برای همه و در مورد همه چیز. بالرین آنا پاولوا: او فقط یک بار عاشق شد و از مرگ زودهنگام فرار نکرد

1881 در سن پترزبورگ. این دختر نامشروع بود، مادرش به عنوان خدمتکار برای بانکدار معروف لازار پولیاکوف کار می کرد و او پدر کودک محسوب می شود. خود سرمایه دار دخالت خود را در تولد او اعتراف نکرد ، اما اعتراضی به ثبت دختر به عنوان آنا لازارونا نداشت.

مادر آنیا با یک کودک در آغوش خانه پولیاکوف را ترک کرد و در حومه سن پترزبورگ ساکن شد. این دختر زیر نظر مادرش رشد کرد و رشد کرد و او تمام تلاش خود را کرد تا عشق به هنر را در دخترش القا کند.

بیوگرافی خلاقانه آنا پاولوا

یک روز مادرش آنیا را به تئاتر مارینسکی برد. آنها "زیبای خفته" اثر پیوتر ایلیچ چایکوفسکی را دادند. با اولین صداهای ارکستر، آنیا ساکت شد. سپس، بدون اینکه به بالا نگاه کند، باله را تماشا کرد، نفس خود را حبس کرد، قلبش از خوشحالی تکان خورد، گویی زیبایی را لمس می کرد.

در مرحله دوم، دختران و پسران روی صحنه به رقصیدن والس پرداختند.

دوست داری اینجوری برقصی؟ - مادر آنیا با اشاره به رقص سپاه د باله پرسید.

نه... من می خواهم مثل زیبای خفته برقصم... - دختر جواب داد.

پس از بازدید از یک مکان افسانه ای به نام تئاتر ماریینسکی، آنیا شروع به رویای باله کرد. از این به بعد تمام صحبت های خانه فقط در مورد هنر رقص بود، دختر از صبح تا شب جلوی آینه می رقصید، به رختخواب رفت و با فکر باله بلند شد. این سرگرمی اصلاً کودکانه به نظر نمی رسید ، رقص بخشی از زندگی او شد.

مادر با دیدن این، آنیا را به مدرسه باله برد. در آن زمان دختر به سختی هشت سال داشت. معلمان توصیه کردند که دو سال دیگر برگردند، در حالی که به توانایی های غیرقابل شک آنیا اشاره کردند. در سال 1891، بالرین آینده در مدرسه سن پترزبورگ پذیرفته شد هنر تئاتربه بخش باله

این مطالعه ماهیت اسپارتایی داشت، همه چیز تحت شدیدترین نظم و انضباط بود، کلاس ها هشت ساعت در روز به طول انجامید. اما در سال 1898 آنا با درجه عالی از کالج فارغ التحصیل شد. اجرای فارغ التحصیلی "دریادهای خیالی" نام داشت که در آن دختر نقش دختر ساقی را رقصید.

آنا بلافاصله در آن پذیرفته شد تئاتر مارینسکی. اولین حضور او در باله "احتیاط بیهوده" در پاس دو تروآ (رقص سه طرفه) انجام شد. دو سال بعد، آنا پاولوا رقصید حزب اصلیبا موسیقی سزار پوگنی "دختر فرعون" اجرا شد. سپس بالرین مشتاق در نقش نیکیا در La Bayadère اجرا کرد که توسط خود ماریوس پتیپا، پدرسالار باله روسیه به صحنه رفت. در سال 1903، پاولوا قبلاً در باله ژیزل نقش اصلی را بازی کرده بود.

توسعه

در سال 1906، آنا به عنوان رقصنده اصلی گروه باله تئاتر ماریینسکی منصوب شد. واقعی شروع شد کار خلاقانهبه دنبال فرم های جدید باله روسی نیاز به به روز رسانی داشت و پاولووا با همکاری با طراح رقص مبتکر الکساندر گورسکی که تلاش کرد طرح را دراماتیک کند و حامی سرسخت برخی تراژدی ها در رقص بود، چندین تصویر را با روح مدرنیته خلق کرد.

آنا پاولوا و میخائیل فوکین

در آغاز قرن بیستم، باله روسی تحت تأثیر جنبش‌های اصلاح‌طلب بود. یکی از سرسخت ترین حامیان تغییرات اساسی در هنر باله، طراح رقص میخائیل فوکین بود. او جدایی سنتی رقص از پانتومیم را کنار گذاشت. هدف بعدی اصلاح طلب فوکین لغو استفاده از فرم ها، حرکات و ترکیب های آماده در باله بود. او بداهه نوازی در رقص را به عنوان اساس تمام هنرهای باله پیشنهاد کرد.

آنا پاولوا اولین بازیگر نقش های اصلی در تولیدات بود که عبارت بودند از شب های مصر، برنیس، شوپینیانا، تاک، اونیکا، غرفه آرمیدا. اما نتیجه اصلی این همکاری باله "قو در حال مرگ" به موسیقی سنت سان بود که قرار بود به یکی از نمادهای باله روسی قرن بیستم تبدیل شود. تاریخچه بالرین پاولوا به طور جدایی ناپذیری با این شاهکار رقص پیوند خورده است. صحنه باله درباره قو در حال مرگ، تمام دنیا را شوکه کرد.

در دسامبر 1907، در یکی از کنسرت های خیریه، آنا پاولووا The Dying Swan را اجرا کرد. آهنگساز Camille Saint-Saens که در آنجا حضور داشت، از تفسیر موسیقی خود شوکه شد و از اجرای با استعداد این مینیاتور ابراز تحسین کرد. او شخصاً از بالرین برای لذت تشکر کرد و با این جمله زانو زد: "با تشکر از شما، متوجه شدم که موفق به نوشتن موسیقی زیبایی شدم."

بهترین بالرین ها در تمام قاره ها سعی کردند مینیاتور باله معروف را اجرا کنند. پس از آنا پاولوا، مایا پلیتسکایا به طور کامل موفق شد.

تورهای خارجی

در سال 1907، تئاتر امپریال مارینسکی به خارج از کشور رفت. اجراها در استکهلم برگزار شد. اندکی پس از بازگشت به روسیه، آنا پاولوا، بالرین مشهور جهان، تئاتر مادری خود را ترک کرد، زیرا از نظر مالی بسیار متضرر شد، زیرا مجبور شد جریمه هنگفتی را برای شکستن قرارداد بپردازد. با این حال، این رقصنده را متوقف نکرد.

زندگی شخصی

آنا پاولوا، یک بالرین با برنامه های خلاقانه گسترده، به پاریس رفت و در آنجا شروع به شرکت در فصول روسیه کرد و به زودی ستاره این پروژه شد. در همان زمان، او با ویکتور داندر، یک خبره عالی هنر باله ملاقات کرد، که بلافاصله آنا را تحت حمایت قرار داد، آپارتمانی را در حومه پاریس برای او اجاره کرد و یک کلاس رقص را تجهیز کرد. با این حال، همه اینها بسیار گران بود و دندره پول عمومی را هدر داد و به همین دلیل دستگیر و محاکمه شد.

سپس پاولوا آنا پاولونا قراردادی بسیار گران قیمت اما برده وار با آژانس لندن "بروف" منعقد کرد که تحت شرایط آن باید روزانه و دو بار در روز اجرا می کرد. پول دریافتی به نجات ویکتور داندر از زندان کمک کرد، زیرا بدهی های او پرداخت شد. عاشقان در یکی از کلیساهای ارتدکس پاریس ازدواج کردند.

قوها در زندگی یک بالرین

پس از اینکه پاولوا تا حدی تحت قراردادی با آژانس براف کار کرد، گروه باله خود را ایجاد کرد و شروع به اجرای پیروزمندانه در فرانسه و بریتانیا کرد. پس از تسویه کامل با آژانس، آنا پاولوا، که زندگی شخصی او قبلاً ایجاد شده بود، با Dandre در لندن مستقر شد. خانه آنها عمارت آیوی هاوس با حوضی در نزدیکی آن بود که قوهای سفید زیبایی در آن زندگی می کردند. از این پس، زندگی آنا پاولوا به طور جدایی ناپذیری با این خانه شگفت انگیز و با پرندگان نجیب پیوند خورد. بالرین با صحبت کردن با قوها آرامش پیدا کرد.

خلاقیت بیشتر

پاولووا آنا پاولونا، یک طبیعت فعال، به روش خود برنامه ریزی کرد. توسعه خلاق. خوشبختانه شوهرش به طور ناگهانی توانایی تولید را پیدا کرد و شروع به تبلیغ حرفه همسرش کرد. او تبدیل به امپرساریو رسمی آنا پاولوا شد و بالرین بزرگ دیگر نمی توانست نگران آینده خود باشد، در دستان خوبی بود.

در سالهای 1913 و 1914 رقصنده در مسکو و سن پترزبورگ اجرا کرد، از جمله تئاتر ماریینسکی، جایی که او آخرین بارنقش نیکیا را رقصید. در مسکو، آنا پاولوا به روی صحنه تئاتر آینه در باغ ارمیتاژ رفت. پس از این اجرا، او برای یک تور طولانی در اروپا رفت. به دنبال آن تورهای چند ماهه در ایالات متحده آمریکا، برزیل، شیلی و آرژانتین برگزار شد. سپس پس از استراحتی کوتاه، دندر تور استرالیا و کشورهای آسیایی را ترتیب داد.

تعهد به اصلاحات

آنا پاولووا حتی در سالهای اول کار خود در تئاتر ماریینسکی، پس از فارغ التحصیلی از کالج، پتانسیل تغییر قوانین موجود در هنر باله را احساس کرد. بالرین جوان به شدت نیاز به تغییر داشت. به نظر او می رسید که رقص را می توان از طریق فرم های جدید گسترش داد و غنی کرد. به نظر می‌رسید که کلاسیک‌های این ژانر منسوخ شده‌اند و نیاز به یک به‌روزرسانی رادیکال دارند.

پاولووا در حین تمرین نقش خود در احتیاط بیهوده، با اشاره به ماری تاگلیونی، نماینده باله دوران رمانتیک، به ماریوس پتیپا پیشنهاد کرد که یک قدم انقلابی بردارد و دامن کوتاه کرینولین را با یک تونیک بلند و چسبان جایگزین کند. کفش‌های توتو و پوینت باله را معرفی کرد و سپس دامن کوتاه را کنار گذاشت و به دنبال لباس‌های روان بود.

پتیپا طراح رقص به نظر آنا گوش داد، لباس های او را عوض کردند و ماریوس رقص را از ابتدا تا انتها تماشا کرد. پس از آن به ویژگی اجراهایی مانند " دریاچه قو"، جایی که دامن کوتاه برای سبک تولید مناسب است. بسیاری معرفی تونیک به عنوان نوع اصلی لباس باله را نقض قوانین می دانستند، اما با این وجود، لباس بلند بالرین بعدها در هنر مورد توجه قرار گرفت. لباس باله به عنوان بخشی ضروری از اجرا.

خلاقیت و بحث

خود آنا پاولوا خود را پیشگام و اصلاح طلب خواند. او به این واقعیت افتخار می کرد که توانست "تیو تیو" (دامن کرینولین) را کنار بگذارد و لباس مناسب تری بپوشد. او مجبور شد برای مدت طولانی با خبرگان باله سنتی بحث کند و ثابت کند که توتو برای همه اجراها مناسب نیست. و اینکه لباس‌های تئاتر باید مطابق با اتفاقاتی که روی صحنه می‌افتد انتخاب شوند و نه برای خوشایند کانون‌های کلاسیک.

مخالفان پاولوا این را استدلال کردند پاهای باز- این در درجه اول نمایش تکنیک رقص است. آنا موافقت کرد، اما در عین حال برای آزادی بیشتر در انتخاب لباس صحبت کرد. او معتقد بود که کرینولین مدتهاست که به یک ویژگی آکادمیک تبدیل شده است و اصلاً خلاقیت را تشویق نمی کند. از نظر رسمی، هر دو طرف حق داشتند، اما تصمیم گرفتند حرف آخر را به مردم بسپارند.

آنا پاولووا فقط از یک نقص لباس بلند پشیمان شد - تونیک بالرین را از "کرکی" محروم کرد. او خودش این کلمه را مطرح کرد، این اصطلاح به این معنی است که چین ها حرکات پروازی بدن را محدود می کنند، یا بهتر است بگوییم که آنها خود پرواز را پنهان می کنند. اما سپس آنا یاد گرفت که از این نقطه ضعف استفاده کند. بالرین به همسرش پیشنهاد کرد که او را کمی بالاتر از حد معمول پرتاب کند و همه چیز سر جای خود قرار گرفت. آزادی حرکت و لطف مورد نیاز در رقص ظاهر شد.

سرژ لیفار: برداشت ها

"من هرگز چنین سبکی الهی، هوای بی وزن و چنین حرکات برازنده ای را ندیده ام." بنابراین بزرگترین طراح رقص فرانسوی سرژ لیفار در مورد ملاقات خود با بالرین روسی آنا پاولوا نوشت.

او می گوید: "از اولین دقیقه که من مجذوب طبیعت انعطاف پذیری او شدم، او طوری می رقصید که انگار نفس می کشد، به راحتی و به طور طبیعی. هیچ تمایلی به رقص باله، فوئت، و ترفندهای حرفه ای درست نداشت. زیبایی طبیعیحرکات طبیعی بدن و هوا، هوای ... "

"من در پاولوا نه یک بالرین، بلکه یک نابغه رقص دیدم. او مرا از زمین بلند کرد، من نه می توانستم استدلال کنم و نه ارزیابی کنم. هیچ کمبودی وجود نداشت، همانطور که یک خدا نمی تواند آنها را داشته باشد."

تور و آمار

آنا پاولوا به مدت 22 سال یک زندگی توریستی فعال داشت. او در این مدت در نه هزار اجرا شرکت کرد که دو سوم آن با اجرای نقش های اصلی انجام شد. با حرکت از شهری به شهر دیگر، بالرین حداقل 500 هزار کیلومتر را با قطار طی کرد. این سازنده کفش باله ایتالیایی سالانه 2000 جفت کفش پوینت برای آنا پاولوا می دوخت.

در بین تورها، بالرین با شوهرش در خانه اش، در میان قوهای رام، در سایه درختان، نزدیک حوض هنوز تمیز استراحت می کرد. در یکی از این بازدیدها، دندر از عکاس معروف لافایت دعوت کرد که مجموعه‌ای از عکس‌های آنا پاولوا را با قو محبوبش گرفت. امروزه این عکس ها به عنوان خاطره ای از بالرین بزرگ قرن بیستم تلقی می شود.

در استرالیا، به افتخار بالرین روسی آنا پاولوا، آنها با افزودن مرنگ میوه های عجیب و غریبی را ارائه کردند. به هر حال، نیوزلندی ها ادعا می کنند که آنها این میوه را ایجاد کرده اند.

یک بار آنا پاولوا رقصید صحنه تئاتررقص محلی محبوب مکزیکی "jarabe tapatio" که در تعبیر آن به معنای "رقص با کلاه" است. مکزیکی های مشتاق کلاه خود را روی بالرین و کل صحنه انداختند. و در سال 1924 این رقص اعلام شد رقص ملیجمهوری مکزیک

در چین، آنا پاولوا با رقصیدن بی وقفه 37 فوئت بر روی یک سکوی کوچک نصب شده بر پشت فیلی که در سراسر میدان راه می رود، تماشاگران را شگفت زده کرد.

پرورش دهندگان گل هلندی انواع خاصی از لاله های سفید برفی را پرورش داده اند که به نام بالرین بزرگ آنا پاولوا نامگذاری شده است. گلهای برازنده روی ساقه های نازک، همانطور که بود، نمادی از لطف است.

چندین بنای تاریخی مختلف که به بالرین اختصاص داده شده بود در لندن برپا شد. هر یک از آنها به دوره خاصی از زندگی او اشاره دارد. سه بنای یادبود در نزدیکی خانه پیچک ساخته شد، جایی که پاولووا بیشتر عمر خود را در آن زندگی کرد.

آنا با یک بشردوستی نادر متمایز شد ، او به کارهای خیریه مشغول بود ، چندین یتیم خانه و پناهگاه برای کودکان بی خانمان افتتاح کرد. دختران و پسرانی از مهمانان این موسسات که توانایی رقص را داشتند انتخاب و به مدرسه رقص کودکان که در خانه پیچک افتتاح شده بود فرستاده شدند.

یک اقدام خیریه جداگانه آنا پاولوا کمک او به مردم گرسنه منطقه ولگا بود. علاوه بر این، از طرف او، بسته ها به طور منظم به مدرسه باله سن پترزبورگ ارسال می شد.

مرگ یک رقصنده بزرگ

آنا پاولوا در 23 ژانویه 1931 بر اثر ذات الریه در لاهه طی یک تور درگذشت. بالرین در یک تمرین در سالن سرد سرما خورد. خاکستر او در کلمباریوم گلدرز گرین در لندن است. این کوزه در کنار بقایای بقایای شوهرش ویکتور داندر قرار دارد.

فیلمی که به یاد آنا پاولوا ساخته شده است

زندگی و سرنوشت بالرین مشهور جهان در یک فیلم تلویزیونی پنج قسمتی منعکس شد که طبق فیلمنامه امیل لوتئانو روی صحنه رفت.

داستان فیلم در مورد زندگی کوتاه اما پرحادثه یک بالرین بزرگ و یک شخص فوق العاده به گفته پاولوف است. سال 1983، زمانی که سریال روی پرده اکران شد، سال صد و دومین سالگرد تولد رقصنده بود. این فیلم شخصیت های زیادی را در بر می گیرد و نقش پاولوا را یک بازیگر زن بازی می کند

او همان روح رقص بود.

با قو رام مورد علاقه شما

اطلاعات زیادی در مورد بالرین آنا پاولوا در اینترنت وجود دارد. زندگی نامه او از افسانه ها بافته شده است. و یافتن حقیقت سخت است. اما شاید نه؟ از این گذشته ، آنا پاولوا خود شخصیت یک افسانه است. من می خواهم کمی روی بیوگرافی آنا پاولوا بنشینم و عکس های زیادی از بالرین را نشان دهم. و نه فقط عکس

آنا پاولوا - بیوگرافی

آنا پاولوا، بالرین آینده، در زمستان 31 ژانویه 1881 در پایتخت شمالیروسیه. به عنوان یک دختر، آنیا می دانست که خواهد رقصید. او در زندگی نامه خود به یاد می آورد که با وجود فقر، مادرش سعی می کرد دخترش را در تعطیلات متنعم کند. و یک روز، زمانی که Nyura 8 ساله بود، مادرش با او به تئاتر Mariinsky رفت. از همان اولین صداهای ارکستر ، دختر اسیر زیبایی شد و پس از اجرا اعلام کرد که مانند "زیبای خفته" خود از باله خواهد رقصید.

آغاز مسیر خلاقانه آنا پاولوا

او به مدت دو سال در مدرسه باله امپراتوری پذیرفته نشد (او بزرگ نشد) اما در سن 10 سالگی رویای خود را برآورده کرد. تعداد کمی از مردم می توانستند منشور خشن مدرسه، نظم و انضباط آهنین را تحمل کنند، اما آنا بهترین دانش آموز بود. سخت کوش و پیگیر. پس از فارغ التحصیلی، دختر به Mariinsky رفت. دوستداران باله رقص او را تحسین کردند. یک مچ پا نازک، یک پای بلند، یک هیکل شکننده - همه اینها او را از سایر بالرین ها متمایز می کرد.

در تاریخ باله هرگز چنین بالرین های "هوا" وجود نداشته است. این شکنندگی و غیرمعمول بودن به او اجازه داد تا سپاه د باله را دور بزند (همه فارغ التحصیلان با آن شروع کردند) و حتی قطعات انفرادی جزئی دریافت کند. ستایش ها و مقایسه ها در مطبوعات به گوش می رسد: "شعله و خاکستر" ، "لطافت و لطف مسحور کننده" ، "این شامپاین درخشان و هوای مست کننده است" ، "به نظر می رسید پاولوا از حکاکی های قرن 19 بال می زند" ...

"قو در حال مرگ" اثر آنا پاولوا

یک دوستی خلاقانه عالی بالرین و میخائیل میخائیلوویچ فوکین را به هم متصل کرد. میخائیل فوکین را بنیانگذار باله رمانتیک می دانند. او کاملا خلق کرد نوع جدیداجرا: دراماتیک باله تک پرده. "قو" او، این رقص در مورد شکنندگی شادی، شد کارت تلفنبالرین ها رقص خیلی سریع متولد شد - چند دقیقه قبل از کنسرت خیریه. در ایده اولیه، بالرین به سادگی در اطراف صحنه شناور بود. دستان سخنگو او مسحورکننده بود.

اما سپس آنا این 130 ثانیه رقص را منفجر کرد و آن را با تراژدی مرگ رنگ آمیزی کرد. بال بال زدن - دست ها تأثیری غیر قابل حذف بر همه گذاشت. بالرین سنجاق یاقوتی را به عنوان نماد زخم به سینه خود چسباند و این رقص به "قو در حال مرگ" معروف شد.

سن سانس پس از تماشای اجرا به آنا اعتراف کرد: "پس از اینکه تو را در "قو" دیدم متوجه شدم که موسیقی بسیار زیبایی ساخته ام.

ویدئوی آنا پاولوا "قو در حال مرگ"

یکی دیگر اجرای معروف، که توسط M. Fokin به طور خاص برای Anna Pavlova ایجاد شده است، یک سبک سازی در روح یک حکاکی شگفت انگیز از رمانتیسم است. بالرین در این باله با واسلاو نیژینسکی رقصید. پرش سر به فلک کشیده او، ارادت کامل او به رقص، بداهه نوازی های شگفت انگیز در حرکت، این اجرا را فراموش نشدنی کرد.

بالرین روسی آنا پاولوا

تنها پنج فارغ التحصیل در آن زمان عنوان "بالرین" را دریافت کردند و آنا یکی از آنها بود. بالاترین معنویت و انعطاف پذیری شگفت انگیز او را به یک بالرین بزرگ در سطح جهانی تبدیل کرد. هر رقص منحصربه‌فرد بود، زیرا بالرین هرگز نمی‌توانست تمام آن «پاس‌هایی» را که به طور ناگهانی برای او متولد شده بود، تکرار کند.

آنا پاولوا از سال 1908 به خارج از کشور سفر کرده است. او شهرت جهانی را در پاریس به دست آورد شرکت کننده اصلیو مورد علاقه عموم همه "فصول روسیه" اثر سرگئی دیاگیلف. رقصنده گروه دیاگیلف ، سرگئی لیفار معروف ، به یاد آورد که "او مکاشفه آسمان را دید ..." ، "هیچ وقت در زندگی خود چیزی شبیه به آن نه انسانی ، بلکه زیبایی و سبکی الهی ، هوای کاملاً بی وزن و بدون وزن ندیدم". رحمت ..."

گفته می شد که هر چیزی که بالرین لمس می کرد ویژگی های پیچیدگی را به خود می گرفت.

آنا پاولوا خیلی زود خواست پرواز رایگانو در سال 1909 به طور مستقل این نمایش را روی صحنه برد. این اجرا «شب» اثر روبینشتاین بود. مونولوگی در مورد شور، در مورد عشق دیوانه، تماشاگران با تشویق ایستاده روبرو شدند. در سال 1910، بالرین تئاتر ماریینسکی را ترک کرد و گروه خود را ایجاد کرد. او علاوه بر اجراهایش، باله های گلازونف و چایکوفسکی را در کارنامه خود گنجاند. این تور یک پیروزی بود. او برای خود هدف قرار داد که تمام جهان را از باله روسی آگاه کند، احتمالاً به همین دلیل است که بالرین خود را در گوشه‌هایی از جهان یافت که «پا در کفش‌های پوینت» قبلاً هرگز پا نگذاشته بود.

پرتره آنا پاولوا به عنوان یک موزه. V. Stemberg، 1909

در هند در مقابل او زانو زدند و با گلبرگ های نیلوفر آبی به آنها ریختند و او را خدای رقص می دانستند (بالاخره او حتی فیل ها را وادار به انجام "پا" کرد)

مکزیکی ها به نشانه تحسین، یک سومبررو را به پای او انداختند، در استرالیا یک کیک دسر مجلل پاولووا به دست آوردند، خود پادشاه اسپانیا دسته گل هایی برای او فرستاد، در هلند ظریف ترین لاله های سفید را بیرون آوردند و به آنها زنگ زدند. انواع آنا پاولوا. این گروه آنا پاولوا بود که باله روسی را به جهانیان نشان داد
در رقص او آتش زندگی، هیبت، لطف و الهام وجود داشت. او در رقص زندگی می کرد.

شخصیت بالرین

شخصیت بالرین بسیار دشوار بود. شایعات زیادی وجود دارد، گاهی اوقات متناقض... برخی می گویند که او کاملاً دمدمی مزاج و سرفراز بود، احساساتش سرازیر شد، او می توانست رهبران ارکستر را به یک فروپاشی عصبی برساند، پاهایشان را زیر پا بگذارد، از دست شرکا عصبانی شود و کل گروه را در یک چنگال محکم نگه دارد.

دیگران ادعا می کردند که او مراقب و مهربان است، او از تمام اعضای گروه خود مراقبت می کرد و شخصاً می توانست مش ید را روی پاهای رقصندگان بمالد. اما گروه او را می پرستیدند و مانند یک کودک محبوب از او محافظت می کردند.

آنا پاولوا و ویکتور داندر

آنا پاولوا با ویکتور داندر، از نوادگان یک خانواده قدیمی فرانسوی، زندگی را سپری کرد. او با استقامت ، خونسردی متمایز بود ، اما از همه مهمتر ، عشق زیادی به بالرین بود ، او می توانست در برابر هر هوس محبوب خود مقاومت کند. اما زندگی عاشقان همچنان طوفانی بود. آنها دعوا کردند، آشتی کردند، از هم جدا شدند. در سال 1910، Dandre از سن پترزبورگ فرار کرد، زیرا او به اختلاس متهم شد. آنا به نجات او کمک کرد و فرار او را به خارج از کشور تسهیل کرد و از آنجا هرگز به روسیه بازنگشت. او مبلغ زیادی پرداخت کرد. شاید به همین دلیل بود که او به خود رحم نکرد، قراردادها بردگی بود، تور بی پایان و شدید بود. برای 22 سال تور مداوم ، بالرین تقریبا 9 هزار اجرا ارائه داد. گاهی در سال دو هزار جفت کفش پوینت کم داشت که او برای او درست می کرد. استاد ایتالیایی.

ویکتور داندر پس از مرگش کتابی نوشت که سطرهای آن سرشار از لطافت و درد از دست دادن عزیزی است. او نوسانات خلقی آنا را برای او توضیح داد تنش عاطفیو همه چیز او را بخشید.

ویکتور داندر امپرساریو معروف زمان خود بود. او عکس های واقعی از بالرین را سازماندهی کرد. در مجاورت لندن، خانه ای پوشیده از پیچک با دریاچه و البته قوها خریداری شد.

در اینجا آنا اغلب برای مجلات عکس می گرفت.

بالرین بسیار به حیوانات علاقه داشت،

سگ های حیوان خانگی او حتی در تورها دائماً با او بودند،

و پرنده مورد علاقه اش روی سینه اش زیر لحاف می خوابید.
آنا، حتی در تور، خانه ای را انتخاب کرد که با یک باغ احاطه شده بود، و دوست داشت از گل ها مراقبت کند.

توسط © Bettmann/CORBIS

آنا پاولوا توانست روی صحنه موجودات زودگذری خلق کند که بتوانند در هوا شناور باشند.
او تمام روح خود را به رقص داد. غیر معمول و شگفت انگیز بود.

او می توانست به طور کامل بیمار، با درجه حرارت روی صحنه برود و یک بار با پای شکسته بیرون رفت. و به گفته شاهدان عینی با قدرت کامل رقصید. او معتقد بود هنر فقط زیباست و بیننده نباید انسان فانی را با مشکلاتش روی صحنه ببیند. او در رقص خود را فراموش کرد.
در طول این تور، پاولوا سرما خورد و به بیماری پلوریت مبتلا شد. بالرین از عمل امتناع کرد، زیرا یک اجرای پیش رو داشت. معلوم شد که این بیماری کشنده بوده است. در شب 23 ژانویه 1931، 7 روز قبل از تولد پنجاه سالگی، بالرین آنجا را ترک کرد. توسط افسانه زیباآخرین کلمات او این بود: "لباس قو من را آماده کن." داشت برای خروجی بعدیبه صحنه...

نقل قول های آنا پاولوا

"برای یک همسر، شوهر، مانند رقص، موسیقی است."

یک بازیگر واقعی باید همه چیز را در مورد عشق بداند و در صورت لزوم بتواند بدون آن زندگی کند.

یک بازیگر واقعی باید بتواند خود را فدای هنر کند.
او مانند یک راهبه حق ندارد اینگونه زندگی کند
بیشتر زنان چگونه می خواهند زندگی خود را پیش ببرند.

وقتی بچه بودم و در میان کاج ها قدم می زدم، خوشبختی را موفقیت می دانستم. چقدر اشتباه کردم!
خوشبختی پروانه کوچکی است که فقط برای یک لحظه مسحور می شود و بلافاصله پرواز می کند.

موفقیت در تشویق سالن نیست، بلکه در آن رضایت شاد است،
که با نزدیک شدن به کمال تجربه می کنید.

دختری شکننده که دوست نداشت به مدرسه باله برده شود، آنا پاولووا در زمان خود - و شاید امروز - بهترین است. بالرین معروفدر جهان. پاولووا اولین رقصنده ای بود که تورهای جهانی باله را ترتیب داد. تصویر او مترادف با باله روسی قرن بیستم شده است. و بیشتر نقش معروفرپرتوار پریما شامل یک مینیاتور حسی 130 ثانیه ای "قو در حال مرگ" با موسیقی کامیل سنت سان بود.

در 12 فوریه 1881 در روستای لیگوو در نزدیکی سن پترزبورگ متولد شد. علیرغم این واقعیت که مادر بالرین آینده، لیوبوف فدورونا، آنا را به تنهایی بزرگ کرد و بودجه کافی نداشت، او همچنان سعی کرد تا حد امکان دخترش را خوشحال کند. و سپس یک روز، زمانی که آنا 8 ساله بود، مادرش او را برای باله زیبای خفته به تئاتر ماریینسکی برد. دختری که حس ظریف ذاتی زیبایی داشت، فوراً عاشق هنر باله شد و متوجه شد که می خواهد بالرین شود.

لیوبوف فدورونا از خواسته دخترش حمایت کرد، اما آنا برای ورود به بخش باله مدرسه تئاتر سنت پترزبورگ بسیار جوان بود، بنابراین تنها دو سال بعد در آنجا پذیرفته شد. و در ابتدا، او امید زیادی به بسیاری از معلمان الهام بخشید، زیرا او بسیار شکننده بود، که ظاهری بیمارگونه به او داد. اما او در باله زندگی می کرد و هر کاری که ممکن بود برای رسیدن به کمال انجام داد.

آنا در دوران تحصیل با اندام ظریف و باریک خود با سایر دانش آموزان تفاوت داشت لنگ دراز. امروزه چنین شخصیتی فقط در دستان یک بالرین مدرن بازی می کند، اما در زمان پاولوا، رقصندگان کلاسیک کوچک بودند و بدن جمع و جورتری داشتند. علیرغم استعداد ذاتی او، باله کلاسیک برای پاولوا دشوار بود، زیرا او مچ پاهای ضعیف و پاهای بسیار انعطاف ناپذیری داشت. در نهایت او این مشکل را با افزودن یک تکه چوب سخت به کفی برای دوام حل کرد. این به او کمک کرد تا کفش‌های پوینت بپوشد، زیرا درد را کاهش می‌داد.

نیکولای لگات و آنا پاولوا

در سن 18 سالگی از یک مدرسه باله فارغ التحصیل شد و در گروه باله تئاتر ماریینسکی پذیرفته شد. به زودی طرف های مسئول بیشتری به او اعتماد کردند. پاولوا در چنین رقصید باله های کلاسیکمانند فندق شکن، اسب گوژپشت کوچک، ریموندا، لا بایادر و ژیزل. و پس از 7 سال کار در مارینسکی در سال 1906 ، او به بالرین برجسته تئاتر تبدیل شد.

تاثیر زیادی داشت آنا پاولوابنیانگذار باله عاشقانه میخائیل فوکین. او در باله های او "چوپینیانا"، "غرفه آرمیدا" و "شب های مصر" رقصید. اما اصلی آنها کار مشترکمینیاتور رقص قو در حال مرگ بود که برای اولین بار در سال 1907 در یک شب خیریه در تئاتر ماریینسکی ارائه شد.

این تصویر از فوکین و پاولوابه معنای واقعی کلمه از هوا. میخائیل فوکین برای آنایک شماره کنسرت با موسیقی سنت سان فقط در چند دقیقه، بداهه نوازی با او. به این ترتیب تصویر یک قو که به آرامی روی آب شناور بود متولد شد. پس از آن، این نقش به نماد باله روسی قرن بیستم تبدیل شد.

« پاولواابری است که بر فراز زمین معلق است، پاولوا- این یک شعله است که چشمک می زند و محو می شود، این یک برگ پاییزی است که توسط وزش باد یخی رانده می شود ... " - یکی از منتقدان نوشت.

طراحی رقص توسط میخائیل فوکین، موسیقی سنت سانس و اجرا آنا پاولوانقشی آفرید که پر از عذاب آخرین پرواز یک قو بود. حضار مجذوب حرکات ملایم شدند پاولواو زمانی که بالرین سعی کرد تمام شکنندگی زندگی را در رقص منتقل کند، یک حالت تنش در چهره او بود. این نقش «قو در حال مرگ» بود که تاج کار را در کارنامه داشت پاولواو او را در سراسر جهان مشهور کرد.

تنها ورودی آنا پاولوا

شکوه پاولوارشد کرد. در سال 1909، بالرین در کمپین فصل روسیه توسط سرگئی دیاگیلف در پاریس شرکت کرد و پس از آن به نماد او تبدیل شد. آنا پاولوابرای تمام جهان شناخته شده است. یک سال بعد، بالرین گروه خود را ایجاد کرد و به تور شهرهای اصلی اروپا از جمله برلین، کپنهاگ و پراگ رفت. او به مدت 20 سال در سرتاسر جهان تور داشت، همچنین بریتانیا و ایالات متحده را پوشش داد. او به خصوص استرالیا را دوست داشت، که اغلب از آن بازدید می کرد و فرهنگ رقص استرالیا را از طرق مختلف تحت تأثیر قرار می داد. دقیقا پاولواالهام بخش فردریک اشتون بود که بعداً رقصنده و طراح رقص اصلی در سلطنتی شد. مدرسه بالهدر لندن.

"منعطف، برازنده، موزیکال، با حالات چهره ای پر از زندگی و آتش، او با هوای شگفت انگیزش از همه پیشی می گیرد. چقدر سریع و با شکوه این استعداد درخشان و همه کاره شکوفا شد، "مطبوعات به این ترتیب از بالرین صحبت کردند.

در سال 1912، او خانه پیچک را در لندن خرید و تعطیلات کمی را در آنجا گذراند. او به حیوانات و پرندگان بسیار علاقه داشت، بنابراین تعداد زیادی از آنها در ملک او وجود داشت. دو قو سفید زیبا به ویژه برای چشم بالرین خوشایند بود. آخرین اجرا آنا پاولواسن پترزبورگ در سال 1913 اتفاق افتاد و پس از آن بالرین هرگز به روسیه بازنگشت.

استعداد یک هدیه است کار سخت- انتخاب او این را به خوبی می دانست، و اگر نیمی از عمرش زیر نورهای روشن صحنه سپری شود، نیمه دیگر - پشت صحنه، در تمرینات روزانهنزدیک دستگاه او می دانست که بدون تزکیه نفس، هرگز به یک بالرین بزرگ تبدیل نمی شود. او در کتاب "صفحات زندگی من" نوشت: "موفقیت خود را مدیون کار مداوم و معلمان شایسته ام هستم." به لطف تمرینات خستگی ناپذیر، یک بالرین بزرگ متولد شد که تمام دنیای رقص را تحت الشعاع قرار داد.

در سال 1983 درباره زندگی آنا پاولوایک فیلم تلویزیونی پنج قسمتی به کارگردانی امیل لوتئانو فیلمبرداری شد. طرح این تصویر زندگی یک بالرین را از اولین ملاقات با باله تا آخرین روز زندگی خود در بر می گیرد.

گالینا بلیاوا در نقش آنا پاولوا

او که از تورها و استرس مداوم اجراها خسته شده بود، در 23 ژانویه 1931 در لاهه بر اثر ذات الریه درگذشت. بالرین 49 ساله بود. طبق افسانه، آخرین کلمات او قبل از مرگش خطاب به کمدش بود: "لباس قو من را آماده کن!".

او برخلاف بسیاری از بالرین های دیگر، وارثی را پشت سر نگذاشت. و این به این دلیل نیست که پریما نمی خواست مهارت های خود را با کسی به اشتراک بگذارد، برعکس، او حتی مدرسه باله خود را در انگلیس داشت و همیشه تمام وقت آزاد و عشق خود را به دانش آموزانش اختصاص می داد. همانطور که منتقد آندری لوینسون گفت: "هنر او با او متولد شد و مرد - برای رقصیدن مانند پاولووا، باید پاولوا بود."

آنا پاولونا پاولووا در 12 فوریه 1881 در سن پترزبورگ به دنیا آمد. تاکنون اطلاعات موثقی از پدرش در دست نیست. حتی در دایره المعارف ها، نام خانوادگی آنا یا پاولونا یا ماتویونا داده شده است. خود بالرین دوست نداشت با نام پدرش صدا شود ، در موارد شدید ترجیح می داد به نام آنا پاولونا - با نام خانوادگی اش - خوانده شود. در دهه هشتاد قرن گذشته، سندی در آرشیو تئاتر سنت پترزبورگ یافت شد که تأیید می کرد ماتوی پاولوویچ پاولوف با لیوبوف فدوروونا، مادر پاولوا ازدواج کرده است. تاریخ این سند 1899 است. این بدان معنی بود که او در زمانی که دختر قبلاً 18 ساله بود زنده بود.
وقتی آنا قبلاً مشهور شده بود، پسر پولیاکوف بانکدار ثروتمند سن پترزبورگ گفت که او خواهر ناتنی اوست. در سند ذکر شده آمده است که لیوبوف فدورونا از ازدواج دیگری یک دختر به نام آنا داشت. اما او قبلا ازدواج نکرده بود. سپس مشخص شد که در حدود سال 1880 لیوبوف فدورونا در خدمت خانواده پولیاکوف بود. ناگهان او ناپدید شد.

آنا پاولووا در زندگی نامه خود که در سال 1912 نوشته شد، دوران کودکی و اولین قدم هایش روی صحنه را به یاد می آورد:اولین خاطره من یک خانه کوچک در سن پترزبورگ است که با مادرم در آنجا زندگی می کردیم ...ما خیلی خیلی فقیر بودیم. اما مادرم همیشه موفق می شد تعطیلات بزرگکمی لذت به من بدهوقتی هشت ساله بودم، او اعلام کرد که ما به تئاتر ماریینسکی خواهیم رفت. "در اینجا جادوگران را خواهید دید." آنها زیبای خفته را نشان دادند.

از همان اولین نت های ارکستر ساکت شدم و همه جا می لرزیدم و برای اولین بار نفس زیبایی را بالای سرم حس کردم. در اقدام دوم، جمعیتی از پسران و دختران به رقصیدن والس فوق العاده ای پرداختند. "دوست داری اینطور برقصی؟" مامان با لبخند از من پرسید. "نه، من می خواهم اینطور برقصم بانوی زیباکه نمایانگر زیبایی خواب است.

دوست دارم آن شب اول را در تئاتری به یاد بیاورم که سرنوشتم را رقم زد.

مدیر مدرسه باله که مادرم مرا از آنجا آورده بود که از اصرار من خسته شده بود گفت: ما نمی توانیم یک کودک هشت ساله را بپذیریم. "وقتی ده ساله شد او را برگردانید."در طول دو سال انتظار، عصبی شدم، غمگین و متفکر شدم، از این فکر مداوم که چگونه می توانم به سرعت یک بالرین شوم عذابم داد.

ورود به مدرسه باله امپراتوری مانند ورود به یک صومعه است، چنین نظم آهنینی در آنجا حاکم است. در شانزده سالگی با عنوان اولین رقصنده ترک تحصیل کردم. از آن زمان، من یک بالرین هستم. در روسیه به جز من فقط چهار رقصنده حق رسمی این عنوان را دارند. ایده امتحان کردن خودم در صحنه های خارجی برای اولین بار با خواندن زندگینامه تاگلیونی به وجود آمد. این ایتالیایی بزرگ همه جا رقصید: در پاریس، لندن و روسیه. گچ گرفتن از پای او هنوز در سن پترزبورگ نزد ما نگهداری می شود.

تحصیل در مدرسه باله امپراتوری و تئاتر ماریینسکی

در سال 1891، مادر موفق شد دخترش را به مدرسه باله امپراتوری برساند، جایی که پاولووا نه سال را در آنجا گذراند. اساسنامه مدرسه از نظر رهبانی سخت بود، اما آنها در اینجا عالی تدریس می کردند. در آن زمان مدرسه باله سن پترزبورگ بدون شک بهترین مدرسه در جهان بود. فقط در اینجا و هنوز حفظ شده است تکنیک کلاسیکباله

در سال 1898، شاگرد پاولوف در باله "دو ستاره" که توسط پتی پا به صحنه رفت اجرا کرد. حتی در آن زمان، خبره‌ها به برخی از لطف خاص و تنها ذاتی، توانایی شگفت‌انگیز برای تسخیر جوهر شاعرانه در مهمانی و دادن رنگ‌آمیزی خاص به آن اشاره کردند.

پس از فارغ التحصیلی از مدرسه در سال 1899، پاولوا در گروه تئاتر ماریینسکی ثبت نام کرد. اولین حضور او در سال 1899 در باله "دختر فرعون" با موسیقی سزار پوگنی به کارگردانی سنت جورج و پتیپا انجام شد. او که نه حمایتی داشت و نه نامی، مدتی در حاشیه ماند. رقصنده لاغر که به دلیل سلامت ضعیف قابل توجه بود، شخصیتی با اراده نشان داد: او به غلبه بر خود عادت داشت و حتی بیمار از اجرای روی صحنه امتناع نمی کرد. در سال 1900، در بیداری فلورا، او نقش فلور را دریافت کرد (فوکین نقش آپولو را بازی کرد). سپس نقش های مسئول یکی پس از دیگری دنبال شد و پاولوا هر یک از آنها را با معنای خاصی پر کرد. کاملا درون ماندن مدرسه کلاسیک، او می دانست که چگونه به طرز شگفت انگیزی اصیل باشد و با اجرای رقص های معمولی قدیمی ، آنها را به شاهکارهای واقعی تبدیل کرد. عموم مردم پترزبورگ به زودی شروع به تشخیص بالرین با استعداد جوان کردند. مهارت آنا پاولوا سال به سال، از عملکردی به عملکرد دیگر بهبود می‌یابد. بالرین جوان با موزیکال فوق العاده و محدودیت روانی خود در رقص، احساسات و درام، و همچنین هنوز کشف نشده، توجه را به خود جلب کرد. امکانات خلاق. در هر عملکرد جدیدبالرین چیزهای جدید زیادی را خودش آورد.

به زودی آنا پاولوا دومین و سپس اولین تکنواز می شود. در سال 1902، پاولوا به طور کامل ایجاد کرد ظاهر جدیدنیکیا در La Bayadère، آن را در قالب یک تراژدی عالی روح تفسیر می کند. این تعبیر تغییر کرد زندگی صحنه ایکارایی. همین اتفاق در مورد تصویر ژیزل رخ داد، جایی که روانشناسی تفسیر منجر به پایانی شاعرانه روشن شد. رقص آتش زا و براوورای قهرمانان او - Paquita، Kitri - نمونه ای از مهارت ها و سبک اجرا بود.

در اوایل سال 1903، پاولوا برای اولین بار روی صحنه رقصید. تئاتر بولشوی. درخشان شروع می شود، اما راه سختآنا پاولوا در باله، نمایش های پیروزمندانه او در شهرهای امپراتوری روسیه.

فردیت بالرین، سبک رقص او، جهش سر به فلک کشیده، شریک زندگی او، طراح رقص مشهور آینده M. M. Fokin را بر آن داشت تا "چوپینیانا" را با موسیقی اف. شوپن (1907) بسازد. اینها تلطیف هایی به روح حکاکی احیا شده برازنده دوران رمانتیسم است. او در این باله مازورکا و والس هفتم را با وی.اف.نیژینسکی رقصید. شریک او واسلاو نیژینسکی، اگرچه او کل رپرتوار آکادمیک تکنوازان برجسته را رقصید، با این وجود، فردیت او در درجه اول در باله های M. M. Fokine آشکار شد.

اولین تور خارجی آنا پاولوا

از سال 1908 ، آنا پاولووا شروع به تور در خارج از کشور کرد.او اولین تور خود را در اینجا به یاد می آورد: "اولین سفر به ریگا بود. از ریگا به هلسینگفورس، کپنهاگ، استکهلم، پراگ و برلین رفتیم. در همه جا از تورهای ما به عنوان افشاگری از هنر جدید استقبال می شد.

بسیاری از مردم زندگی یک رقصنده را بیهوده تصور می کنند. بیهوده. اگر رقصنده خود را در بند محکم نگه ندارد، برای مدت طولانی نمی رقصد. او باید خودش را فدای هنرش کند. پاداش او این است که موفق می شود مردم را برای لحظه ای غم و اندوه و نگرانی های خود را فراموش کنند.

من با گروه باله روسیه به لایپزیگ، پراگ و وین رفتم، "دریاچه قو" دوست داشتنی چایکوفسکی را رقصیدیم. سپس به گروه دیاگیلف پیوستم که پاریس را با هنر روسیه آشنا کرد.

پاولوا شرکت کننده اصلی در تمام فصول روسیه سرگئی دیاگیلف در پاریس شد. در اینجا او دریافت کرد شهرت جهانی، رقصیدن در باله: "غرفه آرمیدا"، "سیلف" و "کلئوپاترا" - تحت چنین نام هایی "چوپینیانا" و "شب های مصر" بودند. پاولوا این رپرتوار را در روسیه اجرا کرد. در گروه مجلل بزرگترین استعدادهای ارائه شده توسط دیاگیلف در پاریس، آنا یکی از اولین مکان ها را به خود اختصاص داد. اما در "فصول روسیه" پاولوا مدت زیادی اجرا نکرد. او آزادی خلاقانه می خواست.

اولین تولیدات مستقل آنا پاولوا

طبیعی بود که پاولوا سعی کند خودش آن را به صحنه ببرد. او چنین تلاشی را در سال 1909 در اجرای تئاتر سوورینسکی به افتخار هفتاد و پنجمین سالگرد مالک، A. Suvorin انجام داد. برای اولین بار، پاولوا "شب" اثر روبینشتاین را انتخاب کرد. او با تونیک بلند سفید با گل در دست و موهایش ظاهر شد. وقتی دسته گلش را برای کسی دراز کرد چشمانش برق زد. دستان منعطف با شور و اشتیاق فریاد زدند، سپس با ترس از خود دور شدند. همه چیز با هم به یک مونولوگ در مورد شور جنون آمیز تبدیل شد. رقت انگیز با صداقت ساده لوحانه احساس توجیه می شد. حرکت آزادانه بدن و بازوها حس بداهه نوازی را به وجود می آورد و تأثیر دانکن را به یاد می آورد. اما همچنین رقص کلاسیک، از جمله تکنیک انگشت، حضور داشت و حرکات بیانی را متنوع و تکمیل می کرد. خلاقیت مستقلپاولوا با تایید مواجه شد. اعداد زیر عبارتند از: "Dragonfly" اثر F. Kreisler، "Butterfly" اثر R. Drigo، "California Poppy".
در اینجا، رقص کلاسیک همزیستی و در هم تنیده با پلاستیک رایگان. آنها را متحد کرد وضعیت عاطفیقهرمانان

در سال 1910، آنا پاولوا تئاتر ماریینسکی را ترک کرد و گروه خود را ایجاد کرد. پاولووا در کارنامه تورهای خود باله های چایکوفسکی و گلازونوف، احتیاط بیهوده، ژیزل، کوپلیا، پاکیتا و تعداد کنسرت های جالب را در کارنامه خود گنجاند. بالرین همه دوستداران باله را با هنر روسیه آشنا کرد. طراحان رقص روسی و بیشتر رقصندگان روسی در این گروه کار می کردند. او با آنها مینیاتورهای رقص جدیدی خلق کرد که معروف ترین آنها "شب" و "والس کاپریس" با موسیقی A. Rubinstein و "Dragonfly" با موسیقی کریسلر است.

پاولوا با گروه خود با موفقیت پیروزمندانه در بسیاری از کشورهای جهان تور کرد. او اولین کسی بود که باله روسی را برای آمریکا افتتاح کرد، جایی که برای اولین بار اجراهای باله شروع به پرداخت هزینه های کامل کردند.
«... از لندن به تور آمریکا رفتم و در تئاتر متروپولیتن رقصیدم. البته از استقبالی که آمریکایی ها از من کردند خوشحالم. روزنامه ها پرتره های من، مقالاتی درباره من، مصاحبه هایی با من و - باید حقیقت را بگویم - یک سری داستان های مزخرف درباره زندگی، سلیقه و دیدگاه های من منتشر کردند. من اغلب می خندیدم، این دروغ خارق العاده را می خواندم و خودم را چیزی می دیدم که هرگز نبودم - یک زن عجیب و غریب و خارق العاده. قدرت تخیل روزنامه نگاران آمریکایی به سادگی شگفت انگیز است.

از نیویورک به گشت و گذار در استان رفتیم. این یک راهپیمایی پیروزی واقعی بود، اما به طرز وحشتناکی خسته کننده. من سال آینده به آمریکا دعوت شدم و خودم می خواستم بروم ، اما مثبتاً برای این پرش در سراسر قاره قدرت کافی ندارم - این اعصاب من را به طرز وحشتناکی خرد می کند. مسیرهای تور او در آسیا و خاور دور انجام شد. سخت کوشی پشت اجراهای درخشان پنهان بود. برای مثال، در اینجا لیستی از اجراهای گروه آنا پاولوا در ایالات متحده در دسامبر 1914 آمده است: 31 اجرا در شهرهای مختلف - از سینسیناتی تا شیکاگو، و حتی یک روز استراحت. همان تصویر در هلند در دسامبر 1927: اجراهای روزانه در شهرهای مختلف - از روتردام تا گرونینگن. و فقط یک روز استراحت - 31 دسامبر. برای 22 سال تورهای بی پایان ، پاولوا بیش از نیم میلیون کیلومتر با قطار سفر کرد ، طبق برآوردهای تقریبی ، او حدود 9 هزار اجرا ارائه داد. واقعا کار سختی بود.

دوره ای بود که استاد ایتالیایی نینولینی برای آنا پاولوا به طور متوسط ​​سالانه دو هزار جفت کفش باله تولید می کرد.
علاوه بر خستگی وحشتناک تورهای خارجیپیامدهای منفی دیگری داشت. رابطه پاولوا با تئاتر ماریینسکی به دلیل اختلافات مالی پیچیده شد. این هنرمند به خاطر یک سفر سودآور به آمریکا شرایط قرارداد با مدیریت را نقض کرد و مجبور به پرداخت جریمه شد. تمایل اداره برای انعقاد قرارداد جدید با او با درخواست بازگرداندن جریمه روبرو شد. با این حال، تئاتر به اجراهای بالرین علاقه مند بود. اقدامات لازم برای رفع این حادثه انجام شد. به ابتکار این اداره، در سال 1913 به پاولوا عنوان افتخاری هنرمند ارجمند تئاترهای امپراتوری اعطا شد و مدال طلا به او اعطا شد. این اداره اصرار داشت که آنا فقط در روسیه اجرا کند.
در بهار سال 1914، پاولوا برای آخرین بار از خانه دیدن کرد. بالرین در 31 مه در خانه مردم در سنت پترزبورگ، در 7 ژوئن در ایستگاه راه آهن پاولوفسکی، در 3 ژوئن در تئاتر آینه باغ ارمیتاژ در مسکو اجرا کرد. این رپرتوار شامل قو در حال مرگ، باکانالیا و دیگر مینیاتورهای او بود. یک استقبال پرشور از پاولوا جدید - یک "ستاره" بین المللی انجام شد. بالرین کوچک و شکننده که به کار بیش از حد سخت عادت کرده بود، 33 ساله بود. فصل پانزدهم، اواسط زندگی صحنه ای او بود.
او هرگز به وطن خود برنگشت. اما پاولوا نسبت به وضعیت روسیه بی تفاوت نبود. او بسته هایی را در سال های سخت پس از انقلاب برای دانش آموزان مدرسه باله سن پترزبورگ ارسال کرد، ترجمه بزرگ پول نقدمردم گرسنه در منطقه ولگا، اجراهای خیریه را برای حمایت از نیازمندان در سرزمین خود ترتیب دادند.

دوستی عالی و همکاری خلاقانه دو استاد برجسته باله روسی - آنا پاولوا و میخائیل فوکین را به هم متصل کرد. او در بسیاری از باله های او نقش های اصلی را ایفا کرد: "انگور" اثر A. Rubinstein، "Chopiniana"، "شب های مصر". در نتیجه اتحادیه خلاقپاولوا و فوکینا آثاری را خلق کردند که در آن رقص تابع وظایف معنوی و بیانی است. اینگونه بود که «چوپینیانا» و «سوان» در موسیقی سی سن سان ظاهر شدند که تبدیل شد. نماد شاعرانهرقص روسی.
به خصوص برای گروه پاولوا، میخائیل فوکین «پرلودها» را با موسیقی اف. لیست و «هفت دختر تزار کوهستان» را با موسیقی ک. اسپندیاروف روی صحنه برد.

البته گروه کوچک مسافرتی نمی توانست با تئاتر ماریینسکی رقابت کند نه در هیئت اجرا و نه فرهنگ موسیقی، بدون تزئین ضرر و زیان اجتناب ناپذیر و بسیار ملموس بود، به خصوص وقتی به آن اشاره می شود کارنامه دانشگاهی. پاولوا در چنین تغییراتی با موسیقی بدون تشریفات رفتار می کرد - او تمپوها، رنگ های تام را تغییر داد، اعداد را متوقف کرد و موسیقی آهنگسازان دیگر را درج کرد. تنها معیار برای او مهم بود - بیدار کردن تخیل خلاق او. و بالرین به دلیل استعداد خود اغلب موفق شد تا حدی بر پوچ بودن آشکار مواد موسیقی غلبه کند.

همه اینها با یک چشم باتجربه توسط رقصنده معروف گروه دیاگیلف سرگئی لیفار که از یکی از اجراهای بالرین بازدید کرد متوجه شد:

«فصل پاریس 1924 به ویژه از نظر موسیقی و تئاتر غنی و درخشان بود - تا آنجا که امکانات ضعیفم به من اجازه می‌داد، یک کنسرت جالب را از دست ندادم، نه یک تک آهنگ. اجرای جالبو آن را زندگی کرد و با حرص تمام تأثیرات را جذب کرد. یکی از قدرتمندترین و قابل توجه ترین برداشت های پاریسی، اجرای آنا پاولوا بود.
در حین اینتراکت در سرسرا، دیاگیلف را دیدم - بهار امسال هر جا که بودم، او را همه جا ملاقات می کردم - و در پاسخ به این سوال که من چگونه آنا پاولوا را دوست دارم، فقط توانستم با حیرت غم انگیز زمزمه کنم: - خدایا! درخشان! فوق العاده!". بله، سرگئی پاولوویچ حتی نیازی به پرسیدن نظر من نداشت - روی صورت من نوشته شده بود. اما نه برای دیاگیلف و نه برای هیچ کس دیگری جرأت نکردم از برداشت دوسویه ام صحبت کنم، که برخی مکان ها به نظرم ارزان و کلاهبردار می آمدند. مطمئن بودم همه به من می خندند و می گویند من چیزی نمی فهمم و فحش می دهم. متعاقباً متقاعد شدم که من تنها کفرگو نیستم - دیاگیلف نیز توهین کرد که در مورد آنا پاولوا چیزهای زیادی به من گفت.

زندگی شخصی آنا پاولوا

زندگی شخصی بالرین آسان نبود ، که آنا پاولووا آن را طبیعی می دانست:

«اکنون می‌خواهم به سؤالی که اغلب از من می‌پرسند پاسخ دهم: چرا ازدواج نمی‌کنم. پاسخ بسیار ساده است. یک هنرمند واقعی، مانند یک راهبه، حق ندارد زندگی ای را که بیشتر زنان می خواهند، داشته باشد. او نمی تواند خود را با نگرانی در مورد خانواده و خانواده به دوش بکشد و نباید از زندگی خواستار شادی خانوادگی آرامی باشد که به اکثریت داده می شود. می بینم که زندگی من یک کل واحد است. دنبال کردن بی وقفه همان هدف راز موفقیت است. موفقیت چیست؟ به نظر من این در تشویق جمعیت نیست، بلکه در رضایتی است که از نزدیک شدن به کمال می گیرید. قبلاً فکر می کردم که موفقیت همان خوشبختی است. من اشتباه میکردم. خوشبختی شب پره ای است که برای لحظه ای افسون می شود و پرواز می کند.
پاولوا زندگی خود را با ویکتور داندر پیوند داد. یک فرد بسیار متناقض. Dandre یک مهندس معدن است، در سال 1910 توسط مقامات سنت پترزبورگ به اختلاس از بودجه اختصاص داده شده برای ساخت پل اوختینسکی متهم شد. آنا پاولوا مجبور شد برای نجات او بشتابد و مبلغ قابل توجهی برای آزادی او بپردازد. علیرغم تعهد کتبی مبنی بر عدم ترک، دندر پس از آن از روسیه گریخت و سال ها بدون پاسپورت زندگی کرد.
در عین حال، دندر یکی از تواناترین امپرساریوهای زمان خود بود که برای اولین بار قدرت مطبوعات را درک کرد. او دائماً کنفرانس های مطبوعاتی ترتیب داد، عکاسان و روزنامه نگاران را به سخنرانی های پاولوا دعوت کرد، مصاحبه های متعددی در رابطه با زندگی و کار او انجام داد. به عنوان مثال، او به خوبی نقشه هایی را با الهام از تصویر عاشقانه The Swan بازی کرد. عکس های زیادی حفظ شده است که آنا پاولووا را در ساحل دریاچه گرفته است، که بر روی سطح آینه آن پرندگان زیبای سفید برفی سر می زنند. چنین مخزنی در املاک او "Ivy House" در انگلستان بود. قوها واقعاً در آنجا زندگی می کردند و یکی از آنها به نام جک مورد علاقه آنا پاولوا بود. زمانی که معشوقه اش در سفرهای طولانی بود، او را فراموش نکرد. عکس آنا با قو بر روی دامانش بسیار شناخته شده است، سر او با اعتماد روی شانه او قرار گرفته است. این عکس توسط عکاس معروف لافایت گرفته شده است که Dandre به طور ویژه از او برای عکاسی دعوت کرده است.
اما این داندر بود که سعی کرد همه چیز ممکن را از شهرت جهانی بالرین بیرون بکشد و تورهای بی پایان و بسیار شدید ترتیب دهد و از سلامتی خود دریغ نکند. در نهایت، بار غیر قابل تحمل ظاهرا منجر به مرگ نابهنگام او شد...

آخرین روزهای زندگی آنا پاولوا

در 17 ژانویه 1931، بالرین معروف در تور هلند وارد شد، جایی که او بسیار شناخته شده و محبوب بود. هلندی ها به افتخار "قو روسی" که به گل های خود معروف بودند، انواع خاصی از لاله های سفید برفی را پرورش دادند و آنها را "آنا پاولوا" نامیدند. تا به حال، در نمایشگاه های گل، می توانید زیبایی نفیس آنها را تحسین کنید. آنا با یک دسته گل بزرگ از این گل ها در ایستگاه توسط امپرساریو هلندی ارنست کراوس ملاقات کرد. اما بالرین احساس بدی کرد و بلافاصله به هتل des Endes رفت و در آنجا سالن ژاپنی با یک اتاق خواب به او اختصاص داده شد که بعداً به سالن آنا پاولوا معروف شد. ظاهراً این هنرمند هنگام سفر با قطار در زمستان زمستان سرما خورده است. علاوه بر این، همانطور که مشخص شد، قطار شبانه ای که او از انگلیس به پاریس در حرکت بود با یک قطار باری برخورد کرد. تنه ای که افتاده بود به شدت به دنده هایش برخورد کرد. فقط دوستان نزدیک آنا در مورد این حادثه گفتند، اگرچه او از درد برای بسیاری شکایت کرد.
یک دکتر فوراً به هتل فراخوانده شد که جنب حاد را در بالرین کشف کرد. ملکه ویلهلمینا هلند پزشک شخصی پاولوا دی یونگ را فرستاد. پس از معاینه او به این نتیجه رسید: «خانم، شما پلوریت دارید. عملیات لازم است. من توصیه می کنم یک دنده را بردارید تا مکیدن مایع راحت تر شود. در پاسخ به این، دندر فریاد زد: «چطور! بالاخره فردا نمی تواند برقصد!» در واقع، پوسترهایی در سراسر لاهه نصب شده بود که اعلام می کرد «در 19 ژانویه، آخرین اجرا در هلند برگزار خواهد شد. بزرگترین بالرینزمان ما آنا پاولوا با باله بزرگش. سپس یک تور طولانی در شمال بود و آمریکای لاتین, شرق دور. اما این مقدر نبود که محقق شود.
دندر تصمیم گرفت یک دکتر دیگر را دعوت کند. با تلگرام، دکتر زالوسکی که قبلا آنا را معالجه کرده بود، فوراً از پاریس احضار شد. و بالرین بدتر می شد. ظاهراً پس از آن افسانه "قو در حال مرگ" متولد شد که ویکتور داندر در خاطرات خود به آن اشاره می کند. آنا پاولوا، خاطره نویس اطمینان می دهد، می خواست دوباره به هر قیمتی روی صحنه برود. او گفت: "لباس قو من را بیاور." اینها احتمالا آخرین حرف های او بود...

با این حال، واقعیت بسیار غم انگیزتر و غم انگیزتر بود. این را مارگریت لتین، خدمتکار آنا پاولووا، پزشکانی که کنار بالین او بودند، گفت. آنها به یاد می آورند که بالرین برخی از اعضای گروه خود را به محل خود دعوت کرد و به آنها دستور داد و معتقد بود که علیرغم بیماری او باید اجراهایی به خصوص در بلژیک برای نیازهای صلیب سرخ برگزار شود. سپس او بدتر شد. همه به جز خدمتکار از اتاق خارج شدند. آنا با تکان دادن سر به لباس گرانقیمتی که اخیراً در پاریس از یک شیک پوش معروف خریده بود، به مارگریت گفت: "کاش این پول را خرج فرزندانم می کردم." منظور او یتیمانی بود که مدتها با هزینه او در یکی از عمارت ها زندگی می کردند. پس از آن بیمار به کما رفت. زالفسکی که وارد شده بود، سعی کرد با کمک یک لوله زهکشی مایع را از جنب و ریه ها خارج کند، اما همه چیز بیهوده بود. آنا هرگز به هوش نیامد. اعتقاد بر این است که در شب 22-23 ژانویه 1931، او بر اثر مسمومیت حاد خون که توسط یک لوله زهکشی که به اندازه کافی ضد عفونی نشده بود، درگذشت ...

پس از مرگ پاولوا

مستعمره روسیه در پاریس می خواست که پاولوا در قبرستان پر لاشز دفن شود، جایی که می توان یک بنای زیبا برای او برپا کرد. اما دندر به نفع سوزاندن آنا صحبت کرد. هنگام تور در هند، او مجذوب مراسم تشییع جنازه هندی شد که در طی آن جسد متوفی بر روی آتش سوزی می سوزانند. او به عزیزانش گفت که دوست دارد سوزانده شود. بنابراین بعداً بازگرداندن خاکسترم به آن آسان تر خواهد بود روسیه عزیز، به نظر می رسد او می گوید. داندر این موضوع را با امپرساریو کراوس در میان گذاشت و آنها تصمیم گرفتند با رئیس روسی مشورت کنند کلیسای ارتدکسدر لاهه توسط کشیش روزانوف، زیرا با توجه به قوانین کلیسافقط دفن در قبرستان مجاز است. با توجه به شرایط، کشیش هیچ مخالفتی با سوزاندن سوزاندن...

ویکتور داندر، با وجود تمام اطمینان هایش، چنین نبود شوهر رسمیآنا پاولوا گرچه در وصیت نامه او چنین آمده است و کوزه با خاکستر او در کنار کوزه آنا نصب شده است. او خودش هرگز او را شوهرش خطاب نکرد، آنها یک حساب بانکی مشترک نداشتند. پس از مرگ آنا، دندر ادعاهای خود را به خانه آیینی اعلام کرد. هنگامی که مادر بالرین با رد این تجاوزات، علیه او شکایت کرد، دندر نتوانست هیچ گواهی ازدواج یا عکس عروسی ارائه کند، با اشاره به این واقعیت که اسناد پس از انقلاب در روسیه حفظ نشده بود. این وکیل سپس به یاد آورد که قبلاً در مورد ازدواج با پاولوا در آمریکا صحبت کرده بود. اما حتی در اینجا دندر نتوانست مدارکی ارائه دهد و حتی محل عروسی را نام ببرد. او این روند را از دست داد و مجبور شد خانه پیچک را ترک کند.
داندره شوهر آنا پاولووا بوده یا نه، اما در وصیت نامه او که متن آن در کتاب آمده است، آمده است: «به وکلای خود دستور می دهم که طاقچه های 5791 و 3797 را در کوره سوزی گولدرز گرین به عنوان مکانی برای حشره های حاوی خاکستر من خریداری کنند. و خاکستر همسر محبوبم آنا، معروف به آنا پاولوا. من به وکلای خود اجازه می‌دهم که با انتقال خاکستر همسرم موافقت کنند و در صورت امکان، خاکستر من را نیز به روسیه منتقل کنند، در صورتی که در هر زمانی دولت روسیه یا دولت یکی از استان‌های بزرگ روسیه خواستار انتقال و ارائه وکلای من شوند. تضمین رضایت بخش است که خاکستر آنا پاولوا مورد احترام و احترام قرار خواهد گرفت.

آنا پاولوا بی نظیر است. او نداشت عناوین پرمخاطب، هیچ پیرو و مدرسه ای باقی نگذاشت. پس از مرگ او، گروه او منحل شد، اموال فروخته شد. فقط افسانه بالرین بزرگ روسی پاولوا باقی مانده است که پس از او جوایز و جوایز بین المللی. او به هنر اختصاص دارد و فیلم های مستند("آنا پاولوا"، 1983 و 1985). R. Petit، طراح رقص فرانسوی، باله "My Pavlova" را با موسیقی تیمی به صحنه برد. شماره های رپرتوار او توسط بالرین های برجسته جهان می رقصند.

http://www.biografii.ru/index.php name=Meeting&file=anketa&login=pavlova_a_p

پرتره آنا پاولوا در باله سیلف

هنرمند سورین ساولی آبراموویچ (1887-1953)

داستان امروز در مورد بزرگترین بالرین روسی است، نه فقط یک ستاره، بلکه گنجینه ای از صحنه باله جهان، آنا پاولوا. این رقصنده ای است که دنیای باله روسی را وارونه کرد - با او بود که دوره جدیدی از شهوانی و پیچیدگی در باله آغاز شد. هر چیزی مصنوعی، وانمود شده در پس زمینه محو شد، روح از مسابقه برای تسلط بالاتر شد. قبل از ظهور آنا پاولوا، باله روسی تحت سلطه دوران رقصندگان ایتالیایی بود که در خارج از کشور مشغول به کار بودند. رقص آنها به همان اندازه که مجلل بود. آنا پاولوااین سنت را نه تنها با رقص بی عیب و نقص، بلکه با صداقت بی پایان رقصش شکست.
اطلاعات کمی در مورد زندگی شخصی آنا پاولوا وجود دارد - او کتابی از خاطرات منتشر کرد، اما ما تقریباً چیزی در مورد زندگی رقصنده از این داستان نمی آموزیم: این داستان کاملاً به هنر اختصاص دارد. پاولووا در فوریه 1881 در خانواده یک لباسشویی ساده لیوبوف فدوروونا پاولوا متولد شد، اما فرض بر این است که او دختر نامشروعتاجر نسبتاً ثروتمند لازار پولیاکوف. این می تواند این واقعیت را توضیح دهد که مادرش توانست هزینه تحصیل خود را در مدرسه باله امپراتوری بپردازد ، جایی که Anechka بدون مشکل وارد نشد - آنها نمی خواستند او را به دلیل سلامتی ضعیف ببرند. این دختر هفت ماهه به دنیا آمد، از کم خونی، سرماخوردگی مکرر و خمیدگی بیش از حد رنج می برد. با این حال، ماریوس پتیپا معروف قبلاً دیده بود استعداد جوانو اشتباه نیست

آنا خود را وقف تحصیل کرد، نه از شرایط سخت آموزش، نه ساعت های آموزشی زیاد، نه ممنوعیت های متعدد و نه جدایی از بستگانش ترسید - او برای باله به دنیا آمد و فقط رویای آن را دید. افسانه هایی در مورد انکار پاولووا وجود دارد - او با تب، بیمار، خسته، با رگ به رگ شدن رباط روی صحنه رفت و در آمریکا حتی با پای شکسته اجرا کرد.

پس از فارغ التحصیلی از کالج، آنا در گروه تئاتر ماریینسکی پذیرفته شد و در سال 1906 بالرین اصلی گروه شد. آنا همچنین یک بت داشت - ماریا تاگلیونی، یک رقصنده ایتالیایی، که پاولوا به او نگاه کرد و او را به خلاقیت و کار سخت الهام بخشید. آیا آنچکا می دانست که چقدر از الهام بخش خود پیشی خواهد گرفت؟

معروف ترین بخش او یک مینیاتور رقص است قو در حال مرگاو که توسط فوکین روی صحنه رفت، اولین بار در سال 1907 اجرا کرد. بعداً این تولید به نماد بی قید و شرط باله روسیه تبدیل خواهد شد.

در سال 1910، پاولوا تئاتر ماریینسکی را ترک کرد و گروه خود را ایجاد کرد که با موفقیت و به طور گسترده در خارج از کشور تور برگزار کرد. پس از سال 1914، آنا برای زندگی در انگلستان نقل مکان کرد و هرگز به روسیه بازنگشت. او سرنوشت خود را با وکیل رسوایی روسی ویکتور داندر مرتبط می کند. رابطه آنها مرموز و در پرده ای از راز پنهان است. برخی از منابع معتقدند که ویکتور از شیطنت ها و هوی و هوس های یک رقصنده معروف رنج می برد، اما متواضعانه آنها را تحمل کرد و بی پایان عاشق بود. دیگران استدلال می کنند که او یک دیکتاتور باورنکردنی بود، از سلامتی و قدرت بالرین دریغ نکرد و نه تنها شریک زندگی، بلکه همچنین امپرساریو پاولوا بود، تورهای باورنکردنی را از نظر بار ترتیب داد - این اتفاق افتاد که کنسرت ها هر روز یکی پس از دیگری دنبال می شد بدون اینکه روزهای تعطیل برای ماه ها! واقعاً چه اتفاقی افتاد، چه کسی مقصر چنین برنامه تور طاقت فرسایی بود: خود بالرین یا همراه بی رحمش، به نظر می رسد دیگر نمی دانیم.

آنا پاولوا در 23 ژانویه 1931 در هلند در طی یک تور در اثر پلوریت حاد درگذشت: در راه از فرانسه، سرماخوردگی شدیدی گرفت و همچنین کبودی قابل توجهی دریافت کرد. قفسه سینه. پزشکان انجام عمل فوری را توصیه کردند، اما به دلایلی عمل به تعویق افتاد و در 19 ژانویه، آنا پاولووا آخرین کنسرت خود را در لاهه برگزار کرد که بسیار ضعیف بود. چه کسی آغازگر لغو عملیات بود - خود بالرین یا همراهش ویکتور ناشناخته ماند.