کمدی ژان باپتیست مولیر. ویژگی های ژانر کمدی "بالا" مولیر. نمایشنامه های گمشده مولیر

یکی از مرموزترین و عجیب ترین شخصیت های قرن هفدهم در فرانسه، ژان باتیست مولیر است. بیوگرافی او شامل مراحل پیچیده و در عین حال باشکوه در حرفه و کار او است.

خانواده

ژان باپتیست در سال 1622 در خانواده ای اشرافی که ادامه یک خانواده پارچه فروشی بورژوایی بسیار قدیمی بود به دنیا آمد. در آن زمان این امر کاملاً سودآور و محترم شمرده می شد. پدر کمدین آینده مشاور افتخاری پادشاه و خالق یک مدرسه تخصصی برای کودکان دربار بود که مولیر بعداً شروع به حضور در آن کرد. در آن موسسه تحصیلیژان باپتیست با پشتکار لاتین را مطالعه کرد، که به او کمک کرد تا به راحتی تمام آثار نویسندگان مشهور رومی را درک و مطالعه کند. این مولیر بود که به زبان مادری خود ترجمه کرد فرانسویشعر "درباره ماهیت اشیا" از فیلسوف روم باستان لوکرتیوس. متأسفانه نسخه خطی همراه با ترجمه توزیع نشد و به زودی ناپدید شد. به احتمال زیاد در جریان آتش سوزی در کارگاه مولیر سوخت.

به وصیت پدرش، ژان باپتیست مدرک معتبر آن زمان مدرک فقه را دریافت کرد. زندگی مولیر پیچیده و پر حادثه بود.

سال های اول

ژان در جوانی از تحسین‌کنندگان و نماینده اپیکوریانیسم محبوب آن زمان (یکی از جنبش‌های فلسفی) بود. به لطف این علاقه، او آشنایی های مفید زیادی پیدا کرد، زیرا در بین اپیکوریان آن زمان افراد کاملاً ثروتمند و با نفوذی وجود داشتند.

شغل وکالت برای مولیر مانند حرفه پدرش مهم نبود. به همین دلیل جوان در فعالیت خود کارگردانی تئاتر را انتخاب کرد. زندگینامه مولیر بار دیگر تمایل او به پیشرفت و میل به رسیدن به ارتفاعات جهانی را به ما ثابت می کند.

شایان ذکر است که در ابتدا مولیر یک نام مستعار تئاتری است که ژان باپتیست پوکلن برای خود انتخاب کرد. نام و نام خانوادگیشیرینی اما به تدریج، این نام نه تنها در چارچوب نامگذاری شد فعالیت های تئاتری، بلکه در زندگی روزمره. ملاقات با کمدین بسیار مشهور فرانسوی، بژارز، زندگی ژان باپتیست را زیر و رو کرد، زیرا او بعداً رئیس تئاتر شد. در آن زمان او تنها 21 سال داشت. این گروه شامل 10 بازیگر تازه کار بود و وظیفه مولیر بهبود امور تئاتر و رساندن آن به سطح حرفه ای تر بود. متأسفانه دیگران تئاترهای فرانسویرقابت بزرگی برای ژان باپتیست ایجاد کرد، بنابراین موسسه بسته شد. پس از چنین اولین شکست در زندگی، ژان باپتیست با یک گروه سرگردان شروع به سفر در شهرهای استان کرد به این امید که حداقل در آنجا به رسمیت شناخته شود و برای آن پول به دست آورد. پیشرفتهای بعدیو ساختمان خود را برای اجرا بسازند.

مولیر حدود 14 سال در استان ها اجرا کرد ( تاریخ های دقیقدر مورد این واقعیت از زندگی او، متاسفانه، حفظ نشده است). به هر حال، در همان زمان در فرانسه جنگ داخلی، تظاهرات گسترده و رویارویی مردم رخ داد، بنابراین حرکت بی پایان برای گروه حتی دشوارتر بود. بیوگرافی رسمیمولیر می گوید که قبلاً در این دوره از زندگی خود در مورد راه اندازی کسب و کار خود جدی بود.

در استان ها، ژان باتیست تعداد زیادی از نمایشنامه های خود را ساخت و سناریوهای تئاتری، زیرا رپرتوار گروه نسبتا خسته کننده و غیر جالب بود. تعداد کمی از آثار آن دوره باقی مانده است. فهرست چند نمایشنامه:

"حسادت باربولیه". خود مولیر به این نمایشنامه بسیار افتخار می کرد. آثار دوره عشایر با نقدهای مثبت منتقدان مواجه شد.

"دکتر پرواز"

"دکتر-پدانت".

"سه پزشک".

"حرامزاده وانمود کننده".

"گرگیبوس در گونی".

زندگی شخصی

در سال 1622، مولیر رسماً با محبوب خود آماندا بژارت ازدواج کرد. او خواهر کمدین مادلین بود که ژان باپتیست در ابتدای کار خود با او ملاقات کرد و به لطف همسرش شروع به کارگردانی تئاتر ده نفری کرد.

تفاوت سنی ژان باپتیست و آماندا دقیقا 20 سال بود. در زمان ازدواج او 40 سال داشت و او 20 سال داشت. مراسم عروسی منتشر نشد، بنابراین فقط نزدیکترین دوستان و اقوام به این جشن دعوت شدند. اتفاقا پدر و مادر عروس از انتخاب دخترشان راضی نبودند به هر طریق ممکن سعی کردند او را مجبور به فسخ نامزدی کنند. با این حال ، او تسلیم ترغیب بستگانش نشد و بلافاصله پس از عروسی ارتباط خود را با مادر و پدرش قطع کرد.

آماندا در طول زندگی زناشویی خود سه فرزند به دنیا آورد، اما می توان گفت که این زوج از پیوند خود خوشحال نبودند. عظیم و علایق مختلفخود را شناخته اند. کارهای مولیر در دوران ازدواجش بیشتر منعکس کننده داستان های نزدیک به موقعیت های خانوادگی او بود.

ویژگی شخصی

ژان باپتیست را می توان فردی نسبتاً خارق العاده توصیف کرد. او تا آخر وقف کار خود بود، تمام زندگی او تئاترها و اجراهای بی پایان است. متأسفانه، اکثر محققان زندگی نامه او هنوز نمی توانند در مورد پرتره شخصی او تصمیم روشنی بگیرند، زیرا هیچ داده ای باقی نمانده است، بنابراین، همانطور که در مورد شکسپیر، آنها فقط به داستان ها و افسانه هایی که از دهان به دهان منتقل شده است، تکیه کردند. در مورد این شخص و در حال حاضر بر اساس آنها با کمک تلاش کرده است روش های روانشناختیماهیت آن را مشخص کند.

همچنین با مطالعه آثار فراوان ژان باپتیست می توان به طور کلی در مورد زندگی او نتیجه گرفت. به دلایلی، مولیر تمام تلاش خود را کرد تا اطمینان حاصل شود که اطلاعات بسیار کمی در مورد شخصیت او باقی می ماند. تعداد زیادی ازاو آثارش را نابود کرد، بنابراین بیش از 50 نمایشنامه و داده های اجرایی او به دست ما نرسیده است. شخصیت پردازی مولیر، بر اساس سخنان معاصرانش، نشان می دهد که او فردی محترم در فرانسه بود که اکثریت درباریان و حتی چند نفر از خانواده سلطنتی به عقیده او گوش دادند.

او به شدت آزادی خواه بود، بنابراین آثار زیادی در مورد شخصیت نوشت، در مورد اینکه چگونه از آگاهی خود بالاتر بروید و دائماً ارزش های خود را تجدید نظر کنید. شایان ذکر است که در هیچ یک از آثار در مورد آزادی به طور مستقیم گفته نشده است، زیرا چنین اقدامی در آن زمان می تواند به عنوان فراخوانی برای شورش و جنگ داخلی تلقی شود که قبلاً به طور مداوم در فرانسه قرون وسطی ادامه داشت.

ژان باتیست مولیر. بیوگرافی و خلاقیت

مسیر مولیر مانند کار همه نویسندگان و نمایشنامه نویسان به مراحل خاصی تقسیم می شود (محدوده زمانی مشخصی ندارد اما جهت های مختلفو نوعی وارونگی قطبیت را در آثار نمایشنامه نویس منعکس می کند).

در حین دوره پاریسژان باپتیست نزد پادشاه و نخبگان کشور محبوب بود و به لطف آنها به رسمیت شناخته شد. پس از مدت ها سرگردانی در سراسر کشور، گروه به پاریس باز می گردد و با رپرتوار جدیدی در تئاتر لوور اجرا می کند. اکنون حرفه ای بودن مشهود است: زمان صرف شده و تمرین بی پایان خود را احساس می کنند. خود شاه در آن اجرای دکتر عاشق حضور داشت که در پایان اجرا شخصاً از نمایشنامه نویس تشکر کرد. پس از این اتفاق، یک خط سفید در زندگی ژان باپتیست آغاز شد.

اجرای بعدی "قزاق های خنده دار" نیز به دست آورد موفقیت بزرگدر میان مردم و دریافت بسیار بازخورد خوباز منتقدان نمایشنامه های مولیر در آن زمان خانه های کامل را جمع آوری می کرد.

مرحله دوم در کار ژان باپتیست با چنین آثاری نشان داده می شود:

"تارتوف". خط داستانهدف این رمان به سخره گرفتن روحانیون است که در آن زمان به دلیل درخواست های مداوم و شکایت از فعالیت های برخی از نمایندگان عالی کلیسا از محبوبیت کمی در بین ساکنان فرانسه برخوردار بود. این نمایشنامه در سال 1664 منتشر شد و به مدت پنج سال روی صحنه تئاتر بازی شد. این نمایشنامه تا حدی شخصیت طنز تند و کمدی داشت.

"دون خوان". اگر در نمایش قبلی ژان باپتیست موضوع کلیسا را ​​منفی نشان داد و همه کارمندان آن را به سخره گرفت، پس در این کاراو قوانین زندگی مردم، رفتار و اصول اخلاقی آنها را که به گفته نویسنده بسیار دور از ایده آل بود و تنها منفی گرایی و فسق را در جهان به ارمغان می آورد را به طنز ترسیم کرد. با این نمایش، تئاتر تقریباً سراسر اروپا را طی کرد. در برخی کشورها آنقدر خانه پر بود که اجرا دو یا سه بار پخش می شد. ژان باپتیست مولیر در طول این سفر از اروپا، تماس های مفید زیادی برقرار کرد.

"Misanthrope". نویسنده در این اثر، پایه های قرون وسطایی زندگی را بیشتر به سخره گرفت. این نمایشنامه بهترین نمونه است کمدی بالاقرن هفدهم. با توجه به جدیت و پیچیدگی طرح، تولید مانند کارهای گذشته ژان باپتیست توسط مردم درک نشد. این امر نویسنده را وادار کرد تا در برخی از جنبه های کار و فعالیت های تئاتری خود تجدید نظر کند، بنابراین تصمیم گرفت از اجرای نمایش ها و نوشتن فیلمنامه فاصله بگیرد.

تئاتر مولیر

اجراهای گروه مولف که او نیز در آن حضور داشت، تقریباً همیشه موجی از احساسات را در بین مخاطبان ایجاد می کرد. شهرت تولیدات او در سراسر اروپا گسترش یافت. این تئاتر بسیار فراتر از مرزهای فرانسه مورد تقاضا قرار گرفت. ستایشگران بزرگ مولیر از صاحب نظران بریتانیایی نیز بودند هنر تئاتر.



تئاتر مولیر برای تولیدات اکشن در مورد مدرن قابل توجه بود ارزش های انسانی. بازیگری همیشه درجه یک بوده است. به هر حال، خود ژان باپتیست هرگز نقش های خود را از دست نداد، او حتی زمانی که احساس ناخوشی می کرد و بیمار بود، از اجرا خودداری نکرد. این صحبت می کند عشق بزرگشخص به کارش

شخصیت های نویسنده

ژان باتیست مولیر شخصیت های جالب بسیاری را در آثار خود ارائه کرد. محبوب ترین و عجیب ترین ها را در نظر بگیرید:

1. Sganarelle - این شخصیت در تعدادی از آثار و نمایشنامه های نویسنده ذکر شده است. در نمایشنامه دکتر پرنده او است شخصیت اصلی، خدمتکار والرا بود. با توجه به موفقیت تولید و در کل کار، مولیر تصمیم به استفاده از آن گرفت این قهرمانو در آثار دیگرش (مثلاً اسگانارل را می توان در The Imaginary Cuckold، Don Giovanni، The Remillant Doctor، The School of Husbands مشاهده کرد) و آثار دیگر. دوره اولیهآثار ژان باپتیست

   ژرونه قهرمانی است که می توان او را در کمدی های دوران کلاسیک مولیر یافت. در نمایشنامه ها نمادی از جنون و زوال عقل برخی از افراد است.

   هارپاگون پیرمردی است که با ویژگی هایی مانند فریبکاری و اشتیاق به غنی سازی متمایز است.

باله های کمدی

شرح حال مولیر نشان می دهد که این نوع کار به مرحله بلوغ خلاقیت تعلق دارد. به لطف تقویت روابط با دربار، ژان باپتیست ایجاد می کند ژانر جدید، که هدف آن ارائه نمایش های جدید در قالب باله است. به هر حال، این نوآوری یک موفقیت واقعی در بین مخاطبان بود.

اولین کمدی-باله The Intolerables نام داشت و در سال 1661 نوشته و به عموم مردم عرضه شد.

در مورد شخصیت

یک افسانه تایید نشده وجود دارد که همسر مولیر در واقع او بوده است دختر بومی، در نتیجه ارتباط با مادلین بژارت متولد شد. تمام داستان خواهر بودن مادلین و آماندا توسط برخی افراد دروغ تلقی می شد. با این حال، این اطلاعات تایید نشده است و تنها یکی از افسانه ها است.

داستان دیگری می گوید که در واقع مولیر نویسنده آثار او نبوده است. او ظاهراً به نمایندگی از این داستان به طور گسترده پخش شد. با این حال، دانشمندان استدلال می کنند که زندگی نامه مولیر چنین واقعیتی را ندارد.

مرحله آخر خلاقیت

چند سال پس از شکست «مسان‌تروپ»، نویسنده تصمیم می‌گیرد به کار بازگردد و داستان دکتر ناخواسته را به این نمایشنامه اضافه می‌کند.



بیوگرافی ژان مولیر می گوید که در این دوره او بورژوازی و طبقه ثروتمند را به سخره می گرفت. همچنین در نمایشنامه ها مشکل ازدواج که با توافق دوجانبه منعقد شده بود مطرح شد.

حقایق جالب در مورد فعالیت های مولیر

ژان باپتیست یک وسیله جدید اختراع کرد

او یکی از جنجالی ترین شخصیت های فرانسه در آن دوره بود.

مولیر با خانواده‌اش ارتباط چندانی نداشت و ترجیح می‌داد با کنسرت‌هایی بدون همراهی به دنیا سفر کند.

مرگ و بناهای یادبود ژان باپتیست

قبل از اجرای چهارم نمایشنامه «بیمار خیالی» (1673)، مولیر بیمار بود، اما تصمیم گرفت زودتر روی صحنه برود. او این نقش را درخشان بازی کرد اما چند ساعت پس از اجرا حالش بدتر شد و ناگهان درگذشت.

بیوگرافی مولیر ( اسم واقعی Poquelin) در بسیاری از افسانه ها و اسرار پوشیده شده است. جسورانه ترین آنها این فرضیه است که او نویسنده نمایشنامه هایش نبوده است. اما بسیاری از نویسندگان به این گناه متهم شدند، از شکسپیر تا شولوخوف. و نقد ادبی جدی مدتهاست که چشم خود را بر چنین اظهارات بی اساس بسته است. اما به طور قطع مشخص است که نمایشنامه های نمایشنامه نویس بر توسعه هنر تئاتر در سراسر اروپا از جمله روسیه تأثیر گذاشته است. از این رو نام استاد بزرگ را تحقیر نخواهیم کرد و در استعداد او تردید نمی کنیم.

J. B. Molière: بیوگرافی. منشا و سالهای اولیه

این نمایشنامه نویس در 13 ژانویه 1622 در یک خانواده باستانی بورژوای پاریسی به دنیا آمد که قرن ها به دلیل صنعتگران پارچه فروشی مشهور بود. پدر ژان باپتیست در دربار لویی سیزدهم به عنوان پیشخدمت و روکش مبلمان خدمت می کرد. این مکان بسیار سودآور بود، بنابراین خانواده در فقر زندگی نمی کردند.

مولیر کوچک فرستاده شد تا در مدرسه ای یسوعی به نام کالج کلرمون بزرگ شود. این مکان در آن روزها بسیار محبوب بود. در اینجا ژان باپتیست زبان لاتین را به خوبی تسلط داشت و در رشته های دیگر نیز به خوبی مطالعه کرد.

در سال 1639، این مرد جوان از کالج فارغ التحصیل شد و در امتحان اورلئان برای عنوان مدرک حقوق قبول شد. با این حال، او هیچ تمایلی به حرفه حقوقی و همچنین ادامه تجارت خانوادگی نداشت. سپس ژان باپتیست تصمیم گرفت خود را به عنوان یک بازیگر امتحان کند. در این زمینه، شانس به او لبخند زد و در سال 1643 او قبلاً "تئاتر درخشان" را رهبری می کرد. در همان زمان نام مستعار مولیر را به خود گرفت. اما به زودی گروه از هم پاشید و این بازیگر تصمیم گرفت شانس خود را با کمدین های دوره گرد امتحان کند.

اول بازی می کند

زندگینامه مولیر در سالهای سرگردانی در سراسر کشور (1645-1658) پر از سختی ها و خطرات بود، زیرا در آن زمان جنگ داخلی وجود داشت. از سال 1650، ژان باپتیست رئیس گروهی شد که با آن سفر کرد. این بازیگر به سرعت متوجه شد که تئاتر او نیاز به نمایشنامه های جدید دارد و این باعث شد که قلم به دست بگیرد. او شروع به نوشتن نمایشنامه های مسخره کرد که تا به امروز به سختی باقی مانده است. با این حال، بسیاری از گرایش های کمدی های کلاسیک در آثار بالغ مولیر حفظ شد.

از همین آثار کوچک، محبوبیت نمایشنامه نویس شروع به رشد کرد. دو کمدی از قبل در پایتخت محبوبیت زیادی برای او به ارمغان آورد: "آزار عشق" و "شالی". تاکید اصلی در آنها بر روی توطئه و موقعیت های کمیک بود و خود شخصیت ها عملا توسط نویسنده توسعه نیافته بودند.

توجه پادشاه

24 اکتبر 1658 در حضور لویی چهاردهم مولیر اولین حضور خود را روی صحنه لوور انجام داد. بیوگرافی کوتاهو بدون شرح این واقعه سرنوشت ساز انجام نداد. این نمایشنامه نویس نمایشنامه «دکتر محبوب» را به دربار پادشاه تقدیم کرد که متأسفانه متن آن حفظ نشده است. این نمایشنامه موفقیت خارق‌العاده‌ای بود و تا حد زیادی سرنوشت نویسنده و گروه او را از پیش تعیین کرد - لوئیس به بازیگران اجازه داد در تئاتر دادگاه پتی بوربن اجرا کنند. در اینجا مولیر تا سال 1661 کار کرد، تا اینکه به تئاتر فیلد-رویال رفت، که تا پایان روزهای خود به آن وفادار ماند.

پس از موفقیت باورنکردنی پاریسی، مولیر با پشتکار و شدید شروع به کار می کند. اشتیاق به نوشتن تا زمان مرگ او را رها نکرد. او تقریباً 15 سال نمایشنامه های جدید خود را روی صحنه برد که باعث خوشحالی عموم و انتقاد همکاران و بدخواهان شد. اما حملات حسادت آمیز نتوانست شکوه نمایشنامه نویس را خاموش کند.

مرحله پاریسی خلاقیت

زندگینامه مولیر در این دوره بر فعالیت های نمایشی او متمرکز شده است. باز می شود مرحله جدیدکمدی خلاقانه "خروس های بامزه" که اولین اثر اصلی نویسنده به حساب می آید. نویسنده در این نمایشنامه به آداب و رسوم و تظاهر گفتاری که در جامعه اشرافی رواج داشت حمله می کند. کمدی داشت موفقیت باور نکردنی، اما به طور جدی به مینوها آسیب می رساند. نمایشنامه نویس بلافاصله دشمنانی پیدا کرد که به مدت دو هفته از نمایش نمایشنامه محروم شدند. این فقط علاقه به کار را افزایش داد. پس از رفع ممنوعیت، تعداد افرادی که می خواستند این کمدی را ببینند سه برابر شد.

مولیر که بیوگرافی او در این مقاله ارائه شده است، همانطور که می بینیم هنوز از روش های مسخره بازی که به نمایشنامه های او درخشندگی و غنای منطقه ای می بخشد، دور نمانده است. با این حال، این امر باعث محبوبیت آثار او نیز شد مردم عادی.

کمدی آموزشی

با این حال، مولیر برای مدت طولانی سرگرم کننده ساده جمعیت نبود. بیوگرافی نویسنده می گوید که در سال 1661 او به طور ناگهانی جهت کارهای خود را تغییر داد. اکنون ژان باپتیست شروع به نوشتن کمدی های روانشناختی اجتماعی کرد. او سوالات ازدواج، عشق، مشکلات نگرش نسبت به یک زن را مطرح می کند. حالا تمام توجه او معطوف به شخصیت شخصیت ها است، تک هجای خود را از دست می دهند و روانی می شوند. مولیر (بیوگرافی مختصری گواه این امر است) گامی عظیم از طرحواره سازی بدوی یک مسخره به نمایشی در سطح جدیدی برمی دارد. نمونه هایی از این کمدی ها «مدرسه همسران»، «مدرسه شوهران»، «ورسای بداهه» بودند.

زندگی خانوادگی

این نویسنده در سال 1622 تصمیم به ازدواج گرفت. ژان باپتیست مولیر (بیوگرافی که به ما رسیده است اطلاعات کمی در مورد او حفظ کرده است زندگی شخصی) آماندا بژارت را به عنوان همسر خود انتخاب کرد. این دختر خواهر کمدین مادلین بود که نمایشنامه نویس در ابتدای کار خود با او آشنا شد. این شوهر این زن بود که به او کمک کرد تا رئیس تئاتر شود.

اختلاف سنی بین همسران 20 سال بود. یعنی مولیر در زمان ازدواج چهل سال داشت و معشوقش فقط بیست سال داشت. این جشن با تبلیغات زیادی روبرو نشد و فقط اقوام و نزدیکترین دوستان در عروسی حضور داشتند. والدین دختر عموماً مخالف این ازدواج بودند و سعی می کردند دخترشان را تا آخر منصرف کنند. اندکی پس از ازدواج، آماندا تمام روابط خود را با آنها پایان داد.

مولیر در ازدواج صاحب سه فرزند شد. با این حال، شواهد زیادی وجود دارد که نشان می دهد هر دو همسر در این پیوند ناراضی بودند. تفاوت بین آنها خیلی زیاد بود. و در اینجا نه تنها سن بلکه بر علایق تأثیر می گذارد. مولیر به معنای واقعی کلمه از تئاتر "نفس" می‌کشید، در حالی که آماندا نمی‌توانست احساسات خود را به طور کامل به اشتراک بگذارد.

باله کمدی

بیوگرافی مولیر داستان بازیگر و نویسنده ای است که هیچ چیز در زندگی برای او وجود نداشت مهمتر از حرفه. جای تعجب نیست که شهرت او افزایش یافت. همچنین مهم بود که او به طور فزاینده ای برای تعطیلات و جشن ها به دربار دعوت می شد. برای چنین مواردی بود که مولیر یک ژانر منحصر به فرد ایجاد کرد - کمدی باله.

باله هنر درباری بود و حتی اعضای خانواده سلطنتی در چنین تولیداتی شرکت می کردند، اما برای مدت طولانیاو تغییر نکرد بنابراین، ایده تغییر جزئی عمل معمول موفقیت سرگیجه‌آوری بود. مولیر مطالعات رقص را تابع طرح قرار داد و آنها را با ابیات طنز کوچک قاب کرد. این نمایشنامه ها عبارتند از:

• "غير قابل تحمل"؛
• "ازدواج غیر ارادی"؛
• "شاهزاده الیس"؛
• "بیمار خیالی"؛
• "چوپانی طنز"؛
• "روان" و غیره

در عین حال، نمایشنامه نویس از انتخاب قله های جامعه اشرافی از جمله روحانیون به عنوان موضوع طنز خود ترسی نداشت.

آخرین مرحله خلاقیت

با افزایش سن، ژان باپتیست مولیر شروع به روی آوردن به موضوعات جدی تر و جدی تری می کند. بیوگرافی مختصر بدون ذکر نمایشنامه «مسانتروپ» غیر ممکن است. این کمدی برای مخاطبان که فقط به دنبال سرگرمی بودند بسیار جدی بود، بنابراین موفقیت آمیز نبود. نویسنده برای نجات اوضاع، این اثر را با مسخره «دکتر بی اختیار» ترکیب کرد. شگفت آور این بود که هر چه کمدی های مولیر پیچیده تر و جدی تر می شد، او مجبور بود برای جذب مخاطب به سادگی اولیه خود بازگردد. نمایش‌های روان‌شناختی اجتماعی برای مردم عادی که معمولاً در تئاتر شرکت می‌کردند بسیار پیچیده بود.

ژان باپتیست مولیر (بیوگرافی این را به طور قطع تأیید می کند) برای چنین بازگشتی به شوخ طبعی، مورد تمسخر منتقدان معاصر قرار گرفت، از جمله Boileau، که معتقد بود نباید جمعیت را به ضرر هنر افراط کرد. با این وجود، این کمدی های «کم» بودند که بعداً مورد استقبال شدید منتقدان ادبی قرار گرفتند و به کلاسیک های این ژانر تبدیل شدند.

اصالت

بیوگرافی ژان مولیر از او به عنوان فرد شگفت انگیز، که هرگز تئاتر را یک سرگرمی صرف برای مردم نمی دانستند. از این رو با شور و اشتیاق هر دو را جدی نوشت نمایشنامه های اجتماعیو مسخره ها این از او به عنوان یکی از پیشرفته ترین نمایندگان عصر خود صحبت می کند که معنای زندگی را در یک چیز می دید - شناخت هر چه بیشتر واقعیت برای تقویت سلطه انسان بر روی زمین. مولیر یک ماتریالیست کلاسیک بود. او خدا را نمی شناخت، اما معتقد بود که در جهان آگاهی خاصی از واقعیت مادی وجود دارد که جهان بینی انسان را شکل می دهد و منشأ خیر و حقیقت برای مردم است. کسانی که غیر از این فکر می کردند، او بی رحمانه در نمایشنامه های خود به تمسخر می گرفت. همه این دستفروشان، دانشمندان تحت اللفظی، ساده لوح ها، پزشکان، شارلاتان ها، قدیس ها بیش از حد ذهنی به جهان نگاه می کنند و معتقدند که آن را شناخته اند. این جایی است که کمدی آنها نهفته است.

روش هنری

جی مولیر روش هنری منحصر به فرد خود را داشت. بیوگرافی نویسنده ما را متقاعد می کند که حتی یک شخص تولد کمو کار (بازیگران در آن زمان تحقیر شده بودند جامعه متعالی جامعه پیشرفته) اگر استعداد و پشتکار داشته باشد می تواند اثر خود را در تاریخ بگذارد و دنیا را تغییر دهد.

مقاله ما رو به پایان است، اما در پایان می خواهم فهرست کنم ویژگی های شخصیت روش هنرینویسنده:

• طرحواره سازی تصاویر به خصوص در نمایشنامه های اولیه. مولیر این ویژگی را از کمدی دل آرته به ارث برده است. با این حال، او در آثار بعدی بیش از پیش به مؤلفه روانی شخصیت هایش توجه می کند.
• یک خط مشخص بین منفی و چیزهای خوب، تقابل دائمی رذایل و فضایل.
• تضاد نمایشنامه های او بر اساس برخورد نیروهای فعال خارجی با نیروهای داخلی منفعل، یعنی شرایط با اصول اخلاقیقهرمانان
• پویایی بالای کمدی فقط در ظاهر ظاهر می شود، شخصیت ها بدون تغییر باقی می مانند و قادر به تکامل نیستند.

مرگ بازیگر

بیوگرافی مولیر ( خلاصهنمی توانم این را به خاطر بسپارم) در 17 فوریه 1673 به پایان می رسد. در این روز بود که کمدین بزرگ درگذشت. ژان باپتیست اندکی قبل از مرگش، در حالی که بیمار بود، کمدی «بیمار خیالی» را نوشت. و به این ترتیب وقتی نمایشنامه برای چهارمین بار روی صحنه رفت و مولیر یکی از نقش های اصلی را بازی کرد، نمایشنامه نویس بیمار شد و نتوانست اجرا را به پایان برساند.

بستگان بیمار را به خانه بردند و چند ساعت بعد در آنجا جان باخت. اسقف اعظم پاریس در ابتدا به طور کامل دفن مولیر را ممنوع کرد، زیرا این بازیگر گناهکار بزرگی بود و باید قبل از مرگش توبه می کرد. فقط مداخله شاه اجازه داد تا اوضاع را اصلاح کند. و سپس نویسنده بزرگ را شبانه بیرون از حصار قبرستان دفن کردند، زیرا فقط خودکشی ها دفن شدند. ژان باتیست مولیر اینگونه به زندگی خود پایان داد. بیوگرافی کوتاه نویسنده باید حاوی این لحظه از تاریخ زندگی او باشد.

آغاز حرفه بازیگری

حرفه حقوقی او را بیشتر از هنر پدرش جذب نکرد و ژان باپتیست با گرفتن نام مستعار تئاتری حرفه بازیگری را انتخاب کرد. مولیر. مولیر پس از آشنایی با کمدین های جوزف و مادلین بژارت، در سن 21 سالگی، رئیس تئاتر درخشان شد. تئاتر مصور) یک گروه جدید پاریسی متشکل از 10 بازیگر، که توسط یک دفتر اسناد رسمی شهری در 30 ژوئن 1643 ثبت شد. تئاتر درخشان پس از وارد شدن به رقابت شدید با گروه های هتل بورگوندی و مارای، که قبلاً در پاریس محبوب بودند، در سال 1645 شکست خورد. مولیر و بازیگران همکارش تصمیم می گیرند با پیوستن به گروه کمدین های دوره گرد به رهبری دوفرن، به دنبال ثروت خود در استان ها باشند.

گروه مولیر در استان ها. اول بازی می کند

سرگردانی مولیر در استان های فرانسه به مدت 13 سال (-) در سال ها جنگ داخلی(فروند) او را با تجربه دنیوی و نمایشی غنی کرد.

فرزندپروری کمدی

تأثیر مولیر در خارج از فرانسه و در موارد مختلف کمتر ثمربخش نبود کشورهای اروپاییترجمه های نمایشنامه های مولیر محرک قدرتمندی برای خلق یک کمدی ملی بورژوازی بود. این مورد عمدتاً در انگلستان در دوران بازسازی (Wycherley، Congreve)، و سپس در قرن 18، فیلدینگ و شریدان بود. بنابراین در آلمان عقب مانده از نظر اقتصادی، جایی که آشنایی با نمایشنامه های مولیر خلاقیت کمدی اصیل بورژوازی آلمان را برانگیخت. مهمتر از آن تأثیر کمدی مولیر در ایتالیا بود، جایی که تحت تأثیر مستقیم مولیر، خالق کمدی بورژوازی ایتالیا گلدونی پرورش یافت. مولیر در دانمارک بر گلبرگ، خالق کمدی طنز بورژوازی دانمارک، و در اسپانیا بر موراتین تأثیر مشابهی داشت.

در روسیه، آشنایی با کمدی های مولیر در اواخر قرن هفدهم آغاز می شود، زمانی که شاهزاده سوفیا، طبق افسانه، "دکتر را ناخواسته" در برج خود بازی کرد. که در اوایل XVIII V. ما آنها را در مجموعه پترین پیدا می کنیم. از اجراهای کاخ مولیر، سپس به اجراهای ایالت اول می‌رود تئاتر عمومیدر سن پترزبورگ به سرپرستی A.P.Sumarokov. همین سوماروکف اولین مقلد مولیر در روسیه بود. "اصیل ترین" کمدین های روسی نیز در مدرسه مولیر پرورش یافتند. سبک کلاسیک- Fonvizin، V.V. Kapnist و I.A. Krylov. اما درخشان‌ترین پیرو مولیر در روسیه، گریبایدوف بود که در تصویر چاتسکی، نسخه‌ای مناسب از «مسان‌تروپ» خود را به مولیر داد - با این حال، نسخه‌ای کاملاً اصیل که در موقعیت خاص روسیه بوروکراتیک اراکچف رشد کرد. دهه 20 قرن 19 پس از گریبایدوف، گوگول نیز با ترجمه یکی از مسخره های او به روسی ("Sganarelle، یا شوهری که فکر می کند توسط همسرش فریب خورده است") به مولیر ادای احترام کرد. رگه هایی از تأثیر مولیر بر گوگول حتی در «بازرس دولتی» نیز قابل توجه است. کمدی اصیل بعدی (سوخوو-کوبلین) و کمدی بورژوازی (استرووسکی) نیز از تأثیر مولیر در امان نماند. در دوران پیش از انقلاب، کارگردانان مدرنیست بورژوا به ارزیابی مجدد نمایشنامه‌های مولیر از منظر تأکید بر عناصر «تئاتریسم» و گروتسک صحنه پرداختند.

ژان باپتیست پوکلن کمدین فرانسوی قرن هفدهم، خالق کمدی کلاسیک بود که با نام مستعار تئاتری مولیر محبوبیت یافت. ژان باپتیست پوکلن در 15 ژانویه 1622 در پاریس، پایتخت فرانسه به دنیا آمد.

رئیس خانواده، ژان پوکلین، و هر دو پدربزرگ نمایشنامه‌نویس، روکش‌های مبلمان بودند. با قضاوت بر اساس این واقعیت که پدر نویسنده برای خود موقعیت مبل سلطنتی و پیشخدمت پادشاه را خرید، او هیچ مشکلی از نظر مالی نداشت. مادر، ماری کرست، در سن جوانی بر اثر بیماری سل درگذشت.

ژان پوکلن در فرزند اول جانشین مقام دربار خود را دید و حتی مطمئن شد که پادشاه رسماً مکانی را به او اختصاص داده است. از آنجایی که این تجارت به آموزش خاصی نیاز نداشت، ژان باپتیست تا سن چهارده سالگی به سختی خواندن و نوشتن را یاد گرفته بود. با این حال، پدربزرگ اصرار داشت که نوه به کالج یسوعی کلرمونت فرستاده شود.

در آن زمان بهترین موسسه آموزشی در پاریس بود که در آن زبان های باستانی تدریس می شد. علوم طبیعی، فلسفه و همچنین ادبیات لاتین. این دانش کافی بود تا نویسنده آینده کمدی Misanthrope بتواند پلاتوس و ترنس را در اصل بخواند و بسازد. ترجمه شاعرانهشعر لوکرتیوس "درباره ماهیت اشیا"

او با داشتن حق سخنرانی، دیپلم معلمی گرفت. از زندگی نامه نویسنده مشخص است که در زندگی او تجربه صحبت در دادگاه به عنوان وکیل نیز وجود داشته است. در نتیجه، مولیر نه وکیل شد و نه یک روکش دادگاه.

او با انصراف از حق مقام پدری و گرفتن سهم خود از ارث مادر، به آرزوی تبدیل شدن به یک بازیگر تراژیک ادامه داد و شروع به تسلط بر مسیر بازیگری کرد. درست در آن زمان، تئاتر از صحنه های خیابانی به سالن های مجلل منتقل شد و از سرگرمی برای مردم عادی به سرگرمی های بدیع و آموزش های فلسفی برای اشراف تبدیل شد و از ساختگی امتناع می کرد. با عجلهمسخره ها به نفع ادبیات عالی

ادبیات

ژان باتیست به همراه چندین بازیگر تئاتر خود را ایجاد کرد که بدون شک موفقیت آن را "درخشان" نامید، نام مستعار مولیر را گرفت و شروع به امتحان کردن خود در نقش های تراژیک کرد. شایان ذکر است که "تئاتر درخشان" چندان دوام نیاورد و نتوانست در برابر رقابت با گروه های حرفه ای پاریسی مقاومت کند. پیگیرترین علاقه مندان به همراه مولیر تصمیم گرفتند شانس خود را در استان ها امتحان کنند.

در طول سیزده سال سرگردانی در سراسر فرانسه (1646-1658)، مولیر از یک تراژدی به یک کمدین بازآموزی کرد، زیرا نمایش های مسخره ای بود که عموم مردم استان در آن زمان دوست داشتند. علاوه بر این، نیاز به به روز رسانی مداوم رپرتوار، مولیر را مجبور کرد که قلم به دست بگیرد تا خودش نمایشنامه بسازد. بنابراین ژان باپتیست که آرزوی ایفای نقش شخصیت های اصلی را در اجراها داشت، ناخواسته تبدیل به کمدین شد.

اولین نمایشنامه اصلی مولیر، کمدی خروس های مضحک بود که در نوامبر 1659 در پاریس روی صحنه رفت. موفقیت چشمگیر و رسوایی بود. سپس کمدی "مدرسه شوهران" (1661) - در مورد روش های آموزش دختران جوان، و اثر "مدرسه همسران" (1662) آمد. کمدی های زیر - «تارتوف، یا فریبکار» (1664)، «دون خوان، یا مهمان سنگی» (1665) و «مسانتروپ» (1666) - اوج کار مولیر محسوب می شوند.

سه راه برای درک جهان در تصویر شخصیت های اصلی آثار بیان می شود: تارتوف مقدس که معتقد است برای هر گناهی بهانه ای برای نیت خیر وجود دارد، دون خوان ملحد که آسمان ها را به چالش می کشد و در زیر زاری می میرد. از دست سرسخت میهمان سنگی و آلسست که بدی ها و ضعف های او را نمی شناسد.

همه این سه کمدی که به نویسنده جاودانگی ادبی بخشیدند جز دردسر در زندگی برای او به ارمغان نیاوردند. "تارتوف" پس از اولین اجراها به دلیل این واقعیت که معتقدان در تمسخر ریاکاری مذهبی حملات تارتوف به کلیسا را ​​دیدند، ممنوع شد.

مشخص است که اسقف اعظم پاریس حتی گله خود را به دلیل هرگونه تلاش برای آشنایی با کمدی به تکفیر تهدید کرد و چند کشیش حتی پیشنهاد کردند که نویسنده مقدس را در آتش بسوزانند. حتی شاه نیز مراقب بود که در این موضوع دخالت نکند و ترجیح داد از مولیر در پشت صحنه حمایت کند. کمدی پنج سال در صحنه ظاهر نشد تا اینکه مقررات اجتماعی کمی نرم شد.

«Misanthrope» نیز مورد قبول مردم قرار نگرفت. در Alceste، تماشاگران بازتابی از حالت غم انگیز ذهن خود نویسنده را دیدند که با شخصیت اصلی در ارتباط بود. دلایلی برای این وجود داشت. در آن زمان مولیر یک رگه سیاه در زندگی خود داشت. پسرش در حالی که حتی یک سال زندگی نکرده بود درگذشت و درگیری ها با آرماندا آغاز شد که وارد تئاتر شد و از موفقیت ها و پیروزی های مرحله اول خود سرمست بود.

«دون جیووانی» را ژان باپتیست پس از ممنوعیت «تارتوف» به منظور تغذیه گروه نمایش نوشت، اما داستان ناخوشایندی برای او رخ داد. پس از پانزدهمین اجرا، با وجود موفقیت چشمگیر در میان مردم، نمایشنامه ناگهان از صحنه محو شد.

پس از تارتوف، مولیر توجه فزاینده‌ای را در میان فرقه یسوعی برانگیخت و شاید در اینجا نیز بدون دخالت او این کار انجام نمی‌شد. پادشاه، برای نجات تئاتر مولیر، آن را در رتبه ای بالا برد و نام "بازیگران شاه" را گذاشت و گروه شروع به پرداخت حقوق از خزانه کرد.

لازم به ذکر است که جسارت خلاقانه مولیر (به اصطلاح "نوآوری") بسیار جلوتر از تکامل هنجارهای زیبایی شناختی و اخلاقی بود و سستی هنری او که او آن را "طبیعی بودن جذاب" می نامید، در آن زمان با نقض قوانین مرزی همراه بود. معیارهای اخلاقی

در مجموع، مولیر 29 کمدی از خود به جای گذاشت که برخی از آنها به مناسبت جشن های دربار نوشته شد - شاهزاده خانم الیس (1664)، مسیو دو پورسوناک (1669)، عاشقان درخشان (1670).

برخی از ساخته‌ها به ژانر کمدی‌های خانوادگی تعلق دارند، مانند ژرژ داندن، یا شوهر فریب خورده، ازدواج اکراه‌آمیز، خسیس، طفره‌جویان اسکاپین، زنان آموخته. آخرین آثار مهم مولیر - "مرد بورژوا در اشراف" (1670) و "بیمار خیالی" (1673) - به عنوان کمدی - باله نوشته شدند.

زندگی شخصی

اولین و تنها همسر مولیر خواهر او بود معشوقه سابقمادلین وژارت - آرمانده که نیمی از سن نمایشنامه نویس را داشت. شایعاتآنها ادعا کردند که آرمانده خواهر نیست، بلکه دختر مادلین است و "بی اخلاقی" ژان باپتیست را که با فرزندش ازدواج کرده بود، محکوم کردند.

طبق خاطرات معاصرانش ، همانطور که اغلب در مورد نویسندگان ژانر کمدی اتفاق می افتد ، مولیر مستعد مالیخولیا بود ، به راحتی از بین می رفت و اغلب به منتخب حسادت می کرد. معروف است که نویسنده اثر "تاجر در اشراف" در سنین بالا وارد ازدواج شد، در حالی که آرمانده جوان، جذاب و معاشقه بود.

از جمله این داستان سادهبا شایعات و اشارات ادیپی تشدید می شود. شاه به همه چیز پایان داد. ، که در آن زمان عاشق مادمازل لوئیز دو لا والیر بود و در نتیجه سخاوتمند و گسترده بود.

خودکامه آزاداندیش را تحت حمایت نمایشنامه گرفت و علاوه بر این، پذیرفت که تبدیل شود پدرخواندهاولین فرزند مولیر و آرماند که از هر حکمی در مورد مصونیت خالق گویاتر بود. مشخص است که پسر نویسنده یک سال پس از تولد درگذشت.

مرگ

مولیر ترجیح داد نقش های اصلی را در اجراهای گروه تئاترش خودش ایفا کند و به بازیگران دیگر اعتماد نکرد. ژان باتیست در آخرین روز زندگی خود یعنی 17 فوریه 1673 نیز روی صحنه رفت تا برای چهارمین بار در نمایش "بیمار خیالی" بازی کند. درست در حین اجرا، نمایشنامه نویس بیمار شد. بستگان نویسنده را با سرفه خونی به خانه بردند، جایی که او چند ساعت بعد درگذشت.

مشخص است که اسقف اعظم پاریس در ابتدا دفن مولیر را ممنوع کرد، زیرا این هنرمند گناهکار بزرگی بود و باید قبل از مرگش توبه می کرد. مداخله شاه لویی چهاردهم به اصلاح وضعیت کمک کرد.

مراسم خاکسپاری این کمدین برجسته شبانه برگزار شد. این قبر پشت حصار قبرستان کلیسای سنت جوزف قرار داشت که طبق سنت، خودکشی ها و کودکان غسل تعمید نشده در آن دفن می شدند. بعدها، بقایای ژان باپتیست مولیر با احترام و شکوه فراوان در گورستان پر لاشز دفن شد. میراث خلاق بنیانگذار ژانر کمدی در کتابهای حاوی مجموعه ای از او حفظ شده است. بهترین آثار.

در سال 2007 لوران تیرارد کارگردان فیلم مولیر را ساخت که بر اساس داستان زندگی ژان باپتیست پوکلن است. علاوه بر این، در زمان متفاوتآثاری از این نویسنده مانند «خسیس»، «تارتوف یا فریبکار»، «مدرسه همسران» و «دون خوان، یا جشن سنگی» فیلمبرداری شد.

در سپتامبر 2017، در تئاتر لنکوم، نمایش "رویاهای موسیو دو مولیر" بر اساس نمایشنامه "کابال منافقین" که اجرای آن در ماه ژوئیه بازگشته بود، به نمایش درآمد. مشخص است که ژان باپتیست توسط یک بازیگر نقش آفرینی می کرد.

کتابشناسی - فهرست کتب

• 1636 - "سید"
• 1660 - "Sganarelle، یا The Imaginary Cuckold"
• 1662 - "مدرسه همسران"
• 1664 - "Tartuffe, or the Deiver"
• 1665 - "دون خوان، یا جشن سنگی"
• 1666 - "Misanthrope"
• 1666 - "جورج دندن، یا شوهر فریب خورده"
• 1669 - "Monsieur de Poursonac"
• 1670 - "تاجر در اشراف"
• 1671 - "ترفندهای اسکاپین"
• 1673 - "بیمار خیالی"

مولیر (نام واقعی - ژان باپتیست پوکلن) - کمدین برجسته فرانسوی، چهره تئاتر، بازیگر، مصلح هنرهای نمایشی، خالق کمدی کلاسیک - در پاریس متولد شد. شناخته شده است که او در 15 ژانویه 1622 غسل تعمید داده شد. پدرش یک روکش مبلمان سلطنتی و پیشخدمت بود، خانواده بسیار خوب زندگی می کردند. از سال 1636، ژان باپتیست در یک موسسه آموزشی معتبر - کالج یسوعی کلرمونت تحصیل کرد، در سال 1639، پس از فارغ التحصیلی، او یک مجوز حقوق شد، اما تئاتر را به کار یک صنعتگر یا وکیل ترجیح داد.

در سال 1643 مولیر سازمان دهنده "تئاتر درخشان" بود. اولین ذکر مستند از نام مستعار او به ژانویه 1644 برمی گردد. تجارت گروه، علیرغم نام، به دلیل بدهی در سال 1645 بسیار درخشان بود. مولیر حتی دو بار به زندان رفت و بازیگران مجبور شدند پایتخت را ترک کنند تا به تور بروند. استان ها به مدت دوازده سال به دلیل مشکلاتی که با رپرتوار تئاتر درخشان داشت، ژان باپتیست خودش شروع به آهنگسازی نمایشنامه کرد. این دوره از زندگی نامه او به عنوان یک مدرسه عالی زندگی عمل کرد و او را به یک کارگردان و بازیگر عالی، مدیری با تجربه تبدیل کرد و او را برای آینده آماده کرد. موفقیت چشمگیربه عنوان یک نمایشنامه نویس

این گروه که در سال 1656 به پایتخت بازگشت، در تئاتر سلطنتی نمایشنامه دکتر عاشق را بر اساس نمایشنامه مولیر برای لویی چهاردهم اجرا کرد که از آن خوشحال بود. پس از آن، این گروه تا سال 1661 در تئاتر دربار پتی-بوربون که توسط پادشاه ارائه شده بود بازی کرد (پس از آن، تا زمان مرگ کمدین، تئاتر Palais-Royal محل کار آن بود). کمدی The Funny Pretenders که در سال 1659 روی صحنه رفت، اولین موفقیت در بین عموم مردم بود.

پس از تثبیت موقعیت مولیر در پاریس، دوره‌ای از کار فشرده دراماتورژی و کارگردانی آغاز می‌شود که تا زمان مرگ او ادامه خواهد داشت. مولیر برای یک دهه و نیم (1658-1673) نمایشنامه هایی نوشت که بهترین نمایشنامه های او محسوب می شوند. میراث خلاق. نقطه عطف کمدی‌های «مدرسه شوهران» (1661) و «مدرسه زنان» (1662) بود که خروج نویسنده از مسخره‌سازی و چرخش او به کمدی‌های اجتماعی-روان‌شناختی آموزش را نشان می‌دهد.

در میان مردم، نمایشنامه‌های مولیر موفقیت چشمگیری داشتند، به استثنای موارد نادر - زمانی که آثار مورد انتقاد شدید افراد قرار گرفتند. گروه های اجتماعیکه با نویسنده خصومت داشتند. این به این دلیل بود که مولیر، که قبلاً تقریباً هرگز به طنز اجتماعی متوسل نشده بود، در آثار بالغ خود تصاویری از نمایندگان خلق کرد. اقشار بالاترجامعه، با تمام قدرت استعداد خود به رذایل آنها حمله می کند. به ویژه، پس از ظهور "Tartuffe" در سال 1663، جامعه شکست رسوایی با صدای بلند. انجمن تأثیرگذار «انجمن هدایای مقدس» نمایش را توقیف کرد. و تنها در سال 1669، زمانی که آشتی بین لویی چهاردهم و کلیسا اتفاق افتاد، کمدی نور را دید، در حالی که در سال اول این اجرا بیش از 60 بار نمایش داده شد. صحنه پردازی دون خوان در سال 1663 نیز طنین بسیار زیادی ایجاد کرد، اما به دلیل تلاش دشمنان، خلقت مولیر دیگر در زمان حیات او به صحنه نرفت.

با افزایش شهرت، او به دربار نزدیک‌تر شد و به‌طور فزاینده‌ای نمایش‌هایی را اجرا می‌کرد که مخصوصاً همزمان با تعطیلات دادگاه بود و آنها را به نمایش‌های باشکوه تبدیل کرد. این نمایشنامه نویس بنیانگذار یک ژانر ویژه تئاتر - کمدی-باله بود.

در فوریه 1673، گروه مولیر The Imaginary Sick را روی صحنه برد که او در آن بازی کرد. نقش رهبری، با وجود بیماری که او را عذاب می داد (به احتمال زیاد او از سل رنج می برد). درست در هنگام اجرا، او از هوش رفت و در شب 17-18 فوریه بدون اعتراف و ندامت درگذشت. تشییع جنازه طبق قوانین مذهبی فقط به لطف درخواست بیوه وی به پادشاه انجام شد. برای اینکه رسوایی رخ ندهد، نمایشنامه نویس برجسته شبانه به خاک سپرده شد.

مولیر با خلق ژانر کمدی کلاسیک اعتبار دارد. تنها در کمدی فرانسه، بر اساس نمایشنامه های ژان باپتیست پوکلن، بیش از سی هزار اجرا به نمایش درآمد. کمدی‌های جاودانه‌اش تا کنون عبارت‌اند از: «تاجر در اشراف»، «خسیس»، «مسان‌تروپ»، «مدرسه همسران»، «بیمار خیالی»، «حیله‌های اسکاپن» و بسیاری دیگر. دیگران - در کارنامه تئاترهای مختلف جهان گنجانده شده اند، بدون اینکه ارتباط خود را از دست بدهند و باعث تشویق شوند.