بیوگرافی هیرونیموس بوش، تصاویر. هیرونیموس بوش: بیوگرافی

جرون آنتونیسون ون آکن، معروف به هیرونیموس بوش, - هنرمند هلندیرنسانس، که موتیف های خارق العاده، فولکلور، فلسفی و طنز را در نقاشی های خود ترکیب می کرد.

دوران کودکی و جوانی

هیرونیموس بوش در حدود سال 1453 در 's-Hertogenbosch (استان برابانت) به دنیا آمد. خانواده او که از شهر آخن آلمان (از جایی که نام خانوادگی خود را از آنجا گرفته است) سرچشمه گرفته اند، مدت هاست با صنایع دستی خلاقانه مرتبط بوده اند. پدربزرگ جروم، یان ون آکن، و همچنین چهار پسر از پنج پسر او، از جمله پدر هنرمند آینده آنتونی، نقاش بودند.

کارگاه خانواده ون آکن سفارشات نقاشی دیواری، تذهیب مجسمه های چوبی و ساخت را انجام می داد. ظروف کلیسا. احتمالاً هیرونیموس بوش اولین درس های خلاقانه خود را در این جعل نقاشی دریافت کرد. در سال 1478، زمانی که پدرش فوت می کند، بوش صاحب یک کارگاه هنری می شود.

اولین ذکر ژروم مربوط به سال 1480 است. سپس او که می خواست تجارت خود را راه اندازی کند و خود را از نام خانوادگی آکن جدا کند، نام مستعار هیرونیموس، نقاش با نام خانوادگی بوش را که از نام شهر زادگاهش گرفته شده است، گرفت.

در سال 1486، در زندگی نامه هیرونیموس بوش، لحظه سرنوشت ساز: او به اخوان بانوی ما می پیوندد - یک جامعه مذهبی که به این فرقه اختصاص دارد. او اجرا می کند کار خلاقانه- راهپیمایی ها و مراسم جشن را ترسیم می کند، محراب کلیسای اخوان را در کلیسای جامع سنت نقاشی می کند. جان. از آن لحظه به بعد، نقوش مذهبی مانند یک نخ قرمز در آثار ژروم می چرخد.

رنگ آمیزی

اولین نقاشی‌های شناخته شده بوش، که ماهیت طنزی واضحی دارند، احتمالاً به اواسط دهه 1470 باز می‌گردد. بنابراین، به عنوان مثال، در دوره 1475-1480، آثار "هفت گناه کبیره و چهار چیز آخر"، "ازدواج در قنا"، "جادوگر" و "حذف سنگ های حماقت" ("عملیات حماقت" ) ایجاد شد.

این آثار معاصران را هیپنوتیزم می کند. به عنوان مثال، فیلیپ دوم، پادشاه اسپانیا، حتی یک نقاشی از هفت گناه کبیره را در اتاق خواب خود آویزان می کند تا تأملاتی در مورد گناهکار بودن طبیعت انسان حادتر کند.

در اولین نقاشی ها، ژروم ساده لوحی انسان، آسیب پذیری آنها را در برابر شارلاتان ها، از جمله کسانی که لباس رهبانی به تن دارند، به سخره می گیرد. در سال های 1490-1500، بوش تصویری حتی بی رحمانه تر از "کشتی احمق ها" ایجاد می کند که راهبان را به تصویر می کشد. آنها در محاصره مردم عادی آهنگ می خوانند و شوخی بر کشتی حکومت می کند.

در کار بوش و منظره جایگاهی دارد. مثلاً در سه‌گانه «باغ لذت های زمینی» جرومه جهان را در روز سوم خلقت خدا به تصویر می کشد. در مرکز تصویر، افراد برهنه، یخ زده در یک نیمه خواب شاد، و اطراف آنها حیوانات و پرندگانی هستند که در اندازه خود چشمگیر هستند.

بزرگترین آثار بازمانده از بوش سه‌گانه در نظر گرفته شده است. آخرین قضاوت". در قسمت مرکزی، آخرین داوری به طور مستقیم به تصویر کشیده شده است، جایی که صالحان در آسمان آبی با گناهکارانی که توسط تیرها و نیزه ها سوراخ شده اند، مخالف هستند. در جناح چپ - بهشت ​​در پویایی. در پیش زمینه خلقت حوا، در وسط صحنه وسوسه و استخوان نزاع و در پس زمینه کروبی است که آنها را از عدن بیرون می کند. جهنم در بال راست سه تایی به تصویر کشیده شده است.

بوش تمایل داشت خلاقیت را از طریق سه‌گانه ارائه کند. برای مثال تابلوی «کالسکه یونجه» نیز از سه قسمت تشکیل شده است. در قسمت مرکزی، جمعیتی پریشان به تصویر کشیده شده است که بار بزرگی از یونجه را در بسته‌های مختلف جدا می‌کنند. بنابراین هنرمند طمع را محکوم می کند.

علاوه بر این، غرور را می توان در قالب حاکمان سکولار و روحانی، شهوت در زوج های عاشق و شکم خواری در یک راهب چاق بر روی بوم یافت. بال های چپ و راست با نقوش آشنا تزئین شده اند - جهنم و سقوط آدم و حوا.

از نقاشی های بوش نمی توان گفت که او به سمت ژانر خاصی از نقاشی گرایش پیدا کرده است. پرتره ها، مناظر، نقاشی های معماری، حیوانات شناسی و دکور در بوم های او منعکس شده بود. با این وجود، ژروم را یکی از مولدین نقاشی منظره و ژانر در اروپا می دانند.

ویژگی بارز کار هیرونیموس بوش این است که او اولین نفر از هموطنان خود بود که قبل از حرکت به سمت یک خلاقیت کامل، طرح ها و طرح ها را خلق کرد. برخی از طرح ها نور را به صورت نقاشی و سه تایی دیده اند. اغلب طرح‌ها محصول تخیل نقاش بود که از تصاویر هیولاهای گوتیک که روی حکاکی‌ها یا نقاشی‌های دیواری کلیسا می‌دید الهام گرفته بود.

همچنین مشخص است که هیرونیموس بوش آثار خود را امضا نکرده یا تاریخ گذاری نکرده است. به گفته مورخان هنر، تنها هفت تابلو با دست استاد امضا شده است. آن نام هایی که امروزه بوم ها دارند ممکن است توسط خود نویسنده اختراع نشده باشند، اما طبق کاتالوگ های موزه حفظ شده اند.

Hieronymus Bosch با استفاده از تکنیک a la prima (از آن. a la prima - "در یک نشست") کار کرد که شامل این واقعیت است که لایه روغن قبل از خشک شدن کامل به پایان می رسد. در روش سنتی نقاشی، هنرمند منتظر می ماند تا یک لایه رنگ خشک شود تا لایه بعدی را بگذارد.

زندگی شخصی

هیرونیموس بوش با تمام جنون طراحی های هنری تنها نبود. در سال 1981، او با آلیت گویارتس ون در میروین، که ظاهراً او را از کودکی می شناخت، ازدواج کرد. او از خانواده ای ثروتمند و اصیل بود و ثروت قابل توجهی برای شوهرش به ارمغان آورد.

ازدواج هیچ نسلی بر جای نگذاشت، اما برای جروم فراهم شد رفاه مالی. از همان لحظه ازدواج با علیث، دستوراتی را بر عهده گرفت که برای او لذت اخلاقی به همراه داشت، نه مادی.

مرگ

این نقاش در 9 اوت 1516 درگذشت. مراسم تشییع جنازه در همان نمازخانه St. جان، که بوش آن را نقاشی کرد، که از طرفداران ایده برادری بانوی ما بود. علت مرگ را بر خلاف کار جروم نمی توان عرفانی نامید - در آن زمان این هنرمند 67 ساله بود. با این حال، قرن ها پس از دفن، مورخان به رویدادهای شگفت انگیز شهادت می دهند.

در سال 1977، قبر باز شد، اما هیچ بقایایی در آنجا وجود نداشت. هانس گالفه، مورخ، که کاوش‌ها را رهبری می‌کرد، گفت که تکه‌ای سنگ در قبر پیدا شد. وقتی زیر میکروسکوپ قرار گرفت، شروع به گرم شدن و درخشش کرد. به خاطر همین حقیقت جالبتصمیم گرفته شد که حفاری ها متوقف شود.

آثار هنری

آثار بوش در گالری‌ها و موزه‌های سراسر جهان - در هلند، اسپانیا، فرانسه، ایتالیا، پرتغال، بلژیک، اتریش و غیره نگهداری می‌شوند.

• 1475-1480 - "هفت گناه کبیره و چهار چیز آخر"
• 1480-1485 - "به صلیب کشیده شدن با اهدا کننده"
• 1490-1500 - "تمثیلی از شکم پرستی و شهوت"
• 1490-1500 - "تاج گذاری با خار"
• 1490-1500 - "باغ لذت های زمینی"
• 1495-1505 - "آخرین داوری"
• 1500 - "مرگ یک خسیس"
• 1500-1502 - "کالسکه یونجه"
• 1500-1510 - "وسوسه سنت آنتونی"
• 1505-1515 - "مبارک و ملعون"

Bosch, Bos (Bosch) Hieronymus [در واقع Hieronymus van Aeken, Hieronymus van Aeken] (حدود 1450/60–1516)، نقاش بزرگ هلندی. او عمدتاً در 's-Hertogenbosch در شمال فلاندر کار می کرد. یکی از باهوش ترین استادان اوایل رنسانس شمالی

هیرونیموس بوش در ترکیب بندی های چند پیکره اش، نقاشی هایی روی مضامین گفته های عامیانهضرب المثل ها و تمثیل ها تخیل پیچیده قرون وسطایی، تصاویر شیطانی گروتسک که توسط تخیل بی حد و حصر با نوآوری های واقع گرایانه غیرمعمول برای هنر دوره او ایجاد شده بود، ترکیب کردند.
سبک بوش در سنت نقاشی هلندی بی نظیر و بی نظیر است.
کار هیرونیموس بوش هم نوآورانه و هم سنتی، ساده لوحانه و پیچیده است. مردم را با حسی از رازهای شناخته شده برای یک هنرمند مجذوب می کند. "استاد برجسته" - اینگونه بود که بوش را در 's-Hertogenbosch نامیدند، که این هنرمند تا پایان روزهای خود به او وفادار ماند، اگرچه شهرت زندگی او بسیار فراتر از مرزهای شهر زادگاهش گسترش یافت.

ترکیبی از دایره‌هایی که به‌طور متقارن مرتب شده‌اند و دو طومار در حال باز شدن، که در آن نقل‌قول‌هایی از تثنیه با بدبینی عمیق درباره سرنوشت بشر پیشگویی می‌کند. در حلقه ها - اولین تصویر بوش از جهنم و موجود در آن مفردتعبیر بهشت ​​بهشتی هفت گناه کبیره در بخش های چشم بینای خداوند در مرکز ترکیب به تصویر کشیده شده است، آنها به شیوه ای تاکیدی تعلیمی آورده شده اند.

این اثر یکی از واضح ترین و اخلاقی ترین آثار بوش است و با نقل قول های مفصل و روشنگر از تثنیه به تصویر کشیده شده است. روی طومارها این عبارت نوشته شده است: "زیرا آنها قومی هستند که عقل خود را از دست داده اند و هیچ عقلی در آنها وجود ندارد."و من چهره خود را از آنها پنهان می کنم و می بینم که عاقبت آنها چگونه خواهد بود.- موضوع این پیشگویی تصویری را تعیین کنید.

«کشتی ابلهان» بدون شک یک طنز است
در تابلوی «کشتی احمقان» یک راهب و دو راهبه با بی شرمی با دهقانان در قایق با یک شوخی به عنوان سکاندار سرگرم خوشگذرانی هستند. شاید این تقلیدی از کشتی کلیسا باشد که روح ها را به رستگاری ابدی هدایت می کند یا شاید اتهام شهوت و بی اعتنایی به روحانیون باشد.

مسافران کشتی فوق العاده که به سمت "کشور گلوتلند" حرکت می کنند، رذایل انسانی را به تصویر می کشند. زشتی غم انگیز قهرمانان توسط نویسنده در رنگ های درخشان تجسم یافته است. بوش هم واقعی و هم نمادین است. دنیایی که هنرمند خلق کرده به خودی خود زیباست اما حماقت و شر در آن حکمفرماست.

بیشتر طرح‌های نقاشی‌های بوش با اپیزودهایی از زندگی مسیح یا قدیسانی مرتبط است که در برابر رذیلت مقاومت می‌کنند، یا از تمثیل‌ها و ضرب‌المثل‌هایی در مورد طمع و حماقت انسان به دست می‌آیند.

سنت آنتونی 1500. موزه پرادو، مادرید

بوش وسوسه "زمینی" سنت آنتونی را به تصویر کشید، زمانی که شیطان، او را از مراقبه منحرف کرد و او را با برکات زمینی وسوسه کرد.
پشت گرد، ژست او، بسته با انگشتان بافته شده در قفل، از درجه شدید غوطه ور شدن در مراقبه صحبت می کند.
حتی شیطان هم به شکل خوک در کنار آنتونی مثل سگی رام شده آرام یخ کرد. پس آیا قدیس در نقاشی بوش هیولاهایی را که اطرافش هستند را می بیند یا نمی بیند؟
آنها فقط برای ما گناهکاران قابل مشاهده هستند، زیرا "آنچه ما به آن فکر می کنیم همان چیزی است که هستیم

در بوش، تصویر تضاد درونی شخصی که در مورد ماهیت شر، در مورد بهترین و بدترین، در مورد مطلوب و حرام فکر می کند، تصویر بسیار دقیقی از رذیلت به دست می دهد. آنتونی با نیرویی که به لطف خدا دریافت می کند، در برابر انبوهی از رؤیاهای شرور مقاومت می کند، اما آیا یک فانی معمولی می تواند در برابر همه اینها مقاومت کند؟

در نقاشی هیرونیموس بوش "تاج گذاری با خارها" عیسی که توسط چهار شکنجه گر احاطه شده است، با هوای فروتنانه در برابر بیننده ظاهر می شود. قبل از اعدام، دو رزمنده تاجی از خار بر سر او می گذارند.
عدد "چهار" - تعداد شکنجه گران به تصویر کشیده شده مسیح - در میان اعداد نمادین با غنای خاصی از تداعی ها برجسته است ، با صلیب و مربع همراه است. چهار نقطه از جهان؛ چهار فصل؛ چهار نهر در بهشت; چهار مبشر؛ چهار پیامبر بزرگ - اشعیا، ارمیا، حزقیال، دانیال. چهار مزاج: سانگوئن، وبا، مالیخولیایی و بلغمی.
چهار چهره شیطانی شکنجه گران مسیح، حاملان چهار خلقی هستند، یعنی همه گونه های مردم. دو چهره بالا تجسم یک خلق و خوی بلغمی و مالیخولیایی در نظر گرفته می شود، در پایین - یک سانگوئن و وبا.

مسیح بی حال در مرکز ترکیب قرار می گیرد، اما نکته اصلی در اینجا او نیست، بلکه شیطان پیروز است که شکل شکنجه گران را به خود گرفته است. شر به نظر بوش به عنوان یک پیوند طبیعی در برخی از نظم های تجویز شده از چیزها است.

محراب هیرونیموس بوش "وسوسه سنت آنتونی"، 1505-1506
سه‌گانه، نقوش اصلی کار بوش را خلاصه می‌کند. مصائب مسیح و صحنه‌هایی از وسوسه قدیس که با استحکام تزلزل ناپذیر ایمان اجازه می‌دهد به تصویر نسل بشر که در گناهان و حماقت فرو رفته است و انواع بی‌پایان عذاب‌های جهنمی در انتظار آن است. او برای مقاومت در برابر هجوم دشمنان - جهان، گوشت، شیطان.
تابلوی "پرواز و سقوط سنت آنتونی" بال چپ محراب "وسوسه سنت آنتونی" است و از مبارزه قدیس با شیطان می گوید. این هنرمند بیش از یک بار در کار خود به این موضوع بازگشت. سنت آنتونی نمونه آموزنده ای است از اینکه چگونه در برابر وسوسه های زمینی مقاومت کنید، همیشه مراقب خود باشید، هر چیزی را که به نظر می رسد درست است نپذیرید و بدانید که اغوا می تواند منجر به نفرین خداوند شود.

دستگیری عیسی و حمل صلیب 1505-1506 سال. موزه ملی، لیسبون

بخش مرکزی "وسوسه سنت آنتونی". فضای تصویر به معنای واقعی کلمه مملو از شخصیت های غیرقابل قبول خارق العاده است.
در آن عصر، زمانی که وجود جهنم و شیطان یک واقعیت تغییر ناپذیر بود، زمانی که آمدن دجال کاملاً اجتناب ناپذیر به نظر می رسید، استواری بی باکانه قدیس که از نمازخانه خود پر از نیروهای شیطانی به ما نگاه می کرد، باید مردم را تشویق می کرد. و امید را در آنها ایجاد کرد.

جناح راست سه‌گانه «باغ لذت‌های زمینی» به دلیل تصاویر ابزارهای مورد استفاده به عنوان ابزار شکنجه، نام خود را «جهنم موسیقی» گرفته است.

قربانی تبدیل به جلاد و طعمه به شکارچی می شود و این بهترین راه برای انتقال هرج و مرج حاکم در جهنم است، جایی که روابط عادی که زمانی در جهان وجود داشته، معکوس شده است، و معمولی ترین و بی ضررترین اشیاء است. زندگی روزمره، که به ابعاد هیولایی می رسد، به ابزار شکنجه تبدیل می شود.

هیرونیموس بوش محراب "باغ لذت های زمینی"، 1504-1505

این هنرمند در منظره ای خارق العاده با بسیاری از گونه های گیاهی و جانوری واقعی و غیر واقعی زندگی می کند.
در پیش‌زمینه این منظره که دنیای قبل از غبار را به تصویر می‌کشد، صحنه وسوسه یا اخراج آدم و حوا از بهشت ​​نیست، بلکه اتحاد آنها توسط خداوند است.
او حوا را در مراسم عروسی با دست گرفته است. در اینجا بوش عروسی عرفانی مسیح، آدم و حوا را به تصویر می کشد

در مرکز ترکیب، منبع زندگی بالا می رود - بالا. ساختاری نازک و صورتی که با کنده کاری های پیچیده تزئین شده است. درخشش در گل، جواهرات، و همچنین جانوران خارق العاده، احتمالاً از اجراهای قرون وسطاییدرباره هند که از زمان اسکندر مقدونی با معجزات خود تخیل اروپاییان را مجذوب خود کرد. این باور عمومی و نسبتاً گسترده وجود داشت که در هند است که عدن گمشده توسط انسان قرار دارد.

محراب "باغ لذت های زمینی" - معروف ترین سه گانه هیرونیموس بوش، که نام خود را از موضوع قسمت مرکزی گرفته است، به گناه شهوت انگیزی - تجملات اختصاص دارد.
تصور نکنید که انبوهی از عاشقان برهنه، طبق نقشه بوش، قرار بود به آپوتئوز جنسیت بی گناه تبدیل شوند. برای اخلاق قرون وسطایی، آمیزش جنسی، که در قرن بیستم سرانجام آموخته شد که به عنوان بخشی طبیعی از وجود انسان تلقی شود، بیشتر اوقات دلیلی بر این بود که یک فرد ماهیت فرشته‌ای خود را از دست داده و پست شده است. AT بهترین موردجفت گیری به عنوان یک شر ضروری و در بدترین حالت به عنوان یک گناه فانی تلقی می شد. به احتمال زیاد، برای بوش، باغ لذت های زمینی، دنیایی است که توسط شهوت خراب شده است.

خلق جهان 1505-1506. موزه پرادو، مادرید

Hieronymus Bosch محراب "Hay Cart"، 1500-1502

دریچه سمت چپ سه‌گانه هیرونیموس بوش «گاری یونجه» به موضوع سقوط پدران، آدم و حوا اختصاص دارد. ماهیت سنتی و مذهبی این ترکیب بدون شک است: شامل چهار قسمت از کتاب مقدس پیدایش - سرنگونی فرشتگان سرکش از بهشت، ایجاد حوا، سقوط، اخراج از بهشت. همه صحنه ها در فضای یک چشم انداز واحد توزیع شده اند که بهشت ​​را به تصویر می کشد.

حمل یونجه 1500-1502، موزه پرادو، مادرید.

سه‌گانه هیرونیموس بوش «کالسکه یونجه» را اولین تمثیل بزرگ طنز-حقوقی دوران بلوغ کار این هنرمند می‌دانند.
در پس زمینه یک منظره بی پایان، یک سواره نظام پشت یک گاری عظیم یونجه در حال حرکت است و در میان آنها امپراتور و پاپ (با ویژگی های قابل تشخیص اسکندر ششم) هستند. نمایندگان طبقات دیگر - دهقانان، مردم شهر، روحانیون و راهبه ها - بغل یونجه را از گاری می گیرند یا بر سر آن دعوا می کنند. مسیح که با درخششی طلایی احاطه شده است، بی تفاوت و بی اعتنا به هیاهوی تب آلود انسان از بالا نگاه می کند.
هیچ کس، به جز فرشته ای که بالای گاری دعا می کند، متوجه حضور الهی نمی شود و یا اینکه گاری توسط شیاطین کشیده می شود.

کرکره سمت راست سه‌گانه هیرونیموس بوش «گاری یونجه». تصویر جهنم در آثار بوش بسیار بیشتر از بهشت ​​یافت می شود. این هنرمند فضا را با آتش‌های آخرالزمانی و خرابه‌های ساختمان‌های معماری پر می‌کند و باعث می‌شود که بابل فکر کند - ذات مسیحی شهر اهریمنی که به طور سنتی با "شهر اورشلیم بهشتی" مخالف است. در نسخه او آدا بوشتکیه کرد منابع ادبی، نقوشی را که از آنجا درآورده بود با بازی تخیل خودش رنگ آمیزی کرد.

دریچه های بیرونی محراب "هی گاری" نام خاص خود را دارد. مسیر زندگیو از نظر کاردستی کمتر از تصویر درهای داخلی هستند و احتمالاً توسط شاگردان و دانشجویان بوش تکمیل شده است.
مسیر زائر بوش در دنیایی خصمانه و خائنانه می گذرد و تمام خطراتی که دارد در جزئیات منظره ارائه شده است. برخی زندگی را تهدید می کنند که در تصاویر سارقان یا یک سگ شیطانی تجسم یافته است (با این حال، می تواند نماد تهمت گرانی باشد که زبان شیطانی آنها اغلب با پارس سگ مقایسه می شود). دهقانان رقصنده تصویری از یک خطر اخلاقی متفاوت هستند. مانند عاشقان بالای گاری یونجه، فریفته «موسیقی گوشت» شدند و تسلیم آن شدند.

Hieronymus Bosch "Visions" زندگی پس از مرگ"، بخشی از محراب "آخرین داوری"، 1500-1504

بهشت زمینی، ترکیب چشم انداز زندگی پس از مرگ

در دوره بلوغ خلاقیت، بوش از تصویر حرکت می کند جهان قابل مشاهدهبه تخیلی که توسط خیالات خستگی ناپذیر او ایجاد شده است. رویاها برای او ظاهر می شوند که گویی در رویا هستند، زیرا تصاویر بوش فاقد جسمانی هستند، آنها به طرز خیال انگیزی ترکیب شده اند. زیبایی مسحور کنندهو غیر واقعی، مانند یک کابوس، وحشت: فیگورهای فانتوم اثیری فاقد جاذبه هستند و به راحتی به بالا پرواز می کنند. شخصیت‌های اصلی نقاشی‌های بوش آنقدر آدم‌ها نیستند که شیاطین ژولیده، هیولاهای ترسناک و در عین حال خنده‌دار هستند.

این دنیایی فراتر از عقل سلیم، قلمرو دجال است. این هنرمند پیشگویی هایی را که در آن گسترش یافت ترجمه کرد اروپای غربیدر آغاز قرن شانزدهم - زمانی که پایان جهان پیش بینی می شد،

عروج به امپراتوری 1500-1504، کاخ دوج، ونیز.

بهشت زمینی درست زیر بهشت ​​بهشتی است. این یک نوع مرحله میانی است که صالحان قبل از ظهور در برابر خداوند متعال از آخرین لکه های گناه پاک می شوند.

به تصویر کشیده شده، همراه با فرشتگان، به سمت منبع زندگی حرکت می کنند. کسانی که قبلاً نجات یافته اند به آسمان نگاه می کنند. در عروج به امپراتوری، ارواح بی‌جسم، با خلاص شدن از شر همه چیز زمینی، به نور روشنبالای سرشان می درخشد این آخرین چیزی است که ارواح صالحان را از ادغام ابدی با خدا، از «عمق مطلق الوهیت نازل شده» جدا می کند.

سرنگونی گناهکاران 1500-1504، کاخ دوج، ونیز.

گناهکاران "سرنگونی گناهکاران" که توسط شیاطین برده شده اند، در تاریکی به پایین پرواز می کنند. خطوط شکل های آنها به سختی با جرقه های آتش جهنم برجسته می شود.

بسیاری از تصورات دیگر از جهنم که توسط بوش ایجاد شده است نیز آشفته به نظر می رسند، اما تنها در نگاه اول، و با بررسی دقیق تر، همیشه منطق، ساختار روشن و معناداری را آشکار می کنند.

رودخانه جهنم، ترکیب دیدگاه های دنیای اموات 1500-1504، کاخ دوج، ونیز.

در تابلوی "رودخانه جهنم" از بالای صخره ای شیب دار، ستونی از آتش به آسمان می زند و در زیر، در آب، روح گناهکاران بی پناه می ریزد. در پیش زمینه یک گناهکار است، اگر هنوز توبه نکرده است، حداقل متفکر است. او در ساحل می نشیند و متوجه دیو با بال نمی شود که او را با دست می کشد. آخرین داوری موضوع اصلی است که در تمام آثار بوش وجود دارد. او آخرین داوری را به عنوان یک فاجعه جهانی به تصویر می کشد، شبی که با درخشش های شعله های جهنمی روشن شده است، که در برابر آن هیولاهای هیولا گناهکاران را شکنجه می دهند.

در زمان بوش، روشن بینان و ستاره شناسان استدلال می کردند که قبل از آمدن دوم مسیح و آخرین داوری، دجال بر جهان حکومت خواهد کرد. سپس بسیاری بر این باور بودند که این زمان از قبل فرا رسیده است. آخرالزمان بسیار محبوب شد - مکاشفه رسول یوحنای الهیات، که در دوره آزار و اذیت مذهبی در رم باستان، رؤیایی از فجایع هولناکی که خداوند جهان را به خاطر گناهان مردم در معرض آن قرار خواهد داد. همه چیز در شعله پاک کننده از بین خواهد رفت.

تابلوی "حذف سنگ های حماقت" که روش استخراج سنگ جنون از مغز را نشان می دهد، به ساده لوحی انسان اختصاص دارد و حیله گری معمولی شفا دهندگان آن زمان را به تصویر می کشد. نمادهای متعددی به تصویر کشیده شده است، مانند قیف حکمت، به عنوان تمسخر بر سر جراح، کوزه روی کمربند او، کیف بیمار که با خنجر سوراخ شده است.

ازدواج در کانا

در طرح سنتی اولین معجزه ایجاد شده توسط مسیح - تبدیل آب به شراب - بوش عناصر جدیدی از رمز و راز را معرفی می کند. مزمور خوانی که با دستانش روبه‌روی عروس و داماد می‌ایستد، یک نوازنده در یک گالری بداهه، یک استاد تشریفات با اشاره به ظروف تشریفاتی با کارایی خوب، خدمتکاری که غش می‌کند - همه این چهره‌ها کاملاً غیرمنتظره هستند و غیر معمول برای طرح به تصویر کشیده شده است.

شعبده باز 1475 - 1480. موزه Boymans van Beiningen.

تابلوی "جادوگر" هیرونیموس بوش تصویری پر از طنز است که در آن چهره خود شخصیت ها و البته رفتار شخصیت اصلی. بازیگران: شارلاتان موذی، ساده لوحی که معتقد بود قورباغه ای را تف کرده و دزدی با نگاهی بی تفاوت کیسه ای را از او می کشد.

نقاشی "مرگ و خسیس" بر اساس طرح نوشته شده است، احتمالاً با الهام از متن آموزشی معروف در هلند "Ars moriendi" ("هنر مردن") که مبارزه شیاطین و فرشتگان برای روح را توصیف می کند. از یک فرد در حال مرگ

بوش اوج را ثبت می کند. مرگ از آستانه اتاق عبور می کند، فرشته ای تصویر نجات دهنده مصلوب شده را صدا می زند و شیطان سعی می کند روح بخیل در حال مرگ را تصاحب کند.

تابلوی "تمثیل شکم خوری و شهوت" یا در غیر این صورت "تمثیل پرخوری و شهوت" ظاهراً بوش این گناهان را یکی از منزجر کننده ترین و ذاتی ترین گناهان در درجه اول در راهبان می دانست.

نقاشی "به صلیب کشیده شدن مسیح". برای بوش، تصویر مسیح مظهر رحمت، خلوص روح، صبر و سادگی است. او با نیروهای قدرتمند شر مخالف است. آنها او را در معرض عذاب های وحشتناک جسمی و روحی قرار می دهند. مسیح نمونه ای از غلبه بر همه مشکلات را به انسان نشان می دهد. هم مقدسین و هم برخی از مردم عادی از آن پیروی می کنند.

نقاشی "دعای سنت جروم". سنت جروم قدیس حامی هیرونیموس بوش بود. شاید به همین دلیل است که گوشه نشین نسبتا محتاطانه به تصویر کشیده می شود.

سنت جروم یا ژروم مقدس استریدون یکی از چهار پدر لاتین کلیسا است. ژروم مردی با عقل قدرتمند و خلق و خوی آتشین بود. سفرهای زیادی کرد و در جوانی به زیارت ارض مقدس رفت. بعداً به مدت چهار سال به صحرای چالکیس بازنشسته شد و در آنجا به عنوان یک زاهد زاهد زندگی کرد.

در تابلوی «سنت جان در پاتموس» اثر بوش، جان انجیلی به تصویر کشیده شده است که پیشگویی معروف خود را در جزیره پاتموس می نویسد.

در حدود سال 67، کتاب مکاشفه (آخرالزمان) رسول مقدس یوحنای الهی نوشته شد. در آن، به گفته مسیحیان، اسرار سرنوشت کلیسا و پایان جهان آشکار می شود.

در این اثر، هیرونیموس بوش سخنان قدیس را به تصویر می کشد: "اینک بره خدا که گناه جهان را می برد."

یحیی باپتیست یا یحیی باپتیست - طبق اناجیل، نزدیکترین سلف عیسی مسیح، که آمدن مسیح را پیشگویی کرد. او در صحرا به عنوان یک زاهد زندگی کرد، سپس غسل تعمید توبه را برای یهودیان تبلیغ کرد. او عیسی مسیح را در آب های اردن تعمید داد، سپس به دلیل دسیسه های شاهزاده خانم یهودی هیرودیا و دخترش سالومه سر بریده شد.

سنت کریستوفر 1505. موزه Boijmans van Beiningen، روتردام.

سنت کریستوفر به عنوان یک غول در حال حمل یک کودک برکت در آن سوی رودخانه به تصویر کشیده شده است - اپیزودی که مستقیماً از زندگی او ناشی می شود.

سنت کریستوفر یک شهید مقدس است که مورد احترام کاتولیک ها و کلیساهای ارتدکسکه در قرن سوم زندگی می کرد.

یکی از افسانه ها می گوید که کریستوفر یک رومی با قد و قامت عظیم بود که در ابتدا نام Reprev را داشت.

یک بار از او خواسته شد که از رودخانه عبور کند پسر کوچک. وسط رودخانه چنان سنگین شد که کریستوفر ترسید هر دو غرق شوند. پسر به او گفت که او مسیح است و تمام بارهای دنیا را با خود حمل می کند. سپس عیسی Repreva را در رودخانه غسل ​​تعمید داد و نام جدید خود را - کریستوفر ، "حامل مسیح" دریافت کرد. سپس کودک به کریستوفر گفت که می تواند شاخه ای را به زمین بچسباند. این شعبه به طور معجزه آساییتبدیل به درختی پربار شد این معجزه بسیاری را به ایمان تبدیل کرد. حاکم محلی که از این امر خشمگین شده بود، کریستوفر را در زندان زندانی کرد و در آنجا پس از مدتها عذاب، مرگ شهیدی یافت.

در این ترکیب، بوش به طور قابل توجهی نقش شخصیت های منفی اطراف مسیح را افزایش می دهد و تصاویر دزدان را به نمایش می گذارد. این هنرمند پیوسته به انگیزه نجات شر کامل جهان از طریق از خود گذشتگی مسیح روی آورد. اگر در مرحله اول خلاقیت موضوع اصلیبوش مورد انتقاد قرار گرفته است رذایل انسانیسپس، به عنوان یک استاد بالغ، به دنبال ایجاد تصویری از یک قهرمان مثبت است که او را در تصاویر مسیح و مقدسین مجسم می کند.

در مقابل کلبه مخروبه مادر خدا با شکوه می نشیند. او نوزاد را با لباس های مجلل به مجوس نشان می دهد. شکی نیست که بوش عمداً به پرستش مجوس شخصیت یک مراسم مذهبی می بخشد: این را هدایایی که بزرگ ترین "پادشاهان شرقی" بلتازار در پای مریم می گذارد - یک گروه کوچک مجسمه سازی ابراهیم را به تصویر می کشد ، گواه است. در آستانه قربانی کردن پسرش اسحاق. این پیشگویی از قربانی مسیح بر روی صلیب است.

هیرونیموس بوش اغلب زندگی قدیسان را به عنوان موضوع نقاشی های خود انتخاب می کرد. برخلاف سنت‌های نقاشی قرون وسطی، بوش به ندرت معجزاتی را که خلق کردند و قسمت‌های برنده و تماشایی شهادتشان را به تصویر می‌کشد که مردم آن زمان را به وجد آورد. هنرمند فضیلت‌های «آرام» مرتبط با تفکر درون‌نگر را ستایش می‌کند. بوش هیچ جنگجوی مقدسی ندارد، هیچ باکره مهربانی که ناامیدانه از پاکدامنی خود دفاع می کنند. قهرمانان او گوشه نشین هستند که در پس زمینه مناظر در بازتاب های پرهیزگارانه غرق می شوند.

شهادت سنت لیبراتا 1500-1503، کاخ دوج، ونیز.

Saint Liberata یا Vilgefortis (از لاتین Virgo Fortis - باکره پایدار؛ قرن دوم) یک قدیس کاتولیک است، حامی دخترانی که به دنبال خلاص شدن از شر تحسین کنندگان مزاحم هستند. طبق افسانه، او دختر پادشاه پرتغال، یک بت پرست سرسخت بود که می خواست با او به عنوان پادشاه سیسیل ازدواج کند. با این حال، او نمی خواست با هیچ پادشاهی ازدواج کند، زیرا او یک مسیحی بود و نذر تجرد داشت. در تلاش برای حفظ عهد خود، شاهزاده خانم به بهشت ​​دعا کرد و رهایی معجزه آسا یافت - او ریش بلند و پرپشتی گذاشت. پادشاه سیسیلی نمی خواست با چنین مرد ترسناکی ازدواج کند، پس از آن پدر عصبانی دستور داد او را به صلیب بکشند.

آنها با اعتماد مسیح، با تمام ظلم و ستم خود، در تابلوی "Ecce Homo" (پسر انسان در مقابل جمعیت) ارائه شده اند. بوش مسیح را به تصویر می‌کشد که توسط سربازانی که لباس‌های عجیب و غریبشان یادآور بت پرستی آنهاست، به سمت یک سکو هدایت می‌شوند. معنای منفی آنچه اتفاق می افتد توسط نمادهای سنتی شر تأکید می شود: جغد در طاقچه، وزغ بر روی سپر یکی از رزمندگان. جمعیت نفرت خود را از پسر خدا با حرکات تهدیدآمیز و گریم های وحشتناک ابراز می کنند.

اصالت واضح آثار بوش، توانایی به تصویر کشیدن حرکات روح یک فرد، توانایی شگفت انگیز برای کشیدن یک کیسه پول و یک گدا، یک تاجر و یک فلج - همه اینها به او مهمترین جایگاه را در توسعه می دهد. ژانر نقاشی.

کار بوش به طرز عجیبی مدرن به نظر می رسد: چهار قرن بعد، تأثیر او ناگهان در جنبش اکسپرسیونیسم و ​​بعداً در سوررئالیسم ظاهر شد.

بوش، بوس (بوش) هیرونیموس [در واقع هیرونیموس ون آکن، هیرونیموس ون آکن]، نقاش بزرگ هلندی. او عمدتاً در 's-Hertogenbosch در شمال فلاندر کار می کرد. یکی از درخشان‌ترین استادان اوایل رنسانس شمالی، هیرونیموس بوش در ترکیب‌بندی‌های چند پیکره‌اش، نقاشی‌هایی با مضامین گفته‌های عامیانه، ضرب‌المثل‌ها و تمثیل‌ها («وسوسه سنت آنتونی»، موزه ملی هنرهای باستانی، لیسبون؛ سه‌گانه‌ها. «باغ دلخوشی‌ها»، «ستایش مجوس» - همه چیز در موزه پرادو؛ «کشتی احمق‌ها»، موزه لوور) ترکیبی از فانتزی پیچیده قرون وسطایی، تصاویر اهریمنی گروتسک ایجاد شده توسط تخیل بی‌پایان با گرایش‌های فولکلور-طنز و اخلاقی، با نوآوری های واقع گرایانه غیرمعمول برای هنر عصر خود. پس زمینه های مناظر شاعرانه، مشاهدات جسورانه زندگی، به درستی توسط هنرمند هیرونیموس بوش ثبت شده است. انواع عامیانهو صحنه های روزمره راه را برای شکل گیری هلندی ها هموار کرد ژانر خانگیو چشم انداز؛ میل به کنایه و تمثیل، برای تجسم در شکلی طنزآمیز و طنزآمیز از یک تصویر گسترده زندگی عامیانهبه شکل گیری شیوه خلاقانه پیتر بروگل بزرگ و هنرمندان دیگر کمک کرد.

سبک بوش در سنت نقاشی هلندی بی نظیر و بی نظیر است. نقاشی هیرونیموس بوش به هیچ وجه شبیه کارهای دیگر هنرمندان آن زمان مانند یان ون ایک یا روژیر ون در ویدن نیست. کار هیرونیموس بوش هم نوآورانه و هم سنتی، ساده لوحانه و پیچیده است. مردم را با حسی از رازهای شناخته شده برای یک هنرمند مجذوب می کند. "استاد برجسته" - اینگونه بود که بوش را در 's-Hertogenbosch نامیدند، که این هنرمند تا پایان روزهای خود به او وفادار ماند، اگرچه شهرت زندگی او بسیار فراتر از مرزهای شهر زادگاهش گسترش یافت. و بعد از مرگ بی اندازه زیاد شد و مدتی طولانی کم نشد; نقاشی استاد در شخص فیلیپ دوم، پادشاه اسپانیا، یک ستایشگر سرسخت پیدا کرد. بیشتر طرح‌های نقاشی‌های بوش با اپیزودهایی از زندگی مسیح یا قدیسانی مرتبط است که در برابر رذیلت مقاومت می‌کنند، یا از تمثیل‌ها و ضرب‌المثل‌هایی در مورد طمع و حماقت انسان به دست می‌آیند.

اصالت واضح آثار بوش، توانایی به تصویر کشیدن حرکات روح یک فرد، توانایی شگفت انگیز برای کشیدن یک کیسه پول و یک گدا، یک تاجر و یک فلج - همه اینها به او جایگاه مهمی در توسعه ژانر نقاشی اختصاص می دهد. AT دنیای بیشترتصاویر عجیب و غریب بوش، جستجوهای عاشقانه خارق العاده بسیاری از هنرمندان قرن 19-20 را تغذیه کرد. کار بوش به طرز عجیبی مدرن به نظر می رسد: چهار قرن بعد، تأثیر او ناگهان در جنبش اکسپرسیونیسم و ​​بعداً در سوررئالیسم ظاهر شد. بسیاری از هنرمندان این گرایش ها در نقاشی بوم هایی را بر اساس طرح نقاشی "وسوسه سنت آنتونی" خلق کردند.

هیرونیموس بوش - هنرمند قرون وسطاییبه ویژه به دلیل ایده های آخرالزمانی او حتی امروز نیز مد شده است. تکه‌هایی از کار او به نام «باغ لذت‌های زمینی» را می‌توان حتی روی شلوارهای ساق‌دار و در رنگ‌آمیزی کودکانه، مدرن دید. گروه موسیقی. چرا؟

برخی متعصبان، اگر بتوان آن را اینگونه نامید، نقاشی های هنرمند اواخر قرون وسطیبه دلیل جزئیات کابوس‌آمیزشان محبوب بودند: مردی که فلوت می‌نوازد که از مقعدش بیرون زده، با کمک گازهای آزاد می‌کند، یا پرنده‌ای هیولا که گناهکاران را می‌بلعد و آنها را در چاله‌ای برای فاضلاب اجابت می‌کند، و غیره. فیلیپ دوم، پادشاه اسپانیا، حامی از دادگاه تفتیش عقاید، یکی از نقاشی های بوش ("هفت گناه مرگبار") را در اتاق خواب خود آویزان کرد. شاید او به او کمک کرد تا بهتر در مبارزه با بدعت گذاران هماهنگ شود.

بیشترین عکس معروفبوش - سه‌گانه "باغ لذت‌های زمینی". در سمت چپ سه‌گانه خدا، آدم و حوا در بهشت، در قسمت مرکزی: باغ لذت‌ها، در سمت راست: ذلت، گناهکاران، جهنم به تصویر کشیده شده‌اند.

علیرغم این واقعیت که طرح این تصویر در نگاه اول به دور از کودکانه به نظر می رسد، یک کتاب رنگ آمیزی برای کودکان 6 سال و بالاتر از قطعات آن ایجاد شد. کتاب رنگ‌آمیزی Hieronymus Bosch کودکان را با مناظر شگفت‌انگیز، میوه‌ها و گل‌های خارق‌العاده و حیوانات افسانه‌ای که بوش نقاشی کرده است، آشنا می‌کند. به گفته نویسنده، این کتاب رنگ آمیزی برای کمک به رشد خلاقانه کودکان و الهام بخشیدن به آنها برای خلق آثار هنری خود در آینده منتشر شده است.

همچنین در سال 1991 منتشر شد کتاب داستانی«پیش پوش، سعید هیرونیموس بوش» («په، پا، گفت هیرونیموس بوش»). خلاصه داستان این کتاب داستان خانه دار ناراضی بوش است که از آشفتگی هایی که هیولاهای وحشی او (ماهی بالدار و امثال آن) در اطراف خانه ایجاد می کنند، خسته شده است.

این دو محصول نشان می دهد که حتی با وجود اینکه هیرونیموس بوش 500 سال پیش درگذشت، به نظر می رسد تصاویر حاصل از کار و دیدگاه او بیش از هر زمان دیگری محبوب شده است. در مورد تمام نقاشی های او بیرون آمد یک کتاب جدیداز انتشارات معروف جهان تاشن. در سال 2007 در زادگاهبوش 's-Hertogenbosch یک مرکز هنری اختصاص داده شده به کارهای او افتتاح کرد. چاپ‌های نقاشی‌های او کفش‌های داک مارتنز، تی‌شرت‌ها و گرمکن‌ها، تخته‌های موج‌سواری و اسکیت‌بردها را تزئین می‌کنند. چرا این اتفاق می افتد؟

بوش در طول زندگی خود از محبوبیت زیادی برخوردار بود. او به قدری از مراجع تقلید الهام کرده است که گاهی تعیین اصول اصلی او دشوار است. اما به هر حال، زمان زیادی از آن زمان گذشته است: روزهای ضد اصلاحات، سبک باروک ...

لری سیلور، استاد تاریخ هنر در دانشگاه ایالتی پنسیلوانیا، در تماس تلفنی گفت: «کلیسای کاتولیک در حال بازیابی موقعیت خود است و مایل است بر کلیسا، نجات و مقدسین تأکید کند، چیزی که دقیقاً همان چیزی نبود که بوش روی آن تمرکز کرده بود». روبنس را در نظر بگیرید. پس نمی‌توانست که بوش و روبنس هر دو در یک زمان مورد تقاضا باشند. این یکی از شرایطی است که به محبوبیت او در آن زمان پایان داد. از بدبینی به سمت مثبت برگرد."

این وضعیت تا اوایل قرن بیستم ادامه داشت. مورخان هنر مانند کارل جاستی، برخلاف بنیانگذاران و نظریه پردازان سوررئالیسم، مانند آندره برتون، که شروع به نقاشی بوش کرد، علاقه چندانی به نقاشی بوش نشان ندادند. موج جدیدعلاقه به نقاشی های هیرونیموس بوش. سورئالیست ها و دوستداران سوررئالیسم از تخیل و "نقاشی ناخودآگاه" او قدردانی کردند. آنها مشتاق ایده های او علیه مذهب سازمان یافته و اخلاق بورژوایی بودند.

لذت بوهمیایی از این دست در داستان های جروم حضور دائمی پیدا کرد. یک تز وجود دارد که برای اولین بار توسط ویلهلم فرانگر در سال 1947 مطرح شد، مبنی بر اینکه بوش عضو فرقه ای به نام برادران روح آزاد بود. در این تعبیر، بخش مرکزی باغ نه دنیایی را نشان می دهد که در حال لغزش به سمت گناه است، بلکه لذت بردن از لذت های تنتریک جنسی را نشان می دهد. عشق آزادهماهنگ با طبیعت اشاره جالب دیگری به باغ لذت های زمینی در رمز داوینچی، فصل 37 وجود دارد.

همچنین نسخه ای وجود دارد که کمتر از فرقه جنسی محبوبیت دارد، مبنی بر اینکه بوش از خوردن نان چاودار کپک زده سفرهای بدی داشته است. به گفته نویسنده والتر بوسینگ، برای بوش، "مثل یک معجزه درمانی برای کمک به جبران کمبود تحصیلات و بورسیه تحصیلی در آموزش عالی عمل کرد." موسسات آموزشیو کمک به خلق نقاشی هایی که اشتهای هیجان انگیز بینندگان را برآورده می کند.» مثال سرگرم‌کننده بعدی، نورمن اولیور براون، فیلسوف و روزنامه‌نگار دهه 1960 است که نظریه‌های اروتیسم مقعدی فروید را با دکترین مارتین لوتر مبنی بر توجیه با ایمان ترکیب کرد و کار خود را با باغ لذت‌های زمینی به تصویر کشید.

چنین تعابیری با کلیشه های مدرن در مورد نقاشی های روانگردان یک هنرمند با روانی ناراحت مطابقت دارد، اما برای کارشناسان مدرن آنها شوخی بیش نیستند، دانشگاهیان فقط به آنها می خندند. Bosing آنها را "بیهوده علمی" می نامد. به احتمال زیاد بوش یک هنرمند کاملاً خارج از زمان خود بوده است، نه یک معتاد دیوانه به مواد مخدر که در عیاشی های فرقه ای شرکت می کند و پس از استفاده از ال اس دی آنها را نقاشی می کند.

در هر صورت، در حال حاضر بوش برای برخی از مهم‌ترین سازندگان یک موزه است. کارگردان گیلرمو دل تورو (فیلم های هزارتوی پان، حاشیه اقیانوس آرام، قله زرشکی...) از بوش به عنوان الهام بخش تصاویر سورئال معروف خود یاد می کند. الکساندر مک کوئین فقید از پارچه های چاپ جروم برای خلق مجموعه نهایی خود استفاده کرد. مایکل کانلی، نویسنده پرفروش، قهرمان محبوب ترین رمان پلیسی خود را به نام این نقاش معرفی کرد. بالای میز او یک کپی از Bosch's Inferno است.

محبوبیت فعلی آن از این واقعیت ناشی می شود که مردم مدرنایده های او نزدیک و جالب است. تا به امروز، فیلم‌های مربوط به آخرالزمان در فهرست پرفروش‌ترین فیلم‌ها قرار دارند. در میان مردم عادی، هنردوستان و هنرمندان، نه تنها نقاشی های ژروم بسیار محبوب است، بلکه سبک او به طور کلی، رویکرد منحصر به فرد او به هنر است. نقاشی های هیرونیموس بوش هم هموطنان ما و هم بینندگان خارجی را به یک اندازه جذب می کند. بوش شخص بسیار جالبی بود. نقاشی های او بسیار چند وجهی و مبهم است، آنها را می توان به روش های مختلف درک کرد. بنابراین، ممکن است معلوم شود که کار او به زودی اهمیت خود را از دست نخواهد داد، پس از ما برای مدت بسیار طولانی زنده خواهد ماند.

نقاشی "کشتی احمق ها" تقریباً در سال های 1495 - 1500 با رنگ روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن : 33 سانتی متر 58 سانتی متر نقاشی در موزه لوور پاریس است.

نقاشی "حمل صلیب" (گنت) در حدود سالهای 1490 - 1500 با رنگ روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن 83.5 سانتی متر 77 سانتی متر نقاشی در موزه است هنرهای زیبا، در گنت

نقاشی "حمل صلیب" (وین) تقریباً در سال 1515 - 1516 با روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن: 32 سانتی متر، 57 سانتی متر، این نقاشی در موزه Kunsthistorisches، وین است.

"حمل صلیب" (مادرید) - پانل جانبی از یک سه تایی که باقی نمانده است، ساخته شده در روغن روی کشتی، در حدود 1505. اندازه آن: 94 سانتی متر 150 سانتی متر. این نقاشی در کاخ سلطنتی، در مادرید است.

سه‌گانه «وسوسه سنت آنتونی» در حدود سال‌های 1505-1506 با روغن روی چوب ساخته شد. اندازه آن: 225 سانتی‌متر، 131.5 سانتی‌متر، این نقاشی در موزه ملی هنرهای باستانی در لیسبون است.

پانل "وسوسه سنت آنتونی" با روغن روی چوب ساخته شده است، نه زودتر از 1490. اندازه آن: 52.5 سانتی متر 73 سانتی متر در موزه ملی پرادو در مادرید واقع شده است.

نقاشی "پسر ولگرد" در حدود سال 1510 با روغن روی کشتی ساخته شد. قطر آن 70 سانتی متر است.این تابلو در موزه بویمانس ون بونینگن روتردام است.

نقاشی "هفت گناه کبیره و چهار چیز آخر" در حدود سال های 1475 - 1480 با رنگ روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن: 150 سانتی متر در 120 سانتی متر. این نقاشی در موزه ملی پرادو، در مادرید است.

نقاشی "سنت کریستوفر" در حدود سال های 1504 - 1505 با رنگ روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن: 71.5 سانتی‌متر در 113 سانتی‌متر. این نقاشی در موزه Boijmans van Beuningen در روتردام است.

سه‌گانه آخرین داوری در حدود سال 1504 با روغن روی چوب ساخته شد. اندازه آن 247 سانتی متر 164 سانتی متر نقاشی در آکادمی است هنرهای زیبا، در وین.

نقاشی "تاج گذاری با خار" (لندن) تقریباً در سالهای 1508 - 1509 با روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن: 59 سانتی متر در 73 سانتی متر. این نقاشی در گالری ملی لندن است.

نقاشی "تاج گذاری با خار" (اسکوریال) در حدود سال 1510 با روغن روی کشتی ساخته شد. اندازه آن: 195 سانتی متر در 165 سانتی متر. این نقاشی در صومعه اسکوریال، در شهر سن لورنزو د ال اسکوریال، در اسپانیا واقع شده است.

سه‌گانه Hay Cart در حدود 1500-1502 با روغن روی چوب ساخته شد. اندازه 190 سانتی متر 135 سانتی متر تابلو در دو نسخه موجود است. یکی در موزه ملی پرادو در مادرید است. دومی در صومعه اسکوریال، در شهر سن لورنزو د ال اسکوریال، در اسپانیا است.

نقاشی "استخراج سنگ حماقت" در حدود سالهای 1475 - 1480 با رنگ روغن روی تخته ساخته شد. اندازه آن: 35 سانتی متر در 48 سانتی متر. این نقاشی در موزه ملی پرادو، در مادرید است.

سه‌گانه پرستش مغ در حدود سال 1510 با روغن روی چوب ساخته شد. اندازه آن: 138 سانتی متر، 138 سانتی متر، این نقاشی در موزه ملی پرادو، در مادرید است.

تابلوی «معراج راستین» («صعود به امپراتوری») اثر نقاش هلندی هیرونیموس بوش احتمالاً در سال‌های 1500-1504 با رنگ روغن روی تخته نقاشی شده است. ژانر. دسته - نقاشی مذهبی. احتمالاً «معراج الصالحین» بخشی از چندگانه «مبارک و لعنت» بوده است. […]

این نقاشی توسط هنرمندی از هلند خلق شده است. عنوان نسبتاً ساده ای دارد «مرگ خسیس». ویژگی اصلی تصویر، سبک قرار دادن عکس در فضا است. این نقاشی به‌شدت به‌طور عمودی کشیده شده است، که تصور محراب را می‌دهد. […]

هیرونیموس بوش، پسر هنرمندان موروثی، مهاجر از آلمان. بوش یک نام مستعار است که از نام شهر 's-Hertogenbosch (ترجمه شده به عنوان جنگل دوک) شکل گرفته است. کارگاه پدر و مادرش به نقاشی دیواری، تذهیب مجسمه ها، […]

نقاشی "جادوگر" نقاش فلاندریهیرونیموس بوش، متأسفانه، حفظ نشده است. امروز فقط می توانید نسخه هایی از این اثر را تحسین کنید. دقیق ترین آنها به عنوان اثری شناخته می شود که در موزه شهر سن ژرمن آن لایه نگهداری می شود. تاریخ نوشته […]

در زمان افول رنسانس و اوج تفتیش عقاید، جامعه مملو از تعصبات و خرافات نگران کننده بود. هنرمندانی که در این دوران طغیان‌گر کار می‌کردند تمام تلاش خود را کردند تا دیدگاه خود را نسبت به جهان روشن کنند. هیرونیموس بوش از سال 1500 می نویسد […]

I. Bosch چندین سه‌گانه در موضوعات کتاب مقدس ایجاد کرد که یکی از آخرین آنها ستایش مجوس است. قسمت اصلی کار طرح اصلی را نشان می دهد. مادر خدا جلوی در خانه قرار دارد و نوزاد را نشان می دهد. مجوس هدایایی را به پای یک زن می گذاشتند. […]