درگیری های محلی نمونه هایی از ادبیات هستند. تضاد هنری در ادبیات

به طور خلاصه:

درگیری (از لات.درگیری - برخورد) - اختلاف، تضاد، درگیری، تجسم در طرح یک اثر ادبی.

تمیز دادن تضادهای زندگی و هنر. اولی تضادهایی هستند که منعکس می کنند پدیده های اجتماعی(به عنوان مثال، رمان "پدران و پسران" ای. تورگنیف رویارویی بین دو نسل را به تصویر می کشد، که شخصیت دو نیروی اجتماعی - اشراف و دموکرات ها-رازانوچینتسف) را به تصویر می کشد. به نظر می رسد، تعارض توسعه عمل در طرح را تعیین می کند (به عنوان مثال، رابطه بین پاول پتروویچ کیرسانوف و اوگنی بازاروف در مقاله مشخص شده).

هر دو نوع تضاد در یک اثر به هم مرتبط هستند: تضاد هنری تنها در صورتی قانع کننده است که روابطی را که در خود واقعیت وجود دارد منعکس کند. و زندگی اگر به شیوه ای بسیار هنری تجسم یابد، ثروتمند است.

نیز وجود دارد درگیری های گذرا(که خود را با پیشرفت طرح به وجود می آورند و خسته می کنند، اغلب بر فراز و نشیب ساخته می شوند) و پایدار(غیرقابل حل در داخل تصویر شده موقعیت های زندگییا در اصل نامحلول). نمونه‌های اولی را می‌توان در تراژدی‌های دبلیو. شکسپیر، ادبیات پلیسی، و دومی - در " یافت. درام جدید” آثار نویسندگان مدرنیسم.

منبع: کتاب راهنمای دانش آموزان: پایه های 5-11. - M.: AST-PRESS، 2000

بیشتر:

درگیری هنری- برخورد اراده های انسانی، جهان بینی ها، منافع حیاتی - به عنوان منبع پویایی طرح در اثر عمل می کند و به میل نویسنده، خودشناسی معنوی شخصیت ها را تحریک می کند. او که در کل فضای ترکیبی اثر و در سیستم شخصیت ها طنین انداز می شود، شرکت کنندگان اصلی و فرعی کنش را به حوزه معنوی خود می کشاند.

با این حال، همه اینها کاملاً آشکار است. اما چیز دیگری بسیار کمتر آشکار و بی نهایت مهمتر است: تناسخ خصوصی تضاد زندگیکه به طور محکم در قالب یک فتنه بیرونی ترسیم شده است، تصعید آن به حوزه های معنوی بالاتر، که هر چه آشکارتر و قابل توجه تر باشد. آفرینش هنری. مفهوم معمول "تعمیم" در اینجا نه آنقدر که اصل موضوع را گیج می کند، روشن می کند. به هر حال، جوهر دقیقاً در این واقعیت نهفته است که در آثار بزرگ ادبی، درگیری اغلب پوسته زندگی خصوصی، گاه تصادفی، و گاهی منحصراً مجرد خود را حفظ می کند که ریشه در ضخامت عرفانی هستی دارد. از آنجا دیگر نمی توان به آرامی به ارتفاعاتی که در آن نیروهای برتر زندگی سلطنت می کنند و جایی که مثلاً انتقام هملتعاملان کاملاً خاص و از نظر معنوی بی‌اهمیت مرگ پدرش به عنوان یک نبرد با تمام جهان، غرق در خاک و رذیلت تناسخ یافته است. در اینجا فقط یک جهش آنی امکان پذیر است، به قولی، به بعد دیگری از هستی، یعنی تناسخ یک برخورد، که اثری از حضور حامل خود در «جهان سابق»، در پای پروزائی باقی نمی گذارد. از زندگی

بدیهی است که در حوزه رویارویی کاملا خصوصی و کاملاً خاص که هملت را به انتقام وادار می کند، در اصل بدون تردید و هیچ نشانه ای از آرامش انعکاسی کاملاً موفقیت آمیز پیش می رود. در ارتفاعات معنوی، انتقام او با شک و تردیدهای زیادی همراه است، دقیقاً به این دلیل که هملت در ابتدا احساس می کند که یک جنگجو است که به مبارزه با "دریای شر" فراخوانده شده است، زیرا به خوبی می داند که عمل انتقام خصوصی او به شدت با این امر غیرقابل قیاس است. بالاترین هدفبه طرز غم انگیزی از او دور می شود. مفهوم «تعمیم» دقیقاً برای چنین درگیری‌هایی مناسب نیست، زیرا احساس یک «شکاف» معنوی و غیرقابل قیاس بین کنش‌های بیرونی و درونی قهرمان، بین هدف خاص و باریک او، غوطه‌ور در تجربه‌گرایی روزمره، بر جای می‌گذارد. اجتماعی، روابط تاریخی ملموس، و او یک هدف بالاتر، یک «وظیفه» معنوی است که در محدوده یک درگیری خارجی نمی گنجد.

در تراژدی های شکسپیر«شکاف» بین تضاد بیرونی و تناسخ روحی آن، البته بیش از هر جای دیگری ملموس است. قهرمانان غم انگیزشکسپیر: هم لیر، هم هملت، و هم اتللو، و هم تیمون آتنی - در برابر دنیایی قرار می گیرند که به بیراهه رفته است («ارتباط زمانه گسسته»). در بسیاری از آثار کلاسیک، این احساس قهرمانانه تک مبارزه با تمام جهان وجود ندارد یا خفه شده است. اما حتی در آنها، تضاد، که اراده و افکار قهرمان را در بر می گیرد، به طور همزمان به دو حوزه معطوف می شود: محیط زیست، جامعه، مدرنیته و در عین حال به جهان ارزش‌های تزلزل ناپذیری که زندگی، جامعه و تاریخ همواره به آنها دست درازی می‌کنند. گاه در فراز و نشیب های روزمره رویارویی و کشمکش شخصیت ها تنها نیم نگاهی از ابدیت می درخشد. با این حال، حتی در این موارد، کلاسیک کلاسیک است، زیرا برخوردهای آن به پایه‌های بی‌زمان هستی، به جوهر طبیعت انسان می‌رسد.

تنها در ژانرهای ماجراجویی یا پلیسییا در "کمدی های فتنه"این تماس تضاد با ارزش های بالاتر و زندگی روح کاملاً وجود ندارد. اما به همین دلیل است که شخصیت ها در اینجا تبدیل به یک تابع سادهطرح و اصالت آنها تنها با مجموعه ای از اعمال بیرونی نشان داده می شود که به اصالت روح اشاره نمی کند.

دنیای یک اثر ادبی تقریباً همیشه (شاید به استثنای ژانرهای بت‌وار) جهانی کاملاً متضاد است. اما بی‌نهایت قوی‌تر از واقعیت، اینجا آغاز هماهنگ هستی خود را به یاد می‌آورد: چه در حوزه ایده‌آل نویسنده، و چه در قالب‌های تجسم یافته از تطهیر غم انگیز وحشت، رنج و درد. البته رسالت هنرمند این نیست که تضادهای واقعیت را هموار کند، آنها را با پایان‌های آرام‌بخش خنثی کند، بلکه فقط ابدی را فراتر از گذرا ببیند و خاطره هارمونی و زیبایی را بیدار کند بدون اینکه درام و انرژی آنها تضعیف شود. به هر حال، در آنهاست که بالاترین حقایق جهان را به یاد خود می اندازند.

تضاد بیرونی، بیان شده در طرح درگیری شخصیت ها را به تصویر می کشد - گاهی اوقات فقط یک طرح درگیری داخلیکه در روح قهرمان نقش بست. شروع یک برخورد خارجی در این مورد فقط یک لحظه تحریک آمیز را به همراه دارد، سقوط در خاک معنوی، که در حال حاضر کاملاً برای یک بحران دراماتیک قوی آماده است. گم شدن دستبند در درام لرمانتوف "بالماسکه"البته، فوراً اکشن را به جلو سوق می دهد، تمام گره های برخوردهای خارجی را گره می زند، فتنه دراماتیک را با انرژی روزافزون تغذیه می کند، و قهرمان را وادار می کند تا به دنبال راه هایی برای انتقام باشد. اما این وضعیت به خودی خود فروپاشی جهان را تنها برای روحی که دیگر در آن آرامش وجود نداشت، می‌توان تصور کرد، روحی که در اضطراب نهفته، تحت ستم ارواح سال‌های گذشته بود و وسوسه‌ها و فریب‌کاری‌ها را تجربه کرده بود. زندگی، دانستن میزان این فریب و در نتیجه برای همیشه آماده دفاع است. خوشبختی توسط آربنین به عنوان یک هوی و هوس تصادفی سرنوشت تلقی می شود که مطمئناً باید با قصاص همراه باشد. اما مهمتر از همه، آربنین در حال حاضر با هماهنگی طوفانی صلح که او هنوز آماده اعتراف به خود نیست و در مونولوگ او قبل از بازگشت نینا از بالماسکه خفه شده و تقریباً ناخودآگاه دیده می شود، سنگینی می کند.

به همین دلیل است که روح آربن به سرعت از این نقطه استراحت ناپایدار، از این موقعیت تعادل متزلزل جدا می شود. در یک لحظه طوفان های قدیمی در او بیدار می شوند و آربنین که مدت هاست انتقام از جهان را گرامی می دارد، آماده است تا این انتقام را از اطرافیانش پایین بیاورد، بدون اینکه حتی در صحت سوء ظن خود شک کند. تمام دنیا مدتهاست که در چشمان او مشکوک بوده است.

به محض اینکه درگیری وارد بازی می شود، سیستم شخصیت ها بلافاصله قطبی شدن نیروها: شخصیت ها حول آنتاگونیست های اصلی گروه بندی می شوند. حتی شاخه‌های جانبی طرح به نحوی به این محیط «عفونی‌کننده» برخورد اصلی کشیده می‌شوند (مثلاً خط شاهزاده شاخوفسکی در درام «تزار فئودور یوآنویچ» اثر A.K. تولستوی است). در مجموع، کشمکش واضح و جسورانه در ترکیب بندی اثر از قدرت الزام آور خاصی برخوردار است. در اشکال نمایشی، تابع قانون افزایش مداوم تنش، این انرژی الزام آور درگیری در مشخص ترین جلوه ها بیان می شود. دسیسه دراماتیک با تمام "انبوه" خود "به جلو" می شتابد، و یک برخورد واحد در اینجا هر چیزی را که می تواند این حرکت را کاهش دهد یا سرعت آن را تضعیف کند قطع می کند.

تضاد همه جانبه (عصب موتوری کار) نه تنها رد نمی کند، بلکه وجود کوچک را نیز پیش فرض می گیرد. برخوردها، که دامنه آن یک اپیزود، یک موقعیت، یک صحنه است. گاهی به نظر می رسد که آنها از رویارویی بین نیروهای مرکزی دور هستند، مثلاً در نگاه اول، آن "کمدی های کوچک" که در فضای ترکیبی پخش می شوند. "وای از هوش"در لحظه ای که یک رشته مهمان ظاهر می شود، دعوت شده به توپ برای فاموسوف. به نظر می رسد که همه اینها فقط یک ویژگی شخصی شده از پس زمینه اجتماعی است که حامل یک کمدی مستقل است و در چارچوب یک فتنه واحد گنجانده نشده است. در همین حال، کل این پانوپتیکون هیولاها، که هر کدام از آنها چیزی جز سرگرم کننده نیست، در کلیت خود یک تصور شوم ایجاد می کند: شکاف بین چاتسکی و دنیای اطراف او در اینجا به اندازه یک پرتگاه بزرگ می شود. از آن لحظه به بعد، تنهایی چاتسکی مطلق است و سایه های تراژیک متراکمی بر روی تار و پود کمدی درگیری آغاز می شود.

خارج از برخوردهای اجتماعی و روزمره، جایی که هنرمند به بنیان های روحی و اخلاقی هستی می گذرد، درگیری ها گاهی مشکل ساز می شود. مخصوصاً به این دلیل که حل نشدن آنها توسط دوگانگی تغذیه می شود، ضدیت پنهان نیروهای مخالف. هر یک از آنها از نظر اخلاقی ناهمگون هستند، به طوری که مرگ یکی از این نیروها تنها اندیشه پیروزی بی قید و شرط عدالت و خوبی را برانگیخته نمی کند، بلکه احساس غم سنگین ناشی از سقوط چیزی که حامل آن است را القا می کند. پُر بودن نیروها و امکانات موجود، حتی اگر شکسته باشد، آسیب کشنده. این شکست نهایی دیو لرمانتوف است که گویی با ابری از غم و اندوه غم انگیز احاطه شده است که در اثر مرگ آرزوی نیرومند و تازه کننده برای هماهنگی و خوبی ایجاد شده است، اما به طور مهلکی توسط اجتناب ناپذیری شیطان پرستی شکسته شده است. تراژدی به خودی خود شکست و مرگ پوشکین چنین است اوگنیا در "اسبکار برنزی"، علیرغم همه قیاس ناپذیری فریادکش با شخصیت نمادین لرمانتوف.

با پیوندهای محکم به زندگی روزمره زنجیر شده و به نظر می رسد برای همیشه از آن طرد شده است داستان های عالییوجین با عادی بودن آگاهی خود، تنها اهداف کوچک دنیوی خود را دنبال می کند، در لحظه ای از "دیوانگی شدید"، زمانی که "افکار به طرز وحشتناکی در او روشن شد" (صحنه شورش)، به چنان اوج غم انگیزی اوج می گیرد که به آن روی می آورد. حداقل برای لحظه ای آنتاگونیستی برابر با پیتر، منادی درد زنده شخصیت، تحت ستم اکثریت دولت باشد. و در آن لحظه، حقیقت او دیگر حقیقت ذهنی یک شخص خصوصی نیست، بلکه حقیقتی است که برابر با حقیقت پیتر است. و اینها به همان اندازه حقایق بزرگی در مقیاس تاریخ هستند که به طرز غم انگیزی آشتی ناپذیرند، زیرا، به همان اندازه دوگانه، هم منابع خیر و هم منابع شر را در خود دارند.

به همین دلیل است که انسجام متضاد روزمرگی و قهرمانی در ترکیب و سبک شعر پوشکین فقط نشانه تقابل دو حوزه غیرهمجوار زندگی که به نیروهای متضاد اختصاص یافته است (پیتر اول، یوجین) نیست. نه، اینها کره هایی هستند، مانند امواج، که هم در فضای یوجین و هم در فضای پیتر دخالت می کنند. یوجین فقط برای یک لحظه (اما، به طرز خیره کننده ای درخشان، به اندازه یک عمر)، به جهان می پیوندد، جایی که بالاترین عناصر تاریخی حکمرانی می کنند، گویی به فضای پیتر 1 نفوذ می کنند. اما فضای دومی قهرمانانه صعود می کند. به ارتفاعات فوق روزمره تاریخ بزرگ، مانند سایه ای زشت، با فضای زندگی یک یوگنی بدبخت همراه است: هر چه باشد، این چهره دوم شهر سلطنتی است، زاییده فکر پتروف. و در حس نمادینشورشی است که عناصر را آشفته و بیدار می کند، نتیجه عمل دولتی او پایمال شدن شخصیتی است که بر قربانگاه اندیشه دولتی افکنده شده است.

دغدغه هنرمند کلمه، که تضاد را شکل می‌دهد، به بریدن بی‌شک گره گوردی خلاصه نمی‌شود و آفرینش او را با یک عمل پیروزمندانه نیروی مخالف، تاج می‌گذارد. گاهی هوشیاری و عمق تفکر هنری در خودداری از وسوسه چنین حل تعارضی است که واقعیت دلیلی برای آن ارائه نمی کند. شجاعت اندیشه هنریبه ویژه در جایی که از همراهی با مدهای معنوی حاکم بر زمانه امتناع می ورزد مقاومت ناپذیر است. هنر بزرگ همیشه خلاف جریان است.

ماموریت روسیه ادبیات نوزدهمقرن‌ها در حساس‌ترین لحظات هستی تاریخی این بود که علاقه جامعه را از سطح تاریخی به عمق تغییر دهیم و در درک یک شخص، جهت نگاه بی‌تفاوت را از یک فرد اجتماعی به یک فرد معنوی تغییر دهیم. برای مثال، برای زنده کردن ایده گناه فرد، همانطور که هرزن در رمان "مقصر کیست؟" انجام داد، در زمانی که نظریه گناه فراگیر محیط از قبل وجود داشت. به وضوح ادعای تسلط داشت. برای بازگرداندن این مفهوم، البته نه از دست دادن تقصیر محیط زیست، بلکه تلاش برای درک دیالکتیک هر دو - این تلاش اصلاحی هنر در عصر تراژیک و در اصل اسارت افکار روسی توسط سطحی بود. دکترین گرایی اجتماعی خرد هنرمند هرزن در اینجا آشکارتر است زیرا خود او به عنوان یک متفکر سیاسی در این اسارت شرکت داشت.

اخیراً پاسخی از یک نویسنده خواندم که در ساده لوحی شگفت انگیز بود. آنها می گویند که درگیری در داستان شما قانع کننده نبود، به سرزنش خواننده، نویسنده با چشم آبی نوشت: اما من هیچ درگیری نداشتم، قهرمان من یک زن بسیار صلح طلب است و با کسی نزاع نمی کند.
خوب چه می توانم بگویم؟ فقط بشین و بنویس مقاله دیگری(لبخند).
من از قدیمی های K2 عذرخواهی می کنم، با چیزی که شما خوب می دانید شروع می کنم، می توانید مورب بدوید))) اما در پایان قول جدیدی را می دهم - در مورد انواع درگیری ها در یک اثر ادبی.

در زندگی روزمره، ما درگیری را چیزی شبیه نزاع می‌دانیم - و یک نزاع تند، حداقل با جیغ، و حتی با دخالت نیروی فیزیکی.
تضاد ادبی نزاع بین شخصیت ها نیست.
تضاد ادبی تضادی است که طرحی را شکل می دهد.
نه درگیری، نه کاری.

بنابراین، اگر در زندگی واقعی یک فرد بتواند به این واقعیت افتخار کند که او "غیر درگیری" است، برای نویسنده این بیشتر یک نقطه ضعف است. نویسنده خوبباید بتواند درگیری ایجاد کند، آن را توسعه دهد و به طور قابل درک به پایان برساند.
این چیزی است که ما در مورد آن صحبت خواهیم کرد.

اول - در مورد نوع شناسی درگیری های ادبی.

بین تعارضات داخلی و خارجی تمایز قائل شوید.

به عنوان مثال، رابینسون کروزوئه اثر دانیل دفو.
یک درگیری معمولی خارجی - قهرمانی وجود دارد که به خواست سرنوشت به یک جزیره بیابانی ختم شد و همانطور که می گویند محیطی در خالص ترین شکل آن وجود دارد. طبیعت دشمن انسان می شود. هیچ زمینه اجتماعی در رمان وجود ندارد. قهرمان با تعصبات اجتماعی و مخالفت با ایده های اجتماعی مبارزه نمی کند - بقای قهرمان به عنوان یک موجود زیستی در خطر است.
قهرمان کاملاً تنها است - جهانی که قوانین اخلاقی در آن اعمال نمی شود با او مخالفت می کند. طوفان، طوفان، خورشید سوزان، قحطی، گیاهان و جانوران وحشی به تنهایی وجود دارند. برای زنده ماندن، قهرمان باید شرایط بازی را بپذیرد و قادر به تغییر آنها نباشد. تعارض \u003d اختلاف نظر ، تضاد ، درگیری ، مبارزه شدید ، در طرح یک اثر ادبی تجسم یافته است؟ بی شک.

نوع بعدی تعارض نیز بیرونی است، اما از قبل با جامعه = تضاد به عنوان تضاد بین افراد/گروه ها.
چاتسکی علیه جامعه فاموس، مالچیش-کیبالچیش علیه بورژوازی، دن کیشوت علیه جهان.

لزوماً این نیست شکل اصلیرویارویی باید فقط یک مرد باشد.
به عنوان نمونه می توان به رمان «بلوک» چنگیز آیتماتوف اشاره کرد. درگیری یک مرد و یک جفت گرگ که به تقصیر یک مرد توله های خود را از دست دادند. گرگ ها با انسان مخالفند، انسان شده اند، دارای شرافت و قدرت اخلاقی بالایی هستند که مردم از آن محروم هستند.

منبع تضاد، اختلاف بین منافع جامعه (در سطح جهانی) و منافع یک فرد خاص است.

به عنوان مثال، داستان راسپوتین "وداع با ماترا". سدی بر روی آنگارا ساخته می شود و روستای ماترا که سیصد سال از عمر آن می گذرد دچار سیل خواهد شد.
شخصیت اصلی، مادربزرگ داریا، که تمام زندگی خود را بدون شکست و از خودگذشتگی گذرانده است، ناگهان سر خود را بلند می کند، شروع به مقاومت فعال می کند - او مستقیماً با چوب مسلح وارد نبرد برای روستا می شود.

علاوه بر مصالح جامعه = گروهی از افراد، شخصیت می تواند با منافع خصوصی افراد مخالفت کند.
موش صحرایی Thumbelina را مجبور می کند تا با همسایه Mole ازدواج کند و Stapleton شیطان صفت می خواهد سر باسکرویل را بکشد.

البته هیچ درگیری صرفاً بیرونی وجود ندارد. هر درگیری خارجی با رشد در روح قهرمان احساسات ، خواسته ها ، اهداف و غیره متضاد همراه است. یعنی از تضاد INTERNAL صحبت می کنند که شخصیت را حجیم تر می کند و بر این اساس کل داستان جذاب تر می شود.

مهارت نویسنده دقیقاً در ایجاد مخزن درگیری = نقاط تلاقی علایق شخصیت ها و نشان دادن قانع کننده رشد آنها نهفته است.
همه ادبیات جهانمجموعه ای از درگیری ها است. اما با همه تنوع، نکات اصلی وجود دارد که طرح بر اساس آنها ساخته شده است.

اول از همه، این همان OBJECT OFLICT است، یعنی چیزی که باعث تقابل بین شخصیت ها شده است.
می تواند اشیای مادی (ارث، دارایی، پول و ...) و ناملموس = عقاید انتزاعی (عطش قدرت، رقابت، انتقام و...) باشد. در هر صورت، تضاد در اثر همیشه تضاد ارزش های شخصیت ها است.

در اینجا ما با دومین نقطه مرجع روبرو هستیم - PARTICIPANTS OF THE CONFLICT، یعنی شخصیت ها.

همانطور که به یاد داریم، شخصیت های اصلی و فرعی وجود دارند. درجه بندی دقیقاً بر اساس میزان درگیری بازیگر در درگیری صورت می گیرد.
شخصیت‌های اصلی آن‌هایی هستند که منافعشان زیربنای رویارویی است. به عنوان مثال، پتروشا گرینیف و شوابرین، پچورین و گروشنیتسکی، سومز فورسیث و همسرش ایرنه.
بقیه موارد ثانویه هستند، آنها می توانند بخشی از یک "گروه پشتیبانی" باشند (=به شخصیت های اصلی نزدیک تر باشند) یا به سادگی رویدادها را تحت الشعاع قرار دهند (=به عنوان یک "پس زمینه حجمی" خدمت کنند).
هر چه یک شخصیت بتواند روی یک رویداد بیشتر تأثیر بگذارد، رتبه او در درجه بندی بازیگران بالاتر می رود.
به صورت واقعی کار خوبهرگز شخصیت های "خالی" وجود ندارند. هر یک بازیگردر یک لحظه خاص هیزم را به درگیری می اندازد، و تعداد "پرتاب" به طور مستقیم با رتبه شخصیت متناسب است.

شخصیت ها برای شرکت در تعارض به انگیزه نیاز دارند.
یعنی نویسنده باید به وضوح بفهمد که این یا آن شخصیت می خواهد به چه اهدافی دست یابد.

انگیزه و هدف درگیری دو چیز متفاوت هستند.
به عنوان مثال، در The Hound of the Baskervilles موضوع درگیری مادی (پول و دارایی) است.
انگیزه سر باسکرویل (کسی که برادرزاده است) این است که به وطن خود بازگردد (همانطور که به یاد دارید، او به دنبال خوشبختی در کانادا بود) و با تبدیل شدن به یک فرد ثروتمند، زندگی مناسب یک جنتلمن انگلیسی را داشته باشد.
انگیزه استپلتون حذف رقبا (در شخص عمو و برادرزاده واقعی) و همچنین ثروتمند شدن است.
انگیزه دکتر مورتیمر انجام وصیت دوستش چارلز باسکرویل (عمو) برای رعایت قوانین ارث و مراقبت از هنری باسکرویل (برادرزاده) است.
انگیزه شرلوک هلمز رسیدن به ته حقیقت است. خوب، و غیره.
همانطور که می بینید، موضوع یکسان است، برای همه شخصیت ها به یک اندازه مهم است، اما انگیزه ها متفاوت است.
اینها انگیزه قدرت (استپلتون)، انگیزه موفقیت (استپلتون، هنری باسکرویل)، انگیزه ابراز وجود (استپلتون، هنری باسکرویل، شرلوک هلمز)، انگیزه وظیفه و مسئولیت (دکتر شخصی آن را دوست دارد). (شرلوک هلمز) و غیره
هر یک از شخصیت ها مطمئن هستند که حق با اوست، حتی اگر به طور عینی (؟ - از نظر خواننده) اشتباه کرده باشد. نویسنده می تواند با هر شخصیتی همدردی کند. نویسنده می تواند با کمک کانونی ابراز همدردی کند.
بیایید سعی کنیم کمی از طرف دیگر به درگیری «هندهای باسکرویل» نگاه کنیم. استاپلتون نیز از خانواده باسکرویل بود و به همین دلیل از حقوق یکسان (یا تقریباً یکسان) در مورد ارث برخوردار بود. با این حال، کانن دویل روش‌هایی را که استپلتون استفاده می‌کند محکوم می‌کند. بنابراین، رویدادها به میزان کمتری از چشم استپلتون نشان داده می شود، تا حدی بیشتر - از چشم مخالفان او. به همین دلیل، همدلی بیشتری برای هنری باسکرویل حاصل می شود.

ما به موضوع خود باز می گردیم - ایجاد یک درگیری ادبی.

ما مرحله آماده سازی را تجزیه و تحلیل کردیم - موضوع درگیری انتخاب شد، دایره شرکت کنندگان تعیین شد که به هر یک از آنها انگیزه سنگین اختصاص داده شد. بعدش چی؟

همه چیز از ظهور شروع می شود وضعیت درگیری، که حتی قبل از شروع داستان اتفاق می افتد. اطلاعات در مورد فرض درگیری در EXPOSITION کار آورده شده است.
نویسنده با کمک نمایشگاه، فضا و حال و هوای اثر را ایجاد می کند.

زنی بود؛ او می ترسید که چگونه می خواهد بچه دار شود، اما از کجا باید آن را تهیه کرد؟ پس نزد یک جادوگر پیر رفت و به او گفت:
- من خیلی می خواهم بچه دار شوم. میشه بگید از کجا میتونم تهیه کنم
- از چی! گفت جادوگر در اینجا یک دانه جو برای شما وجود دارد. این یک غله ساده نیست، نه از آنهایی که در مزارع دهقانان می روید یا به جوجه ها می ریزند. آن را در یک گلدان گل قرار دهید و ببینید چه اتفاقی می افتد! (اندرسن. Thumbelina)

سپس چیزی کلیک کرد و گل کاملاً شکوفا شد. دقیقاً شبیه لاله بود، اما یک دختر کوچک در خود فنجان روی یک صندلی سبز رنگ نشسته بود، و از آنجایی که او بسیار ظریف، کوچک، تنها یک اینچ قد داشت، به او Thumbelina می گفتند.

بر اساس ویژگی های قهرمان، می فهمیم: رویارویی بین فرد و محیط وجود خواهد داشت.
چهارشنبه ساعت این کارتوسط شخصیت های فردی با ویژگی های خاص نشان داده می شود.
نویسنده GG را در شرایط دشوار = مراحل توسعه طرح قرار می دهد.
نویسنده چه گره های طرح = حوادثی را به ما نشان می دهد؟
اولین درگیری طرفین، اپیزود با وزغ و پسرش (که نماد محیط متخاصم هستند) است.

یک شب، وقتی در گهواره اش دراز کشیده بود، وزغ بزرگی از شیشه شکسته پنجره خزید، خیس، زشت! او مستقیماً روی میز پرید، جایی که زیر گلبرگ گل رز Thumbelina خوابیده بود.

یک ویژگی شخصیت وجود دارد (بزرگ، خیس، زشت). انگیزه او مشخص شده است («اینجا زن پسرم است!

مرحله اول درگیری به نفع GG حل می شود

... دختر روی برگ سبز تنها ماند و به شدت گریه کرد، او اصلاً نمی خواست با یک وزغ زشت زندگی کند و با پسر بدجنس خود ازدواج کند. ماهی کوچولویی که زیر آب شنا می کرد حتما وزغ را با پسرش دیده و حرف های او را شنیده است، زیرا همه سرشان را از آب بیرون آورده اند تا به عروس کوچولو نگاه کنند. و وقتی او را دیدند، به شدت متأسف شدند که چنین دختر کوچک خوبی باید با یک وزغ پیر در منجلاب زندگی کند. این اتفاق نیفتد! ماهی‌ها زیر ساقه‌ای که برگ روی آن نگه داشته شده بود، جمع شدند و به سرعت آن را با دندان‌هایشان می‌جویدند. برگ با دختر پایین دست شنا کرد، جلوتر، جلوتر... حالا وزغ هرگز به بچه نمی رسد!

دقت کردی؟ نیروهای جدیدی وارد درگیری شدند - ماهی، شخصیت هایی در رتبه "گروه پشتیبانی". انگیزه آنها ترحم است.

در واقع، از نقطه نظر روانشناسی، تشدید درگیری وجود داشت - افزایش تنش و افزایش تعداد شرکت کنندگان.

گره داستان بعدی قسمت Maybug است. تفاوت با قبلی (با یک وزغ) - حجم بزرگتر است، دیالوگ ها وجود دارد، یک "گروه پشتیبانی" از حریف GG ظاهر می شود (سایر سوسک ها و کاترپیلارهای می).

تنش ایجاد می شود.
Thumbelina به تنهایی در یک مزرعه برهنه پاییزی یخ می زند.

دور جدیدی از درگیری با محیط (=با نماینده جدید آن - ماوس فیلد). قسمت با ماوس طولانی تر از قسمت با باگ است. دیالوگ ها، توضیحات بیشتر، شخصیت های جدید ظاهر می شوند - یک خال و یک پرستو.

توجه داشته باشید که پرستو در ابتدا به عنوان یک شخصیت خنثی معرفی می شود. در حال حاضر، نقش او در طرح پنهان است - این فتنه کار است.

همچنین شایان ذکر است توسعه تصویر GG. در ابتدای داستان، Thumbelina بسیار منفعل است - او در تخت ابریشمی خود می خوابد. اما درگیری با محیط، آن را مجبور به عمل می کند. او از وزغ فرار می کند، پس از جدا شدن از میباگ، به تنهایی برای بقا می جنگد و در نهایت به اعتراض می آید - با وجود ممنوعیت های موش، او از پرستو مراقبت می کند.
یعنی قهرمان متناسب با رشد تضاد اثر رشد می کند، از طریق درگیری شخصیت آشکار می شود.
هر عمل قهرمان باعث تحریک عمل حریف او می شود. و بالعکس. این کنش ها که از یکدیگر سرچشمه می گیرند، طرح را به سمتی سوق می دهند هدف نهایی– مدرک ارسال اثر به انتخاب نویسنده.

بیشتر در مورد ترکیب
تشدید به یک CLIMINATION (لحظه بالاترین تنش) تبدیل می شود که پس از آن درگیری حل می شود.
اوج، شدیدترین لحظه در توسعه طرح است، تعیین کننده، لحظه سرنوشت سازدر رابطه و برخورد شخصیت ها، که از آن انتقال به پایان دادن آغاز می شود.
از منظر محتوا، اوج نوعی آزمون زندگی است که مشکل اثر را تا حد امکان تیزتر می کند و شخصیت قهرمان را قاطعانه آشکار می کند.

روز عروسی فرا رسیده است. خال برای دختر آمد. حالا او باید به دنبال او در سوراخش می رفت، در آنجا زندگی می کرد، در اعماق و زیر زمین، و هرگز زیر نور خورشید بیرون نمی رفت، زیرا خال نمی توانست تحمل کند! و برای بچه بیچاره خیلی سخت بود که برای همیشه با خورشید سرخ خداحافظی کند! در موش صحراییاو هنوز هم می توانست حداقل یک بار او را تحسین کند.
و Thumbelina بیرون رفت تا به خورشید نگاه کند آخرین بار. نان قبلاً از مزرعه برداشته شده بود و دوباره فقط ساقه های خشک و برهنه از زمین بیرون زده بودند. دختر از در فاصله گرفت و دستانش را به سمت خورشید دراز کرد:
- خداحافظ خورشید روشن، خداحافظ!

و در اینجا فتنه ای که نویسنده از قبل مطرح کرده است، به بیرون می زند. پرستو، شخصیت «صلح‌ساز» به منصه ظهور می‌رسد. در یک لحظه حساس، زمانی که مرگ قهرمان اجتناب ناپذیر به نظر می رسد، او Thumbelina را به کشور زیبایی می برد که در آن موجوداتی مانند GG زندگی می کنند (به یاد داشته باشید که درگیری در ابتدا بر اساس تفاوت بین GG و محیط ایجاد شد).

پایان کار بر اساس شرح مرحله پس از درگیری است. تناقضات حل شد (در این مورد به نفع GG).

و دوباره در مورد نوع شناسی درگیری ها، اما اکنون از نقطه نظر طرح.

درگیری های جداگانه:
- ایستا
- تاختن
- تدریجی
- مقدماتی

بیایید قهرمان نمایشنامه "مرغ دریایی" ماشا را به یاد بیاوریم - کسی که همیشه سیاه می پوشد و می گوید که برای زندگی اش عزا می پوشد.
ماشا عاشق کنستانتین ترپلف است ، اما او متوجه احساسات او نمی شود (یا متوجه می شود ، اما نسبت به آنها کاملاً بی تفاوت است). در اینجا هسته اصلی درگیری ماشا-ترپلف است.
چخوف بسیار ماهرانه آن را تعیین می کند، مکرراً به آن برمی گردد، اما آن را توسعه نمی دهد. پیش روی ما یک درگیری ایستا است. "ایستا" به معنای "حرکت نکردن" است، بدون نیروی فعال.
عدم رشد قهرمان نشانه درگیری ایستا است.

عشق ماشا سالها ادامه دارد. او ازدواج می کند، فرزندی به دنیا می آورد، اما همچنان به ترپلف عشق می ورزد. احساسات او بدون تغییر است، توسعه (به عنوان تغییرات) رخ نمی دهد. در طول نمایش، او در تجلی عشقش نه بیشتر فعال می شود و نه منفعل تر.
تعارض استاتیک عمدا داده می شود. ماشا یک قهرمان معمولی (برای آثار چخوف) است. همانطور که می گویند با اینرسی زندگی می کند ، با جریان پیش می رود و تلاشی برای تبدیل شدن به معشوقه خود نمی کند. زندگی خود.

البته ماشا را نمی توان بت/مانکن نامید. چخوف سخنان سنگین زیادی را در دهان او می گذارد که شخصیت قهرمانان دیگر را نشان می دهد و عمل را به جلو می برد. زندگی ماشا هنوز در حال حرکت است، اما آنقدر آهسته که بی حرکت به نظر می رسد.
هدف از معرفی این شخصیت به نمایشنامه، به راه انداختن اعمال شخصیت های دیگر است.
یعنی تضاد ایستا برای ساختن کل اثر بر روی آن (و فقط روی آن) مناسب نیست - خوانندگان از خستگی خواهند مرد. با این حال، تضاد استاتیک برای خط طرح جانبی بسیار مناسب است.

حالا بیایید قهرمان "Taras Bulba" - Andriy را به یاد بیاوریم.
آندری، مانند برادرش اوستاپ، در ابتدا از زندگی در آن بسیار راضی بود زاپوروژیان سیچ، خود را به عنوان یک "قزاق با شکوه" نشان می دهد. اما در حین محاصره دوبنا ناگهان به سمت لهستانی ها می رود.
این به اصطلاح درگیری جهشی است.

کلمه کلیدی در اینجا "ناگهان" است، اما مطمئن باشید: نویسنده یک شگفتی برای خواننده در نظر گرفته است و خودش کاملاً تصور کرده است که قهرمانش چه مسیری را طی کرده است. هیچ فردی نمی تواند فوراً تغییر کند. همه تغییرات شخصیت پیش نیازهای خود را در همان شخصیت دارند و جوانه زدن کمی طول می کشد.
درگیری پرش وسوسه بزرگی برای یک نویسنده بی تجربه است. با کمک چنین درگیری، می توانید به پویایی شگفت انگیز کار دست یابید، اما! کوچکترین بی دقتی در به تصویر کشیدن تجربیات عاطفی زیربنایی شخصیت ها، جداسازی اپیزودها منجر به این می شود که خواننده انگیزه شخصیت را درک نکند = حفره منطقی در طرح شکل می گیرد.

گوگول، به هر حال، با دقت بسیار، به عنوان یک تغییر ناگهانی قهرمان خود را آماده کرد. آندری در آستانه خروج از کیف با یک زن زیبای لهستانی ملاقات کرد، در کلیسا با او ملاقات کرد و در راه سیچ به او فکر می کرد. در اینجا تجربیات عاطفی زیربنایی شخصیت آمده است.

بنابراین، تعارض پرش، گسست در منطق نیست، بلکه تسریع روند ذهنی است.

تضاد تدریجی یک کلاسیک است. به طور طبیعی و بدون تلاش قابل مشاهده از جانب نویسنده توسعه می یابد. این درگیری به آرامی از شخصیت قهرمان جاری می شود.

به طور رسمی، نویسنده درگیری را از طریق زنجیره ای از قسمت های متفکرانه نشان می دهد. در هر کدام اثر خاصی روی قهرمان اعمال می شود. قهرمان مجبور می شود جواب بدهد اقدامات خاص. از قسمتی به قسمت دیگر، تاثیر شدت می گیرد و بر همین اساس، قهرمان تغییر می کند. درگیری های کوچک (به اصطلاح "انتقال") قهرمان را از حالتی به حالت دیگر هدایت می کند تا زمانی که باید تصمیم نهایی را بگیرد.
یک نمونه همان "Thumbelina" است.

هیچ اثر ادبی بدون درگیری مقدماتی وجود ندارد.

تعارض پیش‌آگهی به داستان تنش لازم را می‌دهد.
کار باید با عملی آغاز شود که تعارض اصلی را از پیش تعیین کند.

بنابراین، در "مکبث" رهبر نظامی پیشگویی می شنود که پادشاه می شود. نبوت روح او را عذاب می دهد تا اینکه پادشاه حق را بکشد. نمایشنامه زمانی شروع می شود که مکبث میل به پادشاه شدن را بیدار می کند.

خلاصه

درگیری هسته اصلی هر ادبیاتی است و هر درگیری مقدم بر چیزی است.

تعارض را می توان همه جا یافت. هر آرزوی قهرمان می تواند زمینه ساز درگیری باشد. مخالفان را رو در رو کنید و درگیری اجتناب ناپذیر است.

اشکال پیچیده ای از درگیری وجود دارد، اما همه آنها یک مبنای ساده دارند: حمله و ضد حمله، اقدام و واکنش.
تعارض از شخصیت رشد می کند. شدت درگیری با اراده قهرمان تعیین می شود.

از نظر بیرونی، درگیری از دو نیروی متضاد تشکیل شده است. در واقع، هر یک از این نیروها محصول توده ای از شرایط پیچیده و در حال توسعه است که چنان تنش قوی ایجاد می کند که باید با یک انفجار = یک اوج حل شود.

نقاط توسعه درگیری (شروع، اوج، پایان) عناصر متناظر طرح را تعیین می کند (جایی که آنها از جنبه محتوا مشخص می شوند، توسعه و افول کنش بین آنها قرار دارد) و ترکیب (جایی که هستند). از کنار فرم مشخص می شود).

اثری بدون درگیری از هم می پاشد. هیچ زندگی روی زمین بدون درگیری وجود ندارد. بنابراین قوانین ادبیتنها تکرار قانون جهانی حاکم بر جهان است.

شما از قبل می دانید که باید نوشتن داستان خود را با خلق شخصیت ها شروع کنید. اما حتی زمانی که قبلاً تصویر قهرمان خود را به طور کامل توصیف کرده باشید و بخشی از زندگی نامه او را به خواننده بگویید، او همچنان بی جان می ماند. فقط عمل به احیای آن کمک می کند - یعنی درگیری.

حتی می توانید سعی کنید بدون دست زدن به داستان کتاب، شخصیت را برای خود زنده کنید. به عنوان مثال، تصور کنید که هر یک از شخصیت های شما یک کیف پول با پول پیدا کرده اند. او چگونه با آنها برخورد خواهد کرد؟ آیا او به دنبال صاحب خواهد بود یا آن را برای خود می گیرد؟ شاید او برای بازگشت پاداشی مطالبه کند؟ به طور کلی، واکنش شخصیت در این موقعیت می تواند چیزهای زیادی در مورد او بگوید. به این ترتیب باید شخصیت های خود را برای خوانندگان خود زنده کنید.

متفکرانه ترین طرح در جهان اگر فاقد تنش و هیجانی باشد که درگیری ایجاد می کند، معنای خود را از دست می دهد.

1. تضاد، برخورد خواسته های شخصیت با مخالفت است

برای اینکه درگیری در داستان شما ایجاد شود، لازم است نه تنها یک شخصیت، بلکه نوعی مخالف ایجاد کنید که در اجرای نقشه های او اختلال ایجاد کند. می تواند شبیه باشد قدرت های ماوراء طبیعی، شرایط آب و هوایی و اقدامات سایر قهرمانان. تنها از طریق کشمکشی که بین شخصیت و تضاد ایجاد می‌شود، خواننده می‌تواند دریابد که قهرمان واقعاً کیست.

تضاد در تاریخ بر اساس طرح «عمل-واکنش» انجام می شود. یعنی قبل از اینکه با هر مانعی برخورد کنید، شخصیت شما باید عملی انجام دهد. به عنوان مثال، بیایید تصور کنیم که قهرمان می خواهد برای کریسمس به خانه پدر و مادرش برود، اما دوست دخترش مخالف است، زیرا او به خانواده خود قول داده که با هم به خانه او بیایند. شخصیت شما با مخالفت روبرو شد و درگیری ایجاد شد. او نمی تواند بدون آسیب رساندن به دختر به خانه برود، اما همچنین نمی خواهد به قول خود به پدر و مادرش عمل کند. به لطف این وضعیت، خواننده می تواند هم در مورد شخصیت قهرمان و هم شخصیت دوست دخترش اطلاعات بیشتری کسب کند.

به این معنا که، به تعارض زمانی شکل می گیرد که شخصیت ها اهداف متفاوتی داشته باشند و هر یک از آنها نیاز به رسیدن به هدف خود را احساس کنند.هر چه دلایل بیشتری برای تسلیم نشدن هر طرف بیشتر باشد، برای کار شما بهتر است.

2. نحوه تنظیم نیروهای واکنش

در هر اثری بسیار مهم است که آنتاگونیست ضعیف تر از قهرمان داستان نباشد. موافقم، هیچ کس نمی خواهد مبارزه بین یک قهرمان جهان و یک آماتور را تماشا کند. چرا؟ زیرا نتیجه برای همه مشخص خواهد شد.

ریموند هال، در اثر خود چگونه نمایشنامه بنویسیم، فرمول شمارنده جالبی را به اشتراک گذاشته است: « شخصیت اصلی+ هدف آن + تضادها = درگیری» (GP + C + P = C).

قهرمان شما موظف به دریافت چنین مشکلات و موانعی است که فقط با حداکثر تلاش می تواند بر آنها غلبه کند. و خواننده باید همیشه در این شک باشد که آیا شخصیت از مبارزه بعدی پیروز ظاهر می شود یا خیر.

3. اصل پیوند

"بوته" نقش یک قابلمه یا آتشدان را بازی می کند که در آن یک اثر هنری آب پز، پخته یا خورش می شود. موسی مالوینسکی "علم دراماتورژی"

بوته مهم ترین عنصر در ساختار ارگانیک یک اثر هنری است. مثل ظرفی است که با گرم شدن اوضاع، شخصیت ها در آن نگهداری می شوند. بوته اجازه نمی دهد درگیری خاموش شود و از فرار شخصیت ها جلوگیری می کند.

اگر میل آنها برای درگیر شدن در درگیری قوی تر از تمایل آنها برای اجتناب از آن باشد، شخصیت ها در بوته باقی می مانند.

به عنوان مثال، شما در حال نوشتن داستانی در مورد پسری هستید که از مدرسه خود متنفر است و باید پیدا کند دلایل مختلفبه آنجا نرو خواننده ممکن است فکر کند - چرا فقط به مدرسه دیگری نروید؟ این یک سوال منطقی است و شما باید به آن پاسخ دهید. شاید پدر و مادرش نمی خواهند به مدرسه دیگری منتقل شوند؟ یا شاید او در یک شهر کوچک زندگی می کند و این تنها مدرسه است و راهی برای تحصیل در خانه وجود ندارد؟

به طور کلی، شخصیت باید دلایلی برای ماندن و ادامه مشارکت در درگیری داشته باشد.

بدون بوته، شخصیت ها پراکنده خواهند شد. هیچ شخصیتی وجود نخواهد داشت - هیچ درگیری وجود نخواهد داشت، هیچ درگیری وجود نخواهد داشت - هیچ درامی وجود نخواهد داشت.

4. تعارض درونی

علاوه بر تضاد بیرونی، تضاد درونی نیز از اهمیت بالایی برخوردار است. افراد در زندگی معمولاً با موقعیت هایی مواجه می شوند که نمی دانند چگونه درست عمل کنند. مردد می‌شوند، تصمیم‌گیری را به تأخیر می‌اندازند و غیره. شخصیت‌های شما هم همین‌طور. باور کنید، این به شما کمک می کند تا آنها را واقعی تر کنید.

به عنوان مثال، قهرمان شما نمی خواهد به ارتش بپیوندد، اگرچه می داند که باید این کار را انجام دهد. چرا او نمی خواهد به آنجا برود؟ شاید او می ترسد یا نمی خواهد دوست دخترش را برای مدت طولانی ترک کند. دلایل باید واقع بینانه و واقعا قابل توجه باشد.

قهرمان، به دلیلی بسیار جدی، باید یا مجبور به انجام کاری شود، و در عین حال، به دلیلی به همان اندازه جدی، نمی تواند آن کار را انجام دهد.

تضادهای بیرونی و درونی به تنهایی کار شما را باکیفیت نمی کند. با این حال، اگر از هر دوی آنها استفاده کنید، نتیجه قطعا خود را توجیه می کند.

5. انواع تعارض

تراژدی در مورد تجربیات معنوی قهرمان می گوید ( درگیری داخلی)، رهبری مبارزه ای ناامیدانه با نیروهای مخالف او. گوستاو فریتاگ، هنر تراژدی.

اساس تراژدی مبارزه است. سرعت وقایع است بالاترین امتیازدرام (اوج) و سپس به طور ناگهانی کند می شود. این مبارزه همان درگیری است.

وجود دارد سه نوع تعارض:

1. ایستا. این درگیری در طول تاریخ شکل نمی گیرد. منافع شخصیت ها با هم تضاد می کنند، اما شدت آن در همان سطح باقی می ماند. شخصیت ها در طول چنین درگیری رشد نمی کنند و تغییر نمی کنند. این نوع برای توصیف یک اختلاف یا نزاع مناسب است.

2. به سرعت در حال توسعه (پریدن). در طول چنین درگیری، واکنش شخصیت ها غیرقابل پیش بینی است. برای مثال، ممکن است خواننده انتظار داشته باشد که شخصیت فقط لبخند بزند، اما شخصیت ناگهان از خنده منفجر می شود. معمولاً از این نوع درگیری در ملودرام های ارزان قیمت استفاده می شود.

3. تضاد به آرامی در حال توسعه. در کیفیت آثار ادبیبهترین استفاده این گونهتعارض. این نه تنها به شما کمک می‌کند داستان را جذاب‌تر کنید، بلکه شخصیت را به شکلی واضح نشان می‌دهد. در طول چنین درگیری، وضعیت قهرمان بسته به موقعیت تغییر می کند، او باید بپذیرد تصمیمات پیچیدهو نحوه پاسخگویی در یک موقعیت معین را انتخاب کنید.

نمونه بارز چنین درگیری را می توان نتیجه گیری کنت مونت کریستو در کتابی به همین نام دانست. هنگامی که قهرمان در سلولی قرار می گیرد، ابتدا از اتفاقی که می افتد شوکه می شود و می خواهد که وضعیت را برای او توضیح دهد. بعد عصبانی می شود و تهدید می کند. سپس تسلیم می شود و در بی تفاوتی فرو می رود. موافقم، اگر قهرمان فوراً تسلیم شد، خواندن آن کاملاً جالب نخواهد بود.

شخصیت شخصیت شما باید نه به طور ناگهانی، بلکه به تدریج رشد کند تا خواننده همیشه علاقه مند به یادگیری چیزهای جدید باشد.

تعارض

CONFLICT (به معنای واقعی کلمه "برخورد"). - به معنای گسترده، K. را باید آن سیستم تضادها نامید که یک اثر هنری را در یک وحدت خاص سازماندهی می کند، آن مبارزه تصاویر، شخصیت های اجتماعی، ایده هایی که در هر اثر - در آثار حماسی و نمایشی به طور گسترده و کامل آشکار می شود. ، در غزلیات - در اشکال اولیه. مفهوم K. به خودی خود به اندازه کافی متنوع است: می توان از K. به معنای تقابل بیرونی شخصیت ها صحبت کرد: برای مثال. هملت و حریفش، در مورد تعدادی ک خاص تر - هملت و لائرت، و غیره. می توان در مورد K. درونی در خود هملت، در مورد مبارزه درونی آرزوهای متضاد او و غیره صحبت کرد. همین ناسازگاری، تعارض می تواند باشد. دیده می شود در خلاقیت غناییکه با نگرش‌های مختلف نسبت به واقعیت و غیره برخورد می‌کند. K. از این نظر، لحظه‌ای جدایی‌ناپذیر در هر طرح (و اغلب بدون پلات، مثلاً غنایی) اثر است و لحظه کاملاً اجتناب‌ناپذیر است. عمل اجتماعی هر کدام گروه اجتماعیبه نظر می رسد یک حرکت دیالکتیکی مستمر از برخی در راه است تضادهای اجتماعیبه دیگران، از یک درگیری اجتماعی به دیگری. حل این تناقضات، درک آنها، " مرد عمومی، تولید مثل در خلاقیت هنریاحساسات و افکار او» (پلخانف)، بدین وسیله نگرش های متناقض خود را نسبت به واقعیت عینی متناقض بازتولید می کند و آنها را حل می کند. بنابراین. arr هر اثر هنری اول از همه به عنوان یک وحدت دیالکتیکی ظاهر می شود - وحدتی از تضادها. بنابراین، همیشه در تضاد است، در اساس آن همیشه یک K اجتماعی خاص وجود دارد. K. که خود را در اشعار به کمترین شکل های ملموس بیان می کند، به شدت در حماسه و درام، در تقابل های ترکیبی مختلف شخصیت های مبارز ظاهر می شود. و غیره.

دایره المعارف ادبی. - در 11 تن؛ M.: انتشارات آکادمی کمونیست، دایره المعارف شوروی، داستان. ویرایش شده توسط V. M. Friche، A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

تعارض

(از لط. Conflicus - برخورد)، درگیری بین شخصیت های یک اثر هنری، بین قهرمانان و جامعه، بین انگیزه های مختلف در دنیای درونییک شخصیت تعارض تضادی است که حرکت طرح را تعیین می کند. به طور سنتی، درگیری ها معمولا به درونی (در محدوده خودآگاهی، روح یک قهرمان) و بیرونی تقسیم می شوند. از جمله درگیری های بیرونی عبارتند از: روانی (به ویژه عشق)، اجتماعی، ایدئولوژیک (از جمله سیاسی، مذهبی، اخلاقی، فلسفی). چنین انتخابی از گونه ها بسیار مشروط است و غالباً رابطه یا ادغام درگیری های مختلف در یک اثر را در نظر نمی گیرد.
بي تفاوت دوره های ادبیتحت سلطه درگیری های مختلف. توطئه هایی که تقابل بیهوده شخصیت ها و سرنوشت را به تصویر می کشند در دراماتورژی باستانی غالب بودند. در دراماتورژی کلاسیک (در فرانسه - پ. کورنیل، جی بی. راسین، ولتر، در روسیه - A.P. سوماروکفو غیره) تحت سلطه درگیری هایی است که بر اساس تقابل بین شور و وظیفه در روح قهرمانان ایجاد شده است. (A.P.Sumarokov درگیری بین حاکم و رعایا را به آنها اضافه کرد.) ادبیات عاشقانهدرگیری گسترده ای بین فرد استثنایی و بی روح وجود داشت که جامعه را طرد می کرد. انواع این درگیری عبارت بودند از: اخراج یا فرار از جامعه یک قهرمان آزادی خواه و مغرور (آثار جی. جی. بایرون، تعدادی از آثار A. S. پوشکینو م. یو. لرمانتوف) سرنوشت غم انگیز "وحشی"، " انسان طبیعی"در جهان تمدن محروم از آزادی (شعر M. Yu. Lermontov "Mtsyri"); سرنوشت غم انگیز هنرمند در یک جامعه مبتذل که از زیبایی قدردانی نمی کند (در آلمان - آثار E. T. A. هافمن، در روسیه - آثار V.F. اودویفسکی، N. A. Polevoy، M. P. پوگودین، داستان توسط N.V. گوگول"پرتره")؛ تصویر به اصطلاح فرد اضافی "، ناتوان از رهایی خود از کسالت دردناک وجود، عدم یافتن هدف در زندگی (اونگین در A. S. Pushkin، Pechorin در M. Yu. Lermontov، Beltov در A. I. هرزن، رودین، لاورتسکی، لیتوینوف و شخصیت های دیگر از I.S. تورگنیف).
یک نسخه پایدار از درگیری مشخصه دراماتورژی از دوران باستان تا امروز است: این غلبه بر موانع توسط قهرمان و قهرمان جوان عاشق است که توسط بستگان (اغلب والدین) مطرح می شود که مانع از ازدواج شخصیت های اصلی می شود.
بیشتر تضادها در ادبیات جهان را می توان به نوعی الگو تقلیل داد - چندین نوع تداوم تضاد.
برخی درگیری ها فقط تقابل بین شخصیت ها نیست، بلکه برخورد اصول متضاد وجود است که نمادهای آن می تواند قهرمان یا تصویر اثر باشد. بنابراین ، در شعر پوشکین " سوارکار برنزی” تضاد غم انگیز بین سه نیرو را به تصویر می کشد - یک فرد عادی، آدم عادی(یوجین)، قدرت (نماد آن بنای یادبود پیتر اول است) و عنصر (تجسم آن یک سیل است، نوای سرکش). چنین تضادهایی برای آثار مبتنی بر طرح هایی با ماهیت اساطیری، با شخصیت هایی با ماهیت نمادین و اسطوره ای معمول است. بنابراین، در رمان روسی. آندری نویسنده نمادگرا سفید"پترزبورگ" نه چندان درگیری شخصیت های خاص (سناتور آبلوخوف، تروریست انقلابی دودکین، تحریک کننده لیپانچنکو و غیره) را به تصویر می کشد، بلکه تضاد بین دو اصل مخالف بیرونی، اما مرتبط با درونی است که برای روح روسیه مبارزه می کنند - غرب و شرق.

ادبیات و زبان. دایره المعارف مصور مدرن. - م.: روزمان. به سردبیری پروفسور گورکینا A.P. 2006 .

مترادف ها:

متضادها:

ببینید «تعارض» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

تعارض- (از زبان lat. contractus collision) برخورد اهداف، علایق، مواضع، نظرات یا دیدگاه‌های متفاوت با هدف‌های مختلف، که توسط آنها به شکلی سفت و سخت ثابت شده است. در قلب هر K. موقعیتی است که شامل مواضع متضاد ... ... دایره المعارف بزرگ روانشناسی

- (از lat.conflicus) در روانشناسی، برخورد دو یا چند انگیزه قوی که نمی توان به طور همزمان ارضا کرد. از نظر روانشناسی، تعارض با این واقعیت مرتبط است که تضعیف یک محرک انگیزشی منجر به تقویت محرک دیگر می شود و ... ... دایره المعارف فلسفی

- (lat. contractus - درگیری) - روشی از تعامل بین مردم، که در آن تمایل به تقابل، خصومت، از بین بردن وحدت به دست آمده، هماهنگی و همکاری حاکم است. افراد ممکن است در حالت تعارض باشند، ... ... علوم سیاسی. فرهنگ لغت.

- (lat. Conflicus، از confligere به collide). برخورد، مشاجره، نزاع. فرهنگ لغات کلمات خارجی موجود در زبان روسی. Chudinov A.N.، 1910. CONFLICT lat. درگیری، از confligere، به برخورد. درگیری، مشاجره، دعوا....... فرهنگ لغت کلمات خارجی زبان روسی

سانتی متر … فرهنگ لغت مترادف

درگیری، درگیری، شوهر. (lat. contractus) (کتاب). درگیری بین طرفین مخالف. تضاد بین کارگران و مدیریت || پیچیدگی در روابط بین الملل درگیری لهستان و لیتوانی. فرهنگ لغتاوشاکوف. D.N.…… فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف

- (از لطیف کنش کش) برخورد احزاب، عقاید، نیروها ... بزرگ فرهنگ لغت دایره المعارفی

- (از لط. Conflicus clash) تضاد در دیدگاه ها و روابط، برخورد منافع متضاد، متضاد، اختلاف شدید. Raizberg B.A., Lozovsky L.Sh., Starodubtseva E.B. فرهنگ لغت اقتصادی مدرن. ویرایش دوم، برگردان م... فرهنگ لغت اقتصادی

اختلاف بین دو یا چند حزب (افراد یا گروه ها) زمانی که هر یک از طرفین سعی می کند از پذیرفته شدن دیدگاه ها یا اهداف خود اطمینان حاصل کند. واژه نامه اصطلاحات مدیریت بحران

- (لاطم. Conflicus clash) به معنای وسیع، برخورد، تقابل طرفین. سنت فلسفی ک. را به عنوان مورد خاصتناقضات، تشدید نهایی آن. در جامعه شناسی، انسجام اجتماعی به فرآیند یا موقعیتی گفته می شود که در آن ... جدیدترین فرهنگ لغت فلسفی

کتاب ها

تضاد منافع به عنوان مبنای جرایم فساد اداری اقتدار خدمات دولتی (شهرداری) را تهدید می کند و به پایه های سازمانی، قانونی و اخلاقی ضربه می زند ...

UDC 82.0

لوکوف ول. الف. تضاد در اثر ادبی

حاشیه نویسی♦ مقاله تعارض را یکی از مقوله های محوری نقد ادبی می داند.

کلید واژه ها کلیدواژه ها: تعارض، نقد ادبی، اثر ادبی.

خلاصه♦ مقاله تعارض را یکی از مقوله های محوری در مطالعات ادبی می داند.

کلید واژه ها: تعارض، مطالعات ادبی، آثار ادبی.

تضاد (در نقد ادبی) یا تضاد هنری، یکی از مقوله‌های اصلی است که محتوای یک اثر ادبی را مشخص می‌کند (عمدتاً درام‌ها یا آثاری با ویژگی‌های نمایشی واضح ارائه شده).

منشأ این اصطلاح مربوط به کلمه لاتین Confliccus - درگیری، ضربه، مبارزه، مبارزه (در سیسرو یافت می شود).

تضاد در یک اثر هنری تضادی است که طرحی را تشکیل می دهد، سیستمی از تصاویر را تشکیل می دهد، مفهومی از جهان، شخص و هنر، ویژگی های یک ژانر، بیان شده در ترکیب، اثری بر گفتار و روش های آن می گذارد. شخصیت ها را توصیف می کند و می تواند تأثیر خاص یک اثر را بر یک شخص تعیین کند - کاتارسیس.

در تئوری درام لسینگ و زیبایی شناسی هگل، اصطلاح «برخورد» استفاده شد که بعداً با اصطلاح «تعارض» جایگزین شد (تصادف یا یک شکل طرح تظاهرات در نظر گرفته می شود، یا برعکس، بیشترین نوع رایجتعارض).

معمولا در آثار (به ویژه در فرم های بزرگ) تعارض های متعددی وجود دارد که سیستمی از درگیری ها را تشکیل می دهد. بر اساس گونه‌شناسی معینی از تعارض است که می‌تواند آشکار و پنهان، بیرونی و درونی، حاد و طولانی، حل‌شدنی و غیر قابل حل و غیره باشد.

با ماهیت پاتوس، درگیری ها می توانند تراژیک، کمیک، دراماتیک، غنایی، طنز، طنز و غیره باشند که در طراحی ژانرهای مربوطه شرکت می کنند.

بر اساس حل طرح، درگیری در آثار ادبی نظامی، بین قومی، مذهبی (بین اعترافاتی)، بین نسلی، خانوادگی است که حوزه درگیری های اجتماعی را تشکیل می دهد و در نتیجه تعمیم ژانر اجتماعی (اجتماعی-روانی) را تعیین می کند (به عنوان مثال). ، حماسه های باستانی: «مهابهاراتا» هندی، «ایلیاد» هومر؛ حماسه های جدید و رمان های تاریخی: رمان های وی. اسکات، وی. هوگو، "جنگ و صلح" نوشته ال. ان. تولستوی. عاشقانه اجتماعیدر آثار O. Balzac, C. Dickens, M. E. Saltykov-Shchedrin; رمان در مورد نسل ها: "پدران و پسران" نوشته I. S. Turgenev، "Teenager" اثر F. M. Dostoevsky. "تواریخ خانوادگی": "Buddenbrooks" اثر T. Mann، "The Forsyte Saga" اثر D. Galsworthy، "The Thibault Family" اثر R. Martin du Gard. ژانر "رمان تولیدی" در ادبیات شوروی و غیره).

تعارض را می توان به حوزه احساسات منتقل کرد و یک تعمیم ژانر روانشناختی را تعریف کرد (به عنوان مثال، تراژدی های جی راسین، "رنج های ورتر جوان" اثر جی دبلیو گوته، رمان های روانشناختی J. Sand، G. Maupassant و دیگران).

تضاد می تواند نه یک سیستم شخصیت ها، بلکه یک سیستم از ایده ها را مشخص کند که تبدیل به فلسفی، ایدئولوژیک شده و تعمیم ژانرهای فلسفی و ایدئولوژیک را شکل می دهد (به عنوان مثال، درام فلسفی P. Calderon، رمان فلسفیو داستان کوتاه T. Mann، G. Hesse، M. A. Bulgakov، رمان ایدئولوژیک N. G. Chernyshevsky "چه باید کرد"، رمان F. M. داستایوفسکی "دیوها"، رمان جامعه شناختی A. A. Zinoviev "کارمند انسانی جهانی" و غیره . .). درگیری در انواع ادبیات، کودکان، «زنانه»، پلیسی، فانتزی و همچنین در مستند، بیوگرافی، روزنامه نگاری و... وجود دارد.

برخی از سیستم های هنری با فرمول بندی یک درگیری مقطعی (اصلی) همراه هستند. در کلاسیک گرایی، چنین تعارضی تضاد بین احساس و وظیفه بود (برای اولین بار در "سمت" پی کورنیل آشکار شد، در تراژدی های جی راسین بازاندیشی شد، بعدها در تراژدی های ولتر و غیره اصلاح شد. ). رمانتیسم جایگزین تضاد اصلی هنر شد و تضاد بین ایده آل و واقعیت را فرموله کرد. در دهه های 1940 و 50 در نقد ادبی شوروی مسئله ادبیات بدون تعارض، تضاد بین خوب و بهترین و غیره مطرح شد، برعکس، در ادبیات معاصر(به ویژه در «داستان داستانی اصلی») در تعارض اغلب اغراق می شود تا جلوه بیرونی تقویت شود.

تضاد به وضوح در درام ارائه می شود. در دراماتورژی دبلیو. شکسپیر و آ. چخوف، دو قطب در این زمینه آشکار می‌شود: شکسپیر درگیری آشکار دارد، چخوف درگیری پنهان شده در زندگی روزمره. در اواخر قرن 19 و 20، شکل خاصی از ارائه درگیری در درام در حال توسعه بود - "بحث" (" خانه عروسک"G. Ibsen، درام‌های D. B. Shaw و غیره)، بعدها در درام اگزیستانسیالیستی (J.-P. Sartre، A. Camus، J. Anouilh) ادامه یافت و تجدید نظر شد. تئاتر حماسی» ب. برشت و به چالش کشیده شده، در ضددرام مدرنیستی به نقطه پوچی کشیده شده است (E. Ionesco، S. Beckett و دیگران). ترکیب خطوط شکسپیر و چخوفی در یک اثر نیز گسترده است (مثلاً در دراماتورژی ام. گورکی، در زمان ما - در سه گانه تئاتری ساحل اتوپیا اثر تی. استوپارد). رده "تعارض" در اخیرابا مقوله «گفتگو» (م. باختین) جایگزین می شود، اما در اینجا می توان نوسانات موقتی را در رابطه با مقولات اساسی نقد ادبی مشاهده کرد، زیرا پشت مقوله تعارض در ادبیات، توسعه دیالکتیکی واقعیت است و نه فقط. محتوای هنری واقعی

توجه داشته باشید

نگاه کنید به: Sakhnovsky-Pankeev V. درام: درگیری - ترکیب - زندگی صحنه. L., 1969; کووالنکو A.G. تضاد هنری در ادبیات روسیه. م.، 1996; Kormilov S.I. Conflict // دایره المعارف ادبی اصطلاحات و مفاهیم. م.، 2001.

کتابشناسی - فهرست کتب

کووالنکو A.G. تضاد هنری در ادبیات روسیه. م.، 1996.

Kormilov S.I. Conflict // دایره المعارف ادبی اصطلاحات و مفاهیم. م.، 2001.

Sakhnovsky-Pankeev V. درام: درگیری - ترکیب - زندگی صحنه. L.، 1969.