لوئیس آرمسترانگ: بیوگرافی، بهترین آهنگ ها، حقایق جالب، گوش کنید. آیا لوئیس آرمسترانگ با خواندن این آهنگ زندگی خوبی داشت؟ لو آرمسترانگ

لوئیس دنیل آرمسترانگ. تاریخچه او آمریکایی ترومپت ساز جاز، خواننده و رهبر گروه. یک نوازنده شگفت انگیز قرن بیستم که (به همراه دوک الینگتون، چارلی پارکر و مایلز دیویس) تأثیر زیادی در شکل گیری و توسعه موسیقی جاز گذاشت و نقش اساسی در رواج موسیقی جاز داشت.

لوئیس دانیل "ساچمو" آرمسترانگ; 4 اوت 1901 نیواورلئان. لویی در فقیرترین منطقه سیاهپوست نیواورلئان متولد شد. او در یک خانواده ناکارآمد بزرگ شد (مادر یک لباسشویی است، به طور غیرقانونی به عنوان روسپی کار می کرد، پدر یک کارگر روزمزد است). پدرش خانواده را زود ترک کرد و لوئیس همراه با خواهر کوچکتربئاتریس توسط مادربزرگ سالخورده‌اش ژوزفین که هنوز روزهای برده‌داری را به یاد می‌آورد، به او داده شد تا بزرگ شود. پس از مدتی، مادر آرمسترانگ، مایان، لویی را گرفت و سپس خودش او را بزرگ کرد (اگرچه هرگز به او توجه کافی نکرد). خانواده در استوری‌ویل زندگی می‌کردند، منطقه‌ای که به خاطر خلق و خوی خشونت‌آمیزش، و همچنین بارها، کلوپ‌ها، سالن‌های رقص و فاحشه‌خانه‌ها معروف است. آرمسترانگ از کودکی کار می کرد، زغال سنگ می فرستاد، روزنامه می فروخت و به کارهای خشن دیگر مشغول بود.

آرمسترانگ از کودکی شروع به آواز خواندن در یک خیابان کوچک کرد گروه آواز، طبل می نواخت و گوش خود را طی چندین سال آموزش می داد. اولین آموزش موسیقیدر سال 1913، او را به مدرسه اصلاحی خانه وایف برای نوجوانان رنگین پوست فرستادند، جایی که در نهایت برای یک عمل تصادفی - شلیک یک تپانچه در خیابان در سال نو(اسلحه توسط او از یک پلیس - یکی از مشتریان مادرش دزدیده شد). در آنجا فوراً به گروه برنجی اردوگاه پیوست و نواختن تنبور، هورن آلتو را آموخت و سپس بر کرنت تسلط یافت. ارکستر رپرتوار سنتی آن زمان - راهپیمایی ها، پولکاها و آهنگ های شناخته شده را اجرا می کرد. زمانی که دوره او به پایان رسید، لوئیس قبلاً تصمیم گرفته بود که یک موسیقیدان شود. پس از آزادی، شروع به رفتن به باشگاه ها و نواختن سازهای قرضی در ارکسترهای محلی کرد. پادشاه الیور که در آن زمان بهترین نوازنده کورنت شهر به حساب می آمد و خود لوئی آرمسترانگ او را معلم خود می دانست، تحت حمایت او قرار گرفت. پس از عزیمت الیور به شیکاگو در سال 1918، آرمسترانگ توسط ترومبونیست نسبتاً محترم، کید اوری، وارد گروه خود شد. لویی به طور دوره‌ای شروع به اجرا در گروه برنجی اسکار "پاپا" سلستین می‌کند، جایی که نوازندگانی مانند پل دومینگز، زاتی سینگلتون، بارنی بیگارد و لویی راسل نوازندگی می‌کردند. در رژه‌های جاز در خیابان‌های شهر زادگاهش شرکت می‌کند و در گروه Jazz-E-Sazz of Fats Marable که گردشگران را در قایق‌های بخار که در فصل تابستان در امتداد می‌سی‌سی‌پی قایقرانی می‌کردند، سرگرم می‌کرد. Marable، یک رهبر گروه نسبتا حرفه ای، اصول اولیه مهارت های اجرا را به نوازنده جوان آموزش داد و آرمسترانگ تبدیل شد. نوازنده حرفه ای. نام مستعار Sachmo در جامعه نوازندگان به او اختصاص داده شده است - مخفف انگلیسی Satchel Mouth (Mouth-Purse)

در سال 1922، الیور به نوازنده کورنت دیگری نیاز داشت و او آرمسترانگ را به شیکاگو فرا خواند تا در لینکلن گاردنز (یک رستوران 700 نفره) در ارکستر کریول خود بنوازد. گروه جاز". این گروه در آن زمان درخشان‌ترین آهنگ جاز در شیکاگو بود و کار در این گروه به آرمسترانگ برای رشد حرفه‌ای او در آینده کمک زیادی کرد. به عنوان بخشی از گروه جاز کریول الیور در شیکاگو، آرمسترانگ اولین ضبط های خود را انجام داد. در سال 1924، او دوباره با پیانیست گروه، لیل هاردین، ازدواج کرد (همسر اول او یک فاحشه بود، یک دیزی پارکر زیبای کریول از اورلئان)، و به درخواست همسرش یک حرفه مستقل را آغاز کرد. خانواده آرمسترانگ به نیویورک نقل مکان می کنند، جایی که لوئیس به ارکستر فلچر هندرسون می پیوندد. در آنجا او مشهور شد، عاشقان جاز برای گوش دادن به گروه، اغلب به خاطر تکنوازی های باشکوه او می آمدند. در این زمان، سبک لوئیس آرمسترانگ در نهایت شکل گرفت - بداهه و اصیل. در این زمان، آرمسترانگ در ضبط گروه Blu Five توسط پیانیست کلارنس ویلیامز شرکت می کند و در گروه هایی با بسیاری از خوانندگان بلوز و جاز (ما رینی، تریکسی اسمیت، کلارا اسمیت، بسی اسمیت، آلبرتا هانتر، مگی جونز، اوا تیلور، مارگارت جانسون، سیپی والاس، پری بردفورد).

در سال 1929، لوئیس آرمسترانگ سرانجام به نیویورک نقل مکان کرد. دوران گروه های بزرگ فرا می رسد و او به طور فزاینده ای به رقص و سپس موسیقی شیرین محبوب توجه می کند. آرمسترانگ به این موضوع می پردازد سبک موسیقیشیوه پر زرق و برق او، مشخصه جاز داغ، و به سرعت تبدیل به یک ستاره ملی می شود. استعداد ساچمو به اوج خود می رسد در دهه 1930، لوئیس آرمسترانگ تورهای زیادی برگزار کرد، با گروه های بزرگ معروف لوئیس راسل و دوک الینگتون اجرا کرد، سپس در کالیفرنیا با ارکستر لئون الکینز و لس هایت، در فیلمبرداری در هالیوود شرکت کرد. در سال 1931 او با یک گروه موسیقی بزرگ از نیواورلئان دیدن کرد. بازگشت به نیویورک، بازی در هارلم و برادوی. تعدادی از تورهای انجام شده به اروپا (در دوره قبل از جنگ از سال 1933، او چندین بار در انگلستان بازی کرد، تورهای اسکاندیناوی، فرانسه، هلند را برگزار کرد) و شمال آفریقا بیشترین شهرت را برای آرمسترانگ در سرزمین خود به ارمغان آورد (قبلاً در ایالات متحده آمریکا بود. به طور عمده در میان مردم سیاهپوست) و خارج از کشور محبوبیت دارد. در بین تورها، او با ارکسترهای چارلی گینز، چیک وب، کید اوری، با کوارتت آوازی برادران میلز اجرا می کند. اجراهای تئاتریو برنامه های رادیویی، در فیلم ها بازی کرد. در سال 1933، او دوباره رهبری یک گروه موسیقی جاز را بر عهده گرفت. از سال 1935، تمام بخش تجاری زندگی آرمسترانگ توسط مدیر جدیدش، جو گلیزر، حرفه ای و متخصص در رشته خود، تحت کنترل او قرار گرفت. در سال 1936، زندگینامه Swing That Music در نیویورک منتشر شد. پس از آن، مشکلات سلامتی به وجود می‌آیند: آرمسترانگ تحت چند عمل جراحی قرار می‌گیرد که با آسیب به لب بالایی (عواقب سیگار کشیدن قطعه دهان) همراه است و همچنین یک عمل جراحی روی تارهای صوتی (با کمک آن، آرمسترانگ سعی می‌کند خلاص شود. از صدای خشن صدایش که بعداً به اهمیت آن برای سبک اجرایش پی می برد)

در آینده، محبوبیت این هنرمند به دلیل فعالیت خلاقانه خستگی ناپذیر و همه کاره او همچنان رو به افزایش است. همکاری او با سیدنی بچت، بینگ کرازبی، سی الیور، دوک الینگتون، اسکار پترسون و سایر ستارگان جاز، شرکت در جشنواره های جاز (1948 - نیس، 1956-58 - نیوپورت، 1959 - ایتالیا، مونتری)، تور در بسیاری از کشورها قابل توجه است. اروپا، آمریکای لاتین، آسیا، آفریقا. با کمک او، تعدادی کنسرت جاز فیلارمونیک در تاون هال و روی صحنه اپرای متروپولیتن برگزار شد. ضبط پورگی و بس گرشوین که توسط او و الا فیتزجرالد در دهه 1950 ساخته شد، به یک کلاسیک تبدیل شد. در سال 1959، آرمسترانگ دچار حمله قلبی شد و از آن لحظه به بعد، سلامتی او اجازه اجرای کامل را به او نداد، اما هرگز اجرای کنسرت را متوقف نکرد. در دهه 1960 آرمسترانگ بیشتر به عنوان یک خواننده کار می کند و هم کاور شاهکارهای سنتی انجیل ("Go Down Moses") و هم آهنگ های جدید را ضبط می کند. او به همراه باربارا استرایسند در موزیکال Hello, Dolly! به عنوان یک تک آهنگ جداگانه منتشر شد، آهنگ "سلام، دالی!" در اجرای او مقام اول را در رتبه بندی آمریکاحراجی. آخرین موفقیت لوئیس آرمسترانگ "What a Wonderful World" بود.

در اواخر دهه 60 ، سلامتی این هنرمند به شدت رو به وخامت گذاشت ، اما او همچنان به کار خود ادامه می دهد. 10 فوریه 1971 او آخرین باربا شریک قدیمی خود بینگ کرازبی در برنامه های تلویزیونی بازی کرد و خواند. در ماه مارس، Satchmo و او تمام ستارگانآنها دو هفته دیگر در Waldorf Astoria در نیویورک اجرا کردند. اما یک حمله قلبی دیگر دوباره او را مجبور کرد به بیمارستان برود و دو ماه در آنجا ماند. 5 ژوئیه 1971 آرمسترانگ از او می خواهد که ارکستر خود را برای تمرین جمع آوری کند. 6 جولای 1971 بزرگترین جازمناز زندگی خارج می شود نارسایی قلبی منجر به نارسایی کلیه شد.

آرمسترانگ به عنوان ترومپت ساز انقلابی زمان خود، پایه و اساس همه انقلاب های جاز در آینده را بنا نهاد. بدون آرمسترانگ، سرنوشت موسیقی جاز می توانست کاملاً متفاوت باشد. با ظهور ساچمو، رنگ‌آمیزی ملایم صدا و بداهه‌پردازی‌های جمعی در سایه محو می‌شود. و لویی آرمسترانگ، با صدای درخشان ترومپت، با لرزش شگفت انگیز، با انتقال های سرگیجه آور، با رهایی ریتمیک و تخیل پایان ناپذیر بداهه نوازی هایش، ایده امکانات ترومپت و نوازنده نوازنده آن را گسترش می دهد. به لطف آرمسترانگ، جاز اوج گرفت راه خودتوسعه. علاوه بر این، لوئیس آرمسترانگ منحصر به فرد و تکرار نشدنی بود. خواننده جاز. صدای نسبتا ضعیف، خشن و گرم او فوراً قابل تشخیص بود. آواز خواندن او یادآور ترومپت نواختن او بود. در اینجا او به همان خوبی بداهه نوازی کرد، عبارات را تغییر داد، ارتعاشاتی به صدایش اضافه کرد. لوئیس آرمسترانگ مکتبی از آوازهای جاز را بر اساس تفاسیر خوانندگان فولک که از صدای خود به عنوان ساز استفاده می کردند، ایجاد کرد. لویی این را نشان داد معنای عاطفیمتن را می‌توان با کمک انحرافات صوتی و بداهه‌پردازی‌های ماهیت صرفاً ابزاری به همان اندازه مؤثر بیان کرد که با کمک خود کلمات. آرمسترانگ چیزهای بسیار متنوعی خواند - هم آهنگ های هیت و هم بلوز، و آنها همیشه با او مانند جاز صدا می کردند، آنها موفقیت زیادی در بین تماشاگران داشتند. تا به حال، تأثیر ساچمو بزرگ در اجرای تقریباً هر خواننده جاز احساس می شود.

آرمسترانگ منحصر به فردترین فرد در تاریخ موسیقی جاز است. در کار خود، استاد توانست موارد ناسازگار را با هم ترکیب کند: بیان فردی منحصر به فرد با در دسترس بودن عمومی بی حد و حصر موسیقی، سادگی و خودانگیختگی خشن، سنت گرایی با نوآوری، ایده آل سیاهپوستان تولید صدا با اصطلاحات اروپایی شده سوئینگ و جریان اصلی. آرمسترانگ تا زمان مرگش پادشاه بلامنازع جاز بود و استعدادش حتی یک دقیقه هم ضعیف نشد، قدرت تاثیرش بر تماشاگران خشک نشد. گرمی و شوخ طبعی او همیشه او را برای هرکسی که می دید عزیز و نزدیک می کرد. مرگ او همه استادان برجسته جاز را غمگین کرد، از جمله استادانی چون دوک الینگتون، دیزی گیلسپی، جین کروپا، بنی گودمن، آل هیرت، ارل هاینز، تری گلن، ادی کاندون و بسیاری دیگر. "لوئیس نمرده است زیرا موسیقی او در قلب میلیون ها نفر در سراسر جهان و در نواختن صدها هزار نوازنده که پیروان او شده اند باقی مانده و خواهد ماند."

بیوگرافی لوئیس آرمسترانگ به طور خلاصهدر مورد زندگی یک ترومپت ساز آمریکایی، خواننده و خالق گروه خودش، بنیانگذار جاز، به شما خواهد گفت. پیامی در مورد لوئیس آرمسترانگ به نوشتن کمک خواهد کرد.

بیوگرافی و خلاقیت لوئیس آرمسترانگ

زندگی لوئیس آرمسترانگ در 4 اوت 1901 در فقیرترین منطقه نیواورلئان در خانواده یک کارگر معدن آغاز شد.

دوران کودکی این پسر را نمی توان شاد نامید؛ او در منطقه ای بزرگ شد که فقط خانواده های سیاهپوست در آن زندگی می کردند. پدرش خانواده را ترک کرد و شهر را ترک کرد، مادرش مجبور شد برای تغذیه لویی و خواهر بزرگترش بئاتریس به زنی با فضیلت آسان تبدیل شود. مادربزرگ بچه ها که یاد گرفته مادرشان چه می کند بچه ها را به جای خودش می برد.

در 7 سالگی دوران کودکی لویی به پایان رسید. او برای کمک به مادربزرگش تصمیم می گیرد شغلی پیدا کند. او اولین درآمد خود را با پخش مطبوعات دریافت کرد. سپس به عنوان حمل کننده زغال سنگ مشغول به کار شد.

زمانی که در خانواده ای از یهودیان ثروتمند مشغول به کار شد، کارنوفسکی ها را به قدری دوست داشت که آنها شروع به در نظر گرفتن این مرد سختکوش پسر خوانده خود کردند. برای تولد لویی، یک کورنت، اولین ساز موسیقی او، به او دادند.

این مرد با حضور در آسمان هفتم، در نوشیدنی‌های استوری‌ویل شغلی پیدا می‌کند و ساز می‌نوازد. به موازات این، او شروع به شرکت در گروه ها می کند.

لویی آرمسترانگ به دلیل یک جنایت در سال 1913 به یک کمپ شبانه روزی فرستاده شد. در اینجا مرد جوان آموزش موسیقی دریافت کرد و تجربه کسب کرد. برای چند سال، او با مهارت نواختن تنبور، بوق آلتو را آموخت و نواختن خود را در کرنت بهبود بخشید. لویی در آنسامبل مشغول به کار شد. با اجرای مارش و پولکا امرار معاش می کرد.

یک بار در یک باشگاه، کینگ الیور او را دید و به آرمسترانگ پیشنهاد همکاری داد. کوتاه اما پربار بود.

در سال 1918، کینگ لوئیس را به شخص محترم دیگری در دنیای موسیقی، کید اوری، توصیه کرد. او پسر را به عضوی از گروه برنجی تاکسیدو تبدیل کرد.

بعداً ، لوئیس با یک خبره در زمینه هنر و موسیقی - Marable آشنا شد. به لطف این مرد، آرمسترانگ تحصیلات موسیقی مناسبی را دریافت کرد و تلاش می کند تا به طور مستقل روی کورنت آهنگ بسازد.

در سال 1922، شریک سابق موسیقی کینگ الیور از آرمسترانگ دعوت کرد تا به گروه کریول، گروه جاز کریول بپیوندد. کورنتیست با این گروه به سراسر کشور سفر می کند و اولین طرفداران را به دست می آورد.

مدتی بعد به نیویورک نقل مکان کرد و در ارکستر فلچر هندرسون، استاد جاز، مشغول به کار شد. لوئیز دانش را از فلچر می گیرد و به عنوان یک نوازنده با سبک خاص، منحصر به فرد و درخشان خود در نواختن کرنت شکل گرفته است. برای او بود که لوئیس آرمسترانگ مورد علاقه طرفداران از سراسر جهان بود.

از سال 1925، این نوازنده شروع به ضبط موسیقی خود کرده است آهنگسازی های معروف: «برو پایین موسی»، «هیبی جیبیز»، «چه دنیای شگفت انگیزی»، «راپسودی سیاه و آبی»، «سلام دالی» شروع به ضبط می کند آهنگسازان معروفو مجریان

آرمسترانگ آخرین بار در 10 فوریه 1971 روی صحنه ظاهر شد. سکته قلبی او را به تخت زنجیر کرد. در ماه مارس، لوئیس دوباره روی پاهای خود ایستاد و با گروه All Stars خود کنسرت هایی را در نیویورک اجرا کرد. یک حمله قلبی مکرر دوباره او را به تخت بیمارستان زنجیر کرد. پس از 2 ماه در 6 جولای 1971، پس از آخرین تمرین، بنیانگذار موسیقی جاز بر اثر نارسایی قلبی و نارسایی کلیه درگذشت.

زندگی شخصی لوئیس آرمسترانگ

آرمسترانگ چهار بار ازدواج کرد، اما فرزندی نداشت.

او ابتدا خیلی زود با دیزی پارکر فاحشه ازدواج کرد. اما محیط یک نوازنده با استعداد و با استعداد مدام به او می گفت که فردا معروف از خواب بیدار می شود. و چنین شخصی نباید با زنی باشد که به کارهای ناپسند می پردازد. این امر آرمسترانگ را مجبور به طلاق در سال 1923 کرد.

در سال 1924 با لیل هاردین پیانیست آشنا شد. مدتی بعد با او ازدواج می کند. به اصرار همسرش بود که شروع به کار کرد شغل انفرادی. اما در اواخر دهه 1920 آنها طلاق گرفتند.

ازدواج سوم او با آلفا اسمیت بود که تنها چهار سال به طول انجامید.

در سال 1938، لوئیس آرمسترانگ برای چهارمین (و آخرین) بار با رقصنده لوسیل ویلسون ازدواج کرد که تا پایان روزگارش با او زندگی کرد.

لوئیس آرمسترانگ یک نوازنده جاز و خواننده آمریکایی است که تأثیر زیادی در دنیای جاز داشته است.

آرمسترانگ اغلب ادعا می کرد که در ژوئیه 1900 به دنیا آمده است که در بسیاری از بیوگرافی ها تاریخ ذکر شده است. و تنها در دهه 1980 تاریخ تولد واقعی این نوازنده مشخص شد - 08/04/1901.

لوئیس در یک خانواده فقیر در نیواورلئان، لوئیزیانا به دنیا آمد. نوه بردگان آفریقایی دوران کودکی و جوانی خود را در منطقه ای گذراند که فحشا قانونی بود و مشکل اصلیفقر و مواد مخدر بود.

پدر پسر، ویلیام آرمسترانگ (1881-1933)، زمانی که لویی کمتر از یک سال داشت، به سراغ زن دیگری رفت. مادر هنرمند آینده، مری "میان" آلبرت (1886-1927)، بعدا ترک کرد. پسر کوچولوو خواهرش، بئاتریس آرمسترانگ کالینز، تحت مراقبت مادربزرگشان جوزفین آرمسترانگ و عمو ایزاک. در سن پنج سالگی ، پسر به مادرش بازگشت ، که متعاقباً موفق شد چندین "پدرخوانده" را تغییر دهد.


آرمسترانگ دانش آموز مجبور شد کار را زود شروع کند: پسر روزنامه می فروخت، زغال سنگ تحویل می داد، شب ها در خیابان ها آواز می خواند، اما پول کافی در خانواده وجود نداشت و مادر لوئیس شروع به فحشا کرد.

موسیقی خیلی زود وارد زندگی آرمسترانگ شد: او اغلب در نزدیکی سالن های رقص نزدیک به خانه بود، او اغلب زغال سنگ را به فاحشه خانه ها و سالن های کنسرت می آورد که جو "کینگ" الیور و دیگران در آنجا اجرا می کردند. نوازندگان معروف.


در سن 11 سالگی، پسر مدرسه را ترک کرد و به همراه سه دوستش شروع به اجرای برنامه در خیابان های شهر کرد. این دوره از زندگی خود را آرمسترانگ هرگز بدترین دوره نامید - در واقع، لوئیس از سالها در "نیواورلئان خوب قدیمی" الهام گرفت، زمانی که به وضوح هدف زندگی خود را درک کرد.

در نوجوانی، لوئیس برای خانواده ای از مهاجران یهودی از لیتوانی، کارنوفسکی که در تجارت زباله بودند، به صورت پاره وقت کار می کرد. خانواده کارنوفسکی که می دانستند این پسر بدون پدر بزرگ می شود، مانند پسر خود از لویی مراقبت می کردند. این «والدین» بودند که اولین کرنت خود را به «کودک بی حوصله» دادند.

موسیقی

در سن 13 سالگی، آرمسترانگ شروع به اجرا با گروه در مدرسه اصلاحات Home for Colored Waifs کرد، جایی که او را برای شلیک تفنگ ناپدری خود در شب سال نو فرستادند. گروه آرمسترانگ در موسسات مختلف شهر ظاهر شد و لوئیس ابتدا توجه عموم را به خود جلب کرد.

در طول این سال ها، لوئیس چیزهای زیادی از موسیقیدانان ارشد، از جمله بانک جانسون، کید اوری و کینگ الیور آموخت که به عنوان مربی برای این نوازنده جوان عمل کرد. لوئیس همچنین این فرصت را داشت که در سفرهای دریایی رودخانه اجرا کند - یک کار پربار در کشتی با گروه معروف "Fate Marable" که آرمسترانگ آن را "در حال تحصیل در دانشگاه" توصیف کرد.


در سال 1919، الیور شهر را ترک کرد و کار خود را به آرمسترانگ واگذار کرد. در سن 20 سالگی، لوئیس یکی از اولین نوازندگان جاز شد که جرات کرد فردیت خود را در قطعات انفرادی نشان دهد. لویی شروع به استفاده از تکنیک "scat" کرد، نوعی آواز زمانی که مجموعه ای از کلمات به عنوان نوعی همراهی اضافی به ملودی اضافه شد.

در سال 1922، الیور در شیکاگو به یک کورنتیست دوم در گروه جاز کریول خود نیاز داشت و لویی را دعوت کرد. گروه اولیور در دهه 20 در شیکاگو، که به نوبه خود مرکز دنیای جاز بود، بسیار محبوب بود.


به زودی، از یک پسر فقیر، آرمسترانگ به یک ثروتمند و مشهور تبدیل شد مرد جوانکه در آپارتمان خودبا حمام خودش (که اولین بار در زندگیش بود). با این حال ، لوئیس در آغوش نگرفت " تب ستاره ای- او همچنان با دوستان دوران کودکی از زادگاهش ارتباط داشت.

به عنوان بخشی از گروه، لوئیس اولین دیسک را ضبط کرد که شامل قطعات انفرادی او بود. در سال 1924، همسر دوم آرمسترانگ، لیل هاردین، پیانیست، لوئیس را متقاعد کرد تا به مرحله بعدی حرفه خود برود. این زوج به نیویورک نقل مکان کردند، جایی که لوئیس با ارکستر فلچر هندرسون شروع به اجرا کرد. طرفداران جاز اغلب برای گوش دادن به "تک نوازی های داغ" این هنرمند جوان می آمدند - اینگونه بود که به آرمسترانگ شهرت رسید.

پس از بازگشت به شیکاگو، لوئیس، همراه با گروه های معروف"Hot Five" و "Hot Seven" آثاری مانند "Muggles" (اصطلاح عامیانه برای سیگار ماریجوانا) و "West End Blues" را ضبط کردند که به وضوح سبک هنرمند او را نشان می داد - روشن ، بداهه نوازانه ، مبتکرانه.


در سال 1926، لوئیس سولیست ارکستر کارول دیکرسون شد و سپس مدتی رهبری کرد. گروه خود"لوئیس آرمسترانگ و استمپرهایش".

در سال 1929، لوئیس دوباره به نیویورک نقل مکان کرد، جایی که در موزیکال "Hot Chocolate" که همه هنرمندان آن سیاه پوست بودند، کار کرد. چند سال بعد، لوئیس تورهای زیادی برگزار کرد، با گروه های بزرگ محبوب کار کرد، در فیلم ها بازی کرد، در رادیو اجرا کرد و در برادوی ظاهر شد. در دوره قبل از جنگ، آرمسترانگ موفق به برگزاری تور شد کشورهای اروپاییو شمال آفریقا، که بیشترین شهرت را برای موسیقیدان به ارمغان آورد.

بعداً، لوئیس مجبور شد چندین عمل بر روی لب خود انجام دهد که به دلیل فشار قطعه دهان پاره شده بود و روی تارهای صوتی: نوازنده می خواست از شر گرفتگی صدا که مشخصه او شده بود خلاص شود (که خیلی دیرتر متوجه شد).

در دهه 1940، سلایق عمومی تغییر کرد، سالن‌های رقص شروع به بسته شدن کردند، گروه‌های موسیقی بزرگ رقابت بیشتری داشتند. دیگر امکان تامین مالی یک گروه موسیقی 16 نفره وجود نداشت. هنگامی که در ماه مه 1947 لوئیس با موفقیت در یک کنسرت جاز در نیویورک به عنوان بخشی از یک گروه کوچک اجرا کرد، تصمیم گرفته شد که یک گروه موسیقی جاز "لوئیس آرمسترانگ و همه ستارگانش" ایجاد شود، که علاوه بر لوئیس، ارل هاینز و دیگران را نیز در بر می گرفت. نوازندگان معروف

در این سال ها، آرمسترانگ چندین رکورد ضبط کرد و در بیش از 30 رکورد بازی کرد فیلم های هالیوودی، و در فوریه 1949 اولین شد نوازنده جاز، که عکسش روی جلد مجله معتبر تایم قرار گرفت.

در دهه 1950، آرمسترانگ یک نماد موسیقی جاز بود که میلیون ها طرفدار داشت. در سال 1958، این نوازنده آهنگ معنوی «برو پایین موسی» را ضبط کرد، آهنگی که قبلاً سرود بردگان آمریکایی به حساب می آمد - و امروزه اجرای آرمسترانگ از این آهنگ بهترین محسوب می شود.

در سال 1964، پس از دو سال وقفه به دلیل حمله قلبی، آرمسترانگ برنامه «سلام، دالی!» را پوشش داد. خواننده کارول چانینگ. نسخه Louie به مدت 22 هفته در رتبه اول Hot 100 باقی ماند، یعنی بیشتر از هر آهنگ دیگری در آن سال. لوئیس 62 ساله مسن ترین هنرمندی شد که آهنگ او پیشرو بود. آرمسترانگ همچنین توانست بیتلز را از جایگاه اول که 14 هفته متوالی آن را اشغال کرده بود، جابجا کند.

در دهه 60، آرمسترانگ با موفقیت به اروپا، آفریقا و آسیا سفر کرد و در سال 1965 از کشورهای بلوک شرق بازدید کرد. این نوازنده حتی نام مستعار غیررسمی "سفیر جاز" را دریافت کرد و آهنگساز دیو بروبک را برای نوشتن موزیکال "سفیران واقعی" ("سفیران واقعی") الهام بخشید. در سال 1967، لوئیس یکی از معروف ترین آهنگ های خود به نام "What A Wonderful World" را ضبط کرد که تقریبا 30 سال بعد به تالار مشاهیر گرمی راه یافت.

آرمسترانگ آخرین آلبوم خود را در سال 1968 ضبط کرد.

زندگی شخصی

در مارس 1918، لوئیس 16 ساله با دیزی پارکر، که یک فاحشه در لوئیزیانا بود، ازدواج کرد. این زوج جوان کلارنس 3 ساله را که مادرش عمو زادهفلور هنرمند پس از زایمان درگذشت. کودک عقب مانده ذهنی بود (به دلیل ضربه سر وارد شده در دوران نوزادی). آرمسترانگ و پارکر در سال 1923 از هم جدا شدند.


در 4 فوریه 1924، لوئیس با لیل هاردین ازدواج کرد که تا سال 1931 با او زندگی کرد. پس از طلاق در سال 1938، این هنرمند با دوست دیرینه خود آلفا اسمیت ازدواج کرد. ازدواج با همسر سوم 4 سال به طول انجامید. در اکتبر سال 1942، لوئیس با خواننده کلوپ شبانه معروف Cotton Club لوسیل ویلسون ازدواج کرد - این نوازنده تا زمان مرگش با او زندگی کرد.

آرمسترانگ از خود فرزندی ندارد، اما در دسامبر 2012، شارون پرستون-فولتا اعلام کرد که او دختر آرمسترانگ و لوسیل "شیرین" پرستون، رقصنده ای از کلوپ کاتن است. سخنان زن با نامه ای در سال 1955 تأیید شد ، که در آن لوئیس به مدیر خود جو گلیزر با درخواست پرداخت کمک هزینه ماهانه 400 دلار به پرستون و فرزندش که او را متعلق به خود می دانست ، تأیید کرد.


در سال 2016 شخصی که خود را نوه یک موسیقیدان بزرگ معرفی کرد در نمایش موسیقی روسی "Voice" اجرا کرد. به سرعت مشخص شد که این هنرمند هیچ ارتباطی با لوئیس ندارد، اما با آهنگ های خود در رویدادهای اجتماعی اجرا می کند و از سبک آواز این نوازنده بزرگ تقلید می کند.

آرمسترانگ همیشه نگران سلامتی خود بوده و وزن خود را با استفاده از ملین ها کنترل می کرد، اما او دوست داشت غذاهای خوشمزه بخورد و حتی این عشق را در چندین آهنگ منعکس می کرد.


لویی تقریباً در تمام زندگی خود روزانه از ماری جوانا استفاده می کرد و در سال 1930 پس از دستگیری به دلیل داشتن مواد مخدر، 9 روز را در زندان گذراند. ماری جوانا آرمسترانگ را "هزار بار بهتر از ویسکی" می دانست.

آرمسترانگ عاشق بازی بیسبال بود و تیم بیسبال Raggedy Nine را در نیواورلئان تأسیس کرد که بعداً به Secret Nine Baseball تبدیل شد.

آرمسترانگ دوست داشت هر روز هر اتفاقی که برایش می افتاد را یادداشت کند. او در نامه‌ها و یادداشت‌های روزانه‌اش، موسیقی، رابطه جنسی، غذا، خاطرات دوران کودکی، اثرات ماری‌جوانا «دارویی» و حتی کار روده‌هایش را توصیف می‌کرد. لویی تمام سوابق خود را با شوخی‌ها و لغت‌های زشت رقیق کرد.

همانطور که اغلب در رسانه ها ادعا می شود، آرمسترانگ یک فراماسون نبود. اگرچه او در لژ شماره 18 نیویورک مونتگومری ثبت شده است، اما هرگز چنین لژی وجود نداشته است. با این حال، آرمسترانگ در زندگی نامه خود نشان داد که او عضوی از برادری "شوالیه های پیتیا" است، اما این سازمان یک سازمان ماسونی نیست.

لویی چندین نام مستعار داشت - Satchmo (مخفف "دهان کوله‌پشتی") - این نوازنده به دلیل دهان بزرگش چنین نامیده می‌شد)، دیپر (از "Dippermouth Blues"، اولین آهنگ ضبط شده گروه Jazz Creole. ) و پاپس (نام مستعار از تمایل آرمسترانگ به فراموش کردن نام افراد و صدا زدن آنها به سادگی "پاپ" - "پیرمرد" یا "پدر" گرفته شده است).

مرگ

علیرغم هشدارهای پزشک، آرمسترانگ تصمیم گرفت در مارس 1971 اجرا کند سالن کنسرتهتل مجلل Waldorf Astoria در منهتن. در پایان این نمایش این نوازنده به دلیل سکته قلبی در بیمارستان بستری شد. در ماه مه، این هنرمند به قصد از سرگیری کنسرت ها بیمارستان را ترک کرد، اما در 6 ژوئیه 1971، لوئیس 69 ساله بر اثر نارسایی قلبی درگذشت.


این نوازنده در قبرستان فلاشینگ در نیویورک به خاک سپرده شده است. مردم زیادی در مراسم تشییع این هنرمند شرکت کردند. افراد مشهور- (با او آهنگ فنا ناپذیر "Summertime" را ضبط کرد)، دیزی گیلسپی، اد سالیوان، آلن کینگ و دیگران.

دیسکوگرافی

  • 1951 - Satchmo در سالن سمفونی
  • 1951 - ساچمو در پاسادنا
  • 1954 - لویی آرمسترانگ W.C. دستی
  • 1954 - لوئیس آرمسترانگ وبرادران میلز، جلد اول
  • 1955 - Satch Plays Fats: A Tribute to the Immortal Fats Waller
  • 1956 - ساچمو بزرگ
  • 1956 - الا و لوئیس
  • 1957 - من دارم جهانروی یک رشته
  • 1957 - لویی آرمسترانگ با اسکار پترسون ملاقات کرد
  • 1957 - لویی زیر ستاره ها
  • 1957 - لویی و فرشتگان
  • 1958 - Porgy & Bess
  • 1958 - لویی و کتاب خوب
  • 1959 - Satchmo in Style
  • 1959 - پنج پنی
  • 1960 - بینگ و ساچمو
  • 1961 - ضبط با هم برای اولین بار
  • 1962 - سفیران واقعی
  • 1964 - سلام، دالی!
  • 1968 - دیزنی به روش ساچمو آهنگ می خواند

آرمسترانگ، لوئیس دنیل(آرمسترانگ، لوئیس دانیل) (لوئیس، "ساچمو") (1900/1901-1971)، آمریکایی آفریقایی تبار نوازنده جاز، ترومپت، خواننده.

متولد 4 ژوئیه 1900 (یا 4 اوت 1901) در نیواورلئان. کاملاً مشخص است که مادر آرمسترانگ به عنوان خدمتکار کار می کرد. توسط مادربزرگش که هنوز روزهای برده داری را به یاد می آورد بزرگ شده است. مانند هر شهر بندری جنوبی دیگر، در نیواورلئان در آغاز قرن بیستم. آهنگ های زیادی وجود داشت، خود لوئیس دانیل (او بدش نمی آمد که به شیوه کریول "لوئیس" نامیده شود) نه تنها زغال سنگ تحویل می داد، بلکه در خیابان نیز با سکه ای آواز می خواند. با این حال، در اولین روز سال 1913، او به دلیل شلیک یک هفت تیر دستگیر شد (در حالی که تصمیم داشت سال نو را جشن بگیرد) و بیش از یک سال را در مؤسسه اصلاحی برای نوجوانان رنگین پوست گذراند، جایی که اولین درس های کرنت خود را دریافت کرد و به سرعت شرکت کرد. رهبر گروه برنج زندان. پس از انتشار بدون کار خاصدر استوری‌ویل، منطقه چراغ قرمز کنار بندر، شغلی پیدا کرد، و هنگامی که 18 ساله شد، توسط یک ترومبونیست محلی بسیار محترم، کید اوری، به عضویت گروه خود درآمد. اما آرمسترانگ، کورنتیست جو «کینگ» اولیور را معلم واقعی خود می دانست. در سال 1922، الیور به شیکاگو نقل مکان کرد و از لویی دعوت کرد تا نقش نوازنده دوم کورنت را بازی کند (اگرچه داشتن دو ساز یکسان در یک گروه در موسیقی جاز اولیه بیش از حد تلقی می شد). یک سال بعد، اولین ضبط های گروه جاز کریول الیور ساخته شد.

در سال 1924، پیانیست گروه، لیل هاردین، که در آن زمان همسر آرمسترانگ شده بود، او را متقاعد کرد که یک حرفه مستقل را شروع کند. آرمسترانگ دعوت رئیس ارکستر نیویورک، فلچر هندرسون را پذیرفت. به موازات آن، آرمسترانگ رکوردهایی از جمله با خواننده بلوز بسی اسمیت ضبط کرد.

در سال 1925، آرمسترانگ "پنج داغ" خود را سازمان داد (در سال 1927 به "هفت داغ" تبدیل شد) - اولین گروه بداهه نوازان جاز در حس کاملکلمات. ضبط‌های متعدد آن سال‌ها یک کلاسیک واقعی جاز هستند، تک‌نوازی‌های آرمسترانگ بداهه نوازی انفرادی را از زنجیره‌ای از «شکستن‌ها» استاندارد دو نوار به تبدیل می‌کنند. تک خطبا توسعه، اوج و پایان در مطابقت کامل با قوانین فرم موسیقی کلاسیک.

سپس آرمسترانگ شروع به خواندن کرد. یک بار، با انداختن یک تکه کاغذ با کلمات در حین ضبط، آهنگ را با مجموعه ای از هجاها - به اصطلاح - به پایان رساند. scat. اگرچه چندین خواننده در مورد اولویت در "اختراع" اسکات بحث کردند، اما فقط آرمسترانگ می‌توانست صدای خود را دقیقاً همان لحن جازی مانند نواختن ترومپت خود را ارائه دهد. با گذشت زمان او به یک خواننده پاپ تبدیل شد.

در دهه 1930، آرمسترانگ تورهای زیادی از جمله در اروپا برگزار کرد. یک روزنامه نگار انگلیسی که نام مستعار آرمسترانگ را در دوران کودکی ساچلموث ("دهان کیف پول"، "دهان دستکش" نشنیده بود)، او را "ساچمو" (Satchmo) صدا کرد و این نام مستعار شد. نام صحنهنوازنده. در دهه 1930، نوازنده ترومپت با گروه های بزرگ مد روز زیاد می نواخت، اما با لب هایش مشکل داشت و مجبور بود بیشتر از نوازندگی بخواند. پس از فروپاشی گروههای بزرگ سوئینگ در دهه 1940، آرمسترانگ گروه All Stars را سازمان داد، در واقع اولین "تیم جاز". ترومبونیست جک تیگاردن، ترومبونیست بابی هکت، درامر سید کتلت، ترومبونیست تیری گلن با او نواختند. البته در این تیم همه در یک سطح خلاقیت بالا نبودند، بلکه برنامه ها تقدیم به آهنگسازویلیام هندی (نویسنده) سنت لوئیس بلوز) در سال 1953 و پیانیست-آهنگساز فیتس والر در سال 1955، به خوبی کلاسیک های دهه 1920 هستند. او و الا فیتزجرالد از اپرای گرشوین ضبط کردند پورگی و بس(خواننده و خواننده تقریباً تمام آریاها را در یک دوئت خواندند) ایده آل در نظر گرفته می شود. بر اساس مدل آرمسترانگ - فیتزجرالد، اپرای گرشوین حداقل سه بار ضبط شد (از جمله توسط ری چارلز با خواننده بریتانیاییکلیو لین). آخرین موفقیت آرمسترانگ این آهنگ بود چه دنیای شگفت انگیزی. برای صدمین سالگرد لوئیس آرمسترانگ، تقریباً تمام رکوردهای او، از جمله کلاسیک دهه 1920، در سی دی دوباره منتشر شد.

لوئیس آرمسترانگ، نوازنده جاز، آهنگساز، خواننده و رهبر گروه آفریقایی-آمریکایی در 4 اوت 1901 در نیواورلئان، لوئیزیانا (ایالات متحده آمریکا) به دنیا آمد.

گواهی غسل تعمید او فقط در اواسط دهه 1980 یافت شد، بنابراین او تاریخ دقیق تولد خود را نمی دانست و آن را خودسرانه انتخاب کرد - 4 ژوئیه 1900 (روز استقلال ایالات متحده).

نوازنده آینده در خانواده ای فقیر به دنیا آمد. پدر، کارگر روزمزد، وقتی پسر حدود پنج ساله بود، خانواده را ترک کرد، مادرش یک لباسشویی بود.

لویی تا پنج سالگی با مادربزرگ پدری خود و سپس با مادر و خواهر بزرگترش زندگی می کرد.

او از کودکی در خیابان های شهر به عنوان بخشی از چهار نفر از دوستانش آواز می خواند. در سال 1907، او شروع به کمک در اطراف خانه به خانواده بازرگانان زغال سنگ کارنوفسکی - مهاجران یهودی از روسیه کرد. کارنوفسکی ها به آرمسترانگ پول دادند تا اولین مورد را بخرد ساز موسیقی- کرنت

AT شب سال نودر سال 1912، لوئیس، در جشن تعطیلات، تپانچه شخص دیگری را به هوا شلیک کرد، پس از آن دستگیر شد و در خانه ای برای نوجوانان سخت تحصیل قرار گرفت. در اینجا او شروع به مطالعه موسیقی کرد، بر آلتوهورن و کورنت تسلط یافت و به عنوان بخشی از آن اجرا کرد باند برنجیو گروه کر

پس از آزادی، آرمسترانگ به خانه بازگشت، با گروه های آماتور در کافه ها نواخت، به تحصیل با نوازندگان نیواورلئان ادامه داد و به طور دوره ای در ارکسترهای جاز کار کرد.

در سال 1918، او به گروه ترومبونیست Kid Ory پیوست.

آرمسترانگ در سال 1922 به شیکاگو نقل مکان کرد و در آنجا به مدت دو سال با گروه جاز کریول نوازندگی کرد.

موتزارت جاز لوئیس آرمسترانگجاز قبل از لوئیس آرمسترانگ متولد شد. اما آنها با هم بزرگ شدند. لویی به جاز نفس تازه ای بخشید و صداهای آن را گرم و روشن کرد، مانند صبح تابستانی و غلیظ مانند عسل، و پایه و اساس شیدایی جاز جهانی را گذاشت. 4 آگوست صد و دهمین سالگرد تولد موتزارت جاز - لوئیس آرمسترانگ است.

در سال 1924، آرمسترانگ با لیل هاردین، پیانیست، که لویی را متقاعد کرد به ارکستر فلچر هندرسون بپیوندد، ازدواج کرد و به نیویورک نقل مکان کرد. در طول این دوره، آرمسترانگ به ضبط پیانیست کلارنس ویلیامز کمک کرد و همچنین به عنوان بخشی از گروه های مختلف همراه با بسیاری از خوانندگان بلوز و جاز، از جمله گرترود "ما" رینی، کلارا اسمیت، سیپی والاس، بسی اسمیت، ضبط کرد.

در نوامبر 1925، آرمسترانگ به شیکاگو بازگشت و اولین موفقیت های گروه Hot Five را که سازماندهی کرده بود، ضبط کرد. در می 1927 او خلق کرد گروه داغهفت در ژوئن 1928، آهنگ محبوب West End Blues ضبط شد که یکی از مشهورترین قطعات جاز محسوب می شود.

در اواخر دهه 1920، او در یک دوئت با ارل هاینز اجرا کرد و در شهرهای مختلف ایالات متحده تور کرد - در سال 1929، این نوازنده از نیویورک بازدید کرد، جایی که با ارکستر لئون راسل و دوک الینگتون و سپس با ارکستر لئون همکاری کرد. الکینز و لس هایت در کالیفرنیا بازی کردند. در سال 1931 از نیواورلئان بازدید کرد. او در نیویورک در هارلم و برادوی بازی کرد.

در دهه 1930، آرمسترانگ تعدادی تور به اروپا و شمال آفریقا انجام داد که نه تنها در داخل، بلکه در خارج از کشور نیز محبوبیت زیادی برای او به ارمغان آورد. در بین تورها، او با ارکستر چارلی گینز، کید اوری، لئون راسل و دیگران اجرا کرد.

در آینده، محبوبیت آرمسترانگ به دلیل خستگی ناپذیر و همه کاره بودن او همچنان رو به افزایش بود فعالیت موسیقی. برجسته ترین اجراهای او با کوزی کول، ترامی یانگ، بیلی کایل، خواننده ولما میدلتون، سیدنی بچت، بینگ کراسبی، بیلی هالیدی، الا فیتزجرالد، و همچنین اسکار پترسون و دیگر ستارگان جاز است.

از سال 1947، آرمسترانگ با گروه All Stars Sextet ("همه ستارگان") کار کرده است.

آرمسترانگ در جشنواره های جاز در نیس (1948)، نیوپورت (1958) شرکت کرد، در بسیاری از کشورهای اروپا، آمریکای لاتین، آفریقا و آسیا تور کرد. با کمک او، تعدادی کنسرت جاز فیلارمونیک در تاون هال و روی صحنه اپرای متروپولیتن برگزار شد.

در سال 1964 آهنگ Hello Dolly او که به صورت تک آهنگ منتشر شد، به یک موفقیت تبدیل شد. در سال 1968، اولین رتبه در نمودارها توسط آهنگسازی What A Wonderful World توسط او به دست آمد.

محبوبیت آرمسترانگ نه تنها با کار او در استودیو، بلکه با سینما نیز مرتبط بود. این موسیقیدان در فیلم های راپسودی در سیاه و آبی (1932)، پنی هایی از بهشت ​​(1936)، کابین در آسمان (1943)، نیواورلئان " (نیواورلئان، 1947)، "داستان گلن میلر" (داستان گلن میلر) بازی کرد. ، 1953)، " جامعه متعالی جامعه پیشرفته"(انجمن عالی، 1956)، "پاریس بلوز" (پاریس بلوز، 1961)، "سلام، دالی! (سلام، دالی!، 1969) و بسیاری دیگر.

با هم خواننده جازالوی فیتزجرالد آرمسترانگ اپرای گرشوین (1957) را ضبط کرد.

او دو کتاب زندگی‌نامه‌ای نوشت، Swing is Music (1936) و Satchmo. زندگی من در نیواورلئان (1954).

در سال 1960، ستاره لوئیس آرمسترانگ در پیاده‌روی مشاهیر هالیوود افتتاح شد.

در 6 ژوئیه 1971، این نوازنده در نیویورک بر اثر نارسایی قلبی درگذشت که منجر به نارسایی کلیه شد.

لوئیس آرمسترانگ نوعی جاز پاپ را خلق کرد که به شکلی انعطاف پذیر با هر زمینه سبکی و هر مخاطبی سازگار است. آرمسترانگ، همراه با سیدنی بچت، موسیقی جاز را به خود اختصاص داد پایه اصلی- ابتکار.