آثار اواخر 19 اوایل قرن 20. ادبیات روسی در اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم

اول. اوایل 1890 - 1905 1892 کد قوانین امپراتوری روسیه: "وظیفه اطاعت کامل از تزار" که قدرت آن "خودکامه و نامحدود" اعلام شد. با سرعتی سریعتولید صنعتی توسعه می یابد. آگاهی اجتماعی طبقه جدید، پرولتاریا، در حال رشد است. اولین اعتصاب سیاسی کارخانه Orekhovo-Zuevskaya. دادگاه خواسته های کارگران را منصفانه تشخیص داد. امپراتور نیکلاس دوم. اولین احزاب سیاسی تشکیل شد: 1898 - سوسیال دموکرات ها، 1905 - دموکرات های مشروطه، 1901 - سوسیال انقلابیون

ژانر - رمان و داستان کوتاه. ضعیف شده خط داستان. علاقه مند به ضمیر ناخودآگاه، و نه "دیالتیک روح"، جنبه های غریزی و تاریک شخصیت، احساسات عنصری که توسط خود شخص قابل درک نیست. تصویر نویسنده به منصه ظهور می رسد، وظیفه نشان دادن درک ذهنی خود از زندگی است. موقعیت نویسنده مستقیم وجود ندارد - همه چیز به زیرمتن (فلسفی، ایدئولوژیکی) می رود، نقش جزئیات افزایش می یابد. وسایل شعریتبدیل به نثر رئالیسم (نئورئالیسم)

مدرنیسم. نماد سال. در مقاله D.S. Merezhkovsky "درباره علل انحطاط و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه"، مدرنیسم یک توجیه نظری دریافت می کند. نسل های پیشینسمبولیست ها: مرژکوفسکی، گیپیوس، بریوسوف، بالمونت، فئودور سولوگوب. نماد گرایان جوان: بلوک، ای. بلی مجله دنیای هنر، اد. پرنسس M. K. Tenisheva و S. I. Mamontov، ویرایش. S. P. Diaghilev، A. N. Benois (پترزبورگ) K. Balmont V. Bryusov Merezhkovsky D

نمادگرایی عمدتاً از طریق نماد موجودات و ایده‌های درک شده به طور شهودی، احساسات و بینش‌های مبهم متمرکز می‌شود. میل به نفوذ در اسرار هستی و آگاهی، دیدن جوهر ایده آل ابرزمانی جهان و زیبایی آن از طریق واقعیت مرئی. Eternal Femininity World Soul «آینه به آینه، دو انعکاس را مقایسه کن و بین آنها شمع بگذار. دو عمق بدون ته، که با شعله شمع رنگ آمیزی شده اند، خود را عمیق تر می کنند، متقابلاً یکدیگر را عمیق می کنند، شعله شمع را غنی می کنند و در یکی می شوند. این تصویر آیه است. (K. Balmont) دوست عزیز، آیا نمی بینی که هر چه می بینیم فقط یک انعکاس است، فقط سایه هایی از چشمان نامرئی؟ دوست عزیز، آیا نمی شنوی که سر و صدای زندگی در حال ترقه است - فقط یک پاسخ تحریف شده از همخوانی های پیروزمندانه (سولوویف) جوان رنگ پریده با چشمان سوزان، اکنون به شما سه وصیت می دهم: اول بپذیر: در زمان حال زندگی نکن، فقط آینده قلمرو شاعر است. دومی را به خاطر بسپار: با کسی همدردی نکن، خودت را بی نهایت دوست داشته باش. سومی را نگه دارید: هنر را پرستش کنید، فقط او را به طور غیرقابل تقسیم، بی هدف (بریوسف)

1905 - یکی از سالهای کلیدی در تاریخ روسیه. در این سال انقلابی رخ داد که با "یکشنبه خونین" در 9 ژانویه آغاز شد، اولین مانیفست تزار منتشر شد و قدرت سلطنت را به نفع رعایا محدود کرد و اعلام کرد. دوما به عنوان مقامات قانونگذاری، تایید آزادی های مدنی، ایجاد شورای وزیران به رهبری ویته، قیام مسلحانه در مسکو که اوج انقلاب بود، قیام در سواستوپل و غیره.

سال ها. جنگ روسیه و ژاپن

III - دهه 1920

بحران نمادگرایی مقاله A. Blok «در مدرننمادگرایی روسی" 1911. رادیکال ترین جهت ظاهر می شود و تمام فرهنگ قبلی را انکار می کند، آوانگارد - آینده نگری. در خلبنیکوف، وی. مایاکوفسکی، آی. سوریانین.

آینده نگری میل به ایجاد "هنر آینده"، انکار میراث "گذشته" - سنت های فرهنگ است. آزمایش زبان "zaum" مانور در شب، چنگیز خان! کمی سر و صدا، توس آبی. طلوع شب، زرتشت! و آسمان آبی است، موتزارت! و ابرهای غروب، گویا باش! شما در شب هستید، ابر، روپ ها!

سیلی در چهره سلیقه عمومی Reading New First Unnexpected. فقط ما چهره زمان خود هستیم. شاخ زمان در هنر کلامی ما را می دمد. گذشته تنگ است. آکادمی و پوشکین نامفهوم تر از هیروگلیف هستند. پوشکین، داستایوفسکی، تولستوی و غیره را پرتاب کنید. از کشتی بخار دوران مدرن کسی که عشق اولش را فراموش نکند آخرین عشقش را هم نخواهد شناخت. چه کسی زودباور خواهد چرخید آخرین عشقبه زنای عطری بالمونت؟ آیا این بازتابی از یک روح شجاع است؟ امروز? چه کسی ترسو از دزدیدن زره کاغذی از دمپایی سیاه جنگجوی بریوسوف می ترسد؟ یا آنها طلوع زیبایی های ناشناخته هستند؟ دست های خود را که لجن کثیف کتاب های نوشته شده توسط آن بی شمار لئونید آندریوس را لمس کرده اند، بشویید. به همه اینها ماکسیم گورکی، کوپرین، بلوک، سولوگوب، رمیزوف، اورچنکو، چرنی، کوزمین، بونین و غیره. و غیره تنها چیزی که نیاز دارید یک کلبه در کنار رودخانه است. چنین جایزه ای به دست سرنوشت به خیاطان داده می شود. از بلندای آسمان خراش ها به ناچیز بودنشان می نگریم!... دستور می دهیم حقوق شاعران را گرامی بداریم: 1. افزایش دایره لغات در حجم آن با واژه های دلخواه و مشتق (واژه- بدعت). 2. نفرت غیر قابل مقاومت از زبانی که قبل از آنها وجود داشت. 3. با وحشت، از پیشانی مغرور خود را از جاروهای حمامتاج گل شکوهی که ساختی 4. ایستادن روی قطعه ای از کلمه «ما» در میان دریایی از سوت و خشم. و اگر ننگ‌های کثیف «عقل سلیم» و «طعم خوب» شما همچنان در خطوط ما باقی مانده است، برای اولین بار صاعقه‌های صاعقه زیبای تازه‌آمیز کلمه ارزشمند (خودکفایی) از قبل می‌لرزند. آنها را دی. بورلیوک، الکساندر کروچنیخ، وی. مایاکوفسکی، ویکتور خلبانیکف مسکو دسامبر

ویژگی های "عصر نقره" 1. نخبه گرایی ادبیات، طراحی شده برای دایره باریکخوانندگان خاطره گویی و کنایه. 2. توسعه ادبیات با انواع دیگر هنر مرتبط است: 1. تئاتر: جهت خاص خود در تئاتر جهان - استانیسلاوسکی، مهولد، واختانگف، م. چخوف، تایروف 2. نقاشی: آینده نگری (مالویچ)، نمادگرایی (وروبل) ، رئالیسم (سروف)، آکمیسم ("دنیای هنر") 3. تأثیر عظیم فلسفه، بسیاری از روندهای جدید جهانی: ن. بردیایف، پی. فلورنسکی، اس. بولگاکوف، و. سولوویف. نیچه، شوپنهاور. 4. کشف در روانشناسی - نظریه فروید در مورد ناخودآگاه. 5. توسعه غالب شعر. گشایش در حوزه آیه. - صدای موسیقیآیه. – احیای ژانرها – غزل، مادریگال، تصنیف و... 6. نوآوری در نثر: رمان – سمفونی (A. Bely)، رمان مدرنیستی (F. Sollogub) 7. آموزه های ایزوتریک (معنویت، غیبت) – عناصر عرفان در ادبیات. .

کنستانتین سرگیویچ استانیسلاوسکی مفاهیم کلیدیسیستم معروف او: مراحل کار هنرمند روی نقش، روش تبدیل شدن به شخصیت، نواختن یک "گروه" به سرپرستی کارگردانی که "نقشی" شبیه به رهبر ارکستر را اجرا می کند. گروه به عنوان یک موجود زنده که مراحل مختلف رشد را طی می کند. و از همه مهمتر تئوری روابط علت و معلولی شخصیت یک بازیگر با ورود به صحنه، وظیفه خاصی را در منطق شخصیت خود انجام می دهد. اما در عین حال، هر شخصیت در منطق کلی اثر که توسط نویسنده تعیین شده است وجود دارد. نویسنده این اثر را مطابق با هدف خاصی با داشتن ایده اصلی خلق کرده است. و بازیگر علاوه بر انجام یک وظیفه خاص مرتبط با شخصیت، باید در انتقال ایده اصلی به بیننده تلاش کند، برای رسیدن به هدف اصلی تلاش کند. ایده اصلیکار می کند یا هدف اصلی آن مهم ترین کار است. بازی بازیگربه سه فناوری تقسیم می شود: - کاردستی (بر اساس استفاده از تمبرهای آماده، که بیننده می تواند به وضوح درک کند که بازیگر چه احساساتی را در سر دارد)، - اجرا (در طول تمرین های طولانی، بازیگر تجربیات واقعی را تجربه می کند که به طور خودکار ایجاد می کند. شکلی از تجلی این تجربیات است، اما در خود اجرا، بازیگر این احساسات را تجربه نمی کند، بلکه فقط فرم را بازتولید می کند، ترسیم بیرونی تمام شده نقش). -تجربه (بازیگر در جریان بازی، تجربیات واقعی را تجربه می کند و این باعث حیات تصویر روی صحنه می شود).

الکساندر یاکوولویچ تایروف ایده تئاتر آزاد، که قرار بود تراژدی و اپرت، درام و مسخره، اپرا و پانتومیم را با هم ترکیب کند. اصل «ژست عاطفی» به جای ژست مصور یا اصیل دنیوی. اجرا نباید در همه چیز از نمایشنامه پیروی کند، زیرا خود اجرا "یک اثر هنری ارزشمند" است. وظیفه اصلی کارگردان این است که به مجری فرصت رهایی بخشد تا بازیگر را از زندگی روزمره رها کند. تئاتر باید سلطنت کند تعطیلات ابدیمهم نیست که جشن تراژدی باشد یا کمدی، به شرطی که روال را به تئاتر راه ندهید - "تئاترسازی تئاتر"

Vsevolod Emilievich Meyerhold میل به خط، الگو، برای نوعی تجسم موسیقی، تبدیل بازیگری به سمفونی خیالی از خطوط و رنگ ها. بیومکانیک به دنبال ایجاد تجربی قوانین حرکت بازیگر بر روی صحنه است و تمرینات آموزشی بازی بازیگر را بر اساس هنجارهای رفتار انسانی انجام می دهد. (مفهوم روانشناختی W. James (درباره تقدم واکنش فیزیکی در رابطه با واکنش عاطفی)، در مورد بازتاب شناسی V. M. Bekhterev و آزمایشات I. P. Pavlov.

اوگنی باگریتوویچ واختانگف در جستجوی "راههای مدرن برای حل اجرا به شکلی که تئاتری به نظر برسد" ایده وحدت ناگسستنی هدف اخلاقی و زیبایی شناختی تئاتر، وحدت هنرمند و مردم، حسی دقیق است. مدرنیته که با محتوا مطابقت دارد کار نمایشی، خود ویژگی های هنریتعریف یک فرم صحنه منحصر به فرد

اسلاید 2

مرز زمانی بین سال‌های 1900 تا 1901 است، اما تقریباً هیچ چیز را از نظر تعیین حدود دوره‌ها ارائه نمی‌دهد. اولین نقطه عطف قرن جدید، انقلاب 1905 است. انقلاب گذشت، آرامشی وجود داشت - تا جنگ جهانی اول. آخماتووا این بار در "شعری بدون قهرمان" یادآور شد: و در امتداد خاکریز افسانه ای، قرن بیستم واقعی نزدیک می شد، نه یک تقویم ... از چه لحظه ای باید قرن بیستم را بشماریم؟

اسلاید 3

در آغاز دوران، نگرش فردی که درک می کرد دوران قبل برای همیشه گذشته است، متفاوت شد. چشم انداز اجتماعی-اقتصادی و فرهنگی عمومی روسیه به روشی کاملاً متفاوت ارزیابی شد. عصر جدیدتوسط معاصران به عنوان "مرز" تعریف شد. خصوصیات عمومی دوران

اسلاید 4

خصوصیات عمومی دوران

تاریخ شود فرم های قبلیزندگی، کار، سازمان اجتماعی-سیاسی. نظام تثبیت شده ارزش های معنوی، که قبلاً بدون تغییر به نظر می رسید، به طور اساسی مورد بازنگری قرار گرفت. جای تعجب نیست که لبه دوران با کلمه "بحران" نماد شده است. این واژه شیک در کنار واژه های «احیاء»، «شکست»، «تقاطع» و... که از نظر معنایی نزدیک به هم هستند، در صفحات مقالات روزنامه نگاری و ادبی-انتقادی پرسه می زد.

اسلاید 5

یک بحران؟؟؟

اگر ایده هایی از زمان وجود دارد، پس اشکالی از زمان V. G. Belinsky نیز وجود دارد

اسلاید 6

پایان قرن 19عمیق ترین پدیده های بحران در اقتصاد را در معرض دید قرار داد امپراتوری روسیه

اصلاحات 1861 به هیچ وجه سرنوشت دهقانانی را که رویای "زمین و آزادی" را در سر می پرورانند، تعیین نکرد. این وضعیت منجر به ظهور یک دکترین انقلابی جدید - مارکسیسم - در روسیه شد که بر رشد تولید صنعتی و طبقه مترقی جدید - پرولتاریا نقش داشت. در سیاست، این به معنای گذار به مبارزه سازمان یافته توده های منسجم بود که نتیجه آن سرنگونی خشونت آمیز نظام دولتی و استقرار دیکتاتوری پرولتاریا بود. روش های سابق روشنگران نارودنیک و تروریست های نارودنیک سرانجام به گذشته تبدیل شده است.

اسلاید 7

اسلاید 8

تغییرات در همه چیز

تغییرات در علم با سرعتی سریع اتفاق افتاد، ایده های فلسفی درباره جهان و انسان تغییر کرد، هنرهای نزدیک به ادبیات به سرعت توسعه یافت. علمی و دیدگاه های فلسفیدر مراحل خاصی از تاریخ فرهنگ، آنها به شدت بر سازندگان کلمه تأثیر می گذارند، که به دنبال بازتاب پارادوکس های آن زمان در آثار خود بودند.

اسلاید 9

چرا و چگونه ادبیات در حال تغییر است؟

منتقدان ادبی با تحلیل گذشته به این پرسش از زمان حال پاسخ می دهند. نویسندگانی که در حال خلق می‌کنند، حتی اگر گذشته را توصیف کنند، سعی می‌کنند آینده‌ای را که در زمان حال پدیدار می‌شود، درک کرده و نشان دهند.

اسلاید 10

قرن 18

ادبیات جدید روسیه در قرن هجدهم متولد شد و در صفحات خود یک فرد زنده را مجسم کرد. انسان به شخصیت اصلی زندگی اجتماعی تبدیل می شود و ادبیات مطالعه عمیق او را آغاز می کند.

اسلاید 11

قرن 19

نویسندگان قرن نوزدهم دنیای درونی انسان را در مقابل پس زمینه مجسم کردند نقاشی های واقعیزندگی و زمان تاریخی مبنایی ضروری برای خلق یک تصویر هنری بود. آثار "تاریخچه روح" یک فرد، توسعه آن در زمان را نشان می دهد. موضوع اصلی قرن: قهرمان و زمان یا انسان و جامعه

اسلاید 12

یک نویسنده، اگر فقط موج باشد و اقیانوس روسیه باشد، نمی تواند خشمگین شود، وقتی عناصر خشمگین هستند. یک نویسنده، اگر فقط اعصاب یک مردم بزرگ باشد، وقتی آزادی ضربه می زند، نمی تواند ضربه بخورد. Ya.P. Polonsky

اسلاید 13

ظهور قهرمانان جدید

دگرگونی های تاریخی (جنگ ها، انقلاب ها) نمی تواند در هنر منعکس شود. در جستجوی راه‌هایی برای خروج از بحران، نویسندگان شروع به جستجوی افراد خاص کردند و آنها را به صفحات کتاب‌هایشان آوردند. کسانی که می توانند مانع از سر خوردن کشور به ورطه شوند.

اسلاید 14

"شاعر در روسیه بیش از یک شاعر است" (E. Yevtushenko)

هنگامی که هنرمندان انقلاب را به عنوان راهی برای سازماندهی مجدد زندگی می پذیرند، دوره جدیدی متولد می شود و همراه با آن یک تفکر هنری جدید، یک مشکل جدید. مانیفست های ادبی ظاهر می شوند که با نیهیلیسم - نفی مطلق گذشته - متحد می شوند.

اسلاید 15

زمان متوقف شد آیا در چنین عصری به انسان بستگی دارد؟

ما باید بجنگیم، بجنگیم، هنر جدیدی خلق کنیم، زندگی را از نو بسازیم. "تصویر جهان" جدید جزئیات را قربانی می کند. بنابراین، اشکال لاکونیک بوجود می آیند که می توانند جوهر عمیق پدیده را آشکار کنند. شخصیت یک فرد در تضاد دراماتیک با کل جهان متخاصم که با آن مخالفت می کند به تصویر کشیده می شود.

اسلاید 16

انسان - به عنوان مرکز جهان ادبی جای خود را به عناصر می دهد

عنصر و تکامل ناسازگار هستند زمان تاریخی وجود ندارد، اما زمان مطلق (زیبایی شناختی) وجود دارد. مکان روح انسان توسط یک کارکرد عمومی اشغال شده است.

اسلاید 17

شاعران پرولتری

شجاعانه، رفقا، ادامه دهید! با روحیه در مبارزه، در عرصه آزادی، با سینه راه را هموار خواهیم کرد! L. Radin ما آهنگر هستیم و روح ما جوان است ، ما کلیدهای خوشبختی را جعل می کنیم! اف.شکولف

اسلاید 18

انسان-خدا در آثار شاعران مدرنیست

روحی بی بال، اسیر زمین، خدایی که خود را فراموش کرده و فراموش کرده است... فقط یک رویا، و دوباره بالدار تو از نگرانی های بیهوده به سمت بالا می شتابی V. Solovyov

ادبیات پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم

بیش از هشتاد سال پیش، الکساندر بلوک برای توجه و درک خوانندگان آینده خود ابراز امیدواری کرد. پانزده سال بعد، شاعر دیگری، ولادیمیر مایاکوفسکی، شعر خود را خلاصه کرد کار ادبی، مستقیماً "نوادگان محترم رفقا" را مورد خطاب قرار خواهد داد. شاعران مهم ترین چیز را به مردم آینده اعتماد می کنند: کتاب هایشان، و در آنها - همه چیزهایی که آرزو داشتند، آنچه می اندیشیدند، آنچه مردمی که در قرن بیستم "زیبا و خشمگین" زندگی می کردند، احساس می کردند. و امروز که در آستانه هزاره جدید هستیم، «به شما، از نسلی دیگر»، خود تاریخ این فرصت را داده است که قرن پیش رو را در منظری تاریخی ببینیم و ادبیات داخلی قرن بیستم را کشف کنیم.

یکی از درخشان ترین و مرموزترین صفحات فرهنگ روسیه آغاز قرن است. امروزه این دوره "عصر نقره" ادبیات روسیه نامیده می شود، پس از "طلایی" نوزدهم، زمانی که پوشکین، گوگول، تورگنیف، داستایوفسکی، تولستوی سلطنت می کردند. اما درست تر آن است که "عصر نقره" را نه همه ادبیات، بلکه در درجه اول شعر نامید، همانطور که شرکت کنندگان در جنبش ادبی آن عصر چنین کردند. شعر، برای اولین بار پس از زمان پوشکین در آغاز قرن بیستم، فعالانه به دنبال راه های جدید توسعه است. به میدان آمد فرآیند ادبی. باید به خاطر داشت که اصطلاح عصر نقره ایمشروط است، اما مهم است که خود انتخاب این ویژگی به پیشینیان، در درجه اول A.S. پوشکین (در این مورد بیشتر در فصل های شعر).

با این حال، در آستانه قرن XIX و XX. ادبیات در شرایط تاریخی متفاوتی نسبت به قبل رشد کرد. اگر به دنبال کلمه ای هستید که مشخص کننده باشد ویژگی های کلیدیدوره مورد بررسی، کلمه بحران خواهد بود. اکتشافات علمی بزرگ ایده های کلاسیک در مورد ساختار جهان را تکان داد و به یک نتیجه متناقض منجر شد: "ماده ناپدید شده است". همانطور که E. Zamyatin در اوایل دهه 1920 نوشت، "علم دقیق واقعیت ماده را منفجر کرد"، "زندگی خود امروز دیگر واقعی نیست: نه بر روی مختصات ثابت قبلی، بلکه بر روی مختصات پویا" و معروف ترین چیزها در این طرح جدید به طرز عجیبی آشنا و خارق العاده به نظر می رسند. بنابراین، نویسنده ادامه می‌دهد و چراغ‌های تازه‌ای در برابر ادبیات ظاهر می‌شوند: از تصویر زندگی روزمره - به هستی، تا فلسفه، تا آمیختگی واقعیت و خیال، از تحلیل پدیده‌ها - تا ترکیب آنها. منصفانه، اگرچه در نگاه اول غیرعادی است، اما نتیجه زامیاتین این است که «رئالیسم ریشه ندارد»، اگر منظور ما از رئالیسم «یک تصویر برهنه از زندگی روزمره» باشد. بنابراین، یک بینش جدید از جهان، چهره جدید رئالیسم قرن بیستم را نیز تعیین خواهد کرد، که به طور قابل توجهی با رئالیسم کلاسیک پیشینیان خود در «مدرنیته» تفاوت خواهد داشت (تعریف I. Bunin). گرایش به سوی تجدید رئالیسم که در اواخر نوزدهمکه در. با زیرکی اشاره کرد V.V. روزانوف. «... پس از ناتورالیسم، بازتابی از واقعیت، طبیعی است که انتظار آرمان گرایی، بینش در معنای آن را داشته باشیم ... جریان های چند صد ساله تاریخ و فلسفه - این همان چیزی است که احتمالاً در آینده نزدیک موضوع مورد علاقه ما برای مطالعه خواهد شد. ... سیاست در حس بالااین کلمه به معنای نفوذ در مسیر تاریخ و تأثیرگذاری بر آن و فلسفه به مثابه نیاز به فنا و چنگ زدن حریصانه به رستگاری نفس، چنین هدفی است که ما را مقاومت ناپذیری به سوی خود می کشاند...» - نوشت V.V. Rozanov (خط کج من. - L.T.).

عواقب کوبنده روح انسان دچار بحران ایمان شد (نیچه فریاد زد: خدا مرده است). این منجر به این واقعیت شد که مرد قرن XX. او بیشتر و بیشتر شروع به احساس تأثیر افکار غیر مذهبی و آنچه واقعاً وحشتناک است غیراخلاقی کرد، زیرا، همانطور که داستایوفسکی پیش بینی کرد، اگر خدا نباشد، «همه چیز مجاز است». کیش لذت های نفسانی، عذرخواهی از شر و مرگ، تجلیل از خودخواهی فرد، به رسمیت شناختن حق خشونت که به وحشت تبدیل شده است - همه این ویژگی ها، نشان دهنده عمیق ترین بحران آگاهی است، یعنی فقط ویژگی شعر مدرنیستی باشد.

در آغاز قرن XX. روسیه توسط شدیدترین درگیری های اجتماعی متزلزل شد: جنگ با ژاپن، جنگ جهانی اول، تضادهای داخلی و در نتیجه دامنه جنبش مردمی، انقلاب تضاد فکری تشدید شد، جنبش ها و احزاب سیاسی به وجود آمدند که در پی تأثیرگذاری بر افکار مردم و توسعه کشور بودند. همه اینها نمی تواند باعث ایجاد احساس بی ثباتی، شکنندگی وجود، اختلاف غم انگیز شخص با خودش شود. "آتلانتیس" - چنین نام پیشگویی به کشتی داده می شود که درام زندگی و مرگ در آن رخ می دهد ، I. Bunin در داستان "آقای اهل سانفرانسیسکو" با تأکید بر زیرمتن غم انگیز کار با توصیف شیطان. تماشای سرنوشت انسان ها

هر دوره ادبی دارای نظام ارزشی خاص خود است، مرکزی (فیلسوفان آن را ارزشی، ارزشی می نامند)، که به هر نحوی، تمام مسیرهای خلاقیت هنری به آن همگرا می شود. چنین مرکزی که بسیاری از ویژگی های متمایز را تعیین کرد ادبیات داخلیقرن بیستم، با فاجعه‌های بی‌سابقه اجتماعی-تاریخی و معنوی خود که همه را در مدار خود درگیر کرد - از یک شخص خاص گرفته تا مردم و دولت - به تاریخ تبدیل شد. اگر V.G. بلینسکی قرن نوزدهم خود را عمدتاً تاریخی نامید، این تعریف در رابطه با قرن بیستم با جهان بینی جدیدش که اساس آن ایده یک جنبش تاریخی همیشه شتابنده بود، بیشتر صادق است. خود زمان بار دیگر مشکل مسیر تاریخی روسیه را به منصه ظهور رساند و مجبور شد به دنبال پاسخی برای سؤال پیشگویانه پوشکین باشد: "ای اسب مغرور کجا تاخت می‌روی و سم‌هایت را کجا پایین می‌آوری؟" آغاز قرن بیستم مملو از پیش‌بینی‌های «شورش‌های بی‌سابقه» و «آتش‌های ناشنیده» بود، پیش‌بینی‌ای از «قصاص»، همانطور که آ. بلوک در شعر ناتمام خود به همین نام پیشگویی می‌کند. ایده ب. زایتسف کاملاً شناخته شده است که همه بدون توجه به نگرش سیاسی به رویدادها از روحیه انقلابی آسیب دیده ("مجروح") شده اند. "از طریق انقلاب به عنوان یک وضعیت ذهنی" - اینگونه است که یک محقق مدرن یکی از آنها را تعریف می کند ویژگی های مشخصه"سلامت" یک فرد آن زمان. آینده روسیه و مردم روسیه، سرنوشت ارزش های اخلاقی در یک دوره حساس تاریخی، ارتباط یک فرد با تاریخ واقعی، "تنوع" غیرقابل درک شخصیت ملی - هیچ هنرمند واحدی نمی تواند از پاسخ فرار کند. این "سوالات لعنتی" اندیشه روسی. بنابراین، در ادبیات آغاز قرن نه تنها علاقه به تاریخ، سنتی برای هنر روسیه، خود را نشان داد، بلکه کیفیت خاصی از آگاهی هنری شکل گرفت که می توان آن را به عنوان آگاهی تاریخی تعریف کرد. در عین حال، مطلقاً لازم نیست در همه آثار به دنبال درخواست مستقیم برای رویدادها، مشکلات، درگیری ها، قهرمانان خاص باشید. تاریخ برای ادبیات در درجه اول "اندیشه پنهان" آن است، برای نویسندگان به عنوان انگیزه ای برای تأمل در اسرار زندگی، برای درک روانشناسی و زندگی روح "انسان تاریخی" مهم است.

اما نویسنده روسی اگر جست‌وجو نمی‌کرد (گاهی دشوار و حتی دردناک) و درک راه خروج را به مرد دوران بحران پیشنهاد نمی‌کرد، به سختی می‌توانست سرنوشت خود را محقق کرده باشد.

بدون خورشید، ما برده های تاریک خواهیم بود،

فراتر از درک اینکه یک روز درخشان چیست.

K. Balmont

فردی که یکپارچگی خود را از دست داده است، در شرایط بحران جهانی روح، آگاهی، فرهنگ، ساختار اجتماعیو جستجوی راهی برای خروج از این بحران، میل به یک آرمان، هماهنگی - اینگونه است که می توانید مهمترین حوزه های اندیشه هنری عصر مرزی را تعریف کنید.

ادبیات اواخر نوزدهم - اوایل قرن بیستم. - یک پدیده بسیار پیچیده، بسیار متضاد، اما همچنین اساساً متحد است، زیرا تمام زمینه های هنر روسیه در یک فضای اجتماعی و فرهنگی مشترک توسعه یافته و به روش خود به همان سوالات دشوار مطرح شده توسط زمان پاسخ می دهد. بنابراین، به عنوان مثال، نه تنها آثار و. مایاکوفسکی یا ام. گورکی که راه برون رفت از بحران را در دگرگونی های اجتماعی می دیدند، بلکه اشعار یکی از بنیانگذاران نمادگرایی روسی، د. مرژکوفسکی نیز آغشته است. ایده رد دنیای اطراف:

پس زندگی بی اهمیتی وحشتناک است،

و نه حتی یک مبارزه، نه آرد،

اما فقط خستگی بی پایان و وحشت آرام پر است.

قهرمان غنایی A. Blok سردرگمی فردی را که دنیای ارزشهای آشنا و تثبیت شده "در یک شب مرطوب" را ترک می کند و ایمان خود را به زندگی از دست داده است بیان کرد:

شب، خیابان، لامپ، داروخانه،

نوری بی معنی و کم نور.

حداقل یک ربع قرن زندگی کنید -

همه چیز اینگونه خواهد بود. خروجی وجود ندارد.

چقدر همه چیز وحشتناک است! چقدر وحشی! - دستت را بده، رفیق، دوست! دوباره فراموش کنیم!

اگر هنرمندان اساساً در ارزیابی زمان حال متفق القول بودند، نویسندگان معاصر به پرسش های مربوط به آینده و راه های رسیدن به آن به شیوه های مختلف پاسخ دادند. سمبولیست ها به «کاخ زیبایی» که با تخیل خلاق خود ساخته شده بود، به «دنیای دیگر» عرفانی، به موسیقی شعر رفتند. امید به عقل، استعداد، اصل فعال انسان توسط ام. گورکی قرار گرفت که قدرت انسان را در آثار خود تجلیل کرد. رویای هماهنگی انسان با دنیای طبیعی، قدرت شفابخش هنر، مذهب، عشق و تردید در مورد امکان تحقق این رویا در کتاب های I. Bunin، A. Kuprin، L. Andreev نفوذ می کند. قهرمان غنایی وی. مایاکوفسکی، که بار سنگین شورش علیه پایه های جهان را بر دوش گرفت ("پایین!"، خود را "صدای خیابان بی زبان" مانند یک قهرمان غنایی احساس کرد. ایده آل روسیه "کشور کالیکو توس" است، ایده اتحاد همه موجودات زنده در اشعار S. Yesenin به نظر می رسد. شاعران پرولتری با ایمان به امکان سازماندهی مجدد اجتماعی زندگی و توسل به جعل "کلیدهای خوشبختی" با دستان خود بیرون آمدند. طبیعتاً ادبیات به شکل منطقی پاسخ های خود را نداد ، اگرچه اظهارات روزنامه نگاری نویسندگان ، خاطرات روزانه ، خاطرات آنها که بدون آنها تصور فرهنگ روسیه در آغاز قرن غیرممکن است نیز به طور غیرمعمول جالب توجه است. یکی از ویژگی های دوران وجود موازی و مبارزه گرایش های ادبی بود که نویسندگانی را که به ایده های خود در مورد نقش خلاقیت، مهمترین اصول برای درک جهان، رویکردهای به تصویر کشیدن یک شخص و ترجیحات در انتخاب ژانرها نزدیک بودند، متحد می کرد. سبک ها و اشکال روایت تنوع زیباشناختی و تحدید شدید نیروهای ادبی به ویژگی بارز ادبیات آغاز قرن تبدیل شد.

ادبیات پیشرفته روسیه همیشه در دفاع از مردم ظاهر شده است، همیشه تلاش کرده است تا شرایط زندگی آنها را به درستی روشن کند، تا آنها را نشان دهد. ثروت معنوی- و نقش آن در توسعه خودآگاهی مردم روسیه استثنایی بود.

از دهه 80. ادبیات روسی به طور گسترده در خارج از کشور نفوذ کرد و خوانندگان خارجی را با عشق به انسان و ایمان به او، با نکوهش پرشور شر اجتماعی، با میل فنا ناپذیرش برای عادلانه تر کردن زندگی، شگفت زده کرد. تمایل نویسندگان روسی به خلق تصاویر گسترده ای از زندگی روسی، که در آن تصویر سرنوشت قهرمانان با فرمول بندی بسیاری از مسائل اساسی اجتماعی، فلسفی و اخلاقی در هم آمیخته بود، خوانندگان را جذب کرد.

با آغاز قرن XX. ادبیات روسی به عنوان یکی از جریان های قدرتمند روند ادبی جهان تلقی شد. نویسندگان انگلیسی با اشاره به غیرمعمول بودن رئالیسم روسی در رابطه با صدمین سالگرد گوگول نوشتند: «...ادبیات روسی به مشعلی تبدیل شده است که در تاریک ترین زوایای زندگی ملی روسیه می درخشد. اما نور این مشعل بسیار فراتر از مرزهای روسیه گسترش یافت - کل اروپا را روشن کرد.

بالاترین هنرواژگان ادبیات روسی (در شخص پوشکین، گوگول، تورگنیف، داستایوفسکی، تولستوی) به دلیل نگرش عجیب آن به جهان و انسان، که توسط نسخه اصلی آشکار شد، شناخته شد. وسایل هنری. روانشناسی روسی، توانایی نویسندگان روسی برای نشان دادن ارتباط متقابل و مشروط بودن مشکلات اجتماعی، فلسفی و اخلاقی، سست بودن ژانر نویسندگان روسی که شکل آزاد رمان را ایجاد کردند، و سپس داستان و درام، به عنوان چیزی جدید تلقی شد.

در قرن 19 ادبیات روسی چیزهای زیادی از ادبیات جهان گرفت، حالا سخاوتمندانه آن را غنی کرد.

ادبیات روسی پس از تبدیل شدن به مالکیت یک خواننده خارجی، او را به طور گسترده با فعالیت حیاتی کشور پهناوری که کمتر شناخته شده بود، با نیازهای معنوی و آرزوهای اجتماعی مردم آن، با مشکلات دشوار آن آشنا کرد. سرنوشت تاریخی.

اهمیت ادبیات روسی در آستانه انقلاب اول روسیه بیشتر شد - هم برای روسی (که تعداد او به طور قابل توجهی افزایش یافته است) و هم برای خواننده خارجی. سخنان V.I. لنین در اثر "چه باید کرد؟" بسیار قابل توجه است. (1902) در مورد نیاز به تفکر "درباره اهمیت جهانی که ادبیات روسی اکنون به دست می آورد."

هم ادبیات قرن نوزدهم و هم آخرین ادبیاتکمک کرد تا بفهمیم دقیقاً چه چیزی به انفجار خشم عمومی کمک کرد و وضعیت کلی واقعیت مدرن روسیه چگونه است.

انتقاد بی رحمانه از وضعیت و بنیان های اجتماعی زندگی روسیه توسط ال. تولستوی، تصویر چخوف از تراژدی روزمره این زندگی، جستجوی گورکی برای قهرمان واقعی تاریخ جدیدو ندای او "بگذار طوفان شدیدتر بیفتد!" - همه اینها، با وجود تفاوت در جهان بینی نویسندگان، نشان می دهد که روسیه در یک نقطه عطف شدید در تاریخ خود قرار دارد.

سال 1905 آغاز "پایان بی حرکتی "شرقی" بود که روسیه در آن قرار داشت، و خواننده خارجی به دنبال پاسخی برای این سوال بود که چگونه همه چیز در منبع قابل دسترس برای او - ادبیات روسی - اتفاق افتاده است. و کاملا طبیعی است که توجه ویژه اکنون شروع به جذب خلاقیت کرده است. نویسندگان معاصرمنعکس کننده روحیه و آرزوهای اجتماعی جامعه روسیه است. در آغاز قرن، مترجمان ادبیات داستانی با توجه فراوان دنبال می‌کردند که کدام آثار در روسیه موفق‌تر بودند و برای ترجمه آن‌ها به زبان‌های اروپای غربی عجله کردند. خروج در 1898-1899 سه جلد "مقالات و داستان ها" برای گورکی شهرت همه روسی به ارمغان آورد، او در سال 1901 یک نویسنده مشهور اروپایی بود.

در آغاز قرن XX. بدون شک روسیه، با آموختن چیزهای زیادی از تجربه تاریخی اروپا، شروع به ایفای نقش عظیمی در روند تاریخی جهان کرده است، از این رو نقش روزافزون ادبیات روسیه در آشکار ساختن تغییرات در همه زمینه‌ها زندگی روسی و در روانشناسی مردم روسیه.

"نوجوان" در خانواده اروپایی مردم روسیه آزاد شده تورگنیف و گورکی. حالا این نوجوان در حال تبدیل شدن به یک غول بود و او را صدا می زد.

مقالات V. I. لنین در مورد تولستوی نشان می دهد که اهمیت جهانی کار او (تولستوی قبلاً در زمان حیات خود به عنوان یک نابغه جهانی شناخته شده بود) از اهمیت جهانی انقلاب اول روسیه جدایی ناپذیر است. لنین با در نظر گرفتن تولستوی به عنوان سخنگوی روحیات و آرزوهای دهقانان پدرسالار، نوشت که تولستوی با قدرت قابل توجهی "ویژگی های اصالت تاریخی کل انقلاب اول روسیه، قدرت و ضعف آن را به نمایش گذاشت." در همان زمان، لنین به وضوح مرزهای موضوع مادی را به تصویر نویسنده ترسیم کرد. او نوشت: «دورانی که ال. تولستوی به آن تعلق دارد و به طرز چشمگیری هم در آثار هنری درخشان و هم در تدریس او منعکس شده است، دوران پس از 1861 و قبل از 1905 است.»

آثار بزرگترین نویسنده قرن جدید، گورکی، که مرحله سوم را در آثار خود منعکس کرد، به طور جدایی ناپذیری با انقلاب روسیه پیوند خورد. مبارزه رهایی بخشمردم روسیه که او را به سال 1905 و سپس به انقلاب سوسیالیستی رساند.

و نه تنها خوانندگان روسی، بلکه خوانندگان خارجی نیز گورکی را نویسنده ای می دانستند که واقعیت را می دید شخصیت تاریخیقرن 20 در شخص پرولتاریا و نشان داد که چگونه روانشناسی توده های کارگر تحت تأثیر شرایط تاریخی جدید در حال تغییر است.

تولستوی با قدرت شگفت انگیز روسیه را به تصویر کشید که قبلاً به گذشته فرو رفته است. اما با درک این که نظام موجود در حال منسوخ شدن است و قرن بیستم قرن انقلاب است، با این وجود به مبانی ایدئولوژیک آموزه های خود، موعظه عدم مقاومت در برابر شر با خشونت، وفادار ماند.

گورکی به روسیه نشان داد که قرار است جایگزین قدیمی شود. او خواننده جوان و جدید روسیه می شود. او به اصلاح تاریخی شخصیت روسی، روانشناسی جدید مردم، علاقه مند است که در آن، برخلاف نویسندگان قبلی و تعدادی از نویسندگان معاصر، ویژگی های ضد فروتنی و اراده قوی را جستجو و آشکار می کند. و این کار گورکی را به ویژه قابل توجه می کند.

تقابل بین دو هنرمند بزرگ در این زمینه - تولستوی که مدتهاست به عنوان اوج تلقی می شود. ادبیات واقع گرایانهقرن نوزدهم، و یک نویسنده جوان، که در آثار خود روندهای پیشرو زمان جدید را منعکس می کند، توسط بسیاری از معاصران گرفتار شد.

کاملاً مشخصه پاسخ کی. کائوتسکی به رمان مادر است که به تازگی در سال 1907 خوانده بود. کائوتسکی به گورکی نوشت: «بالزاک دقیقاً بیش از هر مورخ دیگری، شخصیت سرمایه‌داری جوان را به ما نشان می‌دهد. انقلاب فرانسه; و اگر از سوی دیگر، تا حدودی در درک امور روسیه موفق شدم، پس این را نه چندان مدیون نظریه پردازان روسی، بلکه شاید تا حدی بیشتر، به نویسندگان روسی و بالاتر از همه تولستوی و شما هستم. اما اگر تولستوی به من یاد می دهد که روسیه را که بود درک کنم، آثار شما به من می آموزد که روسیه را که خواهد بود درک کنم. نیروهایی را که پرورش می دهند را درک کنید روسیه جدید».

بعداً، اس. تسوایگ با گفتن اینکه "تولستوی، بیش از هر روس، شخم زد و زمینه را برای یک انفجار شدید آماده کرد"، خواهد گفت که این داستایوفسکی یا تولستوی نبودند که روح شگفت انگیز اسلاوی را به جهان نشان دادند، بلکه گورکی اجازه داد. غرب حیرت زده برای درک آنچه و چرا در روسیه در اکتبر 1917 اتفاق افتاد، و در این مورد او به ویژه رمان "مادر" گورکی را متمایز می کند.

لنین با ارزیابی عالی از کار تولستوی می نویسد: «دوران آماده سازی انقلاب در یکی از کشورهایی که توسط اربابان فئودال درهم شکسته شده بود، به لطف پوشش درخشان تولستوی، به عنوان گامی رو به جلو ظاهر شد. توسعه هنریاز تمام بشریت."

گورکی نویسنده‌ای شد که با قدرت هنری فراوان حالات پیش از انقلاب جامعه روسیه و دوران 1905-1917 را روشن کرد و به لطف این روشنایی، دوران انقلابی که با انقلاب سوسیالیستی اکتبر به پایان رسید، به نوبه خود گامی رو به جلو بود. در رشد هنری بشر گورکی با نشان دادن کسانی که به این انقلاب رفتند و سپس آن را انجام دادند، باز شد صفحه جدیددر تاریخ رئالیسم

برداشت جدید گورکی از انسان و رومانتیسم اجتماعی گورکی، برخورد جدید او با مسئله «انسان و تاریخ»، توانایی نویسنده در شناسایی جوانه های جدید در همه جا، گالری عظیم مردمی که او خلق کرد به نمایندگی از روسیه قدیم و جدید - همه اینها. هم به گسترش و هم تعمیق دانش هنری زندگی کمک کرد. نمایندگان جدید نیز به این دانش کمک کردند. واقع گرایی انتقادی.

بنابراین، برای ادبیات اوایل قرن بیستم. توسعه همزمان رئالیسم انتقادی، که در آغاز قرن در حال نو شدن بود، اما بدون از دست دادن ترحم انتقادی خود، و رئالیسم سوسیالیستی مشخص شد. V. A. Keldysh با اشاره به این ویژگی قابل توجه ادبیات قرن جدید نوشت: «در زمینه انقلاب 1905-1907. برای اولین بار، آن نوع روابط متقابل ادبی پدید آمد که قرار بود بعداً در روند ادبی جهانی قرن بیستم نقش مهمی ایفا کند: رئالیسم انتقادی "قدیمی" همزمان با رئالیسم سوسیالیستی توسعه می یابد و نشانه هایی از یک کیفیت جدید در رئالیسم انتقادی عمدتاً نتیجه این تعامل است.

رئالیست های سوسیالیست (گورکی، سرافیموویچ) فراموش نکردند که خاستگاه تصویر جدید از زندگی به جستجوهای هنری رئالیست هایی مانند تولستوی و چخوف برمی گردد، در حالی که برخی از نمایندگان رئالیسم انتقادی شروع به تسلط بر اصول خلاقانه رئالیسم سوسیالیستی کردند.

چنین همزیستی بعدها مشخصه سایر ادبیات در سالهای ظهور رئالیسم سوسیالیستی در آنها خواهد بود.

شکوفایی همزمان تعداد قابل توجهی از استعدادهای بزرگ و غیرمشابه که گورکی به عنوان اصالت ادبیات روسیه در قرن گذشته به آن اشاره کرد، از ویژگی های ادبیات قرن جدید نیز بود. خلاقیت نمایندگان آن، مانند دوره قبل، در روابط هنری نزدیک با ادبیات اروپای غربی توسعه می یابد و در عین حال اصالت هنری آن را نیز آشکار می کند. مانند ادبیات قرن نوزدهم، ادبیات جهان را غنی کرد و همچنان دارد. به ویژه در این مورد، آثار گورکی و چخوف نشان‌دهنده است. تحت نشانه اکتشافات هنری نویسنده انقلابی، ادبیات شوروی توسعه خواهد یافت. خود روش هنریارائه خواهد کرد نفوذ بزرگهمچنین در مورد رشد خلاق نویسندگان دموکراتیک جهان خارجی. نوآوری چخوف بلافاصله در خارج از کشور شناخته نشد، اما از دهه 1920 شروع شد. معلوم شد که در حوزه مطالعه و توسعه فشرده است. شهرت جهانی ابتدا به چخوف نمایشنامه نویس و سپس چخوف نثرنویس رسید.

نوآوری نیز توسط کار تعدادی از نویسندگان دیگر مورد توجه قرار گرفت. مترجمان، همانطور که قبلاً گفتیم، در دهه 1900 پرداخت می کردند. هم به آثار چخوف، گورکی، کورولنکو و هم به آثار نویسندگانی که در آستانه و در سالهای انقلاب اول روسیه به منصه ظهور رسیدند، توجه کنید. آنها به ویژه نویسندگانی را که در اطراف انتشارات زنانی جمع شده بودند دنبال می کردند. پاسخ های ال. آندریف به جنگ روسیه و ژاپن و ترور افسارگسیخته تزاری ("خنده سرخ"، "داستان هفت مرد به دار آویخته") محبوبیت زیادی در خارج از کشور به دست آورد. علاقه به نثر آندریف حتی پس از سال 1917 از بین نرفت. قلب لرزان ساشکا ژگولف در شیلی دور طنین انداز شد. دانش آموز جوان یکی از لیسه های شیلی، پابلو نرودا، اولین خود را امضا خواهد کرد کار عالی"آهنگ جشن" که در "جشنواره بهار" در سال 1921 جایزه دریافت می کند.

دراماتورژی آندریف نیز با پیش بینی ظهور اکسپرسیونیسم در ادبیات خارجی شهرت یافت. آ. لوناچارسکی در «نامه‌هایی درباره ادبیات پرولتری» (1914) به پژواک صحنه‌ها و شخصیت‌های خاصی در نمایشنامه «کیهان» ای. بارناول با نمایشنامه «قحطی تزار» آندریف اشاره کرد. بعداً، محققان تأثیر دراماتورژی آندریف را بر ال. پیراندلو، اونیل و دیگر نمایشنامه نویسان خارجی یاد خواهند کرد.

از جمله ویژگی های روند ادبی اوایل قرن بیستم. را باید به تنوع فوق‌العاده جستجوهای نمایشی، ظهور تفکر دراماتیک نسبت داد. در آغاز قرن، تئاتر چخوف ظاهر شد. و بیننده هنوز فرصتی برای تسلط بر نوآوری درام روانشناختی چخوفی که او را به عنوان یک اثر جدید تحت تأثیر قرار داده است، نداشته است. درام اجتماعیگورکی و سپس درام اکسپرسیونیستی غیرمنتظره آندریف. سه دراماتورژی خاص، سه سیستم صحنه متفاوت.

همزمان با علاقه زیادی که در آغاز قرن جدید به ادبیات روسیه در خارج از کشور نشان داده شد، علاقه فزاینده ای به موسیقی قدیمی و جدید روسیه، هنر اپرا، باله و نقاشی تزئینی نیز وجود دارد. در برانگیختن این علاقه، کنسرت ها و اجراهایی که S. Diaghilev در پاریس ترتیب داده بود، اجراهای F. Chaliapin و اولین سفر تئاتر هنری مسکو به خارج از کشور نقش بسزایی داشتند. لوناچارسکی در مقاله «نمایش‌های روسی در پاریس» (1913) نوشت: «موسیقی روسی به مفهومی کاملاً مشخص تبدیل شده است که شامل ویژگی‌های طراوت، اصالت، و بالاتر از همه، مهارت فوق‌العاده در ساز است».

«کل یونان و روم فقط ادبیات می‌خوردند: به معنای ما اصلاً مدرسه‌ای وجود نداشت! و چگونه رشد کرده اند. ادبیات در واقع تنها مکتب مردم است و می تواند تنها مکتب و مکتب کافی باشد…” V. Rozanov.

D. S. Likhachev "ادبیات روسی ... همیشه وجدان مردم بوده است. جایگاه ایشان در زندگی عمومی کشور همیشه محترم و تاثیرگذار بوده است. او مردم را آموزش داد و برای سازماندهی مجدد زندگی عادلانه تلاش کرد. دی. لیخاچف.

ایوان بونین کلمه قبرها، مومیایی ها و استخوان ها ساکت هستند، - زندگی فقط به کلمه داده می شود: از تاریکی کهن، در حیاط کلیسای جهان، فقط نامه ها به صدا در می آیند. و ما هیچ ملک دیگری نداریم! بدانید که چگونه از آن مراقبت کنید، حتی در حد توان خود، در روزهای کینه و رنج، هدیه جاودانه ما گفتار است.

ویژگی های کلی عصر اولین سوالی که هنگام اشاره به موضوع "ادبیات روسی قرن بیستم" مطرح می شود این است که قرن بیستم را از چه لحظه ای باید حساب کرد. طبق تقویم، از 1900 - 1901. ? اما بدیهی است که مرز زمانی صرفاً، اگرچه به خودی خود قابل توجه است، اما تقریباً چیزی به معنای تحدید ادوار نمی دهد. اولین نقطه عطف قرن جدید، انقلاب 1905 است. اما انقلاب گذشت، آرامی وجود داشت - تا جنگ جهانی اول. آخماتووا این بار در "شعری بدون قهرمان" به یاد آورد: و در امتداد خاکریز افسانه ای، قرن بیستم واقعی نزدیک می شد، نه یک تقویم ...

در آغاز دوران، نگرش فردی که درک می کرد دوران قبل برای همیشه گذشته است، متفاوت شد. دورنمای اجتماعی-اقتصادی و فرهنگی عمومی روسیه کاملاً متفاوت ارزیابی شد. عصر جدید توسط معاصران به عنوان "مرز" تعریف شد. اشکال پیشین زندگی، کار و سازماندهی سیاسی-اجتماعی به تاریخ پیوستند. نظام تثبیت شده ارزش های معنوی، که قبلاً بدون تغییر به نظر می رسید، به طور اساسی مورد بازنگری قرار گرفت. جای تعجب نیست که لبه دوران با کلمه "بحران" نماد شده است. این کلمه شیک در صفحات مقالات روزنامه نگاری و ادبی-انتقادی همراه با کلمات "احیای"، "شکستن"، "تقاطع" و غیره که از نظر معنایی نزدیک به هم هستند، پرسه می زد.

داستانهمچنین از احساسات عمومی دور نماند. مشارکت اجتماعی او به وضوح در عناوین مشخص آثارش متجلی شد - "بدون جاده"، "در پیچ" وی. M. Artsybashev. از سوی دیگر، اکثر نخبگان خلاق دوران خود را به عنوان دوران دستاوردهای بی سابقه ای احساس می کردند که در آن ادبیات جایگاه قابل توجهی در تاریخ کشور به خود اختصاص داد. به نظر می رسید خلاقیت در پس زمینه محو شده و جای خود را به جهان بینی و موقعیت عمومینویسنده، ارتباطات و مشارکت او در میخائیل آرتسباشف

پایان قرن نوزدهم عمیق ترین پدیده بحران را در اقتصاد امپراتوری روسیه آشکار کرد. اصلاحات 1861 به هیچ وجه سرنوشت دهقانانی را که رویای "زمین و آزادی" را در سر می پرورانند، تعیین نکرد. این وضعیت منجر به ظهور یک دکترین انقلابی جدید - مارکسیسم - در روسیه شد که بر رشد تولید صنعتی و طبقه مترقی جدید - پرولتاریا نقش داشت. در سیاست، این به معنای گذار به مبارزه سازمان یافته توده های منسجم بود که نتیجه آن سرنگونی خشونت آمیز نظام دولتی و استقرار دیکتاتوری پرولتاریا بود. روش های سابق روشنگران نارودنیک و تروریست های نارودنیک سرانجام به گذشته تبدیل شده است. مارکسیسم کاملاً متفاوت ارائه کرد روش علمی، به طور کامل از لحاظ نظری توسعه یافته است. تصادفی نیست که «سرمایه» و دیگر آثار کارل مارکس به کتاب های مرجع بسیاری از جوانان تبدیل شده است که در اندیشه های خود به دنبال ساختن یک «پادشاهی عدالت» ایده آل بودند.

در آغاز قرن 19 و 20، ایده یک مرد شورشی، یک انسان-دمیورژ، که قادر به دگرگونی دوران و تغییر مسیر تاریخ است، در فلسفه مارکسیسم منعکس شده است. این به وضوح در کار ماکسیم گورکی و پیروانش ظاهر می شود، که مصرانه مرد را با حروف بزرگ به منصه ظهور رساندند، ارباب زمین، انقلابی نترس که نه تنها بی عدالتی اجتماعی، بلکه خود خالق را نیز به چالش می کشد. قهرمانان سرکش رمان ها، داستان های کوتاه و نمایشنامه های نویسنده ("فوما گوردیف"، "فلسطینیان"، "مادر") به طور مطلق و غیرقابل برگشت اومانیسم مسیحی داستایوفسکی و تولستوی را در مورد رنج و تطهیر توسط آن رد می کنند. گورکی معتقد بود که فعالیت انقلابی به نام سازماندهی مجدد جهان، دنیای درونی انسان را متحول و غنی می کند. تصویرسازی برای رمان ام. گورکی "فوما گوردیف" هنرمندان کوکرینیکسی. 1948 -1949

گروه دیگری از فرهنگیان ایده انقلاب معنوی را پرورش دادند. دلیل این امر ترور اسکندر دوم در 1 مارس 1881 و شکست انقلاب 1905 بود. فیلسوفان و هنرمندان خواهان کمال درونی انسان بودند. AT ویژگی های ملیمردم روسیه، آنها به دنبال راه هایی برای غلبه بر بحران پوزیتیویسم بودند، که فلسفه آن در آغاز قرن بیستم گسترده شد. آنها در تلاش خود به دنبال یافتن راه های جدیدی برای توسعه بودند که بتواند نه تنها اروپا، بلکه کل جهان را متحول کند. در همان زمان، جهش باورنکردنی و غیرمعمول روشن اندیشه مذهبی و فلسفی روسیه رخ می دهد. در سال 1909، گروهی از فیلسوفان و روزنامه نگاران مذهبی، از جمله ن. بردیایف، اس. بولگاکف و دیگران، مجموعه فلسفی و روزنامه نگاری "مایلستون" را منتشر کردند که نقش آن در تاریخ فکری روسیه در قرن بیستم بسیار ارزشمند است. "میل استون ها" حتی امروز به نظر ما به نظر می رسد که از آینده فرستاده شده اند، "- این دقیقاً همان چیزی است که الکساندر سولژنیتسین، متفکر و حقیقت جوی بزرگ دیگری در مورد آنها می گوید. افشای ناروایی اخلاقی ایمان در آرمان های اجتماعی با اهمیت جهانی. آنها به نوبه خود از ضعف طبیعی راه انقلاب انتقاد کردند و بر خطر آن برای مردم روسیه تأکید کردند. با این حال، کوری جامعه بسیار بدتر از این بود. نیکولای الکساندرویچ بردیایف

جنگ جهانی اول به یک فاجعه برای کشور تبدیل شد و آن را به سوی یک انقلاب اجتناب ناپذیر سوق داد. فوریه 1917 و هرج و مرج پس از آن به انقلاب اکتبر منجر شد. در نتیجه روسیه چهره کاملاً متفاوتی پیدا کرده است. در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20، زمینه اصلی توسعه ادبی تضادهای اجتماعی غم انگیز و همچنین ترکیب دوگانه مدرنیزاسیون دشوار اقتصادی و جنبش انقلابی بود. تغییرات در علم با سرعتی سریع اتفاق افتاد، ایده های فلسفی درباره جهان و انسان تغییر کرد، هنرهای نزدیک به ادبیات به سرعت توسعه یافت. دیدگاه‌های علمی و فلسفی در مراحل خاصی از تاریخ فرهنگ به‌طور بنیادی بر پدیدآورندگان این واژه تأثیر می‌گذارد که به دنبال بازتاب تناقض‌های زمانه در آثار خود بودند.

بحران ایده های تاریخی در از دست دادن یک نقطه شروع جهانی، این یا آن بنیاد جهان بینی بیان شد. جای تعجب نیست که فیلسوف و فیلسوف بزرگ آلمانی F. Nietzsche عبارت کلیدی خود را به زبان آورد: «خدا مرده است». او از ناپدید شدن یک حمایت قوی از جهان بینی صحبت می کند، که نشان دهنده آغاز عصر نسبیت است، زمانی که بحران ایمان به وحدت نظم جهانی به اوج خود می رسد. این بحران کمک زیادی به جستجوی اندیشه فلسفی روسیه کرد که در آن زمان شکوفایی بی‌سابقه‌ای را تجربه کرد. V. Solovyov، L. Shestov، N. بردیایف، S. Bulgakov، V. Rozanov و بسیاری از فیلسوفان دیگر تأثیر زیادی در توسعه داشتند. مناطق مختلففرهنگ روسیه برخی از آنها حاضر شدند خلاقیت ادبی. نکته مهم در فلسفه روسیه آن زمان، توسل به مسائل معرفتی و اخلاقی بود. بسیاری از متفکران بر آن تمرکز کرده اند دنیای معنویشخصیت ها، زندگی را در مقوله های نزدیک به ادبیات، مانند زندگی و سرنوشت، وجدان و عشق، بینش و توهم تفسیر می کنند. آنها با هم، فرد را به درک تنوع تجربه واقعی، عملی و درونی و معنوی سوق دادند.

تصاویر گرایش ها و گرایش های هنری به طرز چشمگیری تغییر کرده است. گذار آرام سابق از یک مرحله به مرحله دیگر، زمانی که در مرحله خاصی از ادبیات هر جهتی مسلط بود، به فراموشی سپرده شد. اکنون سیستم های زیبایی شناسی مختلف به طور همزمان وجود داشتند. به موازات یکدیگر، رئالیسم و مدرنیسم، بزرگترین جنبش های ادبی، توسعه یافتند. اما در عین حال، رئالیسم مجموعه ای پیچیده از چندین «رئالیسم» بود. از سوی دیگر، مدرنیسم با بی ثباتی شدید درونی مشخص می شد: جریان ها و گروه های مختلف پیوسته دگرگون می شدند، ظهور می کردند و از هم می پاشیدند، متحد می شدند و متمایز می شدند. ادبیات، به قولی، «ویران شد». به همین دلیل است که در رابطه با هنر آغاز قرن بیستم، طبقه بندی پدیده ها بر اساس «جهت ها و جریان ها» آشکارا مشروط و غیر مطلق است.

یک نشانه خاص از فرهنگ آغاز قرن، تعامل فعال است انواع مختلفهنر هنر تئاتر در این زمان شکوفا شد. افتتاح تئاتر هنر در مسکو در سال 1898 یک رویداد بزرگ بود اهمیت فرهنگی. در 14 اکتبر 1898، اولین اجرای نمایشنامه A. K. Tolstoy "تزار فئودور یوآنوویچ" در تئاتر هرمیتاژ روی صحنه رفت. در سال 1902، با هزینه بزرگترین بشردوست روسی S. T. Morozov، ساختمان معروف تئاتر هنر مسکو (معمار F. O. Shekhtel) ساخته شد. K. S. Stanislavsky و V. I. Nemirovich در منشا تئاتر جدید ایستادند. دانچنکو استانیسلاوسکی در سخنرانی خود خطاب به گروه نمایش در افتتاحیه تئاتر، به ویژه بر لزوم دموکراتیک کردن تئاتر و نزدیکتر کردن آن به نماد تئاتر تأکید کرد. دراماتورژی مدرن چخوف و گورکی اساس کارنامه او را در سالهای اولیه وجودش تشکیل داد. اصول هنرهای نمایشی، کار کرد تئاتر هنرو بخشی از مبارزات عمومی برای یک واقع گرایی جدید بود، تأثیر زیادی بر آن داشت زندگی تئاترروسیه در کل.

در پایان قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم، ادبیات روسیه از نظر زیبایی شناختی چندلایه شد، رئالیسم در آغاز قرن همچنان یک جنبش ادبی در مقیاس بزرگ و تأثیرگذار باقی ماند. بنابراین، تولستوی و چخوف در این دوران زندگی و کار کردند. درخشان ترین استعدادها در میان رئالیست های جدید متعلق به نویسندگانی بود که در دهه 1890 در حلقه مسکو سردا متحد شدند و در اوایل دهه 1900، که حلقه نویسندگان دائمی انتشارات Znanie را تشکیل دادند، M. گورکی عملاً رهبر بود. در طول سالها، آن را شامل L. Andreev، I. Bunin، V. Veresaev، N. Garin-Mikhailovsky، A. Kuprin، I. Shmelev و سایر نویسندگان بود. تأثیر قابل توجه این گروه از نویسندگان با این واقعیت توضیح داده می شود که سنت های زبان روسی را تا حد زیادی به ارث برده است. میراث ادبیقرن نوزدهم. به ویژه برای نسل بعدیواقع گرایان تجربه آ. چخوف بودند. A. P. چخوف. یالتا 1903

مضامین و قهرمانان ادبیات رئالیستی طیف موضوعی آثار رئالیست‌ها در آغاز قرن بی‌تردید بر خلاف آثار پیشینشان گسترده‌تر است. برای اکثر نویسندگان در این زمان، ثبات موضوعی مشخص نیست. تغییرات سریع در روسیه آنها را وادار کرد تا رویکرد متفاوتی نسبت به موضوع داشته باشند و به لایه‌هایی از موضوعات که قبلاً رزرو شده بودند حمله کنند. به طور قابل توجهی در رئالیسم و گونه شناسی شخصیت ها به روز شده است. از نظر ظاهری، نویسندگان از این سنت پیروی می کردند: در آثار آنها می توان انواعی را که به راحتی قابل تشخیص بود یافت. مرد کوچک"یا روشنفکری که یک درام معنوی را تجربه کرد. شخصیت ها از میانگین جامعه شناختی خلاص شدند، در ویژگی های روانیو نگرش "تنوع روح" یک فرد روسی یک موتیف ثابت از نثر I. Bunin است. او یکی از اولین کسانی بود که در رئالیسم از مواد خارجی در آثار خود استفاده کرد ("برادران"، "رویاهای چانگ"، "آقای اهل سانفرانسیسکو"). همین ویژگی برای M. Gorky، E. Zamyatin و دیگران شد. کار A. I. Kuprin (1870 - 1938) از نظر تنوع موضوعات و شخصیت های انسانی بسیار گسترده است. قهرمانان رمان ها و داستان های او سربازان، ماهیگیران، جاسوسان، باربران، دزدان اسب، نوازندگان استانی، بازیگران، بازیگران سیرک، تلگرافچیان هستند.

ژانرها و ویژگی های سبک نثر واقع گرایانه در آغاز قرن بیستم به طور قابل توجهی به روز شد سیستم ژانرو سبک نثر واقع گرایانه. جایگاه اصلی در سلسله مراتب ژانر در آن زمان توسط متحرک ترین داستان ها و مقاله ها اشغال شده بود. این رمان عملا از رپرتوار ژانر رئالیسم ناپدید شد و جای خود را به داستان داد. با شروع کار آ. چخوف، اهمیت سازماندهی رسمی متن در نثر واقع گرایانه به طرز چشمگیری افزایش یافته است. برخی از تکنیک ها و عناصر فرم استقلال بیشتری در ساختار هنری اثر گرفتند. بنابراین، برای مثال، یک جزئیات هنری با تنوع بیشتری مورد استفاده قرار گرفت. در همان زمان ، طرح به طور فزاینده ای اهمیت خود را به عنوان ابزار اصلی ترکیبی از دست داد و شروع به ایفای نقش فرعی کرد. در دوره 1890 تا 1917، سه جریان های ادبی- نمادگرایی، آکمیسم و آینده نگری، که اساس مدرنیسم را تشکیل دادند جهت ادبی

مدرنیسم در فرهنگ هنریآغاز قرن یک پدیده پیچیده بود. در درون آن، چندین گرایش را می توان متمایز کرد که از نظر زیبایی شناسی و تنظیمات برنامه متفاوت هستند (نمادگرایی، آکمیسم، آینده نگری، خودآینده گرایی، کوبیسم، برتری گرایی و غیره). اما به طور کلی، بر اساس مبانی فلسفی و زیبایی شناسی، هنر مدرنیستی با رئالیسم به ویژه هنر رئالیستی قرن نوزدهم مخالفت می کرد. با این حال، هنر مدرنیسم، در روند ادبی خود در اواخر قرن، از نظر ارزشی هنری و اخلاقی، تا حد زیادی توسط عموم، برای اکثریت تعیین شد. هنرمندان بزرگتلاش برای غنی‌ترین میراث فرهنگی و بالاتر از همه، رهایی از هنجارگرایی زیبایی‌شناختی، غلبه بر آن مشکلی نیست. حاوی کوک نقره ای فرهنگ روسیه است. فقط تمبرهای ادبیدوران پیشین، بلکه قوانین هنری جدیدی که در نزدیکترین محیط ادبی خود شکل گرفتند. مدرسه ادبی(جریان) و فردیت خلاق دو مقوله کلیدی از روند ادبی اوایل قرن بیستم هستند. برای درک آثار یک نویسنده یا نویسنده دیگر، شناخت نزدیکترین زمینه زیبایی شناختی - زمینه یک جنبش ادبی یا گروه بندی ضروری است.

روند ادبی اوایل قرن عمدتاً توسط تمایل رایج، برای اکثر هنرمندان بزرگ، به رهایی از هنجارگرایی زیبایی‌شناختی، برای غلبه بر کلیشه‌های ادبی دوران قبل، بلکه بر قواعد هنری جدیدی که در این دوره شکل گرفت، تعیین شد. نزدیکترین محیط ادبی آنها مکتب ادبی (روند) و فردیت خلاق دو مقوله کلیدی روند ادبی اوایل قرن بیستم هستند. برای درک آثار یک نویسنده یا نویسنده دیگر، شناخت نزدیکترین زمینه زیبایی شناختی - زمینه یک جنبش ادبی یا گروه بندی ضروری است.