گل سنگی. تئاتر موزیکال. استانیسلاوسکی و نمیروویچ دانچنکو. مطبوعات در مورد عملکرد. بلیط کنسرت «گل سنگ گل سنگ خرید بلیط

گل سنگ باله افسانه ای است داستان های اورالدر رقص تجسم یافته است او در مورد چگونگی صحبت می کند استاد اورالدانیلا می خواهد زیبایی گل های تازه را به کمک سنگ منتقل کند. اما آیا معشوقه به او اجازه انجام این کار را می دهد؟ کوه مس? و داستان او با معشوقش چگونه خواهد بود؟

به راحتی می توان درک کرد که این محصول بر اساس یک اثر نسبتاً شناخته شده توسط آهنگساز مشهور روسی سرگئی پروکوفیف ایجاد شده است. توسط او در سال 1950 نوشته شده است. استاد بزرگ هنگام خلق شاهکار خود از آن استفاده کرد داستان های معروف"قصه های اورال" نویسنده مشهور روسی پاول باژوف. در دستان او این داستان ها جذاب تر و عاشقانه تر شد. بسیاری از تصمیمات موسیقایی استاد نوآورانه بود. اما در عین حال، عناصر منحصر به فرد بومی فولکلور موسیقی. علاوه بر این، همانطور که همه کسانی که در سال 1954 مایل به سفارش بلیط باله The Stone Flower بودند متوجه شدند، طراحی رقص نیز برای آن نوآورانه شد. هنر داخلی. اجرا واقع گرایانه و رمانتیک است. در او هنر کلاسیکبه طرز باورنکردنی با میراث عامیانه شگفت انگیز ترکیب شده است. اجرای معروف توسط طراح رقص مشهور داخلی یوری گریگوروویچ ساخته شده است. سالها کار او در کشور ما موفقیت چشمگیری داشت. او همچنین توانست شهرت بین المللی به دست آورد. بسیاری از استادان برجسته باله روسیه، از جمله مایا پلیتسکایا، در این اجرای فوق العاده در طول سال ها شرکت کردند. اما در سال 1994، اجرای محبوب توسط دلایل مختلفناگهان صحنه پایتخت را ترک کرد. علاوه بر این، اغلب اوقات امکان دیدن او در شهرهای دیگر روسیه وجود نداشت. اما علاقه عمومی به این جادویی و داستان عاشقانه، تجسم یافته در رقص زیبا، حتی پس از آن نیز به هیچ وجه کاهش نیافته است.

از سرگیری این اجرای شگفت انگیز رقص در پایتخت روسیهفقط در سال 2008 انجام شد. اولین نمایش آن پس از مدت ها مورد انتظار و قابل توجه بود. و اکنون تولید جایگاه مهمی در کارنامه تئاتر دارد. با طراحی رنگارنگ و راه حل های رقص جالب متمایز می شود. این اقدام را می توان واژه ای جدید در تاریخ باله روسیه نامید.

گل سنگی. تئاتر موزیکال. استانیسلاوسکی و نمیروویچ دانچنکو. مطبوعات در مورد بازی

کومرسانت، 15 دسامبر 2008

گل سنگ شده

یوری گریگوروویچ اولین باله خود را به یاد آورد

در تئاتر موزیکال به نام استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو، یوری گریگوروویچ اولین اجرای خود را به صحنه برد - 50 سال پیش "گل سنگی" اثر سرگئی پروکوفیف. باله، که دوران رقص گریگوروویچ شوروی از آن آغاز شد، توسط TATYANA KUZNETSOVA مورد مطالعه قرار گرفت.

یوری گریگوروویچ، رقصنده سی ساله تئاتر کیروف، "گل سنگی" را در سال 1957 روی صحنه زادگاهش لنینگراد روی صحنه برد. اجرای قابل اعتماد ایدئولوژیک بر اساس داستان های بازوف به رسمیت شناخته شد، منتقدان هنری آن را "مرحله ای جدید در جهت اصلی توسعه باله ما" اعلام کردند. دو سال بعد، "گل سنگ" به بولشوی مهاجرت کرد و پنج سال بعد، یوری گریگوروویچ طراح رقص اصلی این تئاتر شد. و برای 40 سال آینده، اجراهای او واقعاً "توسعه باله ما" را تعیین کرد - نه تنها در مسکو، بلکه در سراسر کشور.

در همین حال، یوری گریگوروویچ، اولین فرزند، سرانجام در حیاط خلوت این روند به پایان رسید: او بی سر و صدا روزهای خود را در "آبخانه" کاخ کنگره های کرملین سپری کرد و در سال 1994 به طرز غیرمعمولی ناپدید شد. قبلاً در قرن جدید ، یوری گریگوروویچ "گل سنگ" را در گروه کراسنودار خود به صحنه برد. پدیده نادر بودن در مسکو توسط مدیر تئاتر موزه ولادیمیر اورین تسهیل شد، او استدلال کرد که نیم قرن زمان کافی برای قدیمی های فراموش شده برای تبدیل شدن به تازگی فصل است.

معلوم شد که این تازگی به اندازه کافی قدیمی نیست - 50 سال است که باله داخلی آنقدر پیشرفت نکرده است که "گل سنگ" جذابیت عجیب و غریب باستانی را به دست آورده است. به خصوص خسته کننده به نظر می رسد عمل اول، با توجه به شخصیت های مثبتاز مردم رقص های بی پایان "نامزدی" دانیلا و کاترینا - همه این رقص های گرد، جریان ها، بافته کردن عاشقان با روبان - آنقدر طول می کشد که به نظر می رسد زمان جشن عروسی طلایی است. دوئت‌های عاشقان نیز به تنوع زیاد نمی‌پردازند: کاملاً عربی‌سک، ضربه‌هایی با پاها و تکیه‌گاه‌های بالایی بالرین که به طرز شرم‌آوری کشیده شده‌اند. تکنوازان برجسته "Stasik" ناتالیا کراپیوینا و گئورگی اسمیلوسکی نتوانستند این پاس های کسل کننده را احیا کنند ، اگرچه آنها سعی کردند مانند دانش آموزان کلاس اول شعر را با بیان در یک درس ادبیات بخوانند.

دو سوئیت رقص غول پیکر" عالم اموات"یوری گریگوروویچ بر اساس کلاسیک های آکادمیک ساخته شده است - آنقدر پیش پا افتاده که پرش سنگ های سولیست مانند عناصر یک درس باله به نظر می رسد، و به نظر می رسد که پنج سنگ تکنوازی از نوعی زیبای خفته بیرون آمده اند. با این حال، مراحل سنتی در اینجا پیچیده است. با حرکات آکروباتیکی که در سال 1920 به باله نفوذ کرد، همه این چرخ ها، شکاف ها، "حلقه ها"، پاهای تک نوازان رو به بالا که روی شانه های آقایان نشسته بودند، همراه با لباس های تنگ نیم قرن پیش، به وضوح مترقی به نظر می رسیدند. دستاوردهای آن دوران به عنوان واژه ای جدید در رقص.

بازی معشوقه کوه مس نیز متعلق به همین مجموعه «ابتکاری» است. الگا سیزیخ انعطاف پذیر صادقانه انگشتان خود را باز کرد و در حالت های تزئینی یخ زد و یا یک مارمولک یا معشوقه روده های زمین یا یک زن عاشق را به تصویر می کشید. در پوشش یک زن و یک حاکم، این دختر وظیفه شناس قانع کننده نبود، به ویژه از آنجایی که معلوم شد که آقای اسمیلوفسکی یک شریک خاص قابل اعتماد نیست: او تکیه گاه های بالایی را در آستانه خطا انجام داد.

پر جنب و جوش ترین صحنه در اجرا کهنه ترین صحنه بود - "عادلانه". در آن، گریگوروویچ، طراح رقص مترقی، از ژانرهای آزمایش شده و واقعی باله قدیمی استفاده کرد: او میزانسن های پتروشکا، رقص های صحنه کولی و روسی را در یک آشفتگی خشونت آمیز در هم آمیخت - کل گروه تئاتر موزه به رهبری توسط شرور دیوانه وار Severyan (آنتون دوماشف)، با لذت نوافیت ها در یک جنون منصفانه قرار می گیرد. پس از این طغیان گسترده خلق و خوی، ته‌نشینی کم‌جمعیت فقط یک زائده رسمی به نظر می‌رسد که طبق طرح داستان ضروری است، اما از نظر رقص خسته شده است.

مناظر طراحی شده توسط Simon Virsaladze صادقانه سبک "شدید" غم انگیز نیم قرن پیش را بازتولید می کند. جعبه غول پیکر مالاکیت در پشت صحنه، که دیوار جلویی آن بالا می رود تا صحنه دیگری از اکشن را نشان دهد، امروز به اندازه یک بوفه جلا چکی مرتبط به نظر می رسد. کریستال های «گرانبها» دنیای اموات که مانند مدادهای کارخانه ساکو و وانزتی به نظر می رسند، از اشتیاق خاصی برخوردارند.

زیبایی شناسی گل سنگی، که نمونه باله شوروی است، امروزه آنقدر مبهم و مبهم به نظر می رسد که تصور اینکه چگونه این باله 50 سال پیش همه را متحیر کرد، دشوار است. درک اینکه مخاطب امروز از چه چیزی خوشحال شده است، حتی دشوارتر است. به احتمال زیاد، این فرزند اول گریگوروویچ سبک خود را به طور کامل فرموله کرد - که کاملاً مطابق با انتظارات همان سبک یک جامعه تحصیل کرده است. در مورد کسالت، بسیاری از بینندگان آن را عنصری ضروری از اوقات فراغت فرهنگی بالا می دانند.

ایزوستیا، 15 دسامبر 2008

سوتلانا نابورشچیکووا

در گریگوروویچ حتی سنگ ها نیز شکوفا شده اند. و می رقصند

در مرکز مسکو، جواهرات اورال زنده شدند: باله "گل سنگی" که توسط یوری گریگوروویچ به صحنه رفت، تئاتر موزیکال را ارائه کرد. ک.س. استانیسلاوسکی و Vl.I. نمیروویچ-دانچنکو.

برای اولین بار، اجرای بر اساس داستان های اورال پاول باژوف در سال 1957 در تئاتر لنینگراد نور را دید. کیروف، مارینسکی فعلی. آخرین باله سرگئی پروکوفیف اولین کار مهم یوری گریگوروویچ تک نواز گروه جوان بود. به زودی "گل سنگ" در صحنه تئاتر بولشوی در نووسیبیرسک، تالین، استکهلم و صوفیه شکوفا شد. آخرین باری که استاد آن را چهار سال پیش روی صحنه برد، در میراث کوبان خود - در تئاتر باله کراسنودار بود.

گریگورویچ به زاده فکر خود نزدیک شد، همانطور که استاد دانیلا به گل مورد علاقه خود نزدیک شد - او آن را چرخاند و اضافی را از بین برد. با از دست دادن چندین صحنه پانتومیم و اوگنوشکا- جامپ مورد علاقه بازوف، نسخه فعلی فشرده تر، پویاتر شده است و با ظهور یک والس که از سمفونی هفتم پروکوفیف به عاریت گرفته شده است، رقصانه تر شده است. در مورد نقاط عطف اصلی طرح ماجراجویانه، آنها دست نخورده باقی ماندند.

اکشن با رقصیدن در کلبه آغاز می شود، جایی که زن دهقانی کاترینا و سنگ شکن دانیلا نامزدی خود را جشن می گیرند. یک گل سنگی در یک مکان آشکار بالا می رود که داماد به طور دوره ای نگاه انتقادی به آن می اندازد. رقص پسران شجاع و دختران عاشق با ظاهر منشی سوریان - نوعی راسپوتین محلی - قطع می شود. شرور هم به گل تجاوز می کند (دانیلا او را مانند یک کودک محبوب به سینه خود فشار می دهد) و هم کاترینا (قهرمان که با گل مشغول است با خونسردی از معشوقش محافظت می کند). عروس رنجیده ترک می کند و دانیلا با شکستن گل نفرت انگیز به دنبال گل جدید می رود.

تصویر بعدی خلقت باشکوه هنرمند سولیکو ویرسالادزه را باز می کند - سیاه چال معشوقه کوه مس که از رنگ ها می درخشد. دوباره رقص ها وجود دارد، اما این بار نه فولکلور - با پا و پا - بلکه کلاسیک ترین آنها. سنگ ها حتی قبل از گریگوروویچ در باله رقصیدند - کافی است تمرینات جواهرات ماریوس پتیپا در زیبای خفته را به یاد بیاوریم. با این حال، گریگوروویچ برش خود را اختراع کرد. جواهرات او، ترکیب کلاسیک با شیرین کاری های آکروباتیک و گروه های هرم بلوز آبی، گل سنگی ارزشمند دانیلا هستند. دانیلا، پس از رقصیدن با سنگ ها (پیشرفت های انفرادی به پیشگاه نماد جرقه های الهام است)، به سمت معشوقه می رود. یک نیمه دختر، نیمه مارمولک عجیب و غریب در یک شلوار سبز تنگ دقیقاً برعکس کاترینای روستایی است که جذابیت هایش توسط یک سارافون گشاد پنهان شده است.

در همین حال، کاترینای تنها توسط سوریان شیفته مورد آزار و اذیت قرار می گیرد. او با لطف یک خرس عمل می کند و بی شرمانه قهرمان را در همه جا پنجه می زند. دختر مغرور متخلف را دفع می کند و به دنبال شفیع دانیلا می دود. جست‌وجوی او او را به نمایشگاهی می‌برد، جایی که بازرگانان و افراد دیگر به گونه‌ای می‌رقصند که فقط روس‌ها می‌توانند در حال مستی برقصند، یعنی تا زمانی که زمین بخورند. کاترینای ناامید در میان جمعیت سرگردان است و متوجه نمی شود زن غریبدر رنگ مشکی این معشوقه در لباس مبدل است که آمده تا اوضاع را مرتب کند. دنیای انسانی. او ناقض اصلی هارمونی سوریان را با خود می کشاند و در روده های سنگی غرق می شود. صحنه وهم‌آوری که در آن شخص شرور که مدام از خود عبور می‌کند، به زمین می‌افتد، حتی در عصر تریلرهای تشنه به خون نیز تأثیرگذار است.

گریگوروویچ با حذف شخصیت منفی، به قهرمانان اجازه می دهد تا همه چیز را بین خود مرتب کنند. کاترینا که به داخل بوته های سنگی راه پیدا کرده بود، دانیلا اسیر را کشف می کند. او - طبیعت خلاقی که نیاز به تجدید مداوم دارد - قبلاً هم از پادشاهی و هم از معشوقه خسته شده است. او مانند پسری نزد مادرش به سوی عروس رها شده می شتابد. مهماندار ابتدا سعی می کند آنها را از هم جدا کند، اما بعد با نجابت کنار می رود و عاشقان را به طبقه بالا رها می کند و به سمت پا می رود. کوه های اورال. او شکی ندارد که دانیلا با تصمیم به ایجاد گل دیگری به او باز خواهد گشت.

در سال 1957، زمانی که کشور لذت می برد ذوب خروشچف، داستان رفتن به دل زمین، انتظار طاقت فرسا و بازگشت ایمن، احتمالاً معنایی اجتماعی داشته است. حالا فقط هنر باقی مانده است. و این در این واقعیت نهفته است که باله های گریگوروویچ مانند شراب های کلکسیونی هستند. آنها پیر نمی شوند. و مانند یک شراب خوب، طعمی طولانی ایجاد می کنند. یعنی تصویر اجرا: گریزان، درخشان، اما یکپارچه در ترکیب ارگانیک موسیقی، رقص و طراحی صحنه و لباس. این محصول دارای خواص مصرفی بالایی است که برای هر عملکردی قابل قبول است. همانطور که در مورد Stasik، که به گل خدمت کرد، افسوس، نه به روش ایده آل.

اولین رقصندگان تئاتر با مؤلفه رقص نقش های خود کنار آمدند، اما داشتند مشکلات جدیدر اتاق بازیگری گئورگی اسمیلوسکی - دانیلا، به جای یک استاد اورال سخت زندگی، یک نمایش باله پیچیده را به تصویر کشید. ناتالیا کراپیوینا به عنوان زن قویکاترینا هرگز نتوانست از نقش مبتکر جدا شود. معشوقه کوه مس - اولگا سیزیخ و منشی سوریان - آنتون دوماشف توسط فاکتور خلاصه شد. برای چنین شخصیت های بزرگ (به معنای اهمیت دراماتیک)، آنها بسیار کوچک هستند. و کاریزما و انرژی لازم برای غلبه بر نادرستی های طبیعت برای این هنرمندان کافی نبود. اما شور و شوق کافی برای یک سپاه کوچک د باله وجود داشت. بچه ها خسته کننده "سنگ" و جدی "عادلانه" کار کردند.

تماشاگران البته منتظر خود گریگوروویچ بودند و او را در تعظیم نهایی پذیرفتند. طبق سنت، قیام دسته جمعی، سرودهای گروهی نان تست و دسته گل هایی شبیه به قفسه وجود داشت. استاد بی خندان و خسته به نظر می رسید. انگار خیلی وقته که از این بخور سیر شده. و چه پاداشی بهتر از اجرای دیگری که در دهه نهم زندگی روی صحنه رفته است؟

NG، 15 دسامبر 2008

ناتالیا زونیگورودسکایا

یوری گریگوروویچ خودش رقصید

گروه باله تئاتر موزیکال به نام K.S.Stanislavsky و Vl.I.Nemirovich-Danchenko به یکی از باله های نمادین قرن بیستم روی آورد.

برنامه سالگرد نودمین دوره تئاتر موزیکال. K.S.Stanislavsky و Vl.I.Nemirovich-Danchenko اولین نمایش کمدی "هملت" را آغاز کردند، اپرایی که توسط آهنگساز روسی ولادیمیر کوبکین نوشته شده بود. "گام" جشن بعدی، اولین نمایش باله بود که در روزهای جمعه و شنبه رقصید - "گل سنگی" توسط خود یوری گریگوروویچ به صحنه رفت. از فصل گذشته، گریگوروویچ استاد باله تمام وقت تئاتر بولشوی همسایه بوده است.

مانند استاد دانیلا از داستان های اورال باژوف، ما تئاتر بالهراز "گل سنگ" بلافاصله درک نشد. سرگئی پروکوفیف آخرین باله خود را در سال 1950 نوشت. نسخه اول صحنه چهار سال بعد توسط لئونید لاوروفسکی در تئاتر بولشوی ارائه شد. نمایش خوش شانس است. و نه تنها به این دلیل که کاترینا توسط گالینا اولانوا رقصیده شد. در تصویر Severyan، شاید درخشان ترین نابغه دوران، الکسی ارمولایف، روی صحنه ظاهر شد. او برای چنین نقش هایی خلق شد. یعنی نقش‌ها، و نه بخش‌های صرفاً رقص. همانطور که ژانر باله درام به معنای بود. با این حال، در تلاش برای یک پانتومیم روزمره و یک حرکت با انگیزه ضروری، در آغاز دهه 50، رقص به طور متناقضی از صحنه باله خارج شد. خلق شاهکارها در این شرایط فقط برای استعداد بازیگری قدرتمندی مانند ارمولایف امکان پذیر بود. اما در مجموع این موضوع تغییری در اصل ماجرا ایجاد نکرد. تئاتر باله ما در بن بست است. پس از آن بود که یک مبتکر جوان ظاهر شد که با جسارت یادآور شد که هنر باله، قبل از هر چیز، هنر رقص است. در سال 1957، یوری گریگوروویچ، تکنواز تئاتر اپرا و باله لنینگراد به نام S.M. Kirov، نسخه خود از گل سنگی را به نمایش گذاشت. در سال 1959 ، اجرای موفق به صحنه تئاتر بولشوی منتقل شد ، جایی که او چندین دهه در آنجا زندگی کرد. طرح درگیری ها، احساسات، اوج ها و پایان بخشیدن به گریگوروویچ منحصراً با استفاده از رقص منتقل می شود. جهانی گرایی فراموش شده او چنان همه را تحت تأثیر قرار داد که گل سنگی از آن زمان به نماد مرحله جدیدی در تاریخ باله روسیه تبدیل شده است.

و اکنون، زمانی که دوباره بحران تفکر رقص در سرزمین پدری وجود دارد، آنها تصمیم گرفتند شانس خود را در MAMT امتحان کنند. باله های گریگوروویچ هرگز در اینجا به صحنه نیامده است. مقیاس و پاتوس با تئاتر غیر رسمی مسکو بیگانه تلقی می شد. اما اعتقاد بر این بود که طرح افسانه ای، ترکیبی از کلاسیک و فولکلور، تصاویر زیبا از جشنواره های مردمی، نزدیک به سبک دموکراتیک او، نوید موفقیت می داد. و همچنین این واقعیت که رقص پذیری کامل گریگوروویچ به هیچ وجه شخصیت دراماتیک را خنثی نمی کند.

اما معجزه اتفاق نیفتاد. "گل سنگ" - 50. و هیچ بریس دایره ای نمی تواند سن را پنهان کند. این کاملا قابل تشخیص است، اما هنوز گریگوروویچ مبتدی است که هنوز به ارتفاعات "افسانه عشق" یا "اسپارتاکوس" نرسیده است. باله، حتی در نسخه کوتاه شده ای که به طور خاص برای تئاتر موزیکال ایجاد شده بود، به نظر کشیده شده بود، طراحی رقص خیلی ساده و نه چندان رسا بود. این امر به ویژه در نقاشی هایی که نشان دهنده دارایی های معشوقه کوه مس است مشهود است. اگر زمینه جهانی را در نظر بگیریم (و بدیهی است که تئاتر خود را خارج از آن نمی‌داند)، پس نمی‌توان جواهرات بالانچین را به یاد آورد. در کنار "زمرد"، "یقوت" و "الماس" که ده سال پس از نمایش "گل سنگ" در لنینگراد، جهان را به خود خیره کرد، امروزه سنگهای اورال ساده آن حتی نیمه قیمتی هم به نظر نمی رسند. بازیگران نقش های کاترینا و دانیلا ، ناتالیا کراپیوینا و گئورگی اسمیلوسکی نیز درخشیدند و قهرمانان خود را از هر گونه ویژگی فردی محروم کردند. از برند تئاتر حمایت کرد، شاید فقط آنتون دوماشف در نقش کارمند سوریان. فقط یک کودک بی تجربه مانند کاترینای جوان می تواند او را به دانیلا شیرین تر ترجیح دهد و حتی در آن زمان فقط تحت فشار کارگردان. در تعبیر دوماشف، سوریان شرور مانند درختی است که از بدو تولد پیچ ​​خورده است: هر دو زشت، اما زنده.

با این حال، در مورد سرزندگی، اتفاق قابل توجهی در آن شب رخ داد. در سرسرای تئاتر، بنیاد تولد نوین هنر پروژه رقص گریگوروویچ را ارائه کرد. این نمایشگاه عکسی از آثار منحصر به فرد لئونید ژدانوف و مستندی از لئونید بولوتین است. آنها سالها از طراح رقص در تمرین ها و نمایش ها فیلم گرفتند. این برداشت واقعاً، همانطور که برخی از تماشاگران جوان بیان کردند، بسیار عالی است. چه چیزی را پنهان کنیم، زمانی که گریگوروویچ یک رقصنده باله بود، ستاره های کافی از آسمان نداشت. اما معلوم شد که بهترین مجریخود ترکیبات خودپیدا نمی شود. چنین حساسیتی در انتقال شخصیت، چنین قدرت سرایتی می تواند مورد حسادت بزرگترین ستاره های فلک باله باشد. و بگذار زمان تاثیر خود را بگذارد. گریگورویچ واقعی در این عکس ها و فیلم ها آنجاست.

نیوز تایم، 16 دسامبر 2008

آنا گوردیوا

افسانه پوسیده

"گل سنگی" اثر یوری گریگورویچ در تئاتر استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو

با افسانه ها باید با احتیاط رفتار کرد: در جای خشک و خنک نگهداری کنید، یک بار دیگر آن را بیرون نکشید. چون وقتی آن را بیرون می کشید، متوجه می شوید که در دستان شما فرو می ریزد، چیزی از افسانه باقی نمی ماند. در اینجا، در تئاتر موزیکال استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو، آنها از "گل سنگی" پشیمان نشدند، آنها دوباره باله افسانه ای را رقصیدند - و بس، یک اسطوره شوروی کمتر شده است.

این اسطوره در سال 1957 بوجود آمد - سپس یوری گریگوروویچ طراح رقص جوان این اجرا را در تئاتر کیروف ساخت. مردم برای تماشا هجوم آوردند، منتقدان آن را تحسین کردند: دوران "درامبالت" در حال پایان یافتن بود، که شامل آثار مهمی بود (مثلاً "رومئو و ژولیت" لئونید لاوروفسکی) و آثار کاملاً بدبختی (مانند زاخاروفسکی" سوارکار برنزی"). مد باله (مانند هر مد دیگری) موج می‌زند: اکنون مردم رقصنده در تئاتر با پانتومیم می‌جنگند، می‌خواهند قدرت بیشتری به رقص بدهند، سپس بازگشت به بازیگری و بازی غیررقصی روی صحنه را اعلام می‌کنند. سپس موجی از نوع اول وجود داشت. گریگوروویچ رهبر و پرچمدار این جنبش شد - و در واقع، همیشه رقص های زیادی در اجراهای او وجود داشت.

یعنی نوآوری نسبی «گل سنگ» او البته بود. در مورد نوآوری مطلق، در سال 1957 جورج بالانچین، به عنوان مثال، "آگون" را به صحنه برد و در کنار رقص های "گل سنگی" به نظر می رسد یک قطار سریع السیر ژاپنی در حال سوت زدن از کنار یک لوکوموتیو بخار بزرگ است. " رقص سمفونیک"، برای کدام سال های شورویمرسوم بود که از گریگوروویچ تمجید می کردند، در حالی که بالانچین چند دهه قبل شروع کرد - و با موفقیت بسیار بیشتری. در اولین نمایش در کیروفسکی، آنها همچنین از باز بودن اروتیک کمی بیشتر رقص های گریگوروویچ خوشحال بودند (البته از چنین کلماتی استفاده نمی کنند) اما فقط در مقایسه با "درامبالت" پیچیده شده در صد لباس، زنان در جوراب شلواری مخالف به نظر می رسید. اما برای " پرده اهنینبژارت قبلاً با قدرت و اصلی کار می کرد - و ما نیز رقابت در شهوانی را باخت.

نکته دیگر اینکه آنها از این مسابقه اطلاعی نداشتند. بدون دسترسی به "پایگاه داده ثبت اختراع" باله جهانی، ما با پشتکار چرخ را اختراع کردیم و سالها از سوار شدن بر آن خوشحال بودند. برای مدت بسیار طولانی - در واقع، قبل از دورانی که مرزها به طور همزمان باز شد و ویدیوهای باله در بازار موجود شد. در آن زمان بود که روشنگری در اذهان وجود داشت و همه بت های شوروی با دقت در خط کلی رقص جهانی گنجانده شدند. برخی در این سریال دیگر قابل توجه نیستند.

اما افسانه "گل سنگ" زنده ماند. درباره نوآوری طراح رقص، در مورد صحنه نگاری شگفت انگیز سیمون ویرسالادزه، در مورد انرژی رعد و برق اجرا. ظاهراً این افسانه مدیریت تئاتر موزیکال را بر آن داشت تا یوری گریگوروویچ و تیم معلمانش را به کار فراخواند. این موزیکال اکنون با پشتکار در حال ساختن یک پوستر انحصاری است - حتی در این فصل، نمایش «ناپل» آگوست بورنویل و اجرای نمایش های تک پرده ناچو دواتو (یک کلاسیک ارجمند و فاضل دانمارکی و اسپانیایی امروزی، یکی از جسورترین طراحان رقص زمان ما) هستند. وعده داده است. آنها احتمالاً به این نتیجه رسیدند که کلاسیک های شوروی نیز مورد نیاز است، به ویژه از آنجایی که تجربه احیای موفقیت آمیز یک اجرای قدیمی از قبل وجود داشته است: اسنوگوروچکای باشکوه اثر ولادیمیر بورمیستر، طراح رقصی که زمانی برای تئاتر مالایا دمیتروفکا روی صحنه برد و نویسنده ای بدتر از گریگوروویچ نیست. .

گل سنگ کوتاه شده است (سه پرده بود، حالا دو تا است)، اکنون دو ساعت و نیم اجرا می شود، اما حتی این هم تبدیل به یک آزمایش می شود. این تولید ممکن است برای مورخان باله جالب باشد: جالب است که دنبال کنید چگونه در سال 1957 حرکاتی که طراح رقص در ساخته های بعدی خود ایجاد می کند ترسیم شده است (در اینجا دانیلا استاد با دو گل در دست می رقصد - و اسپارتاکوس با دو شمشیر ظاهر می شود. به یادگار؛ منشی شرور سوریان سپس به عنوان ایوان مخوف دوباره متولد خواهد شد). می توان دریافت که صحنه "سنگ ها" طبق دستورات ماریوس ایوانوویچ پتیپا ساخته شده است و فقط باله های مربوط به کشاورزان جمعی و ماهیگیرانی که در آن زمان کاملاً گیج شده بودند می توانند نوآوری خارق العاده آن را تصور کنند. «عادلانه»، صحنه‌ای عظیم در پرده دوم، که اکشن را متوقف می‌کند و به مردم روسیه و کولی‌ها اجازه می‌دهد تا برقصند، همچنین به دوران باله و تنوع‌های مشخصه متوسل می‌شود. اما اینها برای باله‌مان‌های آموخته‌شده شادی‌بخش است، در حالی که تماشاگر معمولی در اواسط اولین اقدام به خواب می‌رود.

زیرا دوئت های کاترینا (ناتالیا کراپیوینا) و دانیلا (جورجی اسمیلوسکی) تقطیر شده اند و از کوچکترین احساس پاک می شوند. این رقص ها تقریباً تشریفاتی هستند و این آیین نشان می دهد که به یکدیگر تعلق ندارند، بلکه به سنت رقص روسی تعلق دارند. و هنرمندان کاملاً کلاسیک که در وضعیت خوبی هستند ، با پشتکار حرکات رقص محلی روسی را مشخص می کنند. احتمالاً تصور می شود که باید لمس کننده به نظر برسد - مضحک به نظر می رسد. معشوقه کوه مس (اولگا سیزیخ) با پشتکار انگشتانش را پف می کند، آرنج هایش را بالا می آورد و سعی می کند در عین حال تیز و فریبنده باشد. دختر عالی می رقصد، اما نقاشی خود قسمت بیشتر از همه شبیه رویای اروتیک سمیون سمنوویچ گوربونکوف در دست الماس است. مناظر و لباس‌هایی که در اواخر دهه پنجاه تنها تنبل‌ها ستایش آن را نمی‌خواندند، غم‌انگیز را برمی‌انگیزد: در اعماق صحنه جعبه‌ای غول‌پیکر مالاکیت ساخته شده است که دیوار جلویی آن باز و بسته می‌شود و درون آن می‌چرخد. داخل کلبه، سپس بیشه جنگل، سپس تخته سنگ. سفر در زمان - جایی که هیچ کس کلمه "طراحی" را نشنیده است. لباس‌های «سنگ» همگی به رنگ‌های آبی-بنفش و از این برش خاص شوروی هستند: همان جوراب شلواری‌های رنگی زیر دامن‌های کوچک می‌پوشند تا خدای ناکرده کسی فکر نکند که پاهایش برهنه است.

ارکستر به رهبری فلیکس کروبوف به طرز شگفت انگیزی کار می کند - رهبر ارکستری در مسکو در برابر چشمان ما بزرگ شده است که می تواند موسیقی پروکوفیف را بدون توهین به حافظه آهنگساز بنوازد و با موسیقی های باله با راحتی و خصلت های آنها کنار بیاید. (نادرترین مورد زمانی است که به نظر می رسد یک رهبر ارکستر رده بالا واقعاً هنر بی قرار رقص را دوست دارد.) هیچ شکایت جدی از اجراکنندگان وجود ندارد - گئورگی اسمیلوسکی حتی به وضوح به کیفیت کار افزوده است: شخصیت های او همیشه تا حدودی آرام و با ابهت هستند. ، اینجا دانیلا استاد به طور جدی توسط - برای گل سنگ شکست خورده عذاب شد و صحنه را با انرژی مصمم قطع کرد. اما هنوز... نمی توان بچه ها را به این اجرا برد. اولاً، هنوز کاملاً خودسرانه است و باید دائماً به کودک توضیح داد که این عمه و این عمو کیست. ثانیاً، در ابتدای عمل دوم، منشی سوریان (آنتون دوماشوف) با پشتکار کاترینا را مورد آزار و اذیت قرار می دهد، و شما باید بفهمید که چرا این دختر می خواهد او را با داس راه برود... خب، به طور کلی، شما نباید سرب بچه ها اقوام مسن را بفرستید؟ بله، شاید - اگر اهل استان باشند. هنوز هم قدرش را می دانند.

ودوموستی، 15 دسامبر 2008

آنا گالایدا

فسیلی

یوری گریگوروویچ اولین باله خود را به نام گل سنگی در تئاتر استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو به روی صحنه برد. بوم معروف دوران گذشته هنوز برای گروه موسیقی سخت است

اولین باله گریگوروویچ بر روی موج شور و شوق ذوب ایجاد شد. رقصنده 30 ساله تئاتر کیروف از هنرمندان دعوت کرد وقت آزادخودت باله بزن موفقیت به حدی بود که «گل سنگ» تنها در آن گنجانده نشد رپرتوار رسمیتئاتر، اما همچنین به بولشوی نقل مکان کرد. سپس گریگوروویچ به مدت سی سال در آنجا ریشه دوانید و کل کشور را مجبور کرد به سبک خودش روی صحنه برود و برقصد، اما "گل سنگی" نماد پرواز، شادی، احساس بی حد و مرزی نیروهای خود باقی ماند.

داستان اورال در مورد سنگ تراش دانیلا که بین عشق به زن دهقانی کاترینا و تماس معشوقه مرموز کوه مس پاره شده بود، به حکایتی در مورد هنرمندی تبدیل شد که بین دانستن رازهای هنر بزرگ و خدمت به مردم انتخاب می کند. فیگوراتیو بودن اجرا که با کمک هنرمند سیمون ویرسالادزه پیدا شد و سبک آن انقلابی به نظر می رسید: با وجود طرح دقیق و شخصیت ادبی، رابطه پیچیدهقهرمانان منحصراً از طریق رقص منتقل می شدند.

ایده‌های رقص گریگورویچ از اجراکنندگان مهارت و استقامت می‌خواست که گاهی به ضرر آکادمیک، شجاعت به جای پیچیدگی، متقاعدسازی و عدم تفاوت‌های ظریف بازیگری بود. فقط یک شرکت بزرگ آموزش دیده می تواند به اندازه کافی این سبک را تجسم کند. "ستانیسلاوسکی" هرگز به گروه هایی تعلق نداشت که به این کار دست درازی کردند - برعکس، حتی در طول سال های هژمونی مطلق گریگوروویچ، آنها دقیقاً همان سبکی را که در زیر هجوم "گل سنگی" قرار گرفت، پرورش دادند: آنها به آن وفادار ماندند. باله درام با تمرکز بر بیان بازیگری و عشق به جزئیات، رقص، اگر نگوییم فجر، اما چشم نواز با انواع امکانات پلاستیکی. فقط از دست دادن غم انگیز رهبر بلندمدت دیمیتری برایانتسف، که همزمان با سرگردانی بی خانمان های گروه در جریان بازسازی و تغییر نسل ها بود، وضعیت را تغییر داد - شرکت چهره خود را از دست داد.

اکنون "Stanislavsky" در حال حرکت به سمت استاندارد اروپایی است که شامل توسعه کلیپ ها می شود کلاسیک نوزدهمو قرن XX کار با گریگوروویچ بعد از سال قبل از "مرغ دریایی" اثر جان نویمایر دومین کار در این مجموعه بود. و همانطور که در مورد کلاسیک آلمانی، تئاتر موفق شد طراح رقص را ترغیب کند تا تقریباً تمام مرحله آماده سازی اجرا را با گروه نمایش طی کند. و این دستاورد اصلی اولین نمایش فعلی است.

گروه متنوع باله، که از مدارس استانی و مدارس خصوصی مسکو جمع آوری شده است، اگرچه خطوط ایده آل را به دست نیاورد، اما برای اولین بار در سال های اخیر ایده ای از وحدت استاندارد اقدامات را دریافت کرد. او هنوز خیلی رسا نیست. رقص های محلی- جایی که رقصندگان "Stanislavsky" قبلاً بی نظیر بودند ، اما قبلاً دامنه و قدرت خود را احساس می کردند.

ضعیف ترین حلقه اولین نمایش، اجرا کنندگان قسمت های اصلی بودند که "گل سنگ" را با سرمازدگی "قو" می رقصیدند. اما حتی آن نیز فقط به میل به پریدن بالای سر شما شهادت می دهد. گل دانیل از استانیسلاوسکی بیرون آمد، اما تاکنون از سنگ ساخته شده است.

خبر جدید 24 آذر 1387

مایا کریلوا

مالاکیت در کوکوشنیک

یوری گریگوروویچ باله نیم قرنی را بازسازی کرد

تئاتر موزیکال استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو میزبان اولین نمایش باله "گل سنگی" بود. بیش از نیم قرن پیش، اجرای موسیقی سرگئی پروکوفیف توسط طراح رقص تازه کار یوری گریگوروویچ به صحنه رفت. اکنون کلاسیک زنده شخصاً تولید قدیمی خود را از سر گرفته است.

لیبرتوی باله بر اساس داستان های باژوف در مورد استاد اورال دانیل می گوید که بین خلاقیت و اشتیاق برای عروسش کاترینا دویده شده است. شخصیت منفی اصلی، Severyan، نیز به او "گوه می زند". دخترزیبا. داستان مجهز به یک عنصر افسانه ای به شکل ملکه روده ها - معشوقه کوه مس است. این مار سبز عاشق دانیلا می شود و با زیبایی مواد معدنی به او اشاره می کند، اما قهرمان در نهایت از زندگی در قلمرو سنگ مرده امتناع می کند و به زمین باز می گردد. و Severyan - به خواست معشوقه - برعکس، به زمین می افتد، زیرا او کاترینا را مورد آزار قرار داده است.

باله داستان گل سنگی اولین بار در سال 1954 توسط طراح رقص لئونید لاوروفسکی به روی صحنه رفت. نسخه گریگوروویچ در بحثی با لاوروفسکی که زیبایی شناسی رسمی "درامبالت" را ادعا می کرد، مطرح شد. به گفته او، این باله "بازی بدون کلام" اعلام شد و از آن "حقیقت زندگی" خواست، که در فراوانی زندگی روزمره و کم اهمیت جلوه دادن نقش رقص به عنوان چنین بیان می شد. عملکرد گریگوروویچ تا حدی با این امر مخالفت کرد و نسبت را تغییر داد سمت معکوس. یکی از نویسندگان طراح رقص، هنرمند سیمون ویرسالادزه، یک جعبه بزرگ مالاکیت روی صحنه ایجاد کرد که از آن دهقانان با بازرگانان، کولی ها با خرس یا مواد معدنی رقصنده در کوکوشنیک بیرون می آیند.

در نتیجه، منتقدان «حالت قدیمی» اجرا به شدت خشمگین شدند، در حالی که جوانان و بخشی از انتقادات «پیشرفته» مشتاق بودند. اصلی ترین چیزی که به گریگوروویچ نسبت داده می شود رد بازگویی خسته کننده این طرح بود که لاوروفسکی به آن متهم شد. به عنوان مثال، دومی رقص نامزدی داشت، در حالی که گریگوروویچ، همانطور که یکی از معذرت خواهانش اشاره کرد، "درگیری در رقص" دارد، یعنی تعمیم هنری.

نویسنده با ساختن نسخه جدیدی از اجرا، پویایی اکشن را افزایش داد و باله را از سه پرده به دو عمل کاهش داد. در غیر این صورت، با وجود گذشت بیش از نیم قرن از اولین نمایش، تقریباً چیزی تغییر نکرده است. اما مبارزه با "درامباله" استالینیستی امروز بی اهمیت است. و به طور کلی، آنچه در هنر در یک دوره انقلابی است، در دوره دیگر بسیار ساده و ترسناک می شود. «گل» فعلی گزارش می دهد که طمع به عروس دیگران بد است، اما خلق کردن خوب است. در مورد رقص بدنام "تعمیم"، افتخار اصلی کارگردان، آنها دیگر در این ظرفیت کار نمی کنند: صحنه های نامزدی در کلبه و نمایشگاه دهقانان در روستا، و همچنین رقص مواد معدنی در پادشاهی. از معشوقه کوه مس، شبیه به رقص باله بزرگ است. این شایستگی ها نیست، بلکه کاستی های تولید است که ظاهر می شود ، اگرچه هنرمندان تئاتر موزیکال با داشتن زمان برای تغییر سریع لباس ها در جریان عمل ، شجاعانه با اجرای "پرجمعیت" کنار می آیند و مجریان بخش های اصلی گئورگی اسمیلوسکی، ناتالیا کراپیوینا و اولگا سیزیخ هر کاری که ممکن است برای حفظ شهرت باله خود انجام می دهند.

در حال حاضر، در گل سنگی، این ثروت واژگان نیست که قابل توجه است (رقص بسیار ناچیز است، علاوه بر این، بسیار شبیه باله های دیگر گریگوروویچ است)، بلکه نشانه های اجرای نمونه شوروی است. تصویری از «مرد مردم» با نیازهای معنوی، ظلم طبقاتی بر زحمتکشان در مواجهه با منشی ارباب سوریان وجود دارد. "حقیقت زندگی" وجود دارد - مثلاً بلوزهایی با سارافون یا گلدانی به شکل گل سنگی که با چکش کوبیده می شود و به تقلید از کار سنگ شکن می پردازد. در حضور "ملیت" - مراحل کلاسیک با عناصر رقص روسی، دختران قو، پسران شاهین، یک لشکر باله به شکل چرخ فلک، رقص های گرد و کمان، کفش های باست روی پای اجراکنندگان با کفش های پوینت همزیستی دارند. . با استانداردهای روزگار ما، رقص بیش از حد گویا است: برای کریستال ها - پرش های زاویه ای با کمی ورزش، به معنی لبه های سنگ ها، برای همکاران منشی - مراحل "خزنده" و "مست". همچنین یک "محتوای ایدئولوژیک" در پیشانی وجود دارد - دانیلا که از دردهای خلاقیت رنج می برد ، دارای پرش های "به جلو" و بازوهای بلند شده است ، اما در عین حال او مانند یک رهبر از یک نمایشنامه تولید به نظر می رسد.

واضح است که در کشور ما با طراحان رقص تنگ است و یوری نیکولایویچ گریگوروویچ استاد است. چگونه او را به تولید دعوت نکنیم؟ اما افسوس که در جوانی طراح رقص با حساسیت نیازهای زمانه را درک کرد و اکنون این ویژگی را از دست داده است. با این حال، اگر از طرفداران والنتینا تولکونوا و گروه کر پیاتنیتسکی هستید، مطمئناً گل سنگی را دوست خواهید داشت.

فرهنگ، 18 دسامبر 2008

النا فدورنکو

نیم قرن بعد

"گل سنگی" - آخرین باله سرگئی پروکوفیف و اولین - یوری گریگوروویچ

تئاتر موزیکال استانیسلاوسکی و نمیروویچ دانچنکو با پرداختن به گل سنگ چندین وظیفه دشوار را تعیین کرد. برای تسلط بر یک رقص جدید برای تیم (گروه پیش از این هرگز باله یوری گریگوروویچ را نرقصیده بود). برای بازگشت به صحنه نمایشی که سنش از پنجاهمین سالگرد گذشت و آن معنای تاریخینمی توان دست بالا گرفت علاوه بر این، به نظر می رسد تئاتر تصمیم به جمع آوری آثار کمیاب گرفته است: خود (که اخیراً "دوشیزه برفی" را از سر گرفت)، مدرن غربی ("مرغ دریایی")، باستانی ("ناپل"). و سرانجام تصمیم گرفت که این دو اردوگاه را با هم آشتی دهد: طرفداران سرسخت تئاتر گریگوروویچ (نه چندان دور، باله کراسنودار گریگوروویچ "ایوان وحشتناک" را در این صحنه نشان داد و تشویق هایی که به طراح رقص داده شد دیوارها را تکان داد) و مخالفان آشتی ناپذیرش

این باله توسط یوری گریگوروویچ در تئاتر کیروف در سال 1957 (در عملکرد بزرگدو سال بعد ظاهر شد)، و در میان شاهکارهای دوره ذوب در انواع متفاوتو ژانرهای هنری ممکن است انقلابی ترین باشند. اجرای بر اساس داستان های اورال باژوف یکباره عاشق همه شد، به جز کسانی که تلاش هایشان در زمینه باله را سرنگون کرد. یکی از محاسن اصلی این اکران را این فرصت می‌دانیم که «واقعیت تاریخ» را ببینیم و بر همین اساس نتیجه‌گیری کنیم.

کاملاً مشخص شد که "درامبالت" در زمان خود چه ضربه کوبنده ای دریافت کرد - زمانی بسیار جهت مفید، که با انجام ماموریت خود این بود که جای خود را به "گل سنگ" و تمام اجراهای بعدی بدهد. در یک لحظه، تمام اصول باله نمایشی از بین رفت: هیچ درگیری با کمک حرکات در ویژگی های تئاتر هنری مسکو که توسط باله اغراق شده است توضیح داده نمی شود - فقط رقص و منحصراً رقص. به جای شکوه و ترحم تزیینی طراحی - صحنه نگاری استعاری (سیمون ویرسالادزه - نویسنده همکار کارگردان - با یک جعبه مالاکیت در پشت صحنه آمد، چهره باز آن اتاق بالای کلبه یا چرخ فلک را نشان می دهد. در میدان، یا دارایی های غنی معشوقه کوه مس)؛ به جای لباس های سنگین تاریخی - سارافون و بلوز، بسته - لباس های تنگ.

و همچنین معلوم شد که هنر واقعی در یک بستر فرهنگی و تاریخی واحد مانند یک کارگردان متولد می شود رقص های دسته جمعی«گل سنگی» دستش را به سوی ماریوس پتیپا دراز کرد، زیرا آنهایی که لاغرتر هستند، حساب می‌کنند، آن‌هایی که مسیر توسعه را تعیین می‌کنند. در هم تنیدگی ریشه های سازه های باله آنها با مضامین پلاستیکی، صداها و ته رنگ ها مشخص است، اما تاج آثار گریگورویچ با سکته هایی از نقاشی های گرافیکی و آزادی آکروباتیک شکوفا شد - نشانه هایی از زمان جدید.

و با این حال - در نتیجه: یوری گریگوروویچ، مانند هیچ کس دیگری، توسط اپیگون های متعدد دنبال شد، در وسعت کشور شوروی، گردش رقص های "تحت گریگوروویچ" شروع به تکثیر کرد، که به هر حال، تا حدی مانع از این برداشت شد. از اولین اقدام باله اولین نمایش فعلی. دختران روسی با سارافون و پسران با کفش‌های کتانی، که در نامزدی دانیلا و کاترینا راه می‌رفتند، مانند کالایی داغ به نظر می‌رسیدند، و ظاهر سادگی و خلق و خوی شیک روستایی روسیه برای هنرمندان مدرن غیرقابل درک بود. به خصوص بازیگران اصلی. گئورگی اسمیلوسکی خوش تیپ است، مانند شاهزاده ای از باله آکادمیک، و درست می رقصد، اما در دانیل او ذهن دهقانی کنجکاو و آن روسیتی که به طور تصادفی مطرح می شود وجود ندارد. خوب و ناتالیا کراپیوینا، آلیونوشکا افسانه ای، موجودی ملایم و مطیع - تا از دست دادن فردیت. اولگا سیزیخ (معشوقه کوه مس) مانند مارمولک خم می شود، آنها آن را می خوانند. دست های نرمیخ زدن در ژست های نفیس، اما، افسوس، کاریزما را اضافه می کند. انرژی بازیگری فقط برای آنتون دوماشف کافی است، که Severyan شرمنده او - تصویر هر دو گروتسک و تقلید، به شخصیت اصلی تبدیل می شود.

وقت آن است که طرح را به یاد بیاوریم: سوریان یک کارمند است و دختر دهقانی کاترینا، محبوب پسر اورال دانیلا، برای او عزیز است. اما خود دانیلا در پادشاهی معشوقه کوه مس ناپدید شد که از ثروت ناگفته اش کور شده بود. دانیلا نسبت به معشوقه بی تفاوت نیست و گنج های خود را به روی او می گشاید، اما نابینایی می گذرد و او به زمین می کوشد. میزبان اشرافیت را نشان می دهد - نه تنها اسیر خود را آزاد می کند، بلکه دشمن خود Severyan را نیز مجازات می کند، یک قهرمان، بدون شک منفی. نه تنها با اعمال: بگذارید بی ادب باشد، بلکه حق دارد عاشق شود و چگونه به معشوق خود دست یابد - این به روش های مختلف اتفاق می افتد. معنای اجرا به نظر من متفاوت است. در برخورد ابدی آزادی خلاق (دانیلا) و قدرت قدرت (سوریان). در این مورد، پیروزی هنری توسط Severyan به دست می‌آید که برای او انگیزه‌های خلاقانه یک عبارت خالی است، یعنی بی‌قانونی افسارگسیخته. و این - در زمانی (گویی بدون کنایه‌های کنونی!)، وقتی کتابخانه‌ها بسته می‌شوند و موزه‌ها محکوم به انقراض هستند - لهجه‌های پر جنب و جوشی ایجاد کرده است. نیروهای شیطان امروز بسیار درخشان تر از خلاقیت بالابا تأملات، تردیدها، عذاب هایش. بنابراین طرح به یک طرح - جدید و مدرن تبدیل می شود.

اگر مجریان قسمت های اصلی باید انرژی بگیرند، صحنه های شلوغی به صورت احساسی اجرا می شود. سوئیت های "دنیای زیرین" با "آمیتیست" و "جواهرات" با پشتکار و با درک و "منصفانه" - بی بند و بار، هوشمندانه و لمس کننده رقصیده می شوند. این اجرا پرمحتوا بود، حداقل صدها نوازنده روی صحنه هستند و همه با چنان فداکاری جدی می رقصند که هیچ شکی در مورد علاقه گروه وجود ندارد. بازرگانان، کولی ها، مردم منصف - رقص های آتش زا آنها شبیه به هم آمیختن سرنوشت است. رقصیدن ماهرانه، نواختن آبدار توسط هر هنرمند، به نظر من، همه، بدون استثنا، از شرکت در این جشن دیدنی، از صداقت جمعی خوشحال هستند. و این شادی جهانی که از لبه می‌پاشد، توسط ارکستری به رهبری فلیکس کروبوف پشتیبانی می‌شود و تماشاگرانی که در پایان از فریادهای مشتاق خس خس می‌کنند.

اما آن شب اتفاق دیگری افتاد. اولین کسی که با تماشاگران ملاقات کرد یوری نیکولاویچ گریگوروویچ بود. متمرکز، عمیق، الهام گرفته، حیله گر، شاد - او با عکس های شگفت انگیز لئونید ژدانوف که نمایشگاه پروژه "رقص گریگوروویچ" را تشکیل می دهد، متفاوت به نظر می رسد که در لابی تئاتر مستقر شده است. و فیلم مستندی به همین نام از لئونید بولوتین که قبل از شروع اجرا و در حین آنتروم در آتریوم نمایش داده شد، طراح رقص را در حال کار روی اجراها نشان داد، در تمرین با کسانی که امروز با هاله یک مشخص شده اند. افسانه. نوستالژی به این رویداد نیروی کوبنده ای بخشید. آنها از هر طرف زمزمه کردند: "نگاه کن: ناتاشا، کاتیا، ولودیا، میشا." و همه اینها - داستان شگفت انگیزاز جانب زندگی گذشتهکه امروز بدون آن وجود ندارد.

این بازگشت به صحنه بزرگ تولید افسانه ای یوری گریگوروویچ است که اولین بار در سال 1957 دور در تئاتر کیروف (در حال حاضر ماریینسکی) نور را دید.

باله "گل سنگ"بر اساس افسانه های اورال توسط پاول باژوف با موسیقی سرگئی پروکوفیف ، به شخصیت مرحله جدیدی در توسعه هنر باله روسیه تبدیل شد. "درام رقص" با یک جهت ابتکاری جدید جایگزین شد که بازتاب یافته های آکروباتیک آوانگارد دهه 20، مدرسه کلاسیک سن پترزبورگ و اصول "رقص سمفونیک" توسعه یافته توسط فدور لوپوخوف بود.

باله "گل سنگ"اولین اثر یک دوره جدید شد که متعاقباً توسط مدیران تئاترهای موسیقی کشورمان هدایت شد. با این تولید، همکاری طولانی مدت بین یوری گریگوروویچ و طراح تئاتر فوق العاده سیمون ویرسالادزه آغاز شد.

در The Stone Flower، سیمون ویرسالادزه اولین کسی بود که اصل "تک نصب" را به کار برد که در آن کل فضای معنایی در یک منظره متمرکز شده است که در مسیر عمل تغییر می کند. در اعماق صحنه تابوت مالاکیت وجود دارد و صورت باز آن به چرخ و فلک، اتاق بالای کلبه یا ملک معشوقه کوه مس تبدیل می شود.

در سال 1957، مخاطب از جسارت ایده اصلی شگفت زده شد، اما بعداً این رویکرد توسط هنرمندان تئاتر موسیقی توسعه یافت و در نیمه دوم قرن گذشته به اصلی ترین رویکرد در صحنه نگاری روسی تبدیل شد.

دو سال بعد، در سال 1959، تولید به مسکو منتقل شد، روی صحنه

تئاتر بولشوی در زمان های مختلف، تقریباً تمام ستاره های باله روسی در گل سنگی رقصیدند: ایرینا کولپاکووا، مایا پلیتسکایا، آلا اوسیپنکو، اکاترینا ماکسیموا، یوری ولادیمیروف، ولادیمیر واسیلیف و بسیاری دیگر.

برای سال‌ها، تا اوایل دهه 1990، باله "گل سنگ"در صحنه تئاتر بولشوی موفقیت آمیز بود و در سن پترزبورگ هنوز در رپرتوار تئاتر ماریینسکی باقی مانده است.

در سال 2008، بازگشت این تولید افسانه ای اتفاق افتاد و مخاطبان مسکو این فرصت را داشتند که باله به روز شده را اکنون روی صحنه تئاتر موزیکال ببینند. استانیسلاوسکی و نمیروویچ دانچنکو.

پس از 50 سال، یوری گریگوروویچ به اولین تولید خود بازگشت و همراه با گروه تئاتر، دوباره احیا کرد. باله "گل سنگ"که باعث خوشحالی واقعی مردم کلان شهرها شد. در اولین نمایش، کلاسیک زنده باله روسی ایستاده و با تشویق ایستاده مورد استقبال قرار گرفت.

امروز در "گل سنگی" ناتالیا سوموا (کاترینا) و سرگئی مانویلوف (دانیلا) قطعات خود را به طرز درخشانی اجرا می کنند، اولگا سیزیخ (معشوقه کوه مس) و ویکتور دیک (سوریان) دشوارترین اعداد آکروباتیک را اجرا می کنند.

باله "گل سنگ" در تئاتر موزیکال. استانیسلاوسکی و نمیروویچ دانچنکو- این هست جلسه جدیدبا تولید افسانه ای یوری گریگوروویچ که با صحنه نگاری باشکوه آراسته شده است، ارکستری به رهبری فلیکس کوروبوف با استعداد و مهارت بالای اجراکنندگان.

بلیط به باله "گل سنگ"را می توان در حال حاضر در وب سایت TicketService با پر کردن فرم سفارش یا با تماس با اپراتورهای ما خریداری کرد.

ما به محبوب ترین سؤالات پاسخ دادیم - بررسی کنید، شاید آنها به سؤالات شما پاسخ دادند؟

• ما یک موسسه فرهنگی هستیم و می خواهیم در پورتال Kultura.RF پخش کنیم. به کجا باید مراجعه کنیم؟
• چگونه می توان یک رویداد را به "پوستر" پورتال پیشنهاد داد؟
• خطایی در انتشار در پورتال پیدا شد. چگونه به سردبیران بگوییم؟

مشترک اعلان‌های فشاری است، اما این پیشنهاد هر روز ظاهر می‌شود

ما از کوکی ها در پورتال برای به خاطر سپردن بازدیدهای شما استفاده می کنیم. اگر کوکی ها حذف شوند، پیشنهاد اشتراک دوباره ظاهر می شود. تنظیمات مرورگر خود را باز کنید و مطمئن شوید که در مورد "حذف کوکی ها" کادر "حذف هر بار که از مرورگر خارج می شوید" وجود ندارد.

من می خواهم اولین کسی باشم که در مورد مواد و پروژه های جدید پورتال Kultura.RF می دانم

اگر ایده ای برای پخش دارید، اما امکان فنی برای اجرای آن وجود ندارد، پیشنهاد می کنیم آن را پر کنید فرم الکترونیکیبرنامه های کاربردی در چارچوب پروژه ملی "فرهنگ": . اگر رویداد بین 1 سپتامبر و 31 دسامبر 2019 برنامه ریزی شده باشد، درخواست می تواند از 16 مارس تا 1 ژوئن 2019 (شامل) ارسال شود. انتخاب رویدادهایی که مورد حمایت قرار می گیرند توسط کمیسیون تخصصی وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه انجام می شود.

موزه (موسسه) ما در پورتال نیست. چگونه آن را اضافه کنیم؟

می‌توانید با استفاده از سامانه فضای اطلاعاتی واحد در حوزه فرهنگ، مؤسسه‌ای را به پورتال اضافه کنید: به آن بپیوندید و مکان ها و رویدادهای خود را طبق . پس از تأیید توسط ناظر، اطلاعات مربوط به موسسه در پورتال Kultura.RF ظاهر می شود.

داستان‌های افسانه‌ای اورال پی. بازوف، که در رقص و موسیقی باشکوه اس. پروکوفیف تجسم یافته است - همه اینها باله "گل سنگی" است که به مدت 10 سال بخشی از رپرتوار تئاتر موزیکال استانیسلاوسکی و نمیروویچ است. دانچنکو

اجرای معروف توسط طراح رقص معروف داخلی Y. Grigorovich ساخته شده است. در نیمه دوم قرن گذشته میلیون ها طرفدار توانستند این محصول را ببینند. باله کلاسیکدر شهرهای روسیه و خارجی امروز نمایش «گل سنگی» بار دیگر با صحنه نگاری رنگارنگ و رقص عالی مخاطب را خشنود می کند.

باله "گل سنگ": داستان دشوار اجرای معروف

در سال 1950، اس. پروکوفیف، با الهام از داستان های پی. بازوف در مورد دانیل استاد و معشوقه کوه مس، کار خود را تکمیل کرد. کار معروف. و پس از 4 سال، مخاطبان شهری توانستند تولید Y. Grigorovich را که نوآورانه برای باله اواسط قرن گذشته بود، ببینند. ترکیبی از موسیقی عالی و رقص باورنکردنی، پویا و صیقلی این تولید را به شهرت رساند. در کیروف (مارینسکی) و تئاتر بولشوی نمایش داده شد، اما در سال 1994 اجرا بسته شد.

در سال 2008 ، اولین نمایش باله "گل سنگی" در تئاتر استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو برگزار شد. رقص کلاسیکاستادان رقص، نور باشکوهی که صحنه را به تابوت با سنگ های قیمتی تبدیل می کند، موسیقی مجلل با عناصر فولکلور - اینگونه تماشاگران باله را دیدند که در آن مایا پلیتسکایا، ایرینا کولپاکووا، آلا اوسیپنکو، یوری سولوویوف، مایا پلیتسکایا، یک بار اکاترینا ماکسیموا می درخشید، ولادیمیر واسیلیف، نینا تیموفیوا. ترکیب گروه درگیر در نمایش "گل سنگی" 2018 کم حرفه ای و جالب نیست. احزاب اصلی در باله توسط N. Somova، G. Smilevsky، O. Sizykh، N. Krapivina، O. Kardash اجرا می شود.

اجرای "گل سنگی" در تئاتر استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو

نمایشنامه "گل سنگ" در مسکو بسیار محبوب است. افسانهدوستی از دوران کودکی در مورد استاد سنگ تراش دانیل می گوید که رویای ایجاد گلی از سنگ را در سر می پروراند که از نظر زیبایی بی نقص به امروز شبیه است. او تلاش های زیادی می کند، اما نتیجه هر بار جوان را ناامید می کند.

یک رویاپرداز واقعی، دانیلا خود را در روده های کوه های اورال، احاطه شده می بیند. سنگ های قیمتیو به معشوقه کوه مس - صاحب ثروت ناگفته و استعداد خلاق باور نکردنی می آید. رابطه بین استاد جوان و زیبایی فوق العاده چگونه توسعه می یابد و آیا او می تواند رویای خود را محقق کند؟ این سوالات بیننده جوان را در طول اجرا هیجان زده می کند.

بلیت نمایش «گل سنگی»

نمی دانید بلیط نمایش "گل سنگ" را از کجا تهیه کنید؟ با ما تماس بگیرید سرویس آنلاین. در جهان مقدار زیادیپیشنهادات در بازار بلیط پایتخت، ما با موفقیت پیشرو هستیم، به لطف:

• سالها تجربه - ما از سال 2006 کار کرده ایم.
• رابط کاربری راحت و بصری سایت؛
• پشتیبانی اطلاعات با کیفیت؛
• تحویل سریع بلیط در مسکو و سن پترزبورگ.

در وب سایت ما می توانید بلیت نمایش "گل سنگی" را با قیمت های مناسب و بدون پرداخت اضافه خریداری کنید. ما چندین روش پرداخت را ارائه می دهیم: نقدی، کارت، انتقال بانکی.

در دنیای درخشش و درخشش سنگ های قیمتی و عاشقانه شگفت انگیز داستان های اورال غوطه ور شوید. پس از بازدید از اجرا، تجربه ای باورنکردنی از موسیقی مجلل، رقص باشکوه و صحنه نگاری منحصر به فرد به دست خواهید آورد که باعث می شود تا دو ساعت وجود دنیای واقعی را فراموش کنید.