده شد) توسط مایرا فریدمن. برادر بزرگ و هلدینگ شرکت نیز از دیگ خلاقانه هایت اشبری بیرون آمدند که بیشترین خواننده جالبآن دوره جنیس جاپلین. مانند بسیاری از نوازندگانی که در خلیج کالیفرنیا بزرگ شدند، او در موسیقی بلوز و فولک پرورش یافت. اما در تابستان 67، بازسازی اعداد بلوز به طور فزاینده‌ای با فانتزی‌های راک ملایم آفتابی آمیخته شد و سپس موسیقی سنگین‌تر و تندتر شد. معنای او متفاوت است: او ثابت کرد که زنان می توانند بدون راک بخوانند بدتر از مردان. این یک دختر شکسته بود: او مقدار زیادی نوشیدنی می نوشید، مواد مخدر مصرف می کرد، افسانه های زیادی در مورد پیروزی های جنسی او وجود دارد. روی صحنه، او تکرار نشدنی بود: صدایی قدرتمند، سستی مطلق، مغناطیس شخصی. بلوزش را همان طور که احساس می کرد فریاد می زد. زندگی سختی با درد و نفرت در آهنگ های او رخنه کرد. مردم او را دوست داشتند، عاشقانه و شهوترانه دوستش داشتند. او روی صحنه خوشحال بود نه بیرون صحنه. یکبار اعتراف کرد: روی صحنه با 25 هزار نفر عشقبازی می کنم و بعد تنها به خانه می روم.
او در 4 اکتبر 1970 در اتاق هتل هالیوود درگذشت. جرمی پاسکال "تاریخ مصور موسیقی راک"، فصل 5. دهه هفتاد شکسته.

جانیس جاپلین را به یاد دارید؟
یادت هست چطور ازت خواست که برگردی؟ او چگونه دوست داشت؟ جانیس و عشق مانند یک بار الکتریکی هستند. آیا تا به حال نور ستاره ها را در آسمان دیده اید؟ اینجوری یکیشون روشن شد...
جانیس لین کوچولو در ساعت 9:45 صبح 19 ژانویه 1943 در پورت آرتور، تگزاس به دنیا آمد. خوب، این شروع نیست افسانه خوب? قصه هایی با پایان غم انگیز...
جنیس از کودکی عاشق بوده است. یکی از اولین پسران او پسری با نام ساده جک اسمیت بود. آنها با هم کتاب می خواندند، از جمله انجیل بود. دوران کودکی هنوز ادامه داشت: یک بار جانیس نزد جک آمد تا او را به فیلم "10 فرمان" دعوت کند. پسر بیچاره نداشت بهترین ایدهتا اینکه یک قلک بشکنی و با این همه ریزه کاری به سینما بیایی. در حالی که او با راهبر سروکار داشت، جن در کناری ایستاد. او گفت: "ببخشید، من در یک شرط بندی با یکی از دوستانم پول از دست دادم." دخترک با دست زدن به شانه اش خندید و گفت: اگر قرار است فیلم خدا را ببینی دروغ نگو...
در حدود 14 سالگی، او شروع به تغییر کرد. به گفته خواهرش لورا، اگر به ذهن مادرش می‌رسید که لباس‌های جانیس را بشوید، جنگ‌های نظامی در خانه شروع می‌شد ("آنها در وضعیت کثیفی نبودند!"). او سعی کرد در میان گروه پسر "یکی از" باشد. آن‌ها بزرگ‌تر بودند، اما به او اجازه دادند که مثل آنها خشن باشد. آنها با هم به اودت و لیدبلی گوش دادند، کرواک خواندند و رویای عاشقانه بزرگراه ها را دیدند.
جنی بچه بامزه و شیرینی بود. وقتی شرکت بحث کرد که دفعه بعد چه کسی ماشین را می راند، او فریاد زد: "کسی که بزرگترین توپ ها را دارد رانندگی می کند" و با خنده پشت فرمان نشست. شاید احساس دختر-پسر بودن جنیس را به این سمت سوق داد عشق آزاداواخر دهه 60
پس از اولین سفر به سانفرانسیسکو، شرکت جانیس یک مهمانی برپا کرد. حالا هر دوستش دوست دختر یا همسری داشت. بر او سنگینی کرد: "جک و نوا اینجا هستند، جیم و ری، آدریان و گلوریا، این و آن، اما همیشه یک جنیس جاپلین وجود دارد."
به زودی او دوستی به نام ست پیدا کرد که دست و قلب او را خواست. مراسم عروسی چند ماه پس از کریسمس برنامه ریزی شده بود. دخترک به نظر می رسید آنچه را که نیاز داشت پیدا کرده است. یک روز عصر، جنی به خواهرش گفت: «ای کاش موهای بلند و زیبایی داشتم. در طول روز آنها را تمیز می کردم، اما هر روز عصر جلوی شوهرم موهایم را باز می کردم. رشته به رشته."
آنها مکاتبه کردند، اما خیلی زود نوشتن را به کلی متوقف کرد. دیگر خبری از عروسی نبود.
میرا فریدمن در کتاب زنده به خاک سپرده شده می گوید که دنیای عاطفی درونی جانیس برای نگرانی در مورد مردم بسیار کوچک بود، سعی کنید آنها را شاد کنید. وقتی کسی به او اهمیت می‌دهد، دوستش می‌دارد، بیشتر دوست داشت...
یکی دیگر از مدهای او این بود که عاشق پخش انواع داستان ها در مورد خودش بود. او ترجیح داد در مورد شروع شهرت خود اینگونه صحبت کند: "من در Big Brother حضور پیدا کردم" (یک جناس غیر قابل ترجمه ...). اکنون دشوار است و احتمالاً لازم نیست که بفهمیم آیا اینطور بوده است یا نه.
آنها می گویند که همه "برادران بزرگ" به نوعی به جنیس نزدیک بوده اند، می گویند که یک شبانه روزی برای او رایج بوده است (اما قطعاً اصلی ترین چیز نیست)، آنها می گویند که جیم موریسون و جیمی هندریکس از جمله این افراد بودند. مردان او
باور کنید یا نه، جانیس فقط یک بار با جیم ملاقات کرد و این بار ناموفق بود. پل روچیلد (تهیه کننده Janice and the Doors) میزبان یک شب مطبوعاتی بود. جانیس بین جرعه‌هایی از ویسکی مورد علاقه‌اش، انگشتش را به سمت موریسون گرفت و گفت: «من این تکه گوشت را می‌خواهم». وقتی او سعی کرد سوار ماشین او شود و تا حد امکان به او نزدیک شود، او شروع به مقاومت کرد و یک بطری خالی را به سمت سر او پرتاب کرد. باید بگویم جیم دیوانه چنین زنانی بود. او عاشق خشونت بود.
او در مصاحبه ای گفت: اگر شخصی در زندگی من ظاهر شود که بتواند مرا دوست داشته باشد، آماده ام از هر آنچه دارم صرف نظر کنم.
احتمالاً دیوید نیهاوس، که جانیس در کارناوال ریو، در فوریه 1970 با او ملاقات کرد، قرار بود "یکی باشد". خود آشنایی عجیب بود:
- هی، منو یاد یه ستاره راک میندازی. جاپلین است...
من جنیس جاپلین هستم!
علیرغم شهرت و غرور او، دیوید یک شخص را دید، نه یک نماد. وقتی با هم بودند خوب بودند. و وقتی مجبور شدند برای چند روز بروند، "دوست" قدیمی او پگی کازرتا نزد جن آمد.
چه بگویم ... اصلی ترین چیز در زندگی جنیس جاپلین همیشه موسیقی بوده است. او از او به سوی عاشقانش فرار کرد، اما به هر حال، "یک ساعت اجرای روی صحنه مانند صد ارگاسم در یک لحظه است" زیرا "می توانی همه چیز را ترک کنی، خانه و دوستان، فرزندان و دوستان، افراد مسن و دوستان را ترک کنی، هر چیزی که در این دنیا هست، جز موسیقی.
غیرممکن است که جانیس جاپلین باشی و از سنگی روی گردن که با کلمه زودگذر «عشق» لقب گرفته است، رنج ندهی. او تمام علایقش را از طریق کارش عبور داد و آنها را رها کرد.
و تو رفتی و در را محکم کوبیدی
و او رفت و فقط گفت: "من رازی دارم."

همانطور که اریک کلاپتون گفت: "بلوز آهنگ مردی است که زن ندارد یا زنی را از دست داده است." در مورد جنیس جاپلین، بلوز تبدیل به یک رقص برهنگی واقعی دیوانه وار از یک زن ناامیدانه عاشق شد.

در اجرای او فقط یک آهنگ با قطعات تکراری آوازی نبود. زمانی که التماس های گلایه آمیز از هق هق های آرام به گریه ای خشن و ناامیدانه تبدیل می شد، این یک کاغذ ردیابی دائماً در حال تغییر بود. جنیس به ابتذال خزه‌ای «عشق درد است» چنان اصالت و صراحتی داده بود که به معنای واقعی کلمه شنونده را به استخوان می‌برد.
حتی اگر از طرفداران بلوز سنتی (مثل من) نباشید، وقتی آواز جاپلین را می شنوید، نمی توانید آن را نادیده بگیرید. در مورد عاشق شدن، من نمی دانم، اما نمی توانی آن را نادیده بگیری. همانطور که می گویند صراحت برای صراحت است.

دی. جاپلین:
"همه چیز به احساساتی بستگی دارد که قبلاً در درون شما وجود دارد ، اما سعی می کنید آنها را از بین ببرید ، زیرا معمول نیست که در مورد آنها یا چیزی شبیه به آن صحبت کنید. اما اگر فقط اجازه دهید بیرون بیایند... خوب، این تنها دلیلی است که من می خوانم. روی صحنه می‌روم و اجازه می‌دهم احساساتم را تحت تأثیر قرار دهند.
روی صحنه، با 25000 نفر عشق بازی می کنم و سپس تنها به خانه می روم.

در ابتدا، به ندرت کسی مشکوک بود که یک دختر سفیدپوست از ایالت کابوی تگزاس به یکی از بهترین اجراکنندگان بلوز تبدیل شود. علاوه بر این، جاپلین به دور از زیبایی، به‌عنوان یک دختر مرجع عصر هیپی‌ها به یاد می‌آید - از لباس‌های دیوانه‌کننده، گویی در «بازارهای کک‌فروشی» جمع‌آوری می‌شود (بچه‌ها، عینک‌های بزرگ، کلاه‌های خز) و به بی‌اعتدالی و ناخوانایی ختم می‌شود. همانطور که در روابط جنسیو همچنین الکل و مواد مخدر.

با این حال، این دختر باهوش و پر جنب و جوش شخصیت مستقل خود را در حالی که هنوز در مدرسه بود نشان داد، جایی که اقامت خود را با یک عبارت بزرگ توصیف کرد: "یک غریبه در میان احمق ها". من باید به دنبال دوستانی در کناری می گشتم - در جمع بیت نیک ها، جایی که جانیس با بلوز آشنا شد و چیز دیگری - نه چندان بی ضرر. اولی شهرتش را می آورد، دومی او را به گور می برد...

اگرچه حتی در آن زمان جانیس شروع به خواندن کرد، اما بلافاصله در مورد اولویت های زندگی تصمیم نگرفت. از چندین عالی فارغ التحصیل شد موسسات آموزشیو حتی برای مدتی از محیط باطل جدا شد و سعی در بهبودی داشت زندگی معمولی"طبقه متوسط".
با این حال، به محض اینکه گروه جوانی از سانفرانسیسکو، BIG BROTHER AND THE HOLDING COMPANY او را به صفوف خود فراخواندند، او با خوشحالی تگزاس نفرت انگیز را ترک کرد و با عجله وارد کار جدی شد.

دی. جاپلین:
«... می دانستم صدایم خوب است، همیشه با آن چند آبجو به دست می آوردم. و ناگهان کسی به نظر می رسید که مرا به یک گروه راک انداخت. گوش کن، این نوازنده ها را به سمت من پرت کردند! صدا از پشت آمد: یک بیس انرژی بخش، و من متوجه شدم - این است! من هرگز رویای چیز دیگری را ندیدم! و از اینجا همهمه رفت، وزوز - تمیزتر از هر مردی! .. "

اولین آلبوم این گروه خیلی زود پیش نرفت. شاید اگر BIG BROTHER در جشنواره معروف مونتری در ژوئن 1967 اجرا نمی کرد، گرد و غبار روی پیشخوان جمع می شد. ابتدا گروهی که کمتر شناخته شده بودند رانده شدند برنامه روزبرای اجرای یک بار اما جاپلین به گونه‌ای آواز خواند که BIG BROTHER بلافاصله وارد روز بعد شد - و حتی در عصر "پرایم تایم"<см. исполнение «Ball And Chain» на Monterey Pop Festival 1967>.

جاپلین و BIG BROTHER در جشنواره مونتری.

همه چیز از آنجا شروع شد. آلبوم تمام شد و خود گروه زیر بال لیبل قدرتمند CBS حرکت کرد.

دی. جاپلین، از نامه ای به والدین:
"مجله هایی که با یکدیگر رقابت می کنند از من مصاحبه و عکسبرداری می خواهند و من از کسی امتناع نمی کنم. وای من خیلی خوشحالم! یک کودک گمشده خیلی آویزان شد ... - و اکنون، این سقوط کرده است. به نظر می رسد نکته اصلی این است که من واقعاً موفق خواهم شد.

خب حالا برای آهنگ ها...

"تابستان" (1968)

اعتراف می کنم که در برابر همه عاشقان جاز توبه کرده و کمی شرم را تجربه کرده ام - اوه کار معروفجورج گرشوین را از جاپلین یاد گرفتم. شنیده، احتمالا، و قبل از، اما توجه نکرد.

با این حال، اپرای Porgy and Bess گرشوین که در سال 1935 منتشر شد، تنها پس از مرگ نویسنده، در دهه 1950 مورد توجه قرار گرفت. آهنگی به نام "تابستان" محبوبیت خاصی پیدا کرد، جایی که گرشوین انگیزه های لالایی اوکراینی "Walk a dream kolo vikon" (یعنی "رویا از پنجره ها عبور می کند" را پردازش کرد. آهنگساز آن را در کنسرت گروه کر الکساندر کوشیتس، مهاجری از اوکراین و مروج آهنگ های سرزمین خود شنید.

انگیزه های منبع اصلی در «تابستان» گرشوین البته حدس زده می شود. شکل لالایی نیز حفظ شده است - در اپرا، کلارا آن را برای فرزندش می خواند. اما با همه اینها نمی توان انکار کرد که آهنگساز بر اساس آهنگ محلیکار اصلی درخشان
پس از اجرای الا فیتزجرالد و لوئیس آرمسترانگ "Summertime" در سال 1957، این آهنگ در نهایت "برنز" شد و وضعیت یک استاندارد جاز را به دست آورد.

کاری که آنها با آهنگ BIG BROTHER و Joplin انجام دادند، البته نمی توان آن را استاندارد نامید. در یک لالایی زیبا و تکان دهنده، بلافاصله اضطراب و درام ظاهر شد که توسط صدای جانیس و گیتارهای الکتریک رسا برانگیخته شد. از بین تمام اجراهای غیر استاندارد آریا کلارا، این احتمالاً جالب ترین و احساسی ترین است.

به هر حال، "Summertime" آخرین آهنگی بود که جاپلین در عموم اجرا کرد. در 12 آگوست 1970 در هاروارد برگزار خواهد شد. اما قبل از آن ...

Piece of My Heart (1968)

قبل از آن، دو آلبوم دیگر از این خواننده وجود داشت که پر شده بود آهنگ های زیبا. بیشتر آنها کاورهایی هستند که قبل از جانیس ضبط شده اند، اما این او بود که در این آهنگ ها دمید زندگی جدیدو آنها را محبوب کرد. به عنوان مثال، "توپ و زنجیر" ("دست و پا") یک آهنگ است مامان های بزرگتورنتون - که با آن BIG BROTHER تماشاگران را در جشنواره مونتری تسخیر کرد. یا "شاید" که اولین بار در سال 1957 توسط گروه CHANTELS به سبک دوووپ اجرا شد.

اما شاید معروف‌ترین آهنگ جاپلین "خود بیگانه" "Piece of My Heart" ("Piece of My Heart") باشد. این اثر توسط گروه خلاق جری راگووی و برتنی برنز برای خواهر بزرگتر آرتا فرانکلین، ارما نوشته شده است. نسخه ارما در سال 1967 منتشر شد و در چارت ملی ایالات متحده به رتبه 62 رسید.

BIG BROTHER توسط جک کسیدی، همکار راک JEFFERSON AIRPLANE با این آهنگ آشنا شد. اجرای جنیس جاپلین و تنظیم سایکدلیک راک سام اندرو، گیتاریست، منبع اصلی را چنان تغییر داد که وقتی ارما فرانکلین نسخه جدید "Piece of My Heart" را از رادیو شنید، در ابتدا آهنگ او را نشناخت. همانطور که الن ویلیس منتقد نوشته است، جانیس برخلاف ارما از بلوز استفاده می کند نه برای غلبه بر درد، بلکه برای شناخت آن.

سام اندرو:
ما آن را کاملاً متفاوت ساختیم: چنین لطفی وجود داشت! "و ما یک نسخه دیوانه و خشمگین از مرد سفیدپوست را ضبط کردیم."

حس نمیکنی تنها تو با من هستی؟
مگه تقریبا همه چی رو بهت ندادم
یک زن چه چیزی می تواند بدهد؟
عزیزم، میدونی که من همه کارها رو انجام دادم!
و هر بار به خودم می گویم
بسه من
ولی من بهت نشون میدم عزیزم
اینکه یک زن می تواند سخت باشد.

بیا، بیا، بیا
بیا و...
همین الان یه تکه دیگه از قلبم بگیر!
اوه شکستن!

در حالی که "Piece of My Heart" بزرگترین موفقیت حرفه ای ارما بود، نسخه BIG BROTHER بسیار موفق تر بود. این فیلم در جدول ایالات متحده در رتبه 12 قرار گرفت و Cheap Thrills در سال 1968 قبل از انتشار طلایی شد. این آهنگ توسط بسیاری از نوازندگان معروف (داستی اسپرینگفیلد، بانی تایلر و ...) کاور خواهد شد، اما اول از همه با جاپلین مرتبط خواهد بود.

کوزمیک بلوز (1969)

به سرعت مشخص شد که "مروارید" اصلی BIG BROTHER صدای جانیس است ، بنابراین ، همانطور که اغلب اتفاق می افتد ، خواننده گروه را ترک کرد تا گروه جدیدی ایجاد کند - KOZMIC BLUES BAND. نام این گروه با آهنگی به همین نام "اسپیس بلوز" - این بار توسط خود جاپلین با کمک تهیه کننده گابریل مکلر نوشته شد.

آهنگ زیبا و احساسی دیگری در مورد عشق و ناامیدی بود. خود خواننده از بهترین هایش می گوید.

D. Joplin (از کتاب D. Dolten "A Piece of My Heart"):
«... من نمی‌توانم آهنگی بنویسم تا زمانی که واقعاً از این همه ضربه روانی، طغیان عاطفی عبور نکنم. من یک سری از انتقام ها را پشت سر گذاشته ام و به شدت ویران شده ام. هیچ کس هرگز شما را بهتر دوست نخواهد داشت، هیچ کس هرگز شما را آنطور که باید دوست نخواهد داشت.
... به هر حال در پایان این آهنگ خاطره ای شبیه قاطر دارم که با چوب بلندی واگن را می کشد که چیزی از آن آویزان است، می دانید هویج آویزان است، جلوی دماغش گرفته می شود و باعث می شود قاطر برای حرکت به سمت اهداف دست نیافتنی.
... یک روز در یک بار نشسته بودم، خواندم که چنین راهی وجود ندارد، می دانید، هیچ وقت هیچ چیز سر جای خود قرار نمی گیرد. این فقط تمام زندگی شما را می گیرد. تو هرگز به آن هویج لعنتی نخواهی رسید، گوش کن، آن وقت است که "اسپیس بلوز" می آید، وقتی می فهمی که هرگز به آنچه می خواهی نخواهی رسید.

KOZMIC BLUES BAND که به صورت مصنوعی مونتاژ شد، حتی کمتر از BIG BROTHER دوام آورد. در نتیجه، جانیس تنها تصمیم درست را گرفت و به یک سفر انفرادی رفت. متأسفانه معلوم شد که حتی کوتاهتر است ...

من و بابی مک گی (1971)

در سال 1970، هیچ چیز این تراژدی را پیش بینی نمی کرد. برعکس، جانیس یک بار دیگر سعی کرد مواد مخدر را ترک کند و زندگی شخصی پر هرج و مرج او شروع به شکل گیری کرد. پل روچیلد که به خاطر کارش با DOORS مشهور است، برای تولید اولین آلبوم انفرادی داوطلب شد و کار با اشتیاق فراوان پیش رفت.

پی. روچیلد:
من هرگز او را به اندازه این جلسات شاد ندیده بودم. او در اوج شکل بود و از زندگی لذت می برد.»

در آلبوم جدید ، خواننده دیگر محدود به بلوز نیست. علاوه بر بلوز ("Cry Baby")، چمدان او همچنین شامل آهنگ های راک معمولی (مانند "Move Over") و حتی موسیقی کانتری بود.

دی. جاپلین:
من فوراً نمی گویم: کشور. بیشتر بلوز زمینی... به اضافه مقداری گیتار اسلاید. بیایید آن را بلوز کانتری فانک با صدای بلند برقی بنامیم."

البته، من آمریکایی نیستم، بنابراین واقعاً نمی دانم که چرا موفق ترین آهنگ جاپلین یک آهنگ کانتری به نام "من و بابی مک گی" ("من و بابی مک گی") بود. اما شما نمی توانید در مورد آن بنویسید.
این آهنگ جاپلین مستقیماً از نویسنده آن - خواننده کانتری و عاشق سابق - کریس کریستوفرسون است. متعاقباً، کریستوفرسون خواهد گفت که اگرچه این آهنگ در مورد جانیس نیست، اما تا حدی به او مربوط است - به عنوان مثال، خط "یک بار در نزدیکی سالیناس، اجازه دادم او از بین برود".

جالب اینجاست که کریستوفرسون نسخه جاپلین را پس از مرگش شنید. قبل از آن، او فقط به مردان اجازه می داد آهنگ او را اجرا کنند - راجر میلر و گوردون لایت فوت. واقعیت این است که در ابتدا "بابی" در آهنگ بود نام زنو متن به ترتیب از یک مرد اجرا شده است.

خوب، جانیس آن را برای خودش بازسازی کرد و بابی مرد شد.

من تمام "فردا"هایم را با یک "دیروز" عوض می کنم -
اگر فقط در این "دیروز" بابی در کنار من بود.

آزادی فقط یک کلمه زیباست
یعنی چیزی برای از دست دادن وجود ندارد;
هیچی، این تنها چیزی بود که بابی من رو ترک کرد.
ولی خداییش حس خوبی داشتیم وقتی با هم بلوز می خوندیم
و همین برای من کافی بود، اوه بله...
برای من و برای بابی مک گی من.

نسخه جاپلین نه تنها موفق ترین آهنگ او شد، بلکه به نادرترین آهنگ شماره 1 پس از مرگش در تاریخ موسیقی پاپ تبدیل شد (این فقط برای اوتیس ردینگ اتفاق افتاد).

مرسدس بنز (1971)

در 1 اکتبر 1970، جانیس در استودیو ظاهر شد، از او خواست ضبط صوت را برای ضبط روشن کند، به سمت میکروفون رفت و با لبخند گفت که اکنون این آهنگ را اجرا خواهد کرد. «از اهمیت سیاسی و اجتماعی بالایی برخوردار است». سپس در سکوت کامل گفت:

خدایا دوست داری برام مرسدس بنز بخری؟
دوستان من همگی پورشه سوار می شوند، اما من به نوعی ناراحت هستم.
من تمام زندگی ام را سخت کار کرده ام و هیچ کمکی از کسی نیست
پس خدایا دوست داری برام مرسدس بنز بخری؟

سپس خواننده در متن برنامه تلویزیونی "شماره گیری برای دلار" را ذکر می کند که در آن جوایز ارزنده ای قرعه کشی شده است و از خداوند می خواهد که یک تلویزیون رنگی برای او بفرستد و حتی هزینه مهمانی های شبانه را بپردازد. من فکر می کنم نیازی به توضیح نیست که معنای آهنگ از طریق و از طریق کنایه آمیز است و سوزن های هیپی آن مستقیماً به سمت جامعه مصرفی هدایت می شود که همانطور که می دانید همچنان برنده شد و بعد همه چیز را خراب کرد.

به هر حال، خود جاپلین ترجیح داد فقط در یک پورشه رانندگی کند که با رنگ‌های شاد روان‌گردان نقاشی شده بود.

دی. جاپلین:
«این میل به داشتن چیزی است که شما را مشتاق می کند. چیزی که باعث ناراحتی می شود نبود چیزی نیست، بلکه میل به بدست آوردن چیزی است.

جاپلین این آهنگ فی البداهه را بر اساس آهنگی از مایکل مک کلور نوشت که در واقع این آهنگ این بود: «خدایا، برای من یک مرسدس بنز بخر». وقتی خواننده نسخه خود را نهایی کرد، بلافاصله آن را به مک کلور نشان داد، اما او گفت که خودش را بیشتر دوست دارد. در نتیجه، در آستین رکورد، جاپلین و مک کلور به عنوان نویسندگان مشترک مشخص شدند.

"مرسدس بنز" آخرین آهنگ جنیس بود. در 4 اکتبر، او برای ملاقات با نامزدش، ست مورگان، به فرودگاه نرسید. او در استودیو هم حاضر نشد. هنگامی که در اتاق خواننده شکسته شد، او را مرده، روی زمین دراز کشیده و 4.50 دلار در دستش دیدند. همانطور که معلوم شد، مرگ نتیجه آن بود تعداد زیادیمواد افیونی تزریق شده به خون خودکشی بسیار بعید بود، اما نسخه قتل موجه بود - هیچ دارویی در خانه پیدا نشد و اتاق به طرز مشکوکی تمیز به نظر می رسید. با این حال، شبهات همچنان شبهه باقی ماند ...

رکورد "Pearl" ("Pearl" - نام مستعار جاپلین) پس از مرگ منتشر شد و خیلی سریع در رژه هیت ایالات متحده قرار گرفت. دو آهنگ روی آن ناتمام ماند: ساز "Buried Alive In The Blues" ("Buried Alive in the Blues") که خواننده زمان ضبط آواز آن را نداشت و "Mercedes Benz" که تصمیم گرفتند آن را ترک کنند. اجرای یک کاپلا نسخه مرسدس بنز با آستر ساز تمام شده تنها در سال 2003 عرضه خواهد شد.

تا آنجا که به پیام موجود در آهنگ مربوط می شود، می توان اقوام تشنه پول را به جهنم انداخت. بنابراین در دهه 1990، خواهر جاپلین اجازه استفاده از این ترکیب را در تبلیغات مرسدس داد. از این آهنگ به عنوان ضد تبلیغات نیز استفاده خواهد شد. در ویدئوی خودروهای بی ام و، راننده آهنگ جاپلین را پخش می کند، با اخم به کلمه "مرسدس" می پردازد و پس از ذکر "پورشه" کاست را از پنجره بیرون می اندازد.

سرنوشت تلخ هنر در دنیای چیستگان چنین است. :)

ژانویه 2014جی.

این مطلب در پست شده و با برچسب , .
نشانک گذاری کنید.