آموزش نت موسیقی به کودکان پیش دبستانی. برنامه کامپیوتری برای مطالعه نت موسیقی "ماجراهای نت ها

MDOU TsRR -D / S شماره 5 "افسانه"، Ozyory، منطقه مسکو.

توسعه روشی.

"سواد موسیقی در مهد کودک"

برنامه آموزشی برای پیش دبستانی های ابتدایی، راهنمایی، گروه های ارشدبازی در DMI مدت تحصیل 3 سال می باشد.

مجری:

مدیر موسیقی

MDOU TsRR -D / S شماره 5 "افسانه"

گراسیموا والنتینا ویکتورونا

دریاچه ها

2008

یادداشت توضیحی

« آموزش پیش دبستانی سواد موسیقی " برنامه آموزشی.

مدت تحصیل 3 سال می باشد.

فعالیت ها: آموزش سواد موسیقی، کار فردی-زیرگروهی.

در طول آموزش، کودکان تعدادی از مفاهیم سواد موسیقی را یاد می گیرند: صدا و صداهای موسیقی، بلند و کوتاه، بلند.
و پایین، جهت ملودی، سایه های پویا، افزایش و کاهش تدریجی صدا، تمپو، شتاب و
کاهش سرعت، مکث، همراهی، فرم و ساختار یک قطعه موسیقی (فرم دوم و سوم جزئی)، تکرار، ژانرهای موسیقی، ملودی، عبارت، لهجه، شخصیت و حال و هوای موسیقی. آنها یاد می گیرند که یک الگوی ریتمیک و ملودی را با کمک علائم متعارف روی "نخ" و روی کارکنان بنویسند، با آنها آشنا می شوند.
نام یادداشت

دوره تحصیلی به مدت 3 سال طراحی شده است. سال به سال، نیازهای نواختن آلات موسیقی کودکان افزایش می یابد، تعداد و انواع سازهای در حال تسلط بیشتر می شود.

سال اول تحصیل (گروه اول)

در سال اول تحصیل، کودکان با آلات موسیقی کودکان آشنا می شوند (ساختار، صدا، تکنیک های نوازندگی را مطالعه می کنند). دانش کودکان از اسباب‌بازی‌های موزیکال (لغزان، هوردی‌گوردی، تاپ‌های موزیکال، اندام‌ها) تثبیت شده است. با متالوفون آشنا می شوند (به نمایش هایی که بزرگسالان اجرا می کنند گوش می دهند).

سال دوم تحصیلی (گروه میانی)

در سال دوم مطالعه، حجم سازهای کوبه ای افزایش می یابد (مکعب های موسیقی، چکش های موسیقی، چوب های موسیقی، یک مثلث اضافه می شود)، دانش در مورد سازهای مورد مطالعه عمیق تر می شود. کودکان با اصطلاحات موسیقی آشنا می شوند.

سال سوم تحصیلی (گروه ارشد).

در سال سوم تحصیل، جدید، بیشتر کارهای چالش برانگیز. بچه ها بر مهارت های عملی بازی زیلوفون تسلط دارند. ابزارهای دیگری با صدای شوک اضافه شده است (مثلث، زنگ، جعبه، کوبنده، قاشق، سنج، ماراکا، رومبا، کاستنت). کودکان یاد می گیرند که نه تنها الگوی ریتمیک را بازتولید کنند، بلکه یاد می گیرند خط ملودیک را نیز رعایت کنند پویایی عمومی، سرعت، ورود به موقع و پایان بازی. بچه ها آشنا می شوند سازهای زهی(چنگ، چنگ، چنگ)، با انواع موسیقی الکترونیک ("Chizhik"، "Pile")، نی های کیبورد (آکاردئون، آکاردئون دکمه ای، آکاردئون).

سال 1 تحصیل
موضوع: "کودکان آلات موسیقی".

سواد موسیقی در مهدکودک.

2 سال تحصیلی
موضوع:"کودکان آلات موسیقی".

سواد موسیقی در مهدکودک.

سال 3یادگیری
موضوع:"کودکانآلات موسیقی".

ادبیات.

1. T.N. Devyatova. برنامه "3vuk-magician" (Linka-press Moscow 2006).

2. T. Tyutyunnikova. برنامه. "موسیقی ابتدایی با کودکان پیش دبستانی." (آموزش پیش دبستانی، 1988)

3. N.G. Kononova "آموزش نواختن آلات موسیقی کودکان به کودکان پیش دبستانی." کتاب برای مربی و
موسیقی مدیر مهدکودک (مسکو "روشنگری" 1990)

4.S.Bubley: "ارکستر کودکان" راهنمای موسیقی. روسای موسسات پیش دبستانی (لنینگراد "موسیقی" 1983)

5. T. Tyutyunnikova "آلات موسیقی". از تجربه کاری. (آموزش پیش دبستانی، 1997)

6. Zatsepina M. B. آموزش موسیقی در مهدکودک. برنامه و توصیه های روش شناختی / M. B. Zatsepina. - م.: موزاییک-سنتز، 2008.

کالیبردا النا ایوانونا

محل کار، موقعیت:

MBOU DOD DSHI Essentuki، معلم

منطقه استاوروپل

ویژگی های منابع

سطوح تحصیلی:

آموزش اضافی برای کودکان

کلاس ها):

کلاس ها):

کلاس ها):

کلاس ها):

کلاس ها):

کلاس ها):

کلاس ها):

موارد):

مخاطب هدف:

معلم آموزش تکمیلی

منبع آموزشگاه تخصصی:

منبع آموزشگاه تخصصی

نوع منبع:

برنامه

شرح مختصری از منبع:

این برنامه طوری طراحی شده است که یادگیری آن آسان باشد نت موسیقیکه در فرم بازی. این برنامه برای کودکان 5-6 ساله ساخته شده است که در قالب یک افسانه کارتونی ساخته شده است که نیازهای یک کودک در این سن را برآورده می کند. شخصیت اصلی - یک نت کارتونی به همراه یک شرکت کننده در اطراف هیات موسیقی سفر می کند و به پاسخ های او به شیوه ای دوستانه واکنش نشان می دهد. طرح داستان بر اساس گذر از سطوح از ساده به پیچیده است. این برنامه دارای 12 سطح است. در تمام مدت گذر از برنامه موسیقی کلاسیک به صدا در می آید.

1. مقدمه.

من که به عنوان معلم پیانو در مدرسه هنر کودکان کار می کنم، در تسلط بر نت موسیقی توسط کودکان با مشکلات خاصی روبرو هستم. والدین اغلب این سوال را می پرسند: "چرا فرزندم با خوشحالی به سمت ساز نمی دود؟" معلم به نوبه خود سؤالات دیگری می پرسد: "چه کسی مقصر است؟" و «چه باید کرد؟» و همچنین: «چرا نسل کنونی کودکان اصول نت‌نویسی موسیقی را با سختی زیاد یاد می‌گیرند؟». اخیراً، هنگام تجزیه و تحلیل شکایات والدین مبنی بر اینکه فرزندشان ساعت‌ها را صرف بازی‌های رایانه‌ای می‌کند، از نابودی مجازی حیوانات، انسان‌ها و دیگر شخصیت‌های خیالی لذت می‌برد، من یکی از مخالفان فعال فناوری‌های کامپیوتری اطلاعات (از این پس ICT نامیده می‌شود) بودم. امروز من به طور اساسی موضع خود را در مورد این موضوع تغییر داده ام. در قرن بیست و یکم، اشتراک کودک مدرنبه سوالات هنر موسیقیدر یک میدان اطلاعاتی بسیار اشباع شده اتفاق می افتد. درک کودک در حال تغییر است، او در دنیای نمادهای تکنولوژیکی و علائم الکترونیکی زندگی می کند. استفاده از فناوری کامپیوتر فعالیت دانش آموزان را بسیار گسترش می دهد.

شخصیت معلم، البته، راهنمای اصلی در یادگیری و رهبر در تمام مراحل درس باقی می ماند، در حالی که رایانه به عنوان ابزاری عمل می کند که در حل تکالیف کمک می کند.

معلم تنها منبع اطلاعات نیست، اما سازمان دهنده فعالیت آموزشی و شناختی دانش آموزان می شود.

امروز معلم باید تسلط پیدا کند روش های مدرنو فن آوری های آموزشی جدید برای برقراری ارتباط با کودکان به همان زبان.

به نظر من، فعال سازی استفاده از فناوری های نوین آموزشی برای توسعه محتوای آموزشی و رشد کودکان، استفاده از فناوری اطلاعاتدر سیستم کلاس های رشد شناختی و فعالیت خلاقدانش آموزان یکی از مهم ترین وظایف آموزش مدرن هستند.

فکر کردن در مورد درس مدرنموسیقی، من برخی از ایده های برجسته را برای خودم شناسایی کرده ام:

1. برنامه درسی در هر هفته فقط دو درس با معلم در رشته تخصصی ارائه می کند و در خانه کودک به حال خود رها می شود که از علاقه او می کاهد و روند یادگیری را پیچیده می کند. با توجه به دلبستگی کودک به کامپیوتر و مهارت های او در فناوری اطلاعات، تصمیم گرفتم اجرای وظایف آموزشی خود را با تمایل کودک به بازی با کامپیوتر ترکیب کنم.

2. یکی از شروط یادگیری موفق در منزل البته استفاده از مطالب صوتی و تصویری است.

3. یکی از مهمترین مولفه ها انگیزه دانش آموز است. استفاده از فناوری اطلاعات یادگیری را برای دانش آموزان در هر سنی روشن، به یاد ماندنی و جالب می کند.

همه موارد فوق به من این امکان را داد که به طور یکپارچه فناوری اطلاعات و ارتباطات را در درس های موسیقی خود در خانه بگنجانم.

آن کمک می کند راه حل موثروظایف آموزشی، دستیابی به کیفیت جدیدی از آموزش.

لازم به ذکر است که ایده استفاده از برنامه های آموزشی کامپیوتری به خودی خود تازگی ندارد. با این حال، برنامه های موجود در رابطه با یادگیری ساز پیانو دارای کاستی هایی هستند. برنامه‌هایی وجود دارند که از نسبت صدا به زیر و بم صداها استفاده می‌کنند، که بیشتر برای درس‌های سلفژ (مثلاً Fruit Lines)، یا برنامه‌هایی که به سخت‌افزار اضافی به شکل صفحه‌کلید الکترونیکی نیاز دارند (مثلاً NoteTrainer) کاربرد دارد.

2. توضیحات برنامه

اجرای وظایف فوق منجر به ایجاد این برنامه رایانه ای "ماجراهای یادداشت ها" شد.

ماهیت برنامه در توسعه آسان نت موسیقی به روشی بازیگوش نهفته است.

این برنامه برای کودکان 5-6 ساله ساخته شده است که در قالب یک افسانه کارتونی ساخته شده است که نیازهای یک کودک در این سن را برآورده می کند.

شخصیت اصلی یک نت کارتونی است که در اطراف هیات موسیقی سفر می کند. طرح داستان بر اساس گذر از سطوح از ساده به پیچیده است. این برنامه دارای 12 سطح است که از سطح 1 تا 6 برای کلید سه گانه، از 7 تا 12 - برای کلید باس نوشته شده است.

1. پنجره اولیه- "منو" - نام برنامه با تصویر یادداشت.

دکمه "شروع" - برای شروع برنامه.

دکمه "قوانین" برای دسترسی به پنجره راهنما که قوانین بازی را برای کودک توضیح می دهد.

2. پنجره سطح 1با فشار دادن دکمه "شروع" از پنجره "منو" به طور خودکار باز می شود.

در ابتدا، همه حلقه‌های دارای شماره سطح غیرفعال هستند، به جز حلقه اول. اگر سطح عبور کند، زرد می شود. هنگامی که از برنامه خارج می شوید، گذر از سطوح به خاطر سپرده می شود. در پس زمینه تصویر، پازل هایی قبل از شروع قرار داده شده است که کودک باید آنها را حدس بزند. موسیقی در تمام سطح پخش می شود. جهت کلاسیک(برای فهرست موسیقی های استفاده شده به صفحه 15 مراجعه کنید.) سپس دکمه "شروع" فشار داده می شود و یادداشت ها بر روی ستون ظاهر می شوند و به طور متناوب در موقعیت خود از چپ به راست حرکت می کنند، با توجه به سطح دشواری. برای یک سطح، یک نت روی خط کش مربوطه ظاهر می شود و با سرعت های مختلف (8sec, 6sec, 4sec) از چپ به راست حرکت می کند. هر سطح بسته به سطح دشواری، تعداد نت‌های متفاوتی را جابه‌جا می‌کند.

سطوح

2. FA، نمک

سطوح

8. نمک، FA.

9. MI، RE، DO (اکتاو کوچک).

11. SI، SOL، MI، DO (اکتاو کوچک).

در طول حرکت یادداشت، باید زمان داشته باشید تا روی کلید مورد نظر روی صفحه کلید کشیده کلیک کنید (هنگامی که مکان نما را حرکت می دهید، کلید در امتداد کانتور برجسته می شود). اگر یادداشت به درستی حدس زده شود - کلید آبی می شود، و صورت به مدت 2 ثانیه لبخند می زند، اگر اشتباه باشد - کلید به مدت 2 ثانیه قرمز، غمگین می شود. تا زمانی که کلید را فشار دهید - صورت خنثی است. هنگامی که یک سطح بدون خطا گذرانده می شود، نمره رنگارنگ "5" ظاهر می شود و انتقال به سطح جدید برجسته می شود - شماره سطح مربوطه در پایین پنجره برجسته می شود.

در صورت عبور ناموفق، عبارت Try again ظاهر می شود و سطح دوباره شروع می شود.

اگر برنامه قبلاً راه اندازی شده باشد و چندین سطح پشت سر گذاشته شده باشد، برنامه در سطحی باز می شود که در آن تکمیل موفقیت آمیز به پایان رسیده است. از این سطح می توانید به عنوان مثال با کلیک بر روی ستاره مربوطه به هر سطحی که با موفقیت انجام شده است بروید. هنگامی که ماوس را روی دکمه نگه می دارید، دکمه برجسته می شود.

از هر سطحی می توانید با کلیک بر روی تصویر به "منو" بازگردید. اگر برنامه با موفقیت تکمیل شود، تمام سطوح تکمیل شده در آن ذخیره می شود. یک کودک جدید بازی را شروع می کند، در این مورد می توان با استفاده از دکمه عبور سطوح را بازنشانی کرد

3. لیست موسیقی های استفاده شده در برنامه Note Adventures.

محافظ صفحه نمایش "منو" - آ. ویوالدی - کنسرتو برای دو ماندولین و ارکستر

1. W. A. ​​Mozart - قسمت 2 کوارتت زهی

2. A. Vivadi - کنسرتو برای ویولن سل و ارکستر

3. W. A. ​​Mozart - اپرا " فلوت جادویی» دوئت پاپاگنو و پاپاگنا.

4. اف. شوپن - اتود در ماژور G-flat op.10 No. 5

5. ال. بتهوون - رقص Rondo آلمانی.

6.A. کنسرت ویوالدیبرای ویولن و ارکستر در مینور

7. N. Paganini - Cantabile

8. ال. بتهوون - کنسرتو برای پیانو و ارکستر شماره 3 c-moll-op37--III-Rondo.

9. W. A. ​​Mozart - اپرای "Don Giovanni" K. 527

10. جی اس باخ - شوخی.

11. W. A. ​​Mozart - "Serenade شبانه کوچک".

12. W. A. ​​Mozart - مارس ترکی.

محافظ صفحه نمایش "پنج" - D. Rossini - اورتور "The Thieving Magpie" (قطعه).

محافظ صفحه نمایش "Hurrah!!" - P. I. Tchaikovsky - کنسرتو برای ویولن و ارکستر،

Op.35 در د ماژور (قطعه).

4. حداقل سیستم مورد نیاز رایانه شخصی

سیستم عامل: Windows XP، Vista، 7 (32 یا 64 بیتی) و DirectX 9.0c یا بالاتر.
حافظه سیستم: 1 گیگابایت
کارت ویدئو: سازگار با DirectX 9.0، سازگار با Shader Model 3.0

5. خلاصه

با ایجاد این بازی، من اهداف و اهداف خاصی را دنبال کردم:

· یادگیری نت موسیقی

توسعه فعالیت های شناختی

توسعه ذائقه زیبایی شناختی

رشد حافظه، تفکر و توجه

شکل گیری نگرش مثبت، برنامه "کودک موفق".

یادگیری نت موسیقی

این برنامه برای انجام تکالیف طراحی شده است. معلم پس از توضیح دادن محل یادداشت ها بر روی چوب و نام آنها در درس برای کودک، آموزش را به عنوان تکلیف تعیین می کند (به عنوان مثال، در سطح 1، گذراندن نت های Do، Re، Mi). درس بعدی شامل آموزش با عبور از سطح بعدی است. انتقال از سطح به سطح، بسته به جذب این مواد، تحت کنترل دقیق معلم انجام می شود.

فعالیت شناختی

بازی‌های در حال توسعه که در آن کودک نیاز به حدس زدن معماها، رمزگشایی مجدد و معماها دارد، البته مورد علاقه همه کودکان است. یکی از محبوب ترین و پازل های سرگرم کنندهیک رباس است. پازل های جذاب برای کودکان ژیمناستیک عالی برای رشد هوش هستند.

علاوه بر این، پازل های موسیقی به یادآوری نام نت ها (Do، Re، Mi، Fa، Sol، La، Si) کمک می کند.

حل پازل یک فعالیت آموزشی عالی و در عین حال سرگرم کننده، ژیمناستیک عالی برای رشد توجه، انعطاف پذیری تفکر در کودک است.

ریبوس نوعی معما است که در آن کلماتی که باید حل شوند به صورت نقاشی در ترکیب با نت و هجا آورده می شوند.

برخلاف یک معمای ساده که اساس آن است توصیف شفاهی، rebus نیز توسعه می یابد تفکر خلاقانه، به کودک می آموزد که خارج از چارچوب را درک کند تصویر گرافیکیو همچنین حافظه دیداری را آموزش می دهد. Rebuses به خوبی تدبیر، نبوغ، توانایی استدلال منطقی را توسعه می دهد.

اگر کودک یاد گرفته باشد که حروف را تشخیص دهد، پس می توان با ساده ترین پازل ها شروع کرد. در چنین کارهایی فقط یک یا دو حرف و یک یادداشت بر روی چوب وجود دارد.

توسعه ذائقه زیبایی شناختی.

در زندگی کودکان باید موسیقی وجود داشته باشد، همچنین یک افسانه، یک بازی. با کمک موسیقی می توانید زیبایی دنیای اطراف خود را نشان دهید، قدرت معنوی و فعالیت خلاقانه یک فرد کوچک را توسعه دهید.

توانایی درک موسیقی به طور ارگانیک با جنبه معنوی و زیبایی شناختی شخصیت مرتبط است. مشاهده می شود که نوزادان هنگام گوش دادن به موسیقی گریه نمی کنند.

شرکت ژاپنی سونی مطالعه ای را بر اساس مهدکودک خود انجام داد و تلاش کرد تا دریابد کودکان خردسال چه نوع موسیقی را دوست دارند. این مطالعه نتایج کاملاً غیرمنتظره ای به دست آورد - آهنگ های کودکان در آخرین مکان قرار داشتند. آهنگ های محبوب رتبه دوم را کسب کردند، بچه ها بیشتر از همه دوست داشتند و سمفونی پنجم بتهوون رتبه اول را به خود اختصاص داد. یک قطعه موسیقی پیچیده برای بچه ها جذاب ترین بود.

کارشناسان نیز بیان می کنند موسیقی کلاسیکتأثیر مفیدی بر سیستم عصبی، قلبی عروقی و گوارشی فرد دارد.

ما خودمان می دانیم که چگونه گاهی اوقات لازم است به موسیقی مورد علاقه خود گوش دهیم که تأثیر مفیدی بر ما دارد وضعیت ذهنی. همین امر را می توان در مورد کودکان نیز اعمال کرد.

موسیقی به کودکان کمک می کند تا جهان را درک کنند، نه تنها ذائقه هنری آنها را توسعه می دهد و تخیل خلاقبلکه عشق به زندگی، طبیعت، همه چیز در اطراف است. این به شکل گیری یک شخصیت کامل از فردی که قادر به احساس و همدردی است کمک می کند.

بنابراین، اولویت در رشد موسیقایی کودکان مدرن، غنی‌سازی دنیای معنوی از طریق نمونه‌های بسیار هنری هنر موسیقی است. آشنایی با آنها ویژگی های یکپارچگی و هماهنگی را در نگرش و شخصیت کودکان وارد می کند، هنجارهای رفتار و روابط را تعیین می کند.

تحقیقات روانشناسی و تربیتی مدرن به طور قانع کننده ای نشان داده است که فقط از طریق تماس با هنر واقعی می توان عشق به موسیقی، توانایی درک آن را در کودک القا کرد، توانایی احساس و درک محتوای آن را توسعه داد، فانتزی و تخیل را توسعه داد.

انتخاب موسیقی این برنامه با در نظر گرفتن سن (5 تا 6 سال) توسط من انجام شد. این برنامه شامل شاهکارهای هنر موسیقی جهان، موسیقی توسط V.A. موتزارت، جی.اس. باخ، آ. ویوالدی، اف. شوپن،

ال. بتهوون، پی.آی. چایکوفسکی AT تنظیم موسیقیمن از موسیقی نوشته شده برای سازهای مختلف استفاده کردم: ویولن، ویولن سل، پیانو، ماندولین، و همچنین آواز اپرا و موسیقی ارکسترال.

رشد حافظه، تفکر و توجه

با انجام یک بازی افسانه ای، کودک به طور همزمان در چندین جهت رشد می کند:

· کار شماره 1 - نام نت ها و محل آنها را بر روی چوب به خاطر بسپارید.

· کار شماره 2 - برای دانستن محل نت ها روی صفحه کلید.

· کار شماره 3 - برای یافتن یک مکاتبه بین چوب و صفحه کلید.

· کار شماره 4 - توسعه سرعت واکنش در کار با "موس" کامپیوتر و در آینده سرعت کار با کیبورد پیانو و خواندن خوب از برگه.

شکل گیری نگرش مثبت، برنامه "کودک موفق".

این برنامه از سیستم تشویقی کودک استفاده می کند. همه می دانند که چگونه یک کودک دوست دارد "پنج" بگیرد. نمره عالی بر روحیه مثبت کودک، تمجید و تشویق والدین و معلم تأثیر می گذارد، که مستلزم تأیید خود و تمایل او برای دستیابی به بیشتر است. در این راستا، برنامه از نمرات زیر "پنج" استفاده نمی کند. اگر کودک با عبور از سطح کنار نیامد، از او دعوت می شود تا دوباره سطح را بگذراند.

علاوه بر این، برای ایجاد روحیه مثبت در طول برنامه، در هر سطح کودک با شخصیت های مورد علاقه خود از افسانه ها و کارتون ها ملاقات می کند: سفید برفی، چیپ و دیل، گربه لئوپولد، گربه Matroskin، شخصیت های کارتونی "ماداگاسکار" و " عصر یخبندان". هنگامی که در یک حلقه دوستان قرار می گیرد، کودک با جسارت معماهایی را که پیش روی او گذاشته شده حل می کند و بر مشکلات غلبه می کند. از قهرمان دیگری به عنوان میزبان در برنامه استفاده شد - شخصیت داستانیتوجه داشته باشید. تصویر کارتونی و ظاهر جذاب او به سرعت شما را جلب می کند. نوتکا کودک را در تمام آزمایشات راهنمایی می کند و به روشی دوستانه به پاسخ های او پاسخ می دهد.

این برنامه با موفقیت توسط دانش آموزان کلاس من آزمایش شد.

بازی "یادداشت های ماجراجویی" با استقبال پرشور کودکان و والدین آنها روبرو شد. با استفاده از این برنامه به اهداف و مقاصد پی بردم: بچه ها به راحتی و به سرعت نام و محل نت های روی چوب را حفظ کردند.

اصول اولیه نت نویسی همان چیزی است که دروس جدی موسیقی با آن شروع می شود. در این مقاله کوتاهچیزی بیشتر از این وجود نخواهد داشت اصول سادهنت موسیقی

فقط هفت نت وجود دارد، نام آنها از دوران کودکی برای همه آشنا است: دو ری می فا سول لا سی . این سری از هفت نت اصلی را می توان با تکرار آنها در هر جهت - جلو یا عقب - ادامه داد. هر تکرار جدید این سریالفراخوانی خواهد شد اکتاو.

دو بعد مهم که موسیقی در آن وجود دارد عبارتند از فضا و زمان. این دقیقاً همان چیزی است که در نت موسیقی منعکس شده است: جزء فضا - زیر و بمی صدا،جزء زمان - ریتم.

یادداشت ها با نمادهای خاص به شکل بیضی (بیضی) نوشته می شوند. برای نمایش زیر و بم استفاده می شود: هر چه نت بالاتر برای تلفن های موبایل قرار گیرد، مکان آن روی خط کش ها (یا بین خط کش ها) چوب بالاتر می رود. کارکنان تشکیل شده است از پنج خط، که از پایین به بالا شمرده می شوند.

به منظور یادداشت زیر و بم دقیق نت ها، کلیدها- علائم ویژه ای که نشانه های شاخص را بر روی کارکنان نشان می دهد. مثلا:

کلید سه گانهبه این معنی که نت نمک اکتاو اول که خط دوم را اشغال می کند به عنوان نقطه مرجع در نظر گرفته می شود.

کلید باسیعنی نت f یک اکتاو کوچک بعد از نقطه مرجع می شود که در خط چهارم ثبت شده است.

کلید آلتویعنی نت تا اکتاو اول روی خط سوم نوشته می شود.

کلید تنورمی گوید که نت تا اکتاو اول در خط چهارم ثبت می شود.

اینها کلیدهایی هستند که بیشتر در تمرینات موسیقی مورد استفاده قرار می گیرند - هر نوازنده ای نمی تواند آزادانه نت ها را در همه این کلیدها بخواند، اغلب یک نوازنده معمولی صاحب دو یا سه کلید است. می‌توانید در مورد نحوه به خاطر سپردن نت‌ها در کلید تریبل و بیس از یک آموزش ویژه که پس از انجام تمام تمرین‌ها نتایج ملموسی به دست می‌دهد، اطلاعات بیشتری کسب کنید. برای مشاهده کلیک کنید.

به عنوان یک قاعده، اصول اولیه نت موسیقی با استفاده از مثال کلید سه گانه توضیح داده می شود. ببینید چه شکلی است و ادامه دهید.

زمان در موسیقی بر حسب ثانیه سنجیده نمی شود، بلکه بر حسب ثانیه اندازه گیری می شود سهامبا این حال، با توجه به اینکه آنها به طور مساوی در حرکت خود متناوب می شوند، می توان آنها را با گذشت ثانیه ها، با ضربان یکنواخت نبض یا زنگ مقایسه کرد. سرعت یا کندی تغییرات ضرب با سرعت کلی موسیقی تعیین می شود که به آن می گویند سرعت. مدت زمان هر کسری در ثانیه را می توان به صورت تجربی با استفاده از ساعت شنی یا کرونومتر و دستگاه خاصی که تعداد دقیق ضربات یکسان در دقیقه را نشان می دهد محاسبه کرد.

برای ضبط ریتم در نت ها نمایش داده می شود مدت زمانهر یادداشت بیان گرافیکی مدت زمان به تغییرات در ظاهر نماد اشاره دارد - می توان آن را پر کرد یا پر نکرد، آرام (چوب) یا دم داشت. هر مدت زمان مشخصی از ضربات یا قسمت های آنها را اشغال می کند:

همانطور که قبلا ذکر شد، سهام سازماندهی می شود زمان موسیقی، اما همه سهام در این فرآیند نقش یکسانی ندارند. در یک مفهوم گسترده، سهام به تقسیم می شود قوی(سنگین) و ضعیف(ریه ها). ضربات قوی را می توان به ترتیب با استرس در کلمات و ضربات ضعیف را با هجاهای بدون تاکید مقایسه کرد. و این چیزی است که جالب است! در موسیقی، هجاهای تاکیدی و بدون تاکید (سهم) به همان ترتیبی که در مترهای شعری وجود دارد، متناوب می شوند. و حتی خود این تناوب را چیزی بیش از این نمی نامند اندازه،فقط در ورژن به سلول اندازه پا گفته می شود و در موسیقی - تدبیر.

بنابراین، تدبیرزمان از یک نزول تا نزول بعدی است. امضای زمان دارای یک عبارت عددی شبیه کسری است که در آن "حساب" و "مخرج" پارامترهای اندازه گیری را نشان می دهد: شمارنده - چند ضربه، مخرج - چه نت در مدت زمان این ضربان قابل اندازه گیری است.

امضای زمان یک بار در ابتدای کار بعد از کلیدها نشان داده می شود. اندازه ها هستند ساده و پیچیدهطبیعتاً کسانی که شروع به مطالعه مبانی سواد موسیقی کرده اند، قبل از هر چیز با مترهای ساده آشنا هستند. سایزهای ساده دو و سه قسمتی هستند، مختلط آنهایی هستند که از دو یا چند عدد ساده (مثلاً چهارتایی یا شش قسمتی) تشکیل شده اند.

درک چه چیزی مهم است؟ درک این نکته مهم است که اندازه "بخش" دقیقی از موسیقی را تعیین می کند که می توان آن را در یک اندازه (نه بیشتر و نه کمتر) "انباشته" کرد. اگر امضای زمان 2/4 باشد، به این معنی است که تنها دو ربع نت می توانند در یک اندازه گیری قرار بگیرند. نکته دیگر این است که این نت‌های چهارم می‌توانند به نت‌های هشتم و نت‌های شانزدهم تقسیم شوند، یا به صورت نیم‌دواری ترکیب شوند (و سپس یک نیم نت کل اندازه را خواهد گرفت).

خوب برای امروز کافی است. این هنوز همه نت نویسی موسیقی نیست، اما یک پایه واقعا خوب است. در مقالات بعدی چیزهای جدید زیادی یاد خواهید گرفت، به عنوان مثال، در مورد اینکه چه چیزی تیز و مسطح است، چه تفاوتی بین ضبط موسیقی آوازی و دستگاهی وجود دارد، چگونه آکوردهای "مشهور" Am و Em رمزگشایی می شوند و غیره. به طور کلی، با ما همراه باشید، سوالات خود را در نظرات بنویسید، مطالب را با دوستان خود در تماس به اشتراک بگذارید (از دکمه های اجتماعی در پایین صفحه استفاده کنید).

آموزش موسیقی به کودکان

(MDOU d / s No. 107 "Iskorka"، Volzhsky، منطقه ولگوگراد)

اخیراً توجه ویژه ای به نواختن آلات موسیقی کودکان در مهدکودک شده است زیرا نواختن موسیقی کودکان دامنه را گسترش می دهد. فعالیت موسیقیکودک پیش دبستانی، علاقه به درس های موسیقی را افزایش می دهد، باعث رشد می شود حافظه موسیقی، توجه ، به غلبه بر کمرویی بیش از حد ، محدودیت کمک می کند ، آموزش موسیقی کودک را گسترش می دهد.

سیستم رنگی که در خارج از کشور رایج است، برای کودکان راحت است که به سرعت بر نواختن سازها مسلط شوند. یک نام رنگی خاص (کلیدهای رنگی، صفحات متالوفون) به هر صدا اختصاص داده می شود. کودک رکوردی از ملودی در تعیین رنگ دارد: از دایره های رنگی یا تصویر رنگی نت ها، با و بدون تعیین ریتمیک استفاده می شود. بازی بر اساس این سیستم بسیار آسان است، اما با این روش نواختن (من یک نت سبز می بینم - کلید سبز را فشار می دهم)، گوش در تولید مثل ملودی شرکت نمی کند، کودک به صورت مکانیکی بازی می کند.

به روشی مشابه، به کودکان آموزش داده می شود که با اعدادی که در کنار هر صفحه متالفون چسبانده شده، بازی کنند و ملودی را با نت دیجیتال ضبط کنند. تعیین مدت نیز می تواند مدل شود (چوب بلند و کوتاه و غیره)

سیستم دیجیتال در دهه 30 پیشنهاد شد. N. A. Metlov، در آن زمان، شاید توجیه شده بود، اما بعداً کمتر مورد استفاده قرار گرفت، زیرا منجر به بازتولید مکانیکی ملودی می شود.

هر دو روش آموزش به کودکان (با استفاده از رنگ و علامت های عددی) به دست آوردن نتیجه مطلوب را آسان و سریع می کند، اما اثر رشدی ندارد: سهم بازتولید مکانیکی ملودی در این روش ها بسیار زیاد است.

بیشترین تأثیر رشدی یادگیری هنگام بازی با گوش به دست می آید. اما این روش همچنین مستلزم توسعه مداوم شنوایی، آموزش جدی شنوایی است. مشکلات در آموزش کودکان برای نواختن آلات موسیقی به جستجوی روش جدیدی برای آموزش کودکان - نواختن نت کمک کرد.

مطالعه ادبیات روش شناختی("ABC موسیقی" توسط N. Perunova و پیشرفت های دیگر) در مورد استفاده از نت موسیقی برای معلم برای یافتن راه ها و روش های آموزش نواختن آلات موسیقی ضروری است.

فرزندان گروه مقدماتیاز قبل می دانم چگونه بازی کنم ابزارهای نویز, طبل , گلکنسپیل .

یادگیری نت موسیقی می تواند به عنوان انجام شود دروس موسیقیو همچنین در کار گروهی. در مرحله اولیهبرنامه ریزی مورد نیاز است:

تدوین برنامه بلندمدت،

انتخاب مواد موسیقیدر دسترس، جالب و امکان پذیر برای کودکان؛

جستجو کردن روش های غیر سنتیو روش های تدریس

مهم است که کودکان را در این کارها علاقه مند و فعال نگه دارید. کودک فقط با بازی کردن خود را وقف یادگیری می کند و به سواد موسیقی تسلط پیدا می کند. آموزش پاسخگویی عاطفی و عشق به موسیقی به کودکان بسیار مهم است.

توالی آموزش به کودکان بزرگتر سن پیش دبستانینت موسیقی

اولین مرحله آموزش، ایجاد ضربان ریتمیک در کودکان است

در ابتدا به کودکان تمرینات بازی ارائه می شود:

اسم را با کف زدن صدا بزن

کلمه را کف بزن

پیشنهاد را با کف زدن نامگذاری کنید

تعیین تعداد هجاها در کلمات (صندلی - سوراخ - ماشین - تلویزیون)

سپس کودکان کلمات را از تصاویر برمی دارند و به طور مستقل الگوی ریتمیک را روی آلات موسیقی می نوازند.

سپس کار دشوارتر می شود. کودکان با هجای تاکید شده آشنا می شوند و آن را با لهجه برجسته می کنند.

مقدمه ای بر مدت زمان. هجاهای کوتاه را با چوب (با پرچم یا دم) می نویسند و هشتم و ربع نامیده می شوند.

بنابراین به تدریج بچه ها با مدت زمان آشنا می شوند. اشعار جالب، قافیه های مهد کودک، فواید. کارت ها، بازی های آموزشیبه کودکان کمک کنید تا ریتم های مختلف را به وضوح درک کنند و آنها را در الگوهای ریتمیک الگوبرداری کنند.

بازی ها.

1. کلمه را در یک الگوی ریتمیک پنهان کنید (تصاویر)

2. کلمه را با توجه به الگوی ریتمیک تعریف کنید (Bunny - bunny - bunny)

3. "یادداشت های زنده"

توضیحات بازی: در دست کودکان 1 مدت زمان. صف می کشند. کودک پیشرو الگوی ریتمیک تثبیت شده را به باد انتقاد می گیرد.

کودکانی که یادداشت هایی در دست دارند جای خود را عوض می کنند. بازی تکرار می شود.

4. "Stomp - clap" - در ابتدای خط 1، کف دست ها کشیده شده اند و چکمه ها در خط پایین قرار دارند. ریتم گذاشته شده است

یادداشت ها - آهن ربا. کودک الگوی ریتمیک را با کف زدن و پا زدن بازتولید می کند. در اینجا کودکان با مکث (نشانه سکوت) آشنا می شوند.

مرحله دوم آموزش - آشنایی با یادداشت ها

استفاده " ساعت موزیکال” به شناخت نام نت ها کمک می کند (که در کجا زندگی می کند). اشعار جالب در مورد گروه موسیقی کلید سه گانه، نت ها به توسعه نت موسیقی کمک می کنند. کودکان به راحتی و محکم محل هر نت را روی خط کش ها به یاد می آورند.

بازی با یادداشت:

1. "یادداشت ها گم شدند"

2. "یادداشت ها در کلمات پنهان هستند"

3. "همسایه ها را نام ببرید"

4. "قصه های موسیقی"

5. موسیقی دومینو

مرحله سوم یادگیری - بازی با نت

روش مصور علامت گذاری یادداشت ها و تعیین مراحل علائم متعارفبه شما این امکان را می دهد که به سرعت و کارآمد به کودکان نواختن آلات موسیقی کودکان و اصول اولیه نت موسیقی را آموزش دهید.

روی آلات موسیقی (متالوفون و زیلوفون)، تصاویری که نت‌ها را نشان می‌دهند چسبانده می‌شوند.

DO - خانه (باران). RE - شلغم، MI-Bear (سر)، FA - پیش بند، SALT - خورشید. LA - قورباغه، SI - یاس بنفش

(به پیوست 3 "بازی های آموزشی" مراجعه کنید).

کودکان ابتدا با 1 و سپس با 2 صدا بازی می کنند. آهنگ ها را می توان به راحتی جابجا کرد، زیرا کودکان به سرعت حرکت می کنند و صدای مناسب را پیدا می کنند. در ابتدای آموزش، ضبط یادداشت ها در تصاویر (بدون خط کش)، بعداً - روی خط کش ها ارائه می شود.

کودکان آهنگی را با کلمات یاد می‌گیرند، سپس با نام‌گذاری نت‌ها و حرکات صدا، به نواختن یک ساز ("الفبای نت") می‌پردازند.

بنابراین، وحدت حوزه های بینایی، شنوایی و حرکتی، آگاهی معنادار از متن موسیقی، رشد موفقیت آمیز را برای کودکان ممکن می کند. گوش موزیکال، حافظه، تخیل و خلاقیت، توسعه استقلال او هنگام کار بر روی یادگیری یک قطعه موسیقی.

کتابشناسی - فهرست کتب:

1. بیم!بم!بم! صد راز موسیقی برای کودکان. بازی با صداها - سنت پترزبورگ: پالت موسیقی، 2003

2. T.E. Tyutyunnikova "من در حال یادگیری خلقت هستم. ساخت موسیقی ابتدایی: موسیقی، گفتار، حرکت» مسکو 2005

3. ساخت موسیقی ابتدایی - "یک غریبه آشنا" // آموزش پیش دبستانی - 1376، شماره 8، ص116-125.

4. E.K. Koroleva "موسیقی در افسانه ها، اشعار و تصاویر"، مسکو "روشنگری" 1994

5. V.A. Shein "Gamma" سناریوهای بازی های آموزشی برای آموزش کودکان 3-5 ساله به سواد موسیقی انتشارات مسکو Gnom i D 2002.

یادداشت توضیحی

1. دیداری (رؤیت دیداری و شنیداری).
2. شفاهی (توضیح، داستان، گفتگو، پرسش، کلمه شاعرانه).
3. روش فعالیت عملی (تمرین ها، تکالیف، کار مستقل و ...).

این کار توسعه کلاس های یکپارچه را ارائه می دهد "کر با عناصر تئوری موسیقی" برای تجسم تجربه کار خود، چندین پیشرفت کلاس ها را برای سه ماهه پاییز پیشنهاد می کنم. کلاس های "کر با عناصر تئوری موسیقی" 1-2 بار در هفته به مدت 25 دقیقه در یک گروه 8-10 نفره برگزار می شود. در عین حال می توانند باشند جلسات فردیدر یک ساز موسیقی به انتخاب کودکان و والدین.

چرا روش شناسی جامع « توسعه موسیقیپیش دبستانی های ارشد در فرآیند یادگیری آواز خواندن و سواد موسیقی"

از میان تنوع عظیم مطالب آموزشی، اساس آموزش توسعه را به عنوان مبنایی برای یک روش جامع انتخاب کردم که شامل کار خلاقانه با استفاده از بهبود سلامت است. تمرینات تنفسی E. Strelnikova، "روش فونوپدی توسعه صدا" توسط V. Emelyanov در ارتباط ارگانیک با مطالعه نت موسیقی. این روش شناسی پیچیدهمن از آن در دروس موسیقی اضافی با کودکان گروه مهد کودک استفاده می کنم ( دایره صوتی، سن 6 سال).

چه وظایفی را در محل کار تعیین می کنم؟

- پیاده سازی رویکرد یکپارچهبه روند آموزش موسیقیبر اساس ترکیب سواد موسیقی و آواز.

- رشد پاسخگویی عاطفی کودکان به موسیقی، اشتیاق آنها به روند آموزش موسیقی.

- تجمع در فعالیت شدید- آواز، تلاوت بیانی، شکل پذیری، بازی های مختلف نمایش های موسیقی و شنیداری.

- بر اساس دانش به دست آمده در سواد موسیقی، در فعالیت های آواز و بازی - برای تعمیق و گسترش ایده های موسیقی و شنیداری در مورد ارتفاع صداها، مدت زمان، قدرت صدا، حالت های موسیقی.

انتخاب روشها آموزش موسیقیهمچنین بستگی به این دارد که کودکان در هنگام کسب دانش از چه منبعی استفاده کنند.

- اولین منبع خود موسیقی است، بنابراین بخشی از زمان باید به گوش دادن به موسیقی اختصاص داده شود.

- دومین منبع دانش، کلام معلم است که کودکان را به یک ادراک کل نگر می رساند تصویر موسیقیو درک محتوای آثار موسیقایی خاص.

- منبع سوم، فعالیت مستقیم موسیقایی خود بچه هاست، بنابراین مهارت در آواز، ریتم، ابتکار و فعالیت را نمی توان خارج از تمرین توسعه داد.

برای انجام این وظایف، من پیشنهاد می کنم از سه روش کار مرتبط به هم استفاده شود:

- دیداری (دیدن بصری و شنیداری)؛

- شفاهی (توضیح، داستان، گفتگو، سؤالات، کلمه شاعرانه)؛

- روش فعالیت عملی (تمرینات، تکالیف، کار مستقل و غیره).

من در مورد هر روش جداگانه صحبت خواهم کرد.

روش بصری

روش بصری اجازه می دهد تا به کودکان پدیده ها، رویدادهای واقعیت اطراف را در تصاویر بتن نشان دهد، در مورد احساسات و اعمال مردم، حیوانات صحبت کند، آنها را با وسایل خانه آشنا کند.

روش بصری شامل اجزای زیر است:

1. وضوح شنوایی، یعنی. گوش دادن مستقیم کودک به موسیقی، چه ویژه و چه در حین اجرای آهنگ و حرکات موزیکال- موزون.

2. تجسم لمسی - یک احساس مستقیم توسط بدن ارتعاشات موج صدای موسیقی.

3. وضوح بصری که در فرآیند آموزش موسیقی با وضوح شنیداری ترکیب می شود. وضوح بصری شامل: نشان دادن تکنیک های آواز، حرکات در بازی ها، تمرین ها، نمایش تصاویر، اشیاء است.

روش کلامی

روش کلامی خطاب به ذهن کودک است. کلام معلم به درک محتوای اثر موسیقی کمک می کند ، تخیل را بیدار می کند و جلوه فعالیت خلاق را ترویج می کند. روش کلامی شامل تکنیک های زیر است:

1. توضیح. زمانی استفاده می شود که یک اثر جدید برای گوش دادن، یادگیری، تمرین، نواختن پیشنهاد شود. همچنین می تواند یک داستان اجباری قبل از گوش دادن به کارهای موسیقایی برنامه ای و اجرای بازی های موسیقی کلامی باشد.

2. توضیحات. هنگام نمایش تمرینات، تکنیک های مختلف آواز در طول درس به آنها داده می شود. به عنوان مثال: برای کشیدن یک نت طولانی در پایان یک آهنگ، می گویم: "بیایید به خودمان گوش دهیم، یک صدای طولانی و طولانی بخوانیم."

3. کلام شاعرانه. خواندن یک قطعه نثر یا شعر کوتاه قبل از نواختن موسیقی نیز به کودکان کمک می‌کند تا ساختار تصویری آن را عمیق‌تر درک کرده و احساس کنند. به عنوان مثال، قبل از گوش دادن به نمایشنامه "بابا یاگا" اثر P.I. Tchaikovsky، شعری از E. Ogneva "Baba Yaga" خوانده می شود.

«... در آن جنگل انبوه زندگی می کرد
بابا یاگای وحشتناک،
بابا یاگای وحشتناک به جای پوکر بینی ...
این طرف و آن طرف پرسه می زنم
از میان باتلاق ها، از میان جنگل ها.

ما همچنان در حال یادگیری این شعر برای تلاوت بیانی به عنوان تمرین گفتاری در حین کار آوازی و کرال هستیم.

گاهی قبل از شنیدن آهنگ جدید، می توانید متن او را برای بچه ها بخوانید تا روحیه عاطفی بهتری داشته باشید.

4. گفتگو. در طول مکالمه، کودکان برداشت های خود را از کار شنیده شده به اشتراک می گذارند، تصاویر را ارزیابی می کنند.

5. سوالات. این بیشتر یک مکالمه است. من در ارتباط با محتوای اثر، روشن کردن فرم، شخصیت، ابزار بیان موسیقی سؤال می کنم. یا قبل از هر کاری سوال می پرسم. به عنوان مثال: آیا می دانید ...؟ دیدی...؟ و غیره.

روش تمرین

این فعالیت کودکان در قالب تمرینات سیستماتیک است. در خوانندگی و در تمرینات موزیکال-ریتمیک باید کودکان را طوری راهنمایی کرد که تکالیف را به درستی و رسا انجام دهند. استفاده از این روش ها استفاده از انواع فعالیت های موسیقایی زیر را تعیین می کند: گوش دادن، آواز خواندن، فعالیت هایی برای شکل گیری گوش موسیقی، حرکات موزیکال و موزون.

شنیدن

گوش دادن به موسیقی یک فرآیند درونی تمرکز است که کودکان را قادر به درک و درک می کند انواع مختلف، ژانرهای هنر موسیقی. وقتی به طور سیستماتیک به موسیقی گوش می دهند، کودکان شروع به تشخیص و درک می کنند وسیله بیان، ژانرها (انواع موسیقی)، آهنگسازی آثار که طبیعتاً احساسات زیبایی شناختی را عمیق می کند. در فرآیند تمرین گفتاری لازم، که در تجزیه و تحلیل آثار موسیقی صورت می گیرد، فعالیت ذهنی شکل می گیرد. با کمک مکالمات، معماها، سؤالات، کودکان یاد می گیرند که شباهت های بین آثار را مشاهده کنند، محتوای آثار را با زندگی اطراف مرتبط کنند، بر اصطلاحات خاص موسیقی تسلط پیدا کنند. توجه اختیاری و کیفیت ارادی آنها نیز شکل می گیرد.

برای گوش دادن، انتخاب موسیقی با ژانر مشخص (آهنگ، رقص، راهپیمایی) مطلوب است. موسیقی برنامه(به عنوان مثال: سوئیت E. Grieg "Peer Gynt"، P. Tchaikovsky چرخه پیانو"آلبوم کودکان"، باله "فندق شکن"، سوئیت N. Rimsky-Korsakov "Scheherazade"، M. Mussorgsky چرخه پیانو "تصاویر در یک نمایشگاه"، و غیره).

تخیل و توجه را تحریک کنید معماهای موسیقی، که به خوبی در N.N. آلپاروا (رجوع کنید به لیست مرجع شماره 1)، "پرایمر موسیقی" مورد علاقه من توسط N.A. Vetlugina (به لیست مرجع شماره 5 مراجعه کنید)، و غیره.

آواز را باید وسیله ای توسعه دهنده و تربیتی دانست. این آهنگ به صورت واضح و تصویری بر حواس تأثیر می گذارد ، ایده های موجود در مورد زندگی اطراف را عمیق تر می کند. آواز را نیز باید وسیله ای برای تقویت بدن کودکان دانست. تنفس مناسب را تشکیل می دهد، ریه ها و دستگاه صوتی را تقویت می کند. در درس ها از "ژیمناستیک تنفسی" Strelnikova (به لیست مرجع شماره 12 مراجعه کنید) و سیستم تمرینات "روش فونوپدی توسعه صدا" توسط V. Emelyanov استفاده می کنم. حرکات سازنده صدا در حین اجرای تمرینات آواپدی با ماهیت بازی به رشد بازنمایی های عاطفی، ثبتی، زیر و بمی، مدال، مترو ریتمیک، موسیقی و شنیداری کودکان کمک می کند. صدای آوازو شنوایی کودکان

حرکات موزیکال-ریتمیک

معلوم است که با کمک حرکت، کودک دنیا را یاد می گیرد. انجام حرکات مختلف در بازی ها، آهنگ ها، کودکان دانش خود را از واقعیت عمیق تر می کند. با در نظر گرفتن ویژگی های سنی (6-7 سالگی)، با استفاده از بازی های لحنی پلاستیکی تمرین می کنم. بسته به عبور مواد از طریق نت موسیقی، حرکات در تصویر سهام، الگوی ریتمیک موسیقی اضافه می شود. برای ایجاد حس ریتم مفاهیم نظریمن از "ABC of musical and creative self-development" اثر E. Yudina "اولین کتاب درسی من در مورد موسیقی و خلاقیت" استفاده می کنم (به فهرست مرجع شماره 22 مراجعه کنید)

به منظور تجسم تجربه کار خود، چندین پیشرفت کلاس را برای سه ماهه پاییز پیشنهاد می کنم. کلاس های "کر با عناصر تئوری موسیقی" 1-2 بار در هفته به مدت 25 دقیقه در یک گروه 8-10 نفره برگزار می شود. به موازات آنها، دروس انفرادی در ساز موسیقی را می توان به انتخاب کودکان و والدین برگزار کرد.

درس شماره 1

موضوع: صدای موسیقی

دارم گوش می دهم. تئوری.

موسیقی یک پادشاهی بزرگ و شگفت انگیز است. ملکه ملودی در آن سلطنت می کند. او همه چیز زیبا و هماهنگ را دوست دارد. در پادشاهی ملودی همه به زبان خاصی صحبت می کنند زبان موسیقیو تابع قوانین خاصی است.

تصور کنید که دارم کتابی می خوانم:

... بلوط سبز به سمت چپ راه می رود،
در کنار دریا می گوید
دانشمند آهنگ شب طلایی
سمت راست گربه ای روی درخت بلوط است...

آیا متوجه می شوید که شعرها در مورد چیست؟ مکالمه با کودکان را به این واقعیت برسانید که موسیقی گفتار است. معنا و نظم و زیبایی دارد. موسیقی با صداها با ما صحبت می کند و صداها آواز می خوانند یا آلات موسیقی را می نوازند. (چیزی بزن) - این صداهاست؟ (آره)

- این صداها آواز می خوانند؟ - (نه) - آنها پر سر و صدا هستند. ما این صداها را می شنویم، اما آیا می توانیم آواز بخوانیم؟ (نه).

بنویسید: صداها

موزیکال
سر و صدا

همانطور که هیچ دو نفری مثل هم نیستند، هیچ دو صدایی هم یکسان نیستند. صداها بالا، متوسط ​​و کم هستند.

صداهای پایین غلیظ، مهم، خشن هستند. آنها شبیه یک خرس هستند (نمایش تصویر و پخش صداهای کم)

ما آواز می خوانیم و با صداهای متوسط ​​صحبت می کنیم. چند صدا یا ملودی پخش کنید. چه حیوانی با چنین موسیقی می رقصد، موسیقی نماینده چه کسی است؟ (معمولا می گویند اسم حیوان دست اموز).

صداهای بلند نازک و خوش صدا هستند. آنها مانند پرندگان آواز می خوانند.

- و حالا من برای شما موسیقی می نوازم، و حدس می زنید این موسیقی در مورد کیست، نماینده چه کسی است؟

نمایشنامه های نیکولایف "خرس عروسکی"، "پرندگان"، "خرگوش" را بازی کنید. پس از هر بازی به پاسخ های کودکان گوش دهید، دریابید که چرا آنها این یا آن پاسخ را می دهند.

III. گفتگو

- به من بگو، چه داستان هایی در مورد موسیقی می دانی؟ (گوش دادن به پاسخ ها)

- معلوم شد که موسیقی قدرت جادویی دارد ...

1) در مورد نوازنده ای که ارتش موش را شکست داد
2) افسانه پان

- گوش دادن به ملودی اجرا شده توسط فلوت

VI. انعکاس

بچه ها امروز در مورد چی صحبت می کنیم؟ (درباره موسیقی)

موسیقی چگونه با ما ارتباط برقرار می کند؟ (صدا)

- صداها چیست؟ (موسیقی، نویز، زیاد، متوسط، کم)

امروز برای شما افسانه های موسیقی تعریف کردم. و شما در خانه فکر می کنید: کجا می توانید موسیقی را در زندگی واقعی ملاقات کنید؟

درس 2

موضوع: موسیقی اطراف ما

I. تکرار "گفتمان موسیقی در زندگی انسان"

- داستان های مربوط به موسیقی را به یاد بیاورید

- در مورد تکالیف درسی یادآوری کنید، به پاسخ های کودکان در مورد موسیقی در زندگی گوش دهید

- پاسخ ها را به سیستم بیاورید: موسیقی در تعطیلات، در سالن های کنسرت، ضبط شده، در تلویزیون، در خانه

- آیا موسیقی کار مردم را همراهی می کند؟ (داستانی در مورد باربری های ولگا که بارگ ها را با دانه می کشیدند؛ نشان دادن نقاشی رپین "بارج هاولرها در ولگا")

- گوش دادن به آهنگ فولکلور روسی "Oh, Uhnem"

II. کارهای آوازی و کرال. آواز خواندن.

- آهنگ چطور بود؟

- چه صداهایی در این آهنگ بیشتر است: بالا یا پایین؟

- آیا می خواهید آواز خواندن را یاد بگیرید؟

بیایید با حیوانات یاد بگیریم.

الف) دانش آموزان با تمرینات "روش فونوپدی" (که از این پس "FM" نامیده می شود) با استفاده از مثال افسانه "چگونه حیوانات برای آواز خواندن جمع شدند" آشنا می شوند که در طی آن من از بچه ها دعوت می کنم به بازی بپیوندند - تقلید، به طور فعال با استفاده از اقدامات تقلید و صداسازی.

معلم:

«... در لبه، جایی که خوردند،
حیوانات جنگل را جمع آوری کرد
آواز خواندن را یاد بگیر...
اینجا یک میمون فیجت است
خر را زد - همسایه:
"الاغ فقط برای تو قیافه میسازم"

طبق داستان، بچه ها ژیمناستیک مفصلی را انجام می دهند:

- ابتدا زبان را با دندان ها از نوک تا قاعده آن با حرکات متناوب تدریجی به بیرون و در حفره دهان "خرد می کنند" سپس قسمت های جانبی زبان را که نوک آن بین ردیف بالا و پایین قرار می گیرد. دندان ها به طور متناوب از سمت چپ و سپس از سمت راست.

- با حرکت بعدی، زبان مانند شمشیر به طور متناوب گونه های چپ و راست، ماهیچه های بالای لب بالا و زیر لب را سوراخ می کند.

– تمرینات مفصلی زیر حرکات فعال عضلات صورت هستند:

– به طور متناوب با دندان خرد می شود فک پایین- لب بالا و دندان های فک بالا - لب پایین.

- لب ها به سمت جلو در یک "لوله" "کشیده" می شوند و به طور فعال موقعیت خود را به یک "لبخند با لب های بسته" تغییر می دهند.

معلم پس از اتمام ژیمناستیک بیان، روایت داستان را ادامه می دهد:

«... و مار در میان علف‌ها به آرامی گفت:
«اگرچه نمی‌توانم آواز بخوانم، می‌توانم اینطور هیس بزنم…»

پس از یک دم فعال A، بازدم بی صدا به صدای خش خش در گلو تبدیل می شود، در حالی که فک پایین تا حد پایین پایین می آید، لب بالایی تا نوک بینی بالا می رود. ردیف بالادندان ها باز می شوند

داستان تمام نشده است:

«... به لبه، جایی که خوردند،
حیوانات جنگل را جمع آوری کرد
آواز خواندن را یاد بگیر...
ناگهان به سرعت عجله کرد

مادربزرگ یاگا ...
او یک داستان وحشتناک تعریف کرد ... "
بیایید یک داستان ترسناک بگوییم:

با حداکثر فک پایین پایین (با حرکت دادن فک به جلو و سپس پایین)، در صدای گفتاری، هنگام حرکت از یک رجیستر غیر فالستتو (کم) به یک رجیستر فالستو (بالا)، دنباله ای از مصوت ها تلفظ می شود: u, uo, uoa, uuae, uuaey, s, ye, a, yeao, yeaow.

ترجمه حروف صدادار به دلیل کار فعال لب ها انجام می شود که برای دنباله واکه yoa به جلو کشیده می شوند و برای واکه های ye بالا می روند و دندان ها و لثه ها را آشکار می کنند.

ما داستان را با این جمله به پایان می بریم "... و سپس او در هاون نشست و پرواز کرد ..."

- بچه ها، طبق لحن گفتار من، با استفاده از تکنیک گلیساندو و همراهی تغییرات رجیستر در صدا با حرکات رو به بالا، از استوپای عجله ای با بابا یاگا به واکه "U" تقلید می کنند. دست راست:

Y (حوزه بزرگ)
(حوزه کوچک)

ب) آموزش نغمه های «از پله ها بالا می روم»، «اکو».

III. انعکاس.

- بیایید به یاد بیاوریم که در زندگی با موسیقی کجا ملاقات می کنیم؟

- چی آهنگ محلیگوش دادی؟ چه کسی آن را می خواند؟ (با نمایش تصویر بگویید)

- یک گفتگو در مورد اتفاقی که افتاد، آن را دوست داشتم که دوباره به آرامی تکرار می کنم.

درس شماره 3

موضوع: موسیقی زبان احساسات است.

دارم گوش می دهم.

- من آهنگ های "باران" و "خورشید" را می خوانم (به لیست مرجع شماره 5 مراجعه کنید)

- ماهیت آهنگ ها را با طبیعت افراد مقایسه کنید: جسورانه یا بی تصمیم، غمگین یا شاد و غیره.

- به تصاویر کتاب نگاه کنید و نام آنها را بنویسید، به این سوال پاسخ دهید: "کدام یک از تصاویر با آهنگ های "باران" و "خورشید" مطابقت دارد.

حالا برای پازل های موسیقی. دوتا بازی میکنم گزیده های موسیقی- یکی اسمش "رعد و برق" و دیگری "مامان" است و شما می گویید: کدام گزیده را اول پخش کردم و کدام دوم را چرا؟

- پس از گوش دادن و صحبت در مورد ماهیت این قطعات، موسیقی را با رنگ: صورتی و خاکستری مرتبط کنید. دوباره بازی کنید و بچه ها یکی از کارت های رنگی را بلند کرده و کارهای خود را توضیح دهند.

II. کارهای آوازی و کرال

1) تلفیق تمرینات مجموعه "FM" در نمایشنامه افسانه "چگونه حیوانات برای آواز خواندن جمع شدند":

- ژیمناستیک مفصلی،

- تمرینات لحنی و آوایی،

2) آهنگ های آواز خواندن.

3) یادگیری آهنگ پاییز به انتخاب معلم.

III. انعکاس.

- یادمان باشد، نمایشنامه ها را امروز با چه نام و حال و هوای گوش دادید؟

- یک گفتگو در مورد اتفاقی که افتاد، آن را دوست داشتم که دوباره به آرامی تکرار می کنم.

درس شماره 4

موضوع: موسیقی زبان احساسات است.

دارم گوش می دهم

پخش نمایشنامه "باران"

- این موسیقی چیست؟ به آن چه گفته می شود؟

- خلق و خوی او چگونه است؟ (غمگین). در موسیقی به حالت غمگین مینور گفته می شود و خلق و خوی سرگرم کننده- عمده.

اکنون موسیقی خواهید شنید. وقتی پخشش را تمام کردم، به من بگو خنده دار یا غم انگیز به نظر می رسید و می خواستی با آن چه کار کنی؟ M. Glinka "Polka"

- پس از گوش دادن برای پی بردن به حال و هوای موسیقی، i.e. شخصیت او، خلق و خوی او - شاد - سرگرد.

- من می خواستم به سمت موسیقی حرکت کنم - برای رقصیدن - این رقص پولکا است

- مفهوم رقص - موسیقی برای حرکت را بدهید.

- و چه صداهایی: بالا، متوسط ​​یا پایین در "پولکا" بیشتر بود؟

II. ثبت نام بازی

"پرندگان، خرگوش ها، موش ها" با کمک دست. صداهای بلند - دست ها در بالا، صداهای متوسط ​​- روی میز، صداهای پایین - زیر میز.

III. کارهای آوازی و کرال.

به تمرینات مجموعه "FM"، تمرینات تنفسی Strelnikova را اضافه کنید، شعارها را تکرار کنید، آهنگ های جدید را به انتخاب معلم یاد بگیرید.

درس شماره 5

موضوع : موسیقی زبان احساسات است.

دارم گوش می دهم.

معما را حدس بزنید؟ آیا با موسیقی آشنایی دارید؟ شخصیت او چیست؟

- پولکای گلینکا یک موسیقی شاد و سریع است، شما می خواهید با آن برقصید.

- و امروز موسیقی جدیدی وجود دارد: پخش "بیماری عروسک" اثر P. Tchaikovsky

این موسیقی چه حسی در شما ایجاد کرد؟ چه ملودی غم انگیزی که نفس ها و گریه های عروسک را به تصویر می کشد. این نمایشنامه «بیماری عروسک» نام دارد که آهنگساز آن پیوتر ایلیچ چایکوفسکی (پرتره) نوشته است. آهنگساز شخصی است که موسیقی می سازد. بچه ها عروسک را جدا کردند، اما نتوانستند دوباره آن را جمع کنند، بیچاره شکست ...

II. بازی "خرگوش و خرس".

یاد بگیرید که بین رجیسترها تمایز قائل شوید، توجه شنوایی را توسعه دهید، پرش های سبک خرگوش ها و راه رفتن سنگین خرس ها را انجام دهید.

ابتدا موسیقی «زایتسف» و «خرس» را جداگانه گوش دهید، در گفتگو با کودکان، تصاویر شخصیت ها را فاش کنید. سپس می توانید یک افسانه بگویید: "روزی روزگاری خرگوش های بامزه ای بودند. آنها عاشق پریدن سریع در کنار چمنزار سبز بودند. اما خرس اغلب با آنها مداخله می کرد. به محض اینکه می پرند و او می رود - غلت می زند. خرگوش ها فکر کردند که او را فریب دهند. به محض اینکه شنیدند خرس در حال آمدن است، در لانه ها پنهان شدند. آرام می نشینند، حرکت نمی کنند. خرس رفت و دوباره خرگوش‌ها با خوشحالی از کنار محوطه بیرون پریدند. سپس یک خرس را انتخاب کنید و بازی را با موسیقی اجرا کنید.

III. کارهای آوازی و کرال:

- خواندن آهنگ های "اکو"، "از پله ها بالا می روم."

– مفهوم صداهای بلند و کوتاه را بیان کنید. مطابق با ریتم آواز، نوارهایی با طول های مختلف روی فلونوگرافی بچینید.

- روی آهنگ دلخواه خود کار کنید.

IV. انعکاس.

چی آهنگ جدیدامروز گوش دادی؟ نویسنده آن کیست؟ ماهیت موسیقی چیست؟

گفتگو در مورد آنچه اتفاق افتاد، دوست داشتم که به آرامی دوباره تکرار شود.

درس شماره 6

موضوع: موسیقی اطراف ما

من. ادراک موسیقایی.

درس آخر چه نمایشنامه ای گوش دادیم؟ او در مورد چه کسی صحبت می کند؟ ("بیماری عروسک")

- کی نوشته؟ (P.I. Chaikovsky)

اسم کسی که آهنگ میسازه چیه؟ (آهنگساز)

- دوباره آهنگ را پخش کنید

وظیفه گوش دادن: دوباره به نمایشنامه "بیماری عروسک" گوش دهید و بگویید که چه کلمه جدیدی ماهیت موسیقی را تعریف می کنید (قطعه کنید یا یک اشاره روی تخته بنویسید: ماژور، فرعی)

II. بازی "پیش بینی کنندگان".

- بچه ها، به من بگویید، موسیقی چگونه با ما صحبت می کند؟ (با صداها)

- صداها چیست؟ (بالا، متوسط ​​و پایین)

– پخش نمونه هایی از صداهای بالا، متوسط، کم با ضربات مختلف (استاکاتو، لگاتو، غیر لگاتو)

منم همینجوری بازی کردم؟ (نه) چطور؟ (باز، هموار، نه خیلی هموار از بالا، انگار در حال راه رفتن).

در موسیقی به این گونه شیوه های نوازندگی به صورت حاد می گویند مانند باران - استاکاتو ... روان - لگاتو، گام، نه صاف - غیر لگاتو ----------.

حالا ما پیش بینی آب و هوا را بازی خواهیم کرد. این افراد هستند که آب و هوا را تعیین می کنند. کارت هایی با تصویر باران، تگرگ، برف توزیع کنید. سه نسخه را با موضوع آهنگ "چه در باغ، در باغ" پخش کنید و مشخص کنید که چه نوع موسیقی باران، تگرگ، برف را می کشد، پیدا کنید چه چیزی: باران - استاکاتو، تگرگ - غیر لگاتو، برف - لگاتو. موسیقی پخش کنید، کودکان بسته به موسیقی، کارت هایی با نقاشی های باران، تگرگ، برف بلند می کنند. قابل تغییر است قوانین مختلفاین بازی (به تیم ها تقسیم کنید یا بچه ها را حول یک عکس گروه کنید)

III. کارهای آوازی و کرال.

به تمرین های درس های قبل، آواز صدادار o را در staccato (.)، legato (----)، non legato (- - -) اضافه کنید. برای راحتی، یک میز را روی تخته آویزان کنید یا بکشید:

IV. انعکاس.

بچه ها، ما امروز یاد گرفتیم که موسیقی نه تنها با صداهای مختلف در ارتفاع - بلند، متوسط، پایین، بلکه از نظر عملکرد نیز متفاوت است.

موسیقی نرم به نظر می رسد، اینطور نیست؟ (لگاتو)

تیز است؟ (استاکاتو)
به طرز تهدیدآمیزی، بازی کردن سخت است - آیا همین است؟ (غیر لگاتو)

درس شماره 7

موضوع: موسیقی زبان احساسات است.

دارم گوش می دهم.

الف. - به راهپیمایی گوش دهید (مثلاً "راهپیمایی سربازان چوبی" چایکوفسکی). با این موسیقی می خواهی چه کار کنی؟ (گام)

- راهپیمایی است

- کجا با چنین موسیقی هایی روبرو می شویم؟ در مورد راهپیمایی صحبت کنید، به این نتیجه برسید که این یکی از انواع موسیقی است.

- مارس - "صندوق". پیاده روی برای مردم راحت تر به سمت موسیقی است. صداهای راهپیمایی خود حرکت را فرمان می دهد. حرکت مشخص است.

بیا رژه داشته باشیم بیایید از دست خود مرد بسازیم. ما به موسیقی گوش خواهیم داد، به وضوح قدم خواهیم زد.

- برای هر راهپیمایی، بچه ها با دست روی میز "راه می روند".

- به من بگو، موسیقی چگونه اجرا شد؟ لگاتو، استاکاتو، غیر لگاتو؟ (غیر لگاتو)

ب- اما این موسیقی چه صدایی دارد؟ خنده دار یا غمگین، صاف یا تند؟

- W. A. ​​Mozart "زنگ ها به صدا در می آیند" (خوشحال - ماژور و تیز - استاکاتو)

II. بازی "جوجه تیغی موسیقی" (گفتار، ریتم)

- آیا تا به حال با جوجه تیغی های موزیکال ملاقات کرده اید؟ مثلا اونایی که طبل میزنن؟ اما شاعر گریگوری ویر مجبور بود.

جوجه تیغی با طبل راه می رود.
بوم بوم بوم!
جوجه تیغی تمام روز بازی می کند:
بوم بوم بوم!
با طبل پشت سر...
بوم بوم بوم!
جوجه تیغی به طور تصادفی به داخل باغ سرگردان شد.
بوم بوم بوم!
او سیب را خیلی دوست داشت،
بوم بوم بوم!
طبل را در باغ فراموش کرد.
بوم بوم بوم!
در شب سیب ها چیده شدند:
بوم بوم بوم!
و ضرباتی شنیده شد:
بوم بوم بوم!
اوه، خرگوش ها چقدر ترسیدند!
بوم بوم بوم!
تا سحر چشمانشان را نبستند...
بوم بوم بوم!

- حالا یک بازی جالب ترتیب می دهیم

- بگو چه کلماتی مدام تکرار می شد؟ (رونق)

چند ضربه طبل این کلمات را نشان می دهد؟ (سه)

- و حالا بر کلمات تکراری طبل خیالی می نوازی و من شعر می گویم.

- سپس "درامر(ها)" را انتخاب کنید (به یک کودک، چندین کودک طبل بدهید) و دوباره آیات را بخوانید.

III. کارهای آوازی و کرال.

تمرینات تنفسی Strelnikova

تمرینات "FM" به عنوان مثال از افسانه "چگونه حیوانات برای آواز خواندن جمع شدند

تکرار آهنگ ها و آهنگ ها.

IV. انعکاس.

- راهپیمایی سربازان چوبی به صدا در می آید. این موسیقی چیست؟ (مارس)

- کی راه میره؟ (سربازان)

- آهنگساز پیوتر ایلیچ چایکوفسکی، که قبلاً برای شما شناخته شده بود، این مارش را نوشت (پرتره نشان دهید)

- یک گفتگو در مورد اتفاقی که افتاد، آن را دوست داشتم که دوباره به آرامی تکرار می کنم.

بچه ها با موسیقی راهپیمایی کلاس را ترک می کنند.

درس شماره 8

موضوع: انواع موسیقی (راهپیمایی، رقص).

I. ادراک موسیقایی. تکرار مطالب مورد مطالعه.

– بچه ها با موسیقی مارس وارد کلاس می شوند

- با موسیقی وارد کلاس شدی. این موسیقی چیست، چه نوع موسیقی است؟ (مارس)

ماهیت موسیقی چیست؟

- و اکنون به شما پیشنهاد می کنم به موسیقی آشنا گوش دهید. آیا می توان آن را راهپیمایی نامید؟ (گوش دادن به "پولکا" از ام. گلینکا)

- گفتگو در مورد تفاوت بین رقص و راهپیمایی. مفهوم نوع دیگری از موسیقی رقص را ارائه دهید - موسیقی برای حرکات (نه برای راهپیمایی)

II. کارهای آوازی و کرال.

آموزش آهنگ بلاگا "رقص"

پس از گوش دادن

- بچه ها، کدام یک از شما می خواهید بگویید آهنگ در مورد چیست؟ (به پاسخ های کودکان گوش دهید)

این آهنگ در مورد چه نوع موسیقی است؟ (درباره رقص)

- این آهنگ به نام "رقص" است.

- اما قبل از اینکه آن را یاد بگیریم، باید گلو را آماده کنیم

III. تمرین های گفتاری در نمایشنامه شعر "دو شوخی"

شوخی سفید و جسور قرمز اینگونه صحبت می کنند:

- این گوجه قرمز رو از کجا خریدی؟

"این یک سوال بی ادبانه است! این دماغ خودم است!"

خواندن یک شعر به نقش، تغییر لحن: سرگرم کننده، غمگین، حسادت، خودپسند و غیره.

IV. شنیدن. خلاصه درس.

- حالا من یک قطعه برای شما می نوازم، و شما با دقت گوش کنید و تعیین کنید که چه نوع (ژانر) موسیقی است: مارش یا رقص.

- صداهای "والس" از "آلبوم کودکان" اثر پی چایکوفسکی (به پاسخ های بچه ها گوش دهید)

- این رقص والس است. موسیقی والس سبک، ملایم، شبیه به چرخش دانه های برف در هوا است.

چه نوع موسیقی دیگری را می شناسید؟ (مارس)

- و ماهیت موسیقی راهپیمایی چیست؟

با موسیقی راهپیمایی از کلاس خارج شوید.

درس شماره 9

موضوع: انواع موسیقی.

دارم گوش می دهم. بازی موسیقی.

- "والز چایکوفسکی (از آلبوم کودکان)، موسیقی، نام، شخصیت را به خاطر بسپار.

- «پولکا» اثر گلینکا، با «والس» مقایسه کنید. بازی "آدم برفی و دانه های برف" (برای آموزش کودکان به تمایز بین ملودی های رقص آرام و شاد)

- شما می توانید آن را با کل کلاس انجام دهید، می توانید آن را در دو گروه انجام دهید.

به موسیقی "پولکا" - کودکان با موسیقی "والس" دست می زنند - به آرامی دستان خود را می چرخانند. یا زیر «پولکا» با پله پولکا حرکت می کنند و زیر «والس» به راحتی می چرخند و می دوند.

II. تمرینات ریتمیک

الف) نام بازی

- نام هر کودک را به قسمت های (هجاها - سهام) تقسیم کنید

نا - تا - شا - 3 ضربه - 3 ضربه

- در خانه: نام اقوام را به سهم-قسمت تقسیم کنید و اگر بچه ها می توانند بنویسند، همه چیز را یادداشت کنید و هر قسمت را با چوب علامت بزنید.

ب) "جوجه تیغی موزیکال"

ویرایش کار. در جایی که "... شب، سیب ها افتاد ... و تا آخر کلمه بوم-بوم-بوم" - نه با کف زدن، بلکه با ضربات آرام جایگزین کنید.

III. کارهای آوازی و کرال.

1) تمرینات "ژیمناستیک تنفسی"،
2) ژیمناستیک مفصلی (درس شماره 2)
3) تمرین های لحنی - آوایی (درس شماره 2) ،
4) سیگنال های صوتی ارتباط پیش کلامی (درس شماره 2)،
5) آواز خواندن و کار بر روی آهنگ "رقص".

این درس تمرین "سوالات - پاسخ" را معرفی می کند (حرفی- آوایی) که در نمایشنامه افسانه "چگونه حیوانات برای آواز خواندن جمع شدند" استفاده می شود.

پس از اتمام تمرین داستان ترسناک"، داستان "... با تعجب پرسیدم ..." را ادامه می دهم و سپس لحن های پرسش و پاسخ را به ترتیب حروف صدادار زیر اجرا می کنم: uu, uo, oa, ae, ey, yy.

کودکان با تقلید از معلم تقلید می کنند. تقلید صدای پرسش و پاسخ صداهای مصوت در دو رجیستر (کم و زیاد) با استفاده از تکنیک گلیساندو با انتقال دو حالت مختلف (غافلگیری و تأیید) به حالات چهره انجام می شود. مثال:

معلم هنگام انجام این تمرین توجه بچه ها را به این نکته جلب می کند که فک پایین حالت پایینی دارد، ماهیچه های گونه ها منقبض نیستند و انگشتان هر دو دست با یک حرکت کنترلی به هم نزدیک می شوند. در پایان داستان از بچه ها سؤال می کنم:

- به من بگو، وقتی شوخی های میمون، سوالات بابا یاگا را به تصویر کشیدیم، چه اتفاقی برای چهره افتاد؟ (آنها متحرک شدند، احساس کردند که چگونه کار می کنند).

درس شماره 10

موضوع: انواع (ژانر) موسیقی.

دارم گوش می دهم.

- بچه ها، چه ژانرهای (انواع) موسیقی را می شناسید؟ (آهنگ، رقص، راهپیمایی)

چه راهپیمایی هایی را گوش دادیم؟ (به خاطر آوردن)

- چه رقصی؟

-آهنگ ها رو بلدی؟

- آهنگ چیست؟ از خود کلمه مشخص است که آهنگ در حال خواندن است.

- کجا آهنگ می خوانند؟ (روی صحنه، خانه، مدرسه و...)

- درباره چه می خوانند؟ (درباره آنچه که دوست دارند، چگونه با گریه و خنده دوست ندارند)

- و چرا آهنگ همیشه برای ما واضح است؟ (کلماتی وجود دارد)

بیایید آهنگ هایی را که قبلاً می شناسیم بخوانیم.

II. کارهای آوازی و کرال.

1) تکرار تمرینات "FM"

2) آواز خواندن

3) یادگیری "آواز بزها" از اپرا توسط M. Koval ("موسیقی" کلاس 1 مدارس متوسطه)

معلم آهنگ را می خواند و سعی می کند ترکیب سه ژانر در آهنگ را به وضوح نشان دهد:

آغاز یک راهپیمایی است، وسط یک رقص، پایان یک آهنگ است.

دریابید: آهنگ در مورد چیست، ماهیت موسیقی، در یک مکالمه به این واقعیت منجر می شود که می خواهید به این آهنگ قدم بزنید و برقصید. این به این معنی است که همه ژانرهای موسیقی را می توان با یکدیگر ترکیب کرد، با هم صدا کرد.

آموزش "آواز بزها".

III. تمرینات ریتمیک

1) بررسی تکالیف: نام ها-اشتراک ها.

2) "دیکته ریتمیک"

سفید سفید
سفید سفید
تمام زمین پوشیده از برف است
تمام روستا هوشمند شد
سفید-سفید.

هجاها را با چوب علامت گذاری کنید، یعنی.

IV. شنیدن.

- نمایشنامه P.I. چایکوفسکی و تعیین کنید که چیست: آهنگ، رقص، راهپیمایی؟ ("مازورکا" از "آلبوم کودکان")

- این یک رقص است

– بله، این رقص مازورکا نام دارد، این رقص محلی لهستانی است.

- در مورد ماهیت موسیقی صحبت کنید.

V. تکالیف.

ژانر موسیقی را که گوش می دهید مشخص کنید.

درس شماره 11

موضوع: بالماسکه (ژانرهای موسیقی - تعمیم)

دارم گوش می دهم.

«امروز ما یک بالماسکه خواهیم داشت. موسیقی هایی را می شنوید که از قبل با آن آشنا هستید و قطعات جدیدی (نمایش ماسک ها یا تصاویر) را خواهید شنید. موسیقی پشت نقاب ها پنهان می شود و شما آن را حدس می زنید.

بنابراین بالماسکه شروع می شود. و این یک اشاره است (باز کردن "آلبوم کودکان" توسط P.I. Tchaikovsky). چایکوفسکی آهنگ های زیادی برای کودکان نوشت و در این آلبوم پاسخ معماهای موسیقی را خواهیم یافت.

به "مارش سربازان چوبی"، "مازورکا"، "والس"، "بیماری عروسک" گوش دهید (کودکان باید نامی بدهند و ژانر موسیقی را تعیین کنند).

- صداهای "کامارینسکایا" (از "آلبوم کودکان")

آیا این موسیقی را می شناسید؟

چه نوع (ژانر) موسیقی؟ (رقص)

- این رقص روسی "کامارینسکایا" است (تصویر رقص روسی را نشان دهید)

- گفتگو در مورد ماهیت موسیقی (شاد، با صدای بلند، جسورانه، شما فقط می خواهید بپرید، پایکوبی کنید). این موسیقی برای مدت بسیار طولانی وجود داشته است. اما او چگونه توانست این همه سال زندگی کند؟ (به پاسخ های کودکان گوش دهید)

موسیقی به صدا درآمد، صداها ناپدید شدند، اما در حافظه مردم ماندند. اینگونه بود که موسیقی از پدربزرگ ها به پسران منتقل شد و دیگر هیچکس نویسندگان را به یاد نمی آورد و موسیقی فولکلور شد. آهنگسازان اغلب استفاده می کنند آهنگ های محلیو رقصیدن در ساخته هایش. آنها در روستاها سفر کردند، گوش دادند، ضبط کردند. بنابراین P. Tchaikovsky رقص "Kamarinskaya" را در یک بازی کودکان قرار داد. او آن را تغییر داد - آن را پردازش کرد، آن را روشن تر، جالب تر کرد، به طوری که ما آن را دوست داشتیم.

- دوباره گوش کنید و بلافاصله "Kamarinskaya" توسط M.I. Glinka را روشن کنید.

- و چه اتفاقی افتاد؟ آیا این موسیقی شبیه کامارینسکایا چایکوفسکی است؟ (آره)

- آهنگساز M.I. گلینکا "کامارینسکایا" را با صدای سازهای مختلف "آواز" کرد. یک رقص - اما چقدر متفاوت به نظر می رسد. و تبدیل موسیقی محلی به موسیقی جدید آهنگسازان معلوم شد.

- آهنگسازان چه کسانی هستند؟ (افرادی که موسیقی می سازند)

- و حالا موسیقی ناآشنا می شنوید، گوش می دهید و می گویید که چیست: یک آهنگ، یک رقص، یک راهپیمایی؟ ("رقص قوهای کوچک" توسط P. I. Tchaikovsky به نظر می رسد ، جزئیات بیشتر در مورد این رقص در موضوع "رقص ما را به کجا می برد" مورد بحث قرار خواهد گرفت و اکنون این فقط در حال اجرا است)

– پس از گوش دادن به ژانر و ماهیت موسیقی پی ببرید

II. کارهای آوازی و کرال.

حالا بیایید بفهمیم چه آهنگ هایی به بالماسکه ما آمد؟

الف) تکرار تمرینات دروس قبل

- تکلیف بچه ها قبل از انجام تمرین: با دنباله تمرین آشنا شده و نامی برای آن بیاورند.

– تمرین: لب‌ها را با یک «لوله» به اندازه سوت لب به سمت جلو بکشید، در هوا بفشارید، در حالی که از یک حرکت کنترلی استفاده می‌کنید – کف دست را در فاصله 10-15 سانتی‌متری جلوی لب‌ها قرار دهید، در نتیجه آن را کنترل کنید. شدت و یکنواختی بازدم سپس دمیدن مکرر را با صدای "u" ترکیب می کنیم و شدت جریان هوا را حفظ می کنیم.

در پایان نمایش، تمرین با بچه ها اجرا می شود. پس از اتمام تمرین، بچه ها به تصاویری که اختراع کرده اند می گویند ("باد می وزد" ، "کولاک و غیره")

ج) نقوش بر روی "ص". - جلوگیری از نارسایی صدا، تون تارهای صوتی را فعال می کند.

خرچنگ خالدار قرمز
و یک خرچنگ قرمز در یک خراش
طبق تقویم طبق برنامه
با کشتی آشنا شدیم.
خرچنگ خالدار قرمز
یک وافل در اسکله پیدا کردم
یک خرچنگ قرمز در یک خراش -
ساندویچ کامل

د) روی آهنگ ها کار کنید.

III. تعمیم:

- چیزهای جدید چیست؟ آثار موسیقیامروز شنیدی؟

("کامارینسکایا"، "رقص قوهای کوچک")

چه کسی این موسیقی را ساخته است؟ (م. گلینکا، پی. چایکوفسکی)

این آثار در چه ژانری نوشته شده اند؟ (رقص).

نمونه برنامه ریزی موضوعی برای درس های زیر

آهنگ ها، رقص ها، راهپیمایی ها ما را به کجا می برند؟

در این سه ماهه با ژانرهای اصلی ژانرها آشنا می شود:

– باله. به عنوان مثال باله های P.I. چایکوفسکی "دریاچه قو"، "فندق شکن".

– سمفونیو ابزار ارکستر سمفونی(سمفونی شماره 4 چایکوفسکی - آهنگ "در میدان یک توس ایستاده بود" ، سمفونی شماره 1 توسط پروکوفیف - رقص های مینوئت ، گاووت. سازها - داستان سمفونیک"پیتر و گرگ" اثر اس. پروکوفیف)

- اپرای "هفت بچه" اثر M. Koval.

سفر به ساندلند

مقدمه ای بر نت نویسی موسیقی:

– هیات موزیکال، کلیدهای موسیقی، چیدمان نت ها بر روی هیات موزیکال.

- حال و هوای موسیقی با فرت ها نشان داده می شود - ماژور، مینور.

- نبض موسیقی، ضربات قوی و ضعیف، هرم ریتمیک، اندازه.

– سرعت صدای موسیقی سرعت است.

- سایه های پویا

- صفحه کلید پیانو: کلیدها، لحن، نیم‌تون، اضافه کردن تن‌ها در یک اکتاو.

- حوادث تصادفی

- وسایل بیان موسیقی.

ادبیات: