تفاوت ارکستر سمفونیک و ارکستر بادی چیست؟ ارکستر مجلسی. تاریخچه موسیقی نظامی

موسیقی مجلسی دستگاهی یا موسیقی آوازیبرای گروه کوچکی از نوازندگان: آهنگ های انفرادی، انواع مختلف گروه ها (دوئت، سه نفره، و غیره)، عاشقانه ها و آهنگ ها. موسیقی مجلسی در کنار موسیقی ارکسترال توسعه یافت. قرن شانزدهمو به سمت موسیقی دستگاهی و نه آوازی گرایش پیدا کرد.

در معنای اصلی خود، موسیقی مجلسی برای اجرا در فضاهای نسبتاً کوچک (عمدتاً خانگی) در نظر گرفته شده بود - برخلاف موسیقی که در کلیسا، تئاتر یا بزرگ اجرا می شد. سالن کنسرت، چرا تعداد نوازندگان بسیار محدود است، سازها از نظر صدا بسیار قوی انتخاب نمی شوند، به عنوان مثال زهی (کوارتت، پنج نفره، سکس، اکتت)، سازهای بادی چوبی بسیار کمتر رایج هستند (کوئنتت موتزارت برای کلارینت با زه، کوئنتت بتهوون برای پیانو، ابوا، کلارینت، فاگوت، هورن، سپتت es-dur خودش برای پیانو، ویولن یا ویولا، ویولن سل، کنترباس، کلارینت، باسون، هورن).

اجرای مداوم موسیقی مجلسی در کنسرت های عمومی معنای این اصطلاح را تغییر داده است. از اواخر قرن هجدهم، اصطلاح «موسیقی مجلسی» به آثاری که برای اجرا توسط یک گروه نوشته می‌شود، اطلاق می‌شود که در آن هر بخش برای یک نوازنده (و نه گروه‌ها، مانند گروه کر و ارکستر) و همه بخش‌ها در نظر گرفته شده است. کم و بیش برابر هستند (برخلاف آثار تکنوازی). صدا یا ساز با همراهی).

در تاریخ موسیقی مجلسی سه دوره وجود دارد:

دوره 1450 تا 1650، که با توسعه تکنیک نواختن ویول و سازهای خانواده های دیگر، جدایی تدریجی صرفا مشخص می شود. موسیقی بدون کلامبا تداوم تسلط سبک آوازی. از جمله تصنیف‌هایی که از این دوره به دست ما رسیده و مخصوصاً برای آهنگ‌های بدون صدا نوشته شده‌اند، فانتزی‌های اورلاندو گیبونز و کانزون‌ها و سونات‌های جیووانی گابریلی است.

موسیقی سمفونیک

موسیقی سمفونیک - آثار موسیقیقرار است توسط یک ارکستر سمفونیک اجرا شود. شامل آثار بزرگ یادبود و نمایشنامه های کوچک است. ژانرهای اصلی: سمفونی، سوئیت، اورتور، شعر سمفونیک. ارکستر سمفونیک، گروه بزرگی از نوازندگان، شامل سه گروه ساز است: بادی، کوبه ای، زهی آرشه.

ترکیب کلاسیک (دو یا دوتایی) یک ارکستر سمفونیک کوچک در کار جی. هایدن (جفت برنج، تیمپان و پنج نفره زهی) توسعه یافته است. مدرن کوچک ارکستر سمفونیممکن است ترکیب نامنظم داشته باشد.

در یک ارکستر سمفونیک بزرگ (از آغاز قرن نوزدهم)، گروه‌های بادی و سازهای کوبه‌ای گسترش یافته، چنگ و گاهی پیانو معرفی شده‌اند. گروه تارهای کمانی به صورت عددی افزایش یافته است. نام آهنگسازی یک ارکستر سمفونیک بر اساس تعداد سازهای هر خانواده بادی (دو، سه تایی و ...) تعیین می شود.

سمفونی (از یونانی سمفونی - همخوانی)، قطعه ای موسیقی برای ارکستر سمفونیک است که به شکل سونات چرخه ای نوشته شده است، بالاترین شکل موسیقی دستگاهی. معمولا از 4 قسمت تشکیل شده است. نوع کلاسیک سمفونی در اواخر قرن 18 و اوایل قرن 19 شکل گرفت. (J. Haydn، W. A. ​​Mozart، L. V. Beethoven). آهنگسازان رمانتیک پراهمیتسمفونی های غنایی اکتسابی (F. Schubert, F. Mendelssohn) سمفونی های برنامه(G. Berlioz, F. List).

سهم مهمی در توسعه سمفونی توسط آهنگسازان اروپای غربی قرن 19-20 انجام شد: I. Brahms، A. Bruckner، G. Mahler، S. Frank، A. Dvorak، J. Sibelius و دیگران. سمفونی ها یک مکان قابل توجهی در موسیقی روسی: A.P. Borodin، P.I. Tchaikovsky، A.K. Glazunov، A.N. Skryabin، S. V. Rakhmaninov، N. Ya. Myaskovsky، S. S. Prokofiev، D. D. Shostakovich، A.I. Khachaturyan و دیگران.

فرم های چرخه ای موسیقی دستگاهی، - فرم های موسیقی، متشکل از چندین بخش نسبتاً مستقل است که در مجموع یک واحد را آشکار می کند نیت هنری. فرم چرخه ای سونات معمولاً از چهار قسمت تشکیل شده است - سریع اول در فرم سونات، غزلی آهسته دوم، سوم سریع (اسکرزو یا مینوئت) و سریع چهارم (پایان). این فرم برای یک سمفونی، گاهی اوقات یک سونات، یک گروه مجلسی معمول است؛ یک فرم چرخه ای خلاصه شده (بدون اسکرو یا مینوئت) برای کنسرتو، سونات معمولی است. نوع دیگری از فرم چرخه ای توسط یک سوئیت، گاهی تغییرات (ارکسترال، پیانو) شکل می گیرد که در آن تعداد و ماهیت قطعات می تواند متفاوت باشد. ملاقات و چرخه های صوتی(سری آهنگ ها، عاشقانه ها، گروه ها یا گروه های کر)، که توسط یک طرح، کلمات یک نویسنده و غیره متحد شده اند.

سوئیت (سوئیت فرانسوی، حروف - سریال، سکانس)، یک قطعه موسیقی چرخه ای ساز از چندین قسمت متضاد. این سوئیت به دلیل عدم تنظیم دقیق تعداد، ماهیت و ترتیب قطعات و ارتباط نزدیک با آهنگ و رقص از سونات و سمفونی متمایز می شود. سوئیت 17-18 قرن شامل رقص های آلمانده، زنگ، سارابند، گیگی و سایر رقص ها بود. در قرن 19 و 20 سوئیت های غیر رقص ارکسترال ایجاد می شود (P.I. Tchaikovsky)، گاهی اوقات سوئیت های برنامه ای (Scheherazade اثر N.A. Rimsky-Korsakov). سوئیت هایی از موسیقی اپرا، باله و همچنین موسیقی برای تولیدات تئاتری وجود دارد.

اورتور (فرانسوی ouverture، از لاتین apertura - افتتاحیه، شروع)، مقدمه ارکستری برای یک اپرا، باله، درام و غیره (اغلب به صورت سونات)، و همچنین یک قطعه ارکستری مستقل که معمولاً ماهیت برنامه دارد.

شعر سمفونیک - یک ژانر سمفونیک موسیقی برنامه. یک قسمت کار ارکسترال، مطابق با ایده عاشقانهترکیبی از هنرها، که امکان منابع برنامه های متنوع (ادبیات، نقاشی، کمتر فلسفه یا تاریخ) را فراهم می کند. خالق این ژانر اف. لیست است.

موسیقی برنامه - آثار موسیقایی که آهنگساز با برنامه ای شفاهی ارائه کرده است که ادراک را عینیت می بخشد. بسیاری از آثار برنامه با طرح ها و تصاویر آثار برجسته ادبی همراه است.

هر خبره ای موسیقی کلاسیکدیر یا زود این سوال را مطرح می کند: ارکستر مجلسی چیست؟ واقعاً چه تفاوتی با سمفونی دارد؟ در این مقاله معیارهای اصلی برای چنین گروه های موسیقی و سهم آنها در توسعه موسیقی کلاسیک بررسی خواهد شد.

تاریخچه خلقت

ارکسترهای مجلسی در اواخر قرن 17 و 18 و در اوج موسیقی کلاسیک محبوب شدند. این به دلیل این واقعیت است که کنسرت در سالن ها و عرصه های بزرگ یک رویداد بسیار نادر بود، علاوه بر این، چنین تعدادی از نوازندگان مانند ارکسترهای سمفونیک به هیچ وجه نمی توانستند جمع آوری شوند - فقط آهنگسازان بزرگ می توانستند آن را بپردازند. فقط با مقایسه آن با یک سمفونی بزرگ واقعی می توانید در مورد چیستی ارکستر مجلسی بدانید.

تفاوت های اصلی بین ارکستر مجلسی و سمفونیک

1. تعداد شرکت کنندگان و جفت ساز. معروف به حضورشان مقدار زیادیشركت كنندگان. اساساً حدود 50 مورد وجود دارد و گاهی اوقات به 100 یا بیشتر می رسد. علاوه بر این، در ارکسترهای سمفونیک، سازها کپی شده و به صورت هماهنگ به صدا در می آیند. برای دوستداران موسیقی ساده، این فقط بر میزان صدا تأثیر می گذارد محصول مشترکهنگام بازی روی صحنه در واقع، دو نوازنده ویولن که یک آهنگ را می نوازند، آن را کمی متفاوت می نوازند. حتی دو هنرمند که در حال نواختن یک ساز هستند سبک متفاوتبازی ها. عامل انسانی بر ملودی تمام شده تأثیر می گذارد. کسی که هیچ کاری نمی کند اشتباه نمی کند - این قانون در موسیقی نیز صدق می کند. جفت سازهای یکسان فقط رنگ و روشنایی را به صدا اضافه می کنند. ارکستر مجلسی چیست؟ این تعداد کمی از شرکت کنندگان و تک سازهایی است که یکی پس از دیگری به صدا در می آیند. قطعات به شدت توسط سازها تقسیم می شوند و ترکیب کلیمتعلق به یک سبک جدید - موسیقی مجلسی است.
2. فقط حضور سازهای زهی. بله، آهنگسازی سازهای یک ارکستر مجلسی محدود به زه است (برنج کمتر اضافه می شود)، در حالی که در ارکسترهای سمفونیک بیشتر انواع متفاوت: تار، بادی، ضربی و غیره. بنابراین، موسیقی مجلسی با محدودیت های شدید محدود می شود - صدای سازهای زهی یکنواخت است، اما سبک منحصر به فرد خود را دارد.
3. اجرا در فضاهای کوچک این محدودیت دوباره بر اساس کاهش ترکیب گروه است. ارکسترهای مجلسی فقط در دربار دوک ها یا اشراف برجسته موفق بودند. گروه بیشتر - اتاق بیشترو مرحله باشکوه

به طور خلاصه: ارکستر مجلسی چیست؟ این یک گروه کوچک است که در اتاق‌های کوچک آهنگ‌هایی در ژانر به همین نام اجرا می‌کند.

کاهش تدریجی محبوبیت

متأسفانه در آغاز قرن نوزدهم اکثر ارکسترهای مجلسی معروف محبوبیت خود را از دست دادند. دلیل این امر ایجاد ارکسترهای سمفونیک بزرگ بود. صدای ارکسترهای بزرگتر روشن تر و چشمگیرتر به نظر می رسید. البته شنونده به اجرای باشکوهتر و تنوع جالب در انتخاب سازها کشیده شد.

تعریف ارکستر مجلسی و موسیقی مجلسی چیست، آنها شروع به فراموش کردن کردند و رنگ های جدیدی را وارد ترکیب کردند. خوشه های سازهای اخیر اختراع شد و محبوبیت اجرای سمفونیک افزایش یافت. در همان زمان، تقاضا برای موسیقی مجلسی در حال کاهش بود.

ارکستر مجلسی امروز

امروزه، حتی پس از لغو بسیاری از گروه‌های مجلسی، تقریباً هر ایالت ارکستر مجلسی خود را دارد. در روسیه، چنین تیمی "مسکو ویرتئوزی" نامیده می شود، اغلب در جشن های دولتی و هنگام سفر به خارج از کشور خود را نشان می دهد.

موسیقی مجلسی تاثیر زیادی بر روی کار بسیاری از افراد گذاشته است آهنگسازان معاصرو مجریان

یک نمونه عالی گروه راک فنلاندی Apocalyptica است. این نوازندگان اساساً موسیقی مجلسی را با پیروی از تمام سنت های یک ارکستر مجلسی اجرا می کنند: یک تیم 4 نفره که سه نفر از آنها فقط تار می نوازند. به دلیل پخش مجدد محبوبیت زیادی به دست آورد آهنگسازی های معروفدرخشان ترین گروه های فلزی، که شامل متالیکا، رامشتاین، اسلیپ نات و دیگران است.

نتیجه

امروز از قدیم چیز جدیدی یاد گرفتی. دوران ارکسترهای مجلسی مدت‌هاست که گذشته است، اما تأثیر آن‌ها همچنان عظیم است. امیدواریم اگر اکنون از شما این سوال پرسیده شود که چیست - ارکستر مجلسی، دقیق ترین و صحیح ترین پاسخ را پیدا کنید.

ارکستر مجلسی

تفاوت بین ارکستر مجلسی و سمفونیک چیست؟ اولین ارکسترهای مجلسی در قرن شانزدهم در اروپا ظاهر شدند. و تاریخ ارکسترهای سمفونیک خیلی دیرتر شروع شد، یعنی سه قرن بعد. در ابتدا ارکستر مجلسی شامل سازهای زهی بود. اینها عمدتاً انواع ویولا بودند. ارکستر مجلسی همچنین می تواند شامل هارپسیکورد و سازهای بادیمانند فلوت. مجلسی به معنای ترکیب کوچکی از نوازندگان برای دایره باریکشنوندگان چنین ارکسترهایی در دادگاه های اشراف ایجاد شد و ارکسترهای مجلسی در آن زمان می توانستند شامل آهنگسازان معروفو مجریان به عنوان مثال، یوهان سباستین باخ ویولونیست ارکستر مجلسی دربار دوک یوهان ارنست سوم بود. با گذشت زمان، ژانرهای جدیدی از موسیقی ظاهر شد و آهنگسازان شروع به معرفی ژانرهای جدیدی از گروه های ساز کردند. موسیقی پیچیده‌تر و پیچیده‌تر نیازمند گسترش ارکستر مجلسی بود. اینگونه بود که ارکستر سمفونیک متولد شد. ارکستر سمفونیک از چهار گروه اصلی ساز تشکیل شده است: زهی آرشه ای، بادی چوبی، برنجی و ضربی. ارکستر مجلسیبه یکی از گروه های سمفونیک تبدیل شد. بنابراین، مشخص می شود که این ترکیب ارکستر مجلسی است که آن را از ارکستر سمفونیک متمایز می کند. اگر می خواهید در مورد اتاقک و موسیقی سمفونیک، این مجموعه «آکادمی ها را ببینید هنرهای سرگرم کننده. موسیقی". Violetta Modestovna خوشحال خواهد شد که دانش خود را در زمینه موسیقی با شما به اشتراک بگذارد.

ارکستر مجلسی

ارکستری از آهنگسازی کوچک که هسته اصلی آن گروهی از نوازندگان زهی است. سازها (6-8 ویولن، 2-3 ویولا، 2-3 ویولن سل، کنترباس). به. هارپسیکورد اغلب وارد می شود که همراه با ویولن سل، کنترباس و اغلب باسون ها در اجرای ژنرال باس شرکت می کند. گاهی در ک حدود. روح روشن است ابزار. در قرن 17-18. از این گونه ارکسترها (برخلاف ارکسترهای کلیسا یا اپرا) برای اجرای کنسرتی گروسی، کنسرتو با سازهای انفرادی و کانسرت استفاده می شد. سمفونی، اورک سوئیت‌ها، سرنادها، دیورتیس‌ها و غیره. سپس نام «K. O» را نداشتند. این اصطلاح تنها در قرن 20 مورد استفاده قرار گرفت. K. o. و همچنین بزرگ و کوچک مستقل است. نوع ارکستر احیای K. o. عمدتاً به دلیل علاقه فزاینده به پیش کلاسیک است. و کلاسیک اولیه موسیقی، به ویژه به کارهای جی اس باخ، و با تمایل به بازتولید صدای واقعی آن. اساس کارنامه اکثریت K. o. تولید را تشکیل می دهند A. Corelli، T. Albinoni، A. Vivaldi، G. F. Telemann، J. S. Bach، G. F. Handel، W. A. ​​Mozart و دیگران. نقش مهمهمچنین به K. o علاقه داشت. نوین آهنگسازان به دلیل تمایل به یافتن وسایل کافی برای تجسم موسوم به موسیقی. ایده های یک "طرح کوچک"، واکنشی به "ابر ارکستری" که در آغاز قرن بیستم به ابعاد عظیمی رسیده بود. (R. Strauss, G. Mahler, I.F. Stravinsky) و ولع اقتصاد موسیقی. یعنی احیای چند صدایی. K. o. قرن 20 معنی مشخصه آزادی، بی نظمی، گویی تصادفی از ترکیب، هر بار توسط این یا هنر دیگری تعیین می شود. با طراحی تحت مدرن K. o. اغلب به معنای ترکیب، در کروم، مانند یک گروه مجلسی، هر بخش. حزب است preim نمایندگی. یک تک نواز گاهی اوقات K. o. فقط به رشته ها محدود می شود. سازها (J. P. Ryaets, Concerto for Chamber Orchestra, op. 16, 1964). در مواردی که روح نیز وارد آن می شود. ابزار، ترکیب آن می تواند از چندین متفاوت باشد. تکنوازان (P. Hindemith، موسیقی مجلسی شماره 3، op. 36، برای ویولن سل اجباری و 10 ساز تکنواز، 1925) تا 20-30 نوازنده (A. G. Schnittke، کنسرتو دوم برای ویولن و ارکستر مجلسی، 1970؛ D. D. برای سوپرانو، باس و ارکستر مجلسی، op. 135، 1971)، بدون اینکه به کامل بودن آهنگسازی سمفونی کوچک برسد. ارکستر مرزهای بین ک. حدود. و گروه مجلسی نسبتا مبهم هستند. در قرن بیستم برای K. o. بیشتر انشا بنویس ژانرهای مختلف. در میان مدرن ها زاروب ارکسترها: K. o. تحت سابق V. Stros (FRG، سازماندهی شده در 1942)، هنرستان اشتوتگارت. تحت سابق K. Münchinger (آلمان، 1946)، گروه مجلسی وین موسیقی اولیه"Musica anticua" تحت کنترل. B. Klebel (اتریش)، "Virtuosos of Rome" به کارگردانی. R. Fasano (1947)، ارکستر مجلسی رادیو و تلویزیون زاگرب (1954)، ارکستر مجلسی "Clarion Concerts" (ایالات متحده آمریکا، 1957)، ارکستر مجلسی به رهبری. A. Brotta (کانادا) و دیگران. در بسیاری از آنها موجود است کلان شهرهااتحاد جماهیر شوروی: مسکو K. o. تحت سابق R. B. Barshaya (1956)، K. o. کنسرواتوار مسکو تحت کنترل M. H. Teriana (1961)، Leningrad K. o. تحت سابق L. M. Gozman (1961)، کیف K. o. تحت سابق I. I. Blazhkova (1961)، K. o. ایالت لیتوانی فیلارمونیک به سرپرستی S. Sondecki (Kaunas، 1960) و دیگران.
ادبیات: Ginzburg L., Rabey V., Moscow Chamber Orchestra, in مجموعه: The skill of a performing musician, vol. 1، م.، 1972; Raaben L.، ارکسترهای مجلسی لنینگراد، در: موسیقی و زندگی. موسیقی و نوازندگان لنینگراد، L.، 1972; Quittard H.، L "orchestre des concerts de chambre au XVII-e sícle, "ZIMG"، Jahrg. XI, 1909-1010; Rrunières H., La musique de la chambre et de l "ecurie sous le rigne de François, 1 -er، "L" annie musicale"، I، 1911؛ ویرایش جداگانه، R.، 1912؛ Сuсue1 G.، Etudes sur un orchester au XVIII-e sícle، P.، 1913؛ Wellesz E.، Die neue Instrumentation، Bd 1-2, V., 1928-29؛ Carse A., The Orchestra in the XVIIIth, Camb., 1940, 1950؛ Rincherle M., L "orchestre de chambre, P., 1949; Paumgartner B., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966. I. A. Barsova.

دایره المعارف موسیقی. - م.: دایره المعارف شوروی، آهنگساز شوروی. اد. یو. وی. کلدیشا. 1973-1982 .

ببینید "ارکستر مجلسی" در سایر لغت نامه ها چیست:

ارکستر کوچک بر اساس گروه رشته، تکمیل شده توسط هارپسیکورد، روحانی، در حال حاضر نیز سازهای کوبه ای. این رپرتوار عمدتاً شامل موسیقی قرن 17 و 18 است. (کنسرتو با سازهای تکنواز، کنسرتو گروسو، سوئیت و غیره)، و همچنین ... ... فرهنگ لغت دایره المعارفی بزرگ

ارکستر مجلسی یک گروه کوچک (معمولاً 12-4 نفر) است که موسیقی مجلسی را اجرا می کند. قبل از ظهور ارکسترهای سمفونیک (در قرن 19)، آنها در واقع تنها نوع گروه ارکستر بودند (در اینجا استثنا برخی از ... ... ویکی پدیا

یک ارکستر کوچک بر اساس یک گروه زهی که با هارپسیکورد، برنج و اکنون نیز سازهای کوبه ای تکمیل می شود. رپرتوار عمدتاً شامل موسیقی قرن 17 تا 18 است. (کنسرت با سازهای تکنواز، کنسرتی گروسی، سوئیت و ...) و همچنین ... فرهنگ لغت دایره المعارفی

یک ارکستر از ترکیب کوچک، اغلب با یک نوازنده برای هر بخش. ارکستر را ببینید... دایره المعارف بزرگ شوروی

ارکستر مجلسی- (از لاتین متأخر و ایتالیایی اتاق دوربین، مجلسی) مخفف سمفونی. یک ارکستر متشکل از 15 30 نوازنده. ترکیبات K. O. بسیار متفاوت است. در قلب K. O. گروه کوچکی از سازهای زهی قرار دارد، بادی های چوبی به کریمه اضافه می شوند (تا 8 ... ... بشردوستانه روسی فرهنگ لغت دایره المعارفی

- (ارکستر Sukův komorní چک) ارکستر مجلسی چک، که در سال 1974 توسط ویولونیست جوزف سوک تأسیس شد و به نام پدربزرگش، آهنگساز جوزف سوک، نامگذاری شد. ارکستر بدون رهبر اجرا می کند. سوک جونیور هنری او ماند ... ... ویکی پدیا

- (Eng. Chamber Orchestra of Europe; COE) یک گروه موسیقی آکادمیک که در سال 1981 تأسیس شد و در لندن مستقر شد. در میان 50 نوازنده ارکستر، نمایندگان 15 کشورهای اروپایی. AT زمان متفاوتاجراها و ضبط های ارکستر ... ... ویکی پدیا

ارکستر مجلسی - ارکستری از یک ترکیب کوچک که هسته آن مجموعه ای از نوازندگان زهی است. سازها (6-8 ویولن، 2-3 ویولا، 2-3 ویولن سل، کنترباس). به. هارپسیکورد اغلب وارد می شود که همراه با ویولن سل، کنترباس و اغلب باسون ها در اجرای ژنرال باس شرکت می کند. گاهی در ک حدود. روح روشن است ابزار. در قرن 17-18. از این گونه ارکسترها (برخلاف ارکسترهای کلیسا یا اپرا) برای اجرای کنسرتی گروسی، کنسرتو با سازهای انفرادی و کانسرت استفاده می شد. سمفونی، اورک سوئیت‌ها، سرنادها، دیورتیس‌ها و غیره. سپس نام «K. O» را نداشتند. این اصطلاح تنها در قرن 20 مورد استفاده قرار گرفت. K. o. و همچنین بزرگ و کوچک مستقل است. نوع ارکستر احیای K. o. عمدتاً به دلیل علاقه فزاینده به پیش کلاسیک است. و کلاسیک اولیه موسیقی، به ویژه به کارهای جی اس باخ، و با تمایل به بازتولید صدای واقعی آن. اساس کارنامه اکثریت K. o. تولید را تشکیل می دهند A. Corelli، T. Albinoni، A. Vivaldi، G. F. Telemann، J. S. Bach، G. F. Handel، W. A. ​​Mozart و دیگران. نوین آهنگسازان به دلیل تمایل به یافتن وسایل کافی برای تجسم موسوم به موسیقی. ایده های یک "طرح کوچک"، واکنشی به "ابر ارکستری" که در آغاز قرن بیستم به ابعاد عظیمی رسیده بود. (R. Strauss, G. Mahler, I.F. Stravinsky) و ولع اقتصاد موسیقی. یعنی احیای چند صدایی. K. o. قرن 20 معنی مشخصه آزادی، بی نظمی، گویی تصادفی از ترکیب، هر بار توسط این یا هنر دیگری تعیین می شود. با طراحی تحت مدرن K. o. اغلب به معنای ترکیب، در کروم، مانند یک گروه مجلسی، هر بخش. حزب است preim نمایندگی. یک تک نواز گاهی اوقات K. o. فقط به رشته ها محدود می شود. سازها (J. P. Ryaets, Concerto for Chamber Orchestra, op. 16, 1964). در مواردی که روح نیز وارد آن می شود. ابزار، ترکیب آن می تواند از چندین متفاوت باشد. تکنوازان (P. Hindemith، موسیقی مجلسی شماره 3، op. 36، برای ویولن سل اجباری و 10 ساز تکنواز، 1925) تا 20-30 نوازنده (A. G. Schnittke، کنسرتو دوم برای ویولن و ارکستر مجلسی، 1970؛ D. D. برای سوپرانو، باس و ارکستر مجلسی، op. 135، 1971)، بدون اینکه به کامل بودن آهنگسازی سمفونی کوچک برسد. ارکستر مرزهای بین ک. حدود. و گروه مجلسی نسبتا مبهم هستند. در قرن بیستم برای K. o. نوشتن مقاله در ژانرهای مختلف در میان مدرن ها زاروب ارکسترها: K. o. تحت سابق V. Stros (FRG، سازماندهی شده در 1942)، هنرستان اشتوتگارت. تحت سابق C. Münchinger (آلمان، 1946)، گروه مجلسی وین از موسیقی اولیه "Musica anticua" به کارگردانی. B. Klebel (اتریش)، "Virtuosos of Rome" به کارگردانی. R. Fasano (1947)، ارکستر مجلسی رادیو و تلویزیون زاگرب (1954)، ارکستر مجلسی "Clarion Concerts" (ایالات متحده آمریکا، 1957)، ارکستر مجلسی به رهبری. A. Brotta (کانادا) و دیگران. در بسیاری از آنها موجود است شهرهای بزرگ اتحاد جماهیر شوروی: مسکو K. o. تحت سابق R. B. Barshaya (1956)، K. o. کنسرواتوار مسکو تحت کنترل M. H. Teriana (1961)، Leningrad K. o. تحت سابق L. M. Gozman (1961)، کیف K. o. تحت سابق I. I. Blazhkova (1961)، K. o. ایالت لیتوانی فیلارمونیک به سرپرستی S. Sondecki (Kaunas، 1960) و دیگران.

ادبیات: Ginzburg L., Rabey V., Moscow Chamber Orchestra, in: Mastery of a Performing Musician, vol. 1، م.، 1972; Raaben L.، ارکسترهای مجلسی لنینگراد، در: موسیقی و زندگی. موسیقی و نوازندگان لنینگراد، L.، 1972; Quittard H.، L "orchestre des concerts de chambre au XVII-e sícle, "ZIMG"، Jahrg. XI, 1909-1010; Rrunières H., La musique de la chambre et de l "ecurie sous le rigne de François, 1 -er، "L" annie musicale"، I، 1911؛ ویرایش جداگانه، R.، 1912؛ Сuсue1 G.، Etudes sur un orchester au XVIII-e sícle، P.، 1913؛ Wellesz E.، Die neue Instrumentation، Bd 1-2, V., 1928-29؛ Carse A., The Orchestra in the XVIIIth, Camb., 1940, 1950؛ Rincherle M., L "orchestre de chambre, P., 1949; Paumgartner B., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966.