Cele mai populare stiluri de dans. Lista de nume, tipuri și stiluri de dansuri din diferite țări. Go-Go - pentru vedetele disco

Dansul este o artă specială în care mișcările corpului uman acționează ca instrumente de exprimare a sentimentelor, emoțiilor și imaginilor, de obicei însoțite de muzică. Dansul își are originile în antichitate ceremonii religioase strămoșii omul modern. Arta dansului s-a dezvoltat și s-a îmbunătățit de-a lungul mileniilor, așa că ar fi frivol să o considerăm doar divertisment și o modalitate de a ne distra.

Dansul este limbajul corpului. Toate mișcările de dans au propriul lor sens, nu este doar un set de mișcări, este o modalitate de a spune ceva oamenilor din jur. În zilele noastre, există un număr mare de stiluri de dans.

Balet, dansuri de sală, dansuri istorice, populare, moderne, erotice, dansuri latino-americane, agitație, leagăn... Dansul, ca și restul artei, progresează constant și reflectă realitățile timpului nostru și tendințele modei.

Balet

Este o reprezentație teatrală, în care caracterul personajului, sentimentele, emoțiile și gândurile sale sunt exprimate de artiști cu ajutorul mișcărilor de dans, plasticității, gesturilor și expresiilor faciale. Există astfel de tipuri de balet: clasic, romantic și modern.


sala de dans

Include două tipuri de programe:

  • standard (vals vienez, tango, foxtrot lent, vals lent, pas rapid)
  • latină (cha-cha-cha, samba, paso doble, rumba, jive)

Sunt interpretate de un bărbat și o femeie. Dansul de sală este popular în întreaga lume.


dansuri istorice

Această direcție include dansuri din secolele trecute, care sunt interpretate până în zilele noastre și au venit la noi din Renaștere (alemandă, contradane, pavane), baroc (minuet) și din secolul al XIX-lea (mazurcă, poloneză, cadrilă).


Direcția oamenilor

Fiecare naționalitate are propriile dansuri, care reflectă caracterul, tradițiile și obiceiurile oamenilor. Cele populare includ: hopak, krakovyak, polka, lezginka, gypsy, round dance, chardash, trepak și multe altele.

Leagăn este o regie care a luat naștere la începutul secolului XX, bazată pe tradițiile de dans afro-americane. Aproape toate dansurile din această direcție sugerează un ritm sincopat de jazz. Tipuri de swing: Charleston, blues, jive, rock and roll, boogie-woogie și asta nu este tot.

Hustle este un dans de cuplu interpretat pe muzică disco. A învăța să dansezi agitația este foarte simplu, oricine îl poate executa, se bazează pe improvizație. Varietăți de hustle: sport, freestyle, show hustle, jack and jill, double hustle, ladies hustle.


Dansuri erotice

Dans din buric, striptease.

Striptease- Acesta este un dans care presupune expunerea treptată a corpului dansatorului. Cel mai adesea, un astfel de dans este executat folosind un stâlp (stâlp).


Stiluri moderne

Cineva preferă doar cele mai noi și mai moderne tipuri de stiluri de dans.

Lista celor mai relevante astăzi în mediul tineretului foaia de stil arată astfel:

  • electrodans;
  • casa;
  • transă;
  • tectonist;
  • stripdance;
  • Du-te du-te;
  • stil de săritură;
  • amesteca;
  • R&B
  • hip-hop;
  • frânare;
  • popping;
  • jazz;
  • modern;
  • postmodern;
  • contemporan.

Dansuri de club

Direcții de dans: electrodance, house, jumpstyle, R&B, trance și tectonics sunt direcții pentru cei cărora le place să se lumineze la discoteci și petreceri în club. Electrodance și trance dance pe muzică electronică. Mișcările sunt energice și expresive, executate cu viteză mare și cu o amplitudine mare.

tectonic- Aceasta este o combinație de elemente de electrodance, popping, techno și hip-hop, adică sărituri, balansarea picioarelor și mișcări active ale mâinilor. Dansul este foarte energic, potrivit doar pentru tineri, în timp ce este mai degrabă monoton și monoton.


Street dance

Stilurile de street dance sunt hip-hop, breakdance, popping, locking.

Hip-hop Nu este doar un dans, este subcultura de tineret, care sugerează propriul stil nu numai în muzică și dans, ci și în modul de îmbrăcare, precum și în folosirea argoului și a propriei filozofii. Hip-hop-ul combină stiluri de dans complet diferite. Dansul pare foarte simplu, dar, de fapt, este nevoie de o practică grea pentru a învăța să dansezi hip-hop. Sunt necesare o bună pregătire fizică și rezistență, deoarece sarcina cade pe toate grupele musculare.

Frenare este un dans ideal pentru băieți, tineri și bărbați tineri. Acesta nu este doar un dans, este un sport, pe lângă mișcările de dans, există elemente de acrobație și gimnastică. Cursurile de breakdance dezvoltă forța, rezistența, încrederea în sine, plasticitatea și formează un corp muscular frumos.


Balet contemporan

Tipurile de direcții de dans bazate pe baletul clasic, care sunt denumite în mod obișnuit balet modern, sunt moderne, jazz-moderne, postmoderne și contemporane. În esență, aceasta este o interpretare modernă a baletului clasic, doar cu standarde mai puțin rigide. Modern cere dansatorilor să fie într-o formă fizică excelentă, rezistență și întindere bună. Contemporanul, dimpotrivă, nu impune cerințe stricte, poți începe să practici acest tip de dans la orice vârstă, o silueta zveltă, starea fizică și flexibilitatea nu sunt importante.

Contemporan dansează desculț. Acest dans se bazează pe artele marțiale ale Estului. Contemporane interpretează solo, în duet, în perechi sau în grup. Principalul lucru în acest tip de dans este exprimarea de sine.


dansuri latino-americane

Tipuri de stiluri de dans de origine latino-americană: bachata, tango argentinian, merengue, mambo, salsa, lambada, flamenco, capoeira, bolero.

Bachata- unul dintre cele mai populare dansuri latino-americane de astăzi, precum și capoeira. Bachata este un dans în pereche.

capoeira- Acest Arte martiale Brazilia, care combină acrobația, loviturile și se desfășoară sub acompaniament muzical. Printre dansuri latino-americane există astfel de tipuri de direcții de dans în care bat cu picioarele și bat din palme, de exemplu, faimosul flamenco. Acest dans este executat la chitară cu percuție, uneori dansatorii folosesc castanete.


Dansuri moderne pentru fete

Cele mai populare tipuri de stiluri de dans pentru fete astăzi: strip plastic, go-go, belly dance, pole dance. Dansul din buric este potrivit pentru fete și femei de orice vârstă și cu orice ten. Clase dansuri orientale ajuta să fii mereu frumos, subțire și de dorit, silueta va deveni mai feminină, mișcările - grațioase, obiceiul de a se apleca va dispărea. Dansul din buric este foarte benefic pentru sănătatea femeilor.

Banda de plastic- aceasta este o directie pentru fetele fara complexe sau pentru cele care vor sa scape de ele. Banda de plastic este cheia unei siluete frumoase. Acest tip de dans îți va permite să câștigi încredere în tine, să te eliberezi, să devii irezistibil în ochii bărbatului tău iubit.

Du-te- un club de dans care va permite fiecărei fete să devină o vedetă a ringului de dans, este aproape de bandă de plastic, dar se deosebește de acesta prin faptul că mișcările sale sunt mai agresive și mai rapide. Acest tip de dans este executat nu doar de iubitorii de discotecă, ci și de dansatorii profesioniști din cluburi. Hainele dansatorilor profesioniști de go-go sunt chiloți, pantaloni scurți, corset și stiletto. Pentru a practica go-go profesional, trebuie să ai o silueta perfectă.

Pole dance (stâlp)- Aceasta este o direcție care se bazează pe o combinație de elemente de dans cu gimnastică și acrobație. Una dintre cele mai tipuri complexe arta dansului, pentru stăpânire care trebuie să fii într-o formă fizică bună și pregătire. Se organizează concursuri de dansuri la pol.

Dans pentru copii

Tipurile de direcții de dans pentru copii sunt ușor diferite de cele oferite pentru adulți. Acestea sunt hip-hop, go-go, belly dance, tectonics, break dance, dansuri de sală, balet clasic, jazz, modern, dansuri ale popoarelor lumii și așa mai departe. Cursurile de dans sunt foarte utile copiilor, vor ajuta la îmbunătățirea posturii, vor promova dezvoltarea fizică și forma figura frumoasa. Copiii învață totul mult mai repede decât adulții, au mai multă energie și mai mult corp flexibil. ÎN lumea modernă exista diversificat tipuri diferite direcții de dans. Imaginile din acest articol arată unele dintre ele. Treptat, stilurile de dans se dezvoltă, se îmbunătățesc, pe baza lor apar altele noi, pe măsură ce fiecare generație caută să-și exprime, gândurile și sentimentele în felul său. În zilele noastre, oamenii de toate vârstele, de la copii până la seniori, pot găsi un stil de dans care li se potrivește.

O artă precum dansul a început să se dezvolte în zorii apariției omenirii. Triburile primitive aveau propriile lor dansuri rituale speciale, care erau o parte importantă a tradițiilor și vieții lor. Urmașii lor, care au început să construiască primele state, au transformat aceste gesturi în parte din simbolismul suveran. Au apărut astfel primele tipuri de dansuri, care au mărturisit într-o mai mare măsură originea omului, rădăcinile sale. Astăzi oamenii dansează peste tot și, în același timp, mișcările lor nu mai sunt limitate de niciun cadru pe care statul îl determină. Ei bine, haideți să aruncăm o privire mai atentă la ce tipuri de dansuri sunt în diferite părți ale lumii și cum devin populare în întreaga lume.

Ce este dansul

Acest termen se referă la un tip de artă în care imaginile artistice sunt transmise prin mișcări plastice și ritmice ale corpului. Orice dans este indisolubil legat de o anumită muzică care se potrivește stilului său. În timpul acestui „ritual”, sunt foarte importante anumite poziții ale corpului uman, figurile pe care le poate arăta, trecerile de la o ipostază la alta. Având în vedere ce tipuri de dansuri există în timpul nostru, este ușor să presupunem că există pur și simplu un număr nenumărat de astfel de figuri și mișcări. De aceea, ele sunt împărțite în categorii, care depind în mare măsură de locul de origine al unui anumit dans, precum și de celelalte caracteristici ale acestuia (pereche, grup, singur etc.).

Istoria originii artei dansului

Chiar și în timpul existenței triburilor primitive, cele mai multe vederi timpurii dans. Li s-au dat nume în funcție de emoțiile pe care le însoțeau. De exemplu, un trib putea încerca să aducă ploaie după o secetă îndelungată, iar pentru aceasta a fost compus un ritual special, în timpul căruia oamenii se mișcau într-un anumit fel. Prin mișcări ritmice ale corpului, ei au mulțumit zeilor lor, au întâlnit nașterea copiilor și și-au despărțit strămoșii morți. Ca formă de artă, dansul a fost fondat în antichitate. În această perioadă, în Grecia și Roma au început să apară spectacole coregrafice speciale dedicate zeilor. În același timp, primele tipuri de dansuri orientale se dezvoltă în Babilon, Asiria, regatul persan și alte țări din Asia. În Evul Mediu, această artă sa dovedit a fi legală din cauza concepțiilor spirituale ale omenirii. Dar odată cu apariția Renașterii, a început să se dezvolte și să se îmbunătățească din nou. În secolul al XVI-lea, a apărut un asemenea tip de coregrafie precum baletul, care a devenit în curând o formă de artă separată.

Clasici și soiurile sale

Dansatorii profesioniști, învățând această artă încă de la o vârstă fragedă, stăpânesc inițial dansurile clasice. Tipurile lor depind de ce program este luat ca bază - european sau latin. Ceea ce unește aceste două subgrupe este coregrafia clasică veche, care are multe în comun cu baletul. Concluzia este că repetițiile au loc exact sub muzica clasica, dansatorii execută stretching, învață poziții, plie, pique și alte tehnici coregrafice. Pe viitor, calitatea dansului va depinde tocmai de puritatea și corectitudinea executării tuturor acestor mișcări.

program european

  • Vals lent. Acesta este clasicul de aur al dansului, care este întotdeauna însoțit de muzica potrivită în trei sferturi. Pentru fiecare măsură, dansatorii fac trei pași, primul fiind cel principal, al doilea determinând unghiul de rotație, iar al treilea fiind cel auxiliar, permițând transferarea greutății celuilalt picior.
  • Tango. Inițial a fost popular dans argentinian, dar mai târziu a devenit incredibil de popular în întreaga lume și s-a mutat în categoria clasicilor europeni. Esența sa constă în faptul că doi parteneri se mișcă energic și ritmic la muzica potrivită (se mai numește și tango).
  • vals vienez. Acesta este un fel de analogie cu un vals simplu, doar că se dansează puțin mai repede și mai energic.
  • Foxtrot. Este rapid și dans luminos, care se realizează atât în ​​perechi, cât și în modul grup. A fost inventat de Harry Fox (de unde și numele) la începutul secolului al XX-lea, iar de atunci popularitatea sa nu a dispărut.
  • Pas rapid. Acesta este cel mai rapid dans din clasicii europeni. Se execută în ritm de 4/4 și, în același timp, există până la 50 de măsuri pe minut. Este nevoie de ani de practică și îndemânare pentru a dansa foxtrot-ul corespunzător. antrenament obositor. Este important ca toate mișcările să pară ușoare, relaxate și efectuate cu o acuratețe incredibilă.

program latino-american

Aici vor fi enumerate tipurile populare de dansuri, care astăzi depășesc adesea clasicele. Pe baza lor, sunt create o mare varietate de variații pentru a simplifica coregrafia și a face aceste dansuri accesibile tuturor.

  • Samba. Dans brazilian, care a apărut din fuziunea tradițiilor africane și portugheze. Se danseaza in 2/4 timp, cu pana la 54 de masuri pe minut. În versiunea clasică, este interpretată pe ritmul tobelor sau a altor instrumente de percuție latino.
  • Cha-cha-cha. Caracterizat de coregrafii mult mai lente. Marime - 4/4, sunt 30 de masuri pe minut. Cel mai popular dans din Cuba, unde a apărut în anii 20 ultimul secol. Astăzi este inclusă în programul de dans clasic.
  • Rumba. Cel mai lent și dans intim, care se execută întotdeauna în perechi. Precizia nu este importantă aici, ca în alte tipuri de coregrafie. Este important doar ca ipostazele partenerilor să fie foarte frumoase, să formeze figuri unice și, în același timp, fiecare dintre mișcările lor să fie cât mai plastică posibil.
  • Paso Doble. Acest dans își are rădăcinile în luptele spaniole. Aici partenerul înfățișează adesea un torero, iar partenerul său este o mantie. Esența coregrafiei este un pas dublu (de aceea și numele).
  • Jive. Coregrafia afro-americană, care a apărut și în secolul XX și s-a răspândit în Statele Unite. Jive este dansat în modul swing, dar în același timp este foarte diferit de analogul modern cu același nume. Dimensiune - 4/4, numărul de bătăi pe minut - 44.

Balet

Toate tipurile de dans existente în prezent se bazează pe balet într-un fel sau altul. Această artă s-a separat oficial de coregrafia generală în secolul al XVII-lea, când prima franceză scoala de balet. Care sunt caracteristicile baletului? Aici coregrafia este indisolubil legată de muzica și expresiile faciale ale interpreților. De regulă, fiecare producție are un scenariu specific, motiv pentru care este adesea numită mini-performanță. Adevărat, în unele cazuri există și balete „fără scenarii”, în care dansatorii își demonstrează pur și simplu abilitățile incomparabile și precise. Baletul este împărțit în trei categorii: romantic, clasic și modern. Prima este întotdeauna o mini-performanță pe o temă amoroasă („Romeo și Julieta”, „Carmen”, etc.). Cea clasică poate personifica orice complot (de exemplu, „Spărgătorul de nuci”), dar, în același timp, elementul său important este coregrafia bazată pe acrobație și plasticitate excelentă. Înrămat balet contemporan include diferite tipuri de dansuri. Există, de asemenea, elemente de jive, coregrafie latină și clasice. O caracteristică distinctivă este că toată lumea dansează în pantofi vârfuri.

Coregrafie contemporană

În zilele noastre, peste tot în lume, indiferent de tradiții și religie, tipurile moderne de dansuri sunt populare. Numele lor sunt cunoscute de toată lumea și, în același timp, aproape toată lumea poate învăța să le interpreteze. Astfel de mișcări ale corpului nu necesită întindere specială, pregătire sau plasticitate naturală. Principalul lucru este să vă alăturați ritmului și să deveniți una cu muzica. Remarcăm imediat că toate dansurile care vor fi enumerate mai jos stau la baza așa-numitei „coregrafii de club”. Aceste mișcări sunt rapid învățate și amestecate unele cu altele de către tinerii moderni, rezultând un fel de amestec care poate fi văzut în orice club de noapte din orice oraș din lume.

Dansurile moderne

  • tectonic. A apărut în secolul 21 pe baza stilului de salt, hip-hop, popping, stil techno și așa mai departe. Dansează mereu pe muzică electronică rapidă.
  • Dansul de bandă. Aceasta este baza oricărui striptease, cu alte cuvinte, un dans care poate implica dezbracare în continuare. Esența constă în mișcările plastice și, de asemenea, adesea în interacțiunea cu alte obiecte. Așa se face celebrul dans la piscină, lap dance etc.
  • Du-te. Dans erotic care nu presupune dezbracare. Menit să distreze publicul din club. Poate conține orice elemente din plastic care se potrivesc cu muzica redată.
  • Hakka. Un dans care își are originea în Țările de Jos, în cercurile hardcore. Mișcările sale se bazează pe muzică în acest stil.
  • Jumpstyle. Dansul bazat pe sărituri este unul dintre puținele dansuri moderne care se dansează în perechi. Dar, în același timp, are o caracteristică - partenerii nu ar trebui să se atingă.
  • Pasul D'n'B. Acestea sunt exclusiv atributele stilului drum and bass. Coregrafia depinde întotdeauna de ritmul și tempo-ul muzicii.
  • Amesteca. Dansul își are originea în Australia și se bazează pe jazz. Toate mișcările, în special pașii inerenți acestui stil, sunt efectuate sub electronic muzica rapidaîntr-un ritm mai rapid.

Conform intriga filmului „Step Up”...

După ce a apărut prima parte a acestui minunat film, tinerii au început să studieze în mod activ tot felul de dansuri stradale, care se caracterizează prin stil liber și, în același timp, plasticitate și acuratețe incredibile a mișcărilor. Enumerăm principalele lor tipuri, care au devenit deja „clasici stradali”:

  • Hip-hop. Aceasta este o întreagă tendință culturală care a luat naștere în anii 70 la New York printre reprezentanții clasei muncitoare. Acoperă nu numai coregrafie unică, ci și argo, modă, comportament și alte domenii ale vieții. În cadrul culturii hip-hop, există o mare varietate de tipuri de dansuri, mai mult sau mai puțin dificil de executat. Acestea sunt breaking, DJing, MCing, club hip-hop și multe altele.
  • Breakdance, cunoscut și sub numele de b-boying. Inițial, pentru a face parte din cultura hip-hop, apoi, datorită unicității sale, a devenit un dans separat.
  • Cripwalk. Un dans care își are originea în Los Angeles. Se caracterizează prin pași care sunt executați în spiritul improvizației, într-un mod foarte ritm rapid.
  • Popping. Dansul se bazează pe contracția și relaxarea rapidă a mușchilor, din cauza cărora corpul uman se înfioră. În același timp, este important să observați anumite poziții și ipostaze în care astfel de mișcări arată cel mai impresionant.

În spiritul tradiţiilor populare

În fiecare stat, pe lângă steagul și imnul, există un alt atribut la fel de important - dansul. Fiecare națiune se caracterizează prin propriile sale mișcări, propriile ritmuri și tempo-uri, care s-au dezvoltat istoric. În funcție de particularitățile coregrafiei, se poate determina cu ușurință ce naționalitate este o persoană, ce țară reprezintă. Astfel de producții sunt jucate în principal în grup, dar există unele excepții când joacă doar doi parteneri. Acum ne vom uita la tipurile de dansuri populare care sunt cele mai populare din întreaga lume. Apropo, unele dintre ele au devenit baza coregrafie clasică, iar unele au servit ca un început excelent pentru dezvoltarea dansurilor stradale.

Dansurile popoarelor lumii

  • Attan - oficial dans popular Afganistan. Este, de asemenea, efectuată de multe popoare vecine în diferite variații.
  • Hopak - dansul popoarelor din Ucraina. Se interpretează mereu în costume naționale, într-un ritm foarte rapid și energic. Se caracterizează prin jogging, ghemuit, sărituri și alte mișcări active ale corpului.
  • Trepak este un dans primordial rusesc, care este larg răspândit și în Ucraina. Se efectuează întotdeauna în metru în două părți, însoțit de pași fracționați și stomping.
  • Zika este un faimos dans cecen interpretat exclusiv de bărbați. De regulă, este un element de însoțire pentru evenimente religioase importante.
  • Krakowiak este cel mai faimos dans polonez. Se execută într-un ritm rapid, întotdeauna cu spatele drept.
  • Dans rotund. Un joc de dans care anterior a fost popular printre multe popoare. Regulile sunt diferite peste tot, dar concluzia este că un număr mare de oameni iau parte la dansul rotund.
  • Lezginka este cea mai faimoasă reprezentație coregrafică din Caucaz. Este dansat de ceceni, armeni, georgieni, azeri și multe alte națiuni.

Tipuri de dansuri orientale

În Orient, arta dansului a avut o cu totul altă dezvoltare decât în ​​țările din Europa și America. Bărbații de aici au susținut întotdeauna mini-performanțe de grup care au însoțit unele evenimente importante. Dansul unei femei este un fel de mister. O soție poate dansa doar pentru soțul ei și singură. O astfel de cultură coregrafică a fost comună de secole în toată Asia de Vest, dar în fiecare țară are propriile caracteristici. Prin urmare, acum vom lua în considerare ce tipuri de dansuri sunt într-o anumită stare a Estului și cum sunt acestea caracteristice.

  • Turc. Sunt interpretate întotdeauna în costume strălucitoare, pe muzică rapidă. Se caracterizează prin mișcări ritmice, plasticitate foarte mare și chiar acrobații.
  • Egiptean. Aceasta este cea mai modestă coregrafie orientală. Costumele sunt reținute, la fel și mișcările, muzica este lentă și măsurată. Nu există loc pentru mișcări frivole în dansurile egiptene - aceasta este considerată desfrânare.
  • Arabic. Acesta este un spațiu real pentru improvizație și variație. Dacă știi ce tipuri de dansuri există în Orient și cum sunt executate, poți pune laolaltă toate trucurile și tehnicile și vei obține o producție excelentă în stil arab.
  • Libanez. Cel mai unic și neobișnuit. Ele combină elemente de coregrafie turcească și egipteană. Prin urmare, mișcările rapide și ritmice alternează cu cele lente și măsurate. Acțiunea se caracterizează și prin folosirea unor obiecte străine (chimvale, bastoane etc.).
  • Dansul persan constă în mișcări grațioase care implică în principal mâinile, capul și părul lung.

Cum a apărut dansul din buric?

Aproape toate femeile din lume visează să stăpânească acest stil coregrafic, dar doar câteva îl stăpânesc perfect. Mulți îi atribuie rădăcinile din Orientul Mijlociu, dar de fapt dansul își are originea în India. Chiar înainte de nașterea lui Hristos, acest obicei a fost transferat din patria lor de către țigani în Egipt, unde a devenit popular. A început să apară tipuri diferite dansul din buric, care s-a răspândit curând în tot Orientul Mijlociu. Ei bine, gândiți-vă care dintre ele sunt acum cele mai faimoase:

  • Dansează cu șarpele. Este nevoie de o combinație de plasticitate și curaj, precum și capacitatea de a manipula acest animal.
  • Dansează cu focul. În timpul producției, pot fi folosite torțe, lumânări, lămpi cu ulei esențial și multe altele, ceea ce gloriifică cultul focului.
  • Dansează cu chimvale. Această percuție unealta de mana este o rudă castanete spaniole. Efectuând mișcări ritmice ale corpului, dansatoarea se însoțește singură.
  • Raks-el-Sharqi este un dans din buric care implică zona de la buric până la șolduri.
  • Raks el Shamadam - un act în care o femeie dansează cu un candelabru pe cap. Foarte popular în Egipt.

Tipuri de dansuri sportive

Dansurile sportive sunt un fel de analog al coregrafiei clasice de bal. Diferența constă în faptul că dansatorii sunt antrenați după un program mai riguros și îmbunătățit, cu un accent deosebit pe întindere, acuratețea mișcărilor și viteza de execuție a acestora. O componentă importantă a oricărui dans sportiv nu este frumusețea decorului, ci tehnica efectuării tuturor mișcărilor. În general, acest subgrup este format din producții coregrafice cunoscute de noi, printre care se numără programe standard europene și latine.

Concluzie

Am examinat ce tipuri de dansuri există în diferite țări, am decis asupra stilurilor și caracteristicilor lor. După cum sa dovedit, fiecare producție coregrafică are propriul ritm, ritm și caracter de performanță. De asemenea, multe dansuri nu pot exista fără expresii faciale, anumite costume, stil și chiar starea de spirit a celor care le execută. Prin urmare, dacă urmează să stăpânești această artă, este important să te decizi inițial în ce stil îți place cel mai mult să dansezi și care ți se potrivește cel mai bine în ceea ce privește capacitățile și chiar în ceea ce privește structura figurii. Iar pe viitor, pentru auto-îmbunătățire, ai nevoie doar de diligență și practică. A indrazni!

Dansul social modern nu este doar un act frumos, ci și un hobby util. stresul exercitatși o modalitate grozavă de a ne cunoaște. În această compilație, vrem să vă spunem despre nouă dintre cele mai populare dansuri sociale pe care oricine le poate învăța.

1. Leagăn

Swing-ul a apărut în sudul Statelor Unite în anii 1920, în timpul popularității jazz-ului - a fost adesea dansat pe compozițiile lui Louis Armstrong. La acea vreme, în America nu existau stiluri muzicale și de dans originale, iar jazzul, odată cu swing-ul care a apărut din el, a devenit primele manifestări ale culturii primordial americane. Pentru prima dată când au început să danseze în Harlem, primul dans swing s-a numit Charleston și a fost interpretat fără partener - dansatorii și-au aruncat brusc picioarele cu călcâiele, ceea ce semăna cu dansurile tradiționale. popoare africane. Încetul cu încetul, Charlestonul s-a transformat direct în leagăn: figurile au devenit mai fine, au dansat în perechi - partenerul ținea mâinile partenerului.

Swing-ul dinamic și frumos se dansa în cluburi din toată țara și aproape fiecare oraș avea stilul său. Figurile și tehnica dansului s-au schimbat în timp, treptat au apărut noi direcții: lindy hop, bilboa, iar mult mai târziu - boogie-woogie și rock and roll.

Leagănul modern se caracterizează prin lovire foarte rapidă și lină, plasticitate ridicată și emoționalitate. Partenerul joacă un rol „conducător”, el conduce mișcările partenerului, căruia i se cere să fie sensibil și capabil să se adapteze partenerului. Dansul este construit în principal pe improvizație - libertatea de mișcare nu este limitată de aproape nimic, în afară de jazz ritmul muzical. Repetați swing-ul mai ales chiar înainte de competiție.

Există o școală de leagăn în aproape fiecare oras important pace. Există competiții internaționale în care cel mai des se desfășoară așa-numitul „leagăn de bal”. Se caracterizează prin mișcări clare, netede, interconectate și o compoziție de dans strălucitoare, ca în videoclipul de mai jos.

2. tango argentinian

Tangoul argentinian a apărut pentru prima dată în Argentina și Uruguay la sfârșitul secolului al XIX-lea. În mod ciudat, se dansa în bordeluri și unități de jocuri de noroc unde bărbații își petreceau timpul căutând divertisment la prețuri accesibile, femei și romantism îndoielnic.

Obiceiurile din acea vreme erau destul de stricte, astfel încât femeile decente nu puteau nici măcar să permită unui partener să-și pună mâna pe spate - acest lucru era deja considerat condamnabil. Prin urmare, prostituatele au fost primele care au dansat tangoul. Tangoul a fost caracterizat de îmbrățișări strânse, picioare împletite, apucare, mângâiere și priviri de flirt, toate cu o nuanță flagrantă de obscenitate. Desigur, femeile nu dansau gratuit, iar în curând bărbații au început să se adună și să exerseze singuri.

Tango a câștigat o mare popularitate la aproape jumătate de secol de la începuturi. Tinerii le-au predat dans, deși mai puțin sincer, prietenelor și rudelor lor. Din America Latină, tangoul a venit în Europa, unde a căpătat un aspect modern.

Acum pasiunea, contactul apropiat al partenerilor, mișcările rapide sunt tipice pentru dans. Rolul principal este atribuit unei femei - toate figurile complexe, cum ar fi aruncarea picioarelor, întoarcerile și pașii cad în locul ei, partenerul în cea mai mare parte doar sprijină. Tangoul argentinian este popular în întreaga lume. Există un număr mare de stiluri, dintre care cele mai comune sunt milonga, salon și liso. Foarte rol important piese de improvizație în acest dans. Cu toate acestea, la competițiile internaționale desfășurate în toate părțile lumii, se crede că un cu adevărat frumos și dans profesionist trebuie repetat.

3. vals vienez

Spre deosebire de nume, valsul vienez nu a apărut deloc la Viena, ci în Germania și cu foarte mult timp în urmă - prima mențiune despre el datează din secolul al XII-lea. Se crede că atunci țăranii bavarezi au început să danseze un dans similar. Mai târziu, moda s-a mutat în Franța - apariția valsului este descrisă în ziarul parizian La Patrie în 1559. Dans frumos foarte curând a câștigat popularitate în rândul aristocrației - există gravuri și picturi care înfățișează cupluri care dansează valsul vienez, dintre care cel mai faimos este tânăra regina a Angliei, Elisabeta I, zboară deasupra podelei în brațele contelui de Lancaster.

Principala diferență dintre valsul vienez și valsul clasic este că este ceva mai dinamic, interpretat pe o muzică mai rapidă, deși mai lină. Ca toate valsurile, acest dans se execută în trei sferturi, adică sunt trei pași pe măsură. Bărbatul joacă un rol principal - servește ca suport și sprijin pentru partenerul său, al cărui spate în timpul dansului este ușor înclinat înapoi în formă. Valsul vienez este un dans lin, fără viraje și înclinări ascuțite - creează senzația că cuplul dansator pare să plutească deasupra solului.

Dansul nu este atât de ușor de executat, cel puțin pentru a învăța să-l dansezi frumos, vei avea nevoie de antrenament lung și plasticitate bună. Valsul vienez este inclus în primele cinci dansuri ale programului european, ceea ce spune multe.

4. Zouk

Zouk a apărut în Caraibe în anii 1980. Cuvântul "zouk" din limba creolă franceză este tradus ca "petrecere" - inițial zouk a fost dansat la petreceri și discoteci. Pe măsură ce dansul s-a dezvoltat, s-au deschis numeroase școli, au apărut noi direcții. În muzica pe care se dansează zouk-ul se pot distinge motive africane, braziliene, elemente de flamenco și alte tendințe muzicale. Zouk a câștigat cea mai mare popularitate în țările francofone.

Spre deosebire de majoritatea dansurilor latino-americane, nu există erotism sincer și mișcări dinamice ascuțite în zouk, este executat pentru a încetini muzica „dramatică”, dansatorii se mișcă lin și foarte plastic. Zouk se caracterizează prin tandrețe, umilință, ușoară tristețe și senzualitate. În principiu, este destul de simplu să-l dansezi, nu este necesară nicio pregătire specială și oricine poate participa la concurs prin simpla depunere a unei cereri. Desigur, vor câștiga câțiva „maeștri” care se ocupă profesional de zook, dar această direcție este accesibilă și începătorilor.

5. Merengue

Merengue, atât muzica, cât și dansul, provine din Republica Dominicană. Strămoșul merengue este dansul tumba, care nu este atât de comun - este foarte complex și nu este potrivit pentru scopul principal al dansurilor sociale - divertisment și comunicare. Merengue relativ simplu care nu necesită memorare și reproducere figuri complexe, s-a îndrăgostit rapid de tineri și a pătruns curând în majoritatea petrecerilor dominicane. Acum, merengue este cel mai popular în America Latină și SUA. Majoritatea interpreților locuiesc acolo.

Merengue este interpretat pe o muzică dinamică incendiară, unde principalul instrument de acompaniament este acordeonul. Contactul partenerilor la dans este minim - atât bărbații, cât și femeile își dansează „solo”, atingând rar și mai ales cu mâinile. Contactul apropiat cu corpul nu este tipic pentru merengue - ambii parteneri fac un număr mare de mișcări: rotația corpului, mișcarea umerilor într-un ritm uimitor de rapid, mișcări circulare ale șoldurilor.

Merengue este destul de ușor de învățat pe cont propriu - improvizația este tipică pentru dans și trebuie doar să poți rezista unui ritm frenetic. Ca și în cazul tuturor celorlalte dansuri din lista noastră, există concursuri pentru toată lumea în merengue. Desigur, va fi dificil să intri în competiții internaționale ca participant, dar la competițiile de amatori este foarte posibil să te distrezi și să înveți ceva de la alții. cupluri de dans.

6. Reggaeton

Reggaetonul a apărut pentru prima dată în Puerto Rico. Bazat pe nume, elemente de bază direcție muzicală iar dansul provine din muzica reggae. De-a lungul timpului, din reggae-ul clasic în reggaeton a rămas foarte puțin, dar se aud ecouri ale muzicii techno, rap, bombe, captivitate și hip-hop.

Acest dans este relativ tânăr - a fost dansat pentru prima dată în anii 1990 la discoteci și petreceri. Principalul lucru în reggaeton este un beat ritmic puternic, este extrem de ușor să treci la această muzică dinamică incendiară. Nici în acest dans nu există figuri obligatorii, dar sunt caracteristice rotația foarte rapidă a șoldurilor și a stomacului și mișcările umerilor într-un ritm nerealist, iar aceste mișcări sunt efectuate de ambii parteneri. O altă caracteristică a reggaetonului este provocarea sa - în mișcările partenerilor există o nuanță sexuală clară, provocare, pasiune.

Reggaetonul este deosebit de popular în Argentina, unde se organizează și se difuzează chiar competiții amicale.

7. Hustle

Hustle este un alt stil de dans disco. A apărut pentru prima dată în Europa și America în anii 1960 și a câștigat imediat popularitate în rândul tinerilor, deoarece nu necesita pregătire specială, era simplu de executat și, în același timp, frumos și romantic. Aproape orice muzică este potrivită pentru agitație - este suficient să simți puțin ritmul și te poți învârti cu partenerul tău. Dansul a apărut în URSS la sfârșitul anilor 1980. Apropo, el este cel care apare în filmul „Femeia iubită a mecanicului Gavrilov”.

În agitație, spre deosebire de multe dintre dansurile de mai sus, nu există nimic provocator. Mișcările sale sunt doar un pas de șase numărători, în interior și în exterior ture unice și nu prea strâns contact între parteneri. În ciuda faptului că Hustle a fost inițial dans socialși a fost inventat ca o modalitate de a ne distra și de a ne cunoaște, în prezent se desfășoară competiții sportive pe el. Există multe direcții diferite în hustle, dar cel mai interesant este jack-n-jill hustle: un cuplu de la competiție merge la podea și dansează un dans improvizat pe muzică necunoscută de ei. Nivelul dansatorului este determinat de una dintre cele cinci clase - pentru a obține următoarea, trebuie să participați la competiții și să ocupați locuri de top.

8. Dansuri de set irlandeze

Dansul irlandez a început în secolul al XVIII-lea. Veselii irlandezi s-au îndrăgostit de clasicul quadril francez, perfect potrivit pentru ei melodii populare. Cadrul s-a amestecat cu dansuri irlandeze precum mulineta, hornpipe și jig, iar rezultatul a fost ceva de neimaginat. În următoarele două secole s-a dansat peste tot: la sărbătorile satului, la nunți, în cârciumi. Treptat, dansurile set au înlocuit chiar și tradiționalul keili irlandez.

Cel mai uimitor lucru este că mișcările se fac în principal doar cu picioarele: tot felul de întoarceri și sărituri, pași de alunecare, suprapuneri și aruncări rapide ale picioarelor. În același timp, corpul rămâne calm și cu greu se mișcă, iar mâinile, de regulă, stau pe centură. Dansul irlandez este un amestec de mândrie, temperament fierbinte și răutate.

Acum, dansurile irlandeze stabilite nu mai sunt atât de populare - este puțin probabil să le întâlniți la discoteci - nu genul de muzică. Dar peste tot în lume, pe ele se țin multe campionate, dintre care cele mai mari sunt Campionatul All-Ireland, Campionatul Britanic, Campionatul Național American și Campionatul Mondial. Tot ce trebuie să înveți dansul irlandez este capacitatea de a ține pasul cu ritmul și de a respira corect.

9. Rumba

Rumba a fost inventată, destul de ciudat, de sclavii africani care trăiau în America Latină. Propria lor cultură în anii sclaviei a fost strâns împletită cu cultura invadatorilor spanioli. Cuvântul „rumbo” în spaniolă înseamnă „distracție”. Inițial, dansul a fost cu adevărat dinamic, muzica a fost ca celebra melodie „Kukaracha”. Dar, de-a lungul timpului, rumba a fost împărțită în două direcții - direct rumba și cha-cha-cha.

Dansul se caracterizează prin mișcări fine, erotice și pași largi ai ambilor parteneri. Rumba este considerată un dans de sală. Principalul lucru aici este conținutul emoțional, erotismul ușor și drama. Muzica este lentă și lină. Uneori, rumba este chiar dansată la nunți ca primul dans al cuplului America Latină- dansul simbolizează responsabilitățile familiale și dragostea reverentă.

Desigur, nici rumba nu poți dansa în discoteci, dar acest dans este popular în lumea modernă. Aparține dansului de sală și este unul dintre cele cinci programe standard de dans latino-american.

Dansul modern constă în sumă uriașă tipuri și subspecii de mișcări de dans, de aceea este considerată cea mai extinsă secțiune din arta coregrafică.

Include tipuri de dansuri precum dansuri de sală, jazz, modern, contemporan și alte tipuri puțin mai puțin populare de dans modern. Fiecare regie are propriile sale caracteristici, ceea ce face din dansul modern o direcție bogată și vibrantă în coregrafie.

Tipuri de dans modern: dans jazz

În ciuda numelui său, dansul modern nu este atât de tânăr în comparație cu alte tipuri de artă a dansului. De exemplu, dansul jazz este cea mai „matură” subsecțiune această direcție, întrucât își are originea la sfârșitul secolului al XIX-lea.

Dansul jazz are propriile tendințe, care diferă atât în ​​tehnicile de dans, cât și în modul de interpretare. Este tap, funk, soul, broadway jazz jazz clasic, afro-jazz, street, freestyle și multe alte tipuri.

Cea mai tânără direcție a dansului jazz este suflet. A lui semn distinctiv este posibil să se ia în considerare un număr mare de mișcări diferite pe unitate de tempo, care sunt executate cu o întindere maximă în timp.

Cu toate acestea, cel mai izbitor tip de dans modern este jazz flash, care uimește prin complexitatea trucurilor de dans, virtuozitate și o cantitate mare tehnici de dans, ceea ce îl face similar cu.

Dansul de jazz, în special street jazz-ul, a jucat un rol important în dezvoltarea artei coregrafice moderne și a devenit precursorul dansurilor de o zi și al stilurilor de dans pentru tineret precum boogie-woogie, break, rap, house. Probabil ai observat că numele dansurilor coincid cu cele comune.

Tipuri de dans modern: dans de sală

Dansul de sală de astăzi este un tip independent de artă sportivă, care a fost format dintr-un amestec de dans istoric și de zi cu zi, jazz, precum și dansuri sociale de o zi. În lumea dansului modern, dansul de sală include programe latino-americane și europene.

Programul din America Latină include dansuri precum:

  • Cha-cha-cha
  • Samba
  • Rumba
  • paso doble
  • Jive

Interpreți ai programului european de dans:

  • Vals lent.
  • vals vienez.
  • Foxtrot lent.
  • Pas rapid.
  • Tango.

Aceste tipuri dans modern sugera frumoasa miscare nu numai corpul, ci și fața. Acest lucru trădează și mai multă expresivitate și plină de viață dansul de sală.

************************************************************************

Tipuri de dansuri moderne: moderne

O caracteristică a acestui tip de dans modern este o abordare filozofică a mișcării și respingerea canoanelor dansului clasic. Această specie dansul se caracterizează prin relația dintre mișcările dansatorului și fundamentele formatoare de ritm, precum și căutarea unui al doilea, al treilea plan de acompaniament muzical.

************************************************************************

Tipuri de dans modern: dans contemporan

Un punct important in acest direcție modernă arta coregrafică este legătura dintre starea emoțională interioară a dansatorului cu însăși forma dansului. Dansul contemporan presupune utilizarea maximă a resurselor interne cu ajutorul diverselor tehnici, precum dansul și contact improvizația, eliberarea.

************************************************************************

Cu toate acestea, multe tipuri de dansuri moderne, precum și, sunt foarte populare, atât în ​​rândul tinerilor, cât și în rândul persoanelor de vârstă matură. Acest lucru nu este surprinzător, deoarece frumusețea virtuozității spectacolului de dans jazz, sufletul și armonia valsului lent și transferul de stare și dispoziție în dansul contemporan sunt nu numai foarte impresionante, dar te fac și să te gândești la amploarea acestui tendință în arta coregrafică.

Pentru a exprima gânduri și sentimente, o persoană folosește oral și discurs scris. Dar există și alte moduri de a te exprima. Una dintre opțiunile de transmitere a experiențelor este dansul. Prin mișcări ale corpului însoțite de muzică sau ritm, o persoană le împărtășește pe ale lui stare emotionala. Având în vedere varietatea stilurilor, este necesar să se ia în considerare o listă de stiluri și tendințe de dans.

Toți cei care studiază tema dansului se confruntă cu întrebarea ce stiluri și direcții există. Pentru o înțelegere holistică a tendințelor de dans, este necesar să luăm în considerare dansul dintr-un punct de vedere retrospectiv.

Arta coregrafică are origini foarte străvechi. Inițial, în mișcări era ascuns doar sensul sacru. Mișcările ritmice au servit la atingerea unui scop specific.

Oamenii au încercat să facă să plouă sau să-și arate interesul sex opus. De-a lungul timpului, dansul a căpătat o mare frumusețe și rafinament. Importanța acompaniamentului muzical a crescut.

Imaginea coregrafică a unei anumite naționalități avea trăsături caracteristice. Colorarea a fost determinată nu numai de mișcări, ci și de schițe ritmice neobișnuite.

Fiecare epocă are propriile sale stiluri de dans. Este destul de dificil să întâlnești coregrafia populară în spectacolul de zi cu zi. În forma sa originală, s-a păstrat doar pe scenă. Curentele populare ale timpului nostru includ o varietate de dansuri de stradă și de club. Principalul lucru care unește tendințele modei existente este o nouă viziune asupra limbajului corpului.

Stiluri și direcții

Este recomandabil să începeți să studiați subiectul stilurilor și tendințelor de dans dintr-o sursă precum Wikipedia. Dintre stilurile de dans, Wikipedia citează următoarele domenii:

Acrobatic

Implică o competiție între sportivi de performanță. Parametrii de evaluare a arbitrilor sunt priceperea tehnică și expresivitatea interpretării, ținând cont de acompaniamentul muzical.

Baza este în special elemente complexe de dans și acrobație.

balet

Esența este o combinație de mișcări sub forma unui spectacol de teatru. La baza spectacolului se află exprimarea gândurilor, emoțiilor și sentimentelor artistului prin plasticitate, expresii faciale, mișcări și gesturi. Parametrii pentru evaluarea audienței sunt expresivitatea și grația. Publicul țintă- privitorul și reacția lui la ceea ce a văzut.

Include trei categorii: modern, romantic și clasic. Baza baletului modern este direcția de balet clasic. Caracteristică- lipsa cerințelor și standardelor stricte. Subcategoriile baletului modern sunt contemporan, modern, postmodern și jazz modern. Cerința principală este exprimarea de sine a dansatorului.

sala de bal

Publicul țintă este reprezentat de dansatorii înșiși. Tipuri de programe cu minge - standard și latin. Standardul include tango, vals vienez, vals lent, foxtrot lent, pas rapid (sau foxtrot rapid). Latină include rumba, samba, jive, cha-cha-cha, paso doble.

O condiție prealabilă este performanța în pereche a mișcărilor unui bărbat și a unei femei. Cursul de bal include o direcție de sală de bal sportiv (cunoscută ca sport de dans).

istoric

Denumirea generală a stilurilor de dans din secolele trecute, prezente în programele dansatorilor moderni. Regia include epoca Evului Mediu, Renaștere, Baroc și Rococo, secolele al XIX-lea și al XX-lea:

  • Curenți medievali - estampi, sarabande, bergamasca, saltarello.
  • Renaștere - mare, dansuri de bas, cascade, dansuri de țară.
  • Baroc și rococo - paspier, menuet, bourre.
  • Secolul al XIX-lea - Krakowiak, vals, polcă.
  • Secolul al XX-lea - foxtrot, tango, lindy hall.

Folk (folclor)

Esența este o reflectare a tradițiilor, caracterului și obiceiurilor unei anumite naționalități. Ține cont de ritmurile, mișcările, costumele caracteristice unei anumite zone. Publicul țintă - dansatori și spectatori. Baza mișcărilor este imitarea comportamentului animalului cu adoptarea mișcărilor procesul munciiîntr-o persoană.

Recuzită înrudite - accesorii de uz casnic, instrumente muzicale, armă. Regia de folclor include:

  • polca,
  • lezginka,
  • ţigancă
  • chardash și alții.

America Latină

Include tango argentinian, bachata, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenco, bolero, capoeira. Baza bachata este performanța în pereche. Capoeira este o artă marțială braziliană care include elemente acrobatice și balansări ale picioarelor cu acompaniament muzical.

Esența flamenco este o combinație de a bate din palme și a călca din picioare folosind castanete.

ritual

Sensul inițial este transferul sensului sacru, și nu primirea de beneficii practice. Instrumentele de percuție au fost folosite ca acompaniament muzical.

Există câteva zone mai comune:

  1. Stradă. Sfera de apariție este petrecerile de dans, străzile, curțile școlilor, parcuri, cluburile de noapte. Esența este recreerea în masă în oraș. Baza este un element de improvizație combinat cu interacțiunea socială dintre dansatori și public. Curente - popping, hip-hop, locking, break-dance.
  2. Erotic. Principalii parametri de evaluare sunt plasticitatea, expresivitatea, autoexprimarea. Currents - striptease și dansul din buric.
  3. Varietate. Ideea este reprezentarea pe scenă. Caracteristică - o scurtă performanță sub formă de miniatură.
  4. Leagăn. Baza sunt tradițiile vest-africane și afro-americane. Caracteristică - ritmul sincopei și jazzului. Include jive, Charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll și alte tendințe.
  5. Modern (sau contemporan). Esența este negarea tradițiilor baletului clasic. Reprezintă un fel de performanță coregrafică de scenă.
  6. Hustle. Esența este executarea mișcărilor de dans în perechi la acompaniamentul muzical al stilului disco. Include jack and jill, freestyle, ladies hustle, sport hustle, show hustle, double hustle.

Stiluri pentru fete

O varietate de direcții duc la întrebarea ce stiluri sunt potrivite pentru fete.

Stilurile de dans existente sunt solicitate atât în ​​rândul sexului mai puternic, cât și al sexului frumos. Principalul criteriu de dans pentru femei și fete este învățarea mișcărilor plastice și a scăpa de excesul de greutate. Combinația acestor parametri vă permite să compilați următoarea listă de tendințe pentru fete:

  • Belly dance (sau bellydance). Direcția de Est, orice femeie poate fi interpretă, indiferent de vârstă sau constituție. Clasele dezvoltă feminitatea, frumusete interioarași armonie, îmbunătățește silueta, grație. Este considerat extrem de benefic pentru sănătate.
  • Fâșia de plastic se referă la stiluri de dans sincere, concepute pentru a elimina rigiditatea și a crește plasticitatea corpului feminin. Caracteristică - nu este nevoie să te dezbraci. Vă permite să scăpați de complexe și să depășiți temerile interne.
  • Du-te. Caracteristică - în timpul spectacolului sunt demonstrate elemente de erotism fără a expune dansatorul. Este asemănător cu banda de plastic, diferența este grad major agresivitate și tempo în timpul mișcărilor de dans. O condiție prealabilă este silueta ideală a dansatorului.
  • Pole dance este o combinație de elemente acrobatice și gimnastice, considerate dificile arta dansului. Necesită pregătire bună, condiție fizică și rezistență.
  • Electrodans. Feature - acompaniament muzical de la muzica electronica. Condiție - frecvență mare, viteză și amplitudine de execuție a mișcărilor.
  • Tektonik este considerat o combinație de hip-hop, techno, popping și electrodance, include mișcări ale brațelor și picioarelor, sărituri.

Notă! Direcțiile prezentate nu sunt exclusiv feminine. Distincția dintre dansuri este condiționată și este determinată de interpretul însuși.

Destinații populare

În fiecare zi apar stiluri noi. Este important să înțelegeți că este imposibil să cunoașteți toate numele din lume și să vă amintiți descrierea lor. Acest lucru se datorează dezvoltării rapide a artei dansului.

În ciuda diversității semnificative, toate stilurile au trăsături caracteristice. Datorită acestei caracteristici, pare a fi posibilă o scurtă descriere a acestora.

Lista de direcții curente include:

  • Booty dance (Booty Dance). Interpreții sunt un public feminin. Caracteristică - franchețe și erotism în spectacol. Origini - Africa antică. Creatorii tehnicii de performanță sunt strippers din New Orleans. Include rotații, lovituri și opt cu șoldurile, vibrații cu fesele.
  • Subdivizat în Hip rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Cerințe pentru dansator - mușchii dezvoltați ai feselor și picioarelor. Avantajele fluxului sunt studiul mușchilor coloanei vertebrale, îmbunătățirea formei corpului feminin. Cerințe vestimentare - pantaloni scurți sau jambiere confortabile, cu accent pe fese și șolduri, adidași, accesorii.
  • Break dance (Break Dance) include o pauză inferioară și superioară. Este considerat o combinație de elemente hip-hop și acompaniament muzical DupStep. Elementul tehnic este cuplul din orice punct de sprijin, inclusiv pe cap. Caracteristică - risc crescut de accidentare. Există o varietate acrobatică.
  • dans de club ( club de dans) este un nume comun pentru mulți curenți, include direcția ritmului drept și rupt.
  • Direct rhythm flow - acompaniament muzical de la Techno, Disco House, Progressive, broken rhythm flow - hip-hop, breaks, break beat, R&B.
  • Contemporan (Dans Contemporan). Baza sunt elementele coregrafiei. Este o combinație de flexibilitate și libertate tehnică.
  • Merge. Caracteristică - sărituri și balansări active pe acompaniamentul muzical al unui ritm direct. Complexitate - lipsa unui spațiu semnificativ pentru spectacole de masă.

Mai enumeram câteva soiuri existente:

  • Mix de dans (mix de dans),
  • Dancehall (Dancehall),
  • Disco (disco),
  • Dub step (Dup Step),
  • Electric Boogie (Electric Boogie),
  • Electro (Electro),
  • Electrobit (Electrobit),
  • Electrodance (ElectroDance),
  • încadra o bandă,
  • Stil liber (Stil liber).

Important! Pentru un studiu detaliat al stilurilor, pe lângă lista compilată, se recomandă să vizionați videoclipuri. Avantajul incontestabil al videoclipului este capacitatea de a observa mișcările de dans într-o perspectivă cadru cu cadru.

Video util

Rezumând

Dansul este considerat nu numai limbajul trupului, ci și al sufletului. Istorie veche de secole dezvoltarea lui a dus la apariţia multor curente. Varietatea de stiluri și direcții permite interpretului să transmită întreaga gamă de emoții și pasiuni.