چگونه می توان امکانات بیانی هارمونی را متجلی کرد. کنتراست در موسیقی ببینید «کنتراست در موسیقی» در فرهنگ‌های دیگر چیست

کنتراست در موسیقی - مقایسه در موسیقی از دو تکنیک مختلف. K. در همه جا یافت می شود: در هارمونی، ملودی، ریتم، سبک، سرعت حرکت، ارکستراسیون، تفاوت های ظریف.

فرهنگ لغت دایره المعارفیاف. بروکهاوس و I.A. افرون - سنت پترزبورگ: بروکهاوس-افرون. 1890-1907 .

ببینید «کنتراست در موسیقی» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

    کنار هم قرار دادن دو سبک مختلف در موسیقی. K. در همه جا یافت می شود: در هارمونی، ملودی، ریتم، سبک، سرعت حرکت، ارکستراسیون، تفاوت های ظریف ... فرهنگ لغت دایره المعارف F.A. بروکهاوس و I.A. افرون

    تمپو در موسیقی، سرعت جریان (تغییر) واحدهای شمارش متریک (نگاه کنید به متر). تی ارتباط تنگاتنگی با ماهیت موسیقی دارد. در ابتدا T. در نت ها مشخص نشده بود و اجرا کننده بر اساس خود موسیقی، محتوا و بافت آن قضاوت می کرد. از قرن هفدهم ت.…… بزرگ دایره المعارف شوروی

    - (از یونانی polus many و ponn sound، صدا؛ روشن چندصدایی) نوعی چندصدایی مبتنی بر همان زمان. صدای دو یا چند ملودی خطوط یا ملودیک رای. چند صدایی، به معنای عالی آن، که توسط A.N. Serov به آن اشاره شده است، باید درک شود ... ... دایره المعارف موسیقی

    حرکات موزون و رسا بدن که معمولاً در ترکیب خاصی ساخته می شوند و با آن اجرا می شوند همراهی موسیقی. رقص شاید قدیمی ترین هنر باشد: بیشترین بازتاب را دارد زمان های اولیهنیاز انسان... دایره المعارف کولیر

    خاستگاه R.m به آثار شرق برمی گردد. شکوه قبایلی که در قلمرو Dr. روسیه قبل از ظهور در قرن نهم. اولین روسی gos va. O گونه های باستانیشرق شکوه موسیقی را می توان به طور فرضی توسط otd قضاوت کرد. تاریخی شواهد و مدارک... ... دایره المعارف موسیقی

    - (از لط. variatio تغییر، تنوع) muses. شکلی که در آن یک موضوع (گاهی اوقات دو یا چند موضوع) با تغییراتی در بافت، حالت، تونالیته، هارمونی، نسبت صداهای متضاد، تن صدا (سازگاری) و غیره دوباره بیان می شود... دایره المعارف موسیقی

    ویکی‌پدیا مقالاتی درباره افراد دیگر با نام زمفیرا (ابهام‌زدایی) دارد. ویکی‌پدیا مقاله‌هایی درباره افراد دیگر با آن نام خانوادگی دارد، به رمضانوف مراجعه کنید. زمفیرا ... ویکی پدیا

    AT حس کلیموسیقی عنصری از هنر رقص، موسیقی برای همراهی رقص ها (تالار رقص، آیین، صحنه و غیره) و همچنین دسته موسیقی برگرفته از آن. محصولاتی که برای رقصیدن و مستقل بودن در نظر گرفته نشده اند هنر…… دایره المعارف موسیقی

    - (کاغذ ردیابی پوس یونانی، pes لاتین، پا روشن، پا) جزءمتریک ساختن یک آیه ظهور در دوران باستان. ویراسیون در صحنه موسیقی رقصیدن وحدت لفظی، این اصطلاح به آیات و شعرهای دیگر اطلاق می شود. ریتمیک سیستم هایی با مقداری ...... دایره المعارف موسیقی

    آلفرد گاریویچ (1934 1998) آهنگساز روسی شوروی و دوره های پس از شوروی. متولد شهر انگلس ولگا اتحاد جماهیر شوروی آلمان (منطقه ساراتوف فعلی) اکثراز سال 1989 در هامبورگ (آلمان) زندگی خود را در مسکو گذراند. یکی از بزرگترین... دایره المعارف مطالعات فرهنگی

امروز خواهیم دید که چه تضادی در رابطه با حوزه های مختلف هنر و علم وجود دارد. این اصطلاح در موسیقی، ریاضیات، فیزیک و ادبیات، در زمینه تئاتر و در سینما یافت می شود. کنتراست نیز دارد پراهمیتبرای عکاسی و حتی برای یک عکس نقاشی شده با رنگ یا مداد.

کوتاه مدت عمومی

برای شروع، ما تفاوت را بدون توجه به هر صنعتی تعیین می کنیم. این اصطلاح از کلمه فرانسوی کنتراست گرفته شده است که به روسی به عنوان "مخالف" ترجمه می شود. ماهیت کنتراست تفاوت بین دو عنصر (استاندارد) است. تفاوت آنها ممکن است نه تنها در اندازه، بلکه در شکل ها، رنگ ها، سن ... علاوه بر این، تضاد را می توان در چیزهای ناملموس یافت. تداعی ها، رویاها، رویاها، صداها، برداشت ها و غیره.

موسیقی و بیان آن

هر نوازنده ای به خوبی می داند که تضاد در موسیقی چیست. ما از دانش آنها استفاده خواهیم کرد و افق خود را غنی خواهیم کرد. کنتراست در قلب آثار روشن، احساسی و غیر استاندارد قرار دارد. با مقایسه واحدهای موسیقی اساساً متفاوت به دست می آید. به عنوان مثال، این می تواند تضاد سایه ها باشد - یک انتقال شدید از یک آکورد با صدای بلند به یک نواختن آرام نت ها. تفاوت ممکن است در حالت ها باشد - قسمت اول کار به صورت مینور و قسمت پایانی در ماژور (فانتزی موتزارت در د مینور) اجرا می شود. به همین ترتیب، تضادها در هنر موسیقی در ریتم (تغییر امضای زمان در وسط یک قطعه)، در تمپو، در ضربات متجلی می شود. قطعاتی که در آنها لگاتو صاف و استاکاتوی تند و ناگهانی به طور متناوب صدایی بسیار اصلی دارند.

رنگ آمیزی

از زمان تولد اولین اشکال هنری، مردم می دانستند کنتراست چیست، اما آنها از این تکنیک بسیار با دقت استفاده کردند. در دوران باستان، در قرون وسطی و حتی در رنسانس، یک طرح رنگی پایدار در یک جهت مد بود. یعنی اگر تصویر باید تیره باشد، تمام عناصر آن از رنگ های خاکستری یا قهوه ای تشکیل شده است. اگر چیزی نور به تصویر کشیده شود، تمام رنگ ها مطابق با این قانون انتخاب می شوند. در پایان قرن نوزدهم، سازندگان شروع به انحراف از این استانداردها کردند و از کنتراست بیانی استفاده شد. در همان زمان، نه تنها از نظر رنگ، بلکه در فرم ها نیز وجود داشت. به عنوان مثال، ون گوگ دقیقاً روی ترکیبی از درخشان ترین سایه ها در آثار خود تمرکز کرد. سالوادور دالی با فرم ها آزمایش کرد و همچنین ناسازگارترین اشیاء را با یکدیگر مقایسه کرد. پابلو پیکاسو می دانست که چگونه نسبت ها را به گونه ای تحریف کند که عمداً اشتباه، اما در عین حال منحصر به فرد و بسیار زیبا به نظر برسند.

عکس

امروزه کنتراست تعریفی است که بسیاری از مردم آن را با فیلم یا نسخه های الکترونیکی تصاویر مرتبط می دانند. نکته اصلی این است که مواد عکاسی تفاوت در ویژگی های قسمت های مختلف تصویر را نشان می دهد. می تواند بسیار تیره و بسیار روشن و تن های گرم باشد که در مجموع اشباع تصویر را ایجاد می کند، آن را کامل و روشن می کند. بارزترین تکنیک در عکاسی کنتراست نوری است. اساس آن در این واقعیت نهفته است که یک شی که در آن عمل می کند نقش رهبریدر تصویر، با پس زمینه (با هر علامتی) بسیار متفاوت است. کنتراست نوری به رنگ (همچنین در طراحی لباس و اتاق یافت می شود)، و همچنین کنتراست نور (بازی نور و سایه) تقسیم می شود.

ادبیات

در این قسمت به وضوح می توانید متوجه شوید که کنتراست تصاویر چقدر است. هر اثری اعم از داستان، شعر، شعر یا رمان از اصل تشکیل شده است بازیگران. جالب ترین چیز این است که این نقش ها لزوما آدم نیستند. اینها می توانند پرندگان (لرمونتوف، "پرندگان بهشت")، حیوانات (فت، "باران بهاری")، جو (بلوک، "شب، خیابان، فانوس ...") و غیره باشند. تضاد در اینجا عمدتاً در متضادها آنها می توانند در توصیف یا در گفتار مستقیم رخ دهند. کنتراست دوم تصاویر مستقیماً پرتره های شخصیت های اصلی است. بد - خوب، بالا - کم، بیمار - سالم، غنی - فقیر و ... در این زمینه می توان آثار داستایوفسکی را متضاد دانست. او به وضوح تفاوت بین افراد ثروتمند و آن دسته از نمایندگان جامعه را که به تازگی بند رعیت را برداشته اند به خواننده نشان می دهد.

سینما

نوع دیگری از هنر که در آن به وضوح می توان تضاد را دید، سینماست. اصولاً در اینجا می توان آن را با تئاتر ترکیب کرد، زیرا اصل بازی بازیگران و فیلمنامه ها یکسان است. همانطور که در ادبیات، تضاد اینجا بر اساس تصاویر و فضا است. نوع رفتار شخصیت ها در حال بررسی است. یک نفر با شکوه رفتار می کند، یکی پایین، برخی شخصیت ها حال خوب- دیگران افسرده هستند، کسی ساده لوح است، کسی پست است. هر نمایشنامه، هر فیلم و هر تصویری بر این بنا شده است. با اطمینان کامل می توان گفت که بدون کنتراست نمی توان یک رمان واحد نوشت و بر این اساس نمی توان نمایشنامه ای را روی صحنه برد یا بر اساس آن فیلم ساخت.

بودجه شهرداری موسسه تحصیلی

میانگین مدرسه آموزشی № 1

اوزلوایا، منطقه تولا.

درس موسیقی در کلاس سوم

موضوع: کنتراست در موسیقی.

(بازی درسی)

معلم موسیقی: واکولنکو

گالینا الکساندرونا

اهداف:

    مفهوم کنتراست را معرفی کنید. یاد بگیرید که تضاد عناصر را پیدا کنید سخنرانی موسیقاییدر موسیقی آوازی و دستگاهی؛

    آموزش صحبت کردن در مورد موسیقی، غنی سازی حافظه کودکان با کلمات جدید در مورد ماهیت موسیقی.

    فرم سه قسمتی موسیقی را بر اساس کنتراست معرفی کنید.

    معرفی امکانات بیانی هنر اپرا

(قطعه ویدیویی "مارش چرنومور" از اپرای M.I. گلینکا "روسلان و لیودمیلا")؛

    به این درک بیاورید که هرچه انواع پیشرفت در موسیقی بیشتر تغییر کند، جالب تر است.

وظایف توسعه:

    توسعه توانایی تعیین انواع توسعه موسیقی؛

    توسعه توانایی حدس زدن قصد آهنگساز در موسیقی آوازی و دستگاهی، تجزیه و تحلیل توسعه موسیقی؛

    برای توسعه توانایی تعیین فرم 3 قسمتی در موسیقی، تغییر ماهیت قطعات.

    توسعه توانایی شنیدن، احساس تغییر در ماهیت موسیقی که تغییر در خلق و خوی قهرمان را منتقل می کند و این را با تغییر ابزار مرتبط می کند. بیان موسیقی;

    توانایی یافتن صداهای رسا را ​​توسعه دهید آلات موسیقیبرای تنظیم موسیقی؛

    توسعه مهارت های ارتباطی دانش آموزان (سخنرانی مونولوگ دانش آموزان، گفت و گوی "معلم + دانش آموز" و "دانش آموز + دانش آموز")؛

    توسعه دهید مهارت های خلاقانهدانش آموزان.

تسلط بر دانش موسیقی:

    با افراد جدید آشنا شوید اصطلاحات موسیقی(تضاد، الگرتو، سنکوپ، سلستا)؛

    الگوی ریتمیک قسمت های اول و دوم آهنگ "خوک آزرده است" اثر مایسترووا را مقایسه کنید و نتیجه بگیرید که آنها متضاد هستند (ریتم تند و یکنواخت). به طور مستقل یک شکل ریتمیک را پیدا کنید که یک شخصیت رقص (سنکوپ) را در قسمت 1 ایجاد می کند.

    تخیل را توسعه دهید، قهرمان را به صورت ذهنی تصور کنید، به "راهپیمایی چرنومور" توسط M.I. Glinka گوش دهید.

    به طور خلاصه محتوای قانون اول اپرای M.I. Glinka "روسلان و لیودمیلا" را معرفی کنید.

مهارت ها و توانایی های عملی:

    صداهای مصوت را به درستی تشکیل دهید، با یک موقعیت بلند با صدای متحرک آواز بخوانید.

    برای نشان دادن، با کمک بازی موسیقایی و آموزشی "خورشید و ابر"، تحول مودال و هارمونیک در نمایشنامه "آلگرتو" اثر اف. شوبرت؛

    ارقام ریتمیک ساده را با حرکات منتقل کنید.

    در اجرای او ریتم قسمت های 1 و 2 را با کمک بازی موسیقایی و آموزشی "مثل من برقصید" به دقت منتقل کنید.

    معنی اصطلاحات ارکستر سمفونیک و نت را درک کنید، از موسیقی روی صفحه برای اجرای دقیق نقش خود استفاده کنید.

    آنها در اجرای خود بر روی آلات موسیقی کودکان، تصویر چرنومور را با کمک تضاد عناصر گفتار موسیقی خلق می کنند.

وظایف آموزشی:

    آموزش فرهنگ گوش دادن و اجرا در کودکان، علاقه پایدار به هنر موسیقی؛

    کار خود را در کلاس خود ارزیابی کنید.

تجهیزات، مواد بصری:

    کامپیوتر، پروژکتور، ارائه برای درس؛

    کتاب کار، نقاشی یک گل هفت رنگ در آن برای تجزیه و تحلیل عناصر یک موزیکال

    بازی های موسیقایی و آموزشی:

«خورشید و ابر»؛ "مکعب های رنگارنگ"؛ "لوتوی ریتمیک"؛ "مثل من برقص" (نردبان حجمی، یک عروسک تودرتو بزرگ برای معلم و عروسک های کوچک برای هر دانش آموز). "وسایل بیان موسیقی"؛ "ملخ"؛ "موسیقی را بگذار"؛

    متن آهنگ خوک آزرده موزیک. مایستروا، سخنان اورلوف برای همه کودکان؛

    یادداشت: آهنگ "خوک رنجیده است" موسیقی. مایستروا، سخنان اورلوف؛ "مارش چرنومور" نوشته ام آی گلینکا؛

    آلات موسیقی کودکان: تنبور، قاشق، طبل، مثلث، زنگ، متالوفون.

    برگه های ارزشیابی برای همه کودکان.

در طول کلاس ها

(ورودی به کلاس درس با موسیقی V. Ya. Shainsky "با هم راه رفتن لذت بخش است")

قسمت اصلی درس.

حرف معلم

دنیای اطراف ما دائما در حال تغییر است. زمستان می گذرد، بهار، تابستان، پاییز می آید. با گذشت زمان، حیوان تغییر می کند و دنیای سبزیجاتزمین. یک فرد تغییر می کند - از جوانی به پیری می رسد. موسیقی بیانگر تنوع طبیعت و انسان است. بنابراین، موسیقی نیز باید تغییر کند.

امروز در درس در مورد یکی از انواع اصلی تغییر، توسعه موسیقی - کنتراست صحبت خواهیم کرد.کلمه "تضاد" به معنای "مقابل" است.

تضادها در تمام عناصر گفتار موسیقی ذاتی هستند. به آنها زنگ بزنیم.

(فهرست)

.

آفرین! به عنوان شنونده بنشینید و به نمایشنامه آلگرتو آهنگساز اتریشی فرانتس شوبرت گوش دهید. در این موسیقی باید تضاد عناصر گفتار موسیقایی را یافت.

(گوش دادن به نمایشنامه "آلگرتو" اثر اف. شوبرت)

– تضاد کدام عنصر گفتار موسیقایی را در موسیقی مشاهده کردید؟

چه چیزی همیشه تغییر کرده است؟

(مهم و جزئی همیشه تغییر می کرد).

- اسم این پیشرفت موسیقی چیست؟

(این یک توسعه مودال است)

ترکیب ماژور و مینور فقط نور و سایه، روشنایی و نرمی را نشان می دهد.

بیایید توسعه مودال در موسیقی را با کمک بازی "خورشید و ابر" نشان دهیم.

(گوش دادن و نشان دادن تغییر رشته و مینور در موسیقی به کمک کارت).

خیلی ها کار درستی کردند. بچه هایی بودند که خیلی تلاش کردند، اما وقت نداشتند کارت مناسب را به موقع نشان دهند. بیایید دوباره کار را انجام دهیم و نمایشگر خود را با ظاهر کارت های روی صفحه مقایسه کنیم.

(تصاویر روی صفحه با توجه به پیشرفت موسیقی تغییر می کند)

چی دیدی عکس خنده دارروی صفحه نمایش ظاهر شد.

- پس چرا آهنگساز از کنتراست مودال استفاده کرده است؟

(برای تزئین موسیقی، رنگ آمیزی آن).

درست است، برای تزیین موسیقی، به طوری که گوش دادن به آن برای ما جالب باشد.

آواز و تحلیل موسیقی-نظری
فرم ها و توسعه موسیقی در آواز
.

ملودی یک آهنگ آشنا را یاد بگیرید. (ملودی آهنگ میستروا "خوک آزرده است" را پخش کنید.

درست است، این آهنگ آهنگساز مایستروا "خوک توهین شده است."

امروز ما به کار بر روی انتقال دقیق ملودی و ریتم ادامه خواهیم داد. اما ابتدا ترانه ای بخوانیم و با توجه به عناصر کلام موسیقایی به ساخت و تضادهای آن توجه کنیم. (آواز خواندن در حالت ایستاده)

(خواندن آهنگ "خوک آزرده است" توسط Muz. Maistrova)

- چه کسی حواسش بود و فهمید که آهنگ چند قسمت است؟

(سه قسمت)

- مقدمه ای بود؟

ساختار آهنگ را از روی مکعب ها بچینید.

(کودکان یک فرم 3 قسمتی می گذارند،

بازی موزیکال و آموزشی "مکعب های رنگارنگ")

- چرا برای قسمت های 1 و 3 مکعب های هم رنگ گرفتید؟

(در قسمت های 1 و 3، همان شخصیت موسیقی شاد است،
و در وسط - غمگین.)

بیایید بررسی کنیم که آیا کار را درست انجام داده اید یا نه.

- به صفحه نمایش نگاه کن. اگر کلمات مناسبی را برای قسمت های 1 و 2 انتخاب کردید، پس

دریابید که چه تضادهایی در آهنگ وجود دارد.

(کار را انجام دهید، یکی از بچه ها کلمات را می خواند،

مناسب برای بخش اول، و کسی - برای قسمت دوم)

بیایید این کار را بررسی کنیم.

در هر خط ، کلمات از نظر معنی متضاد بودند ، تضادها معلوم شد.

- تضادهایی را که در هر خط به وجود آمد چگونه می نامیم؟

شاد - غمگین معین

با صدای بلند - ساکت پویا

سریع آهسته سرعت

رقص - خوش آهنگ ژانر. دسته

روی انتقال دقیق ریتم آهنگ کار کنید

- به این فیگورهای ریتمیک دست بزنید و فکر کنید که کدام یک به ایجاد یک شخصیت رقص در قسمت های افراطی آهنگ کمک می کند؟

(کودکان به نوبت تمام فیگورهای ریتمیک را کف می زنند)

برای ایجاد قابلیت رقصیدن با صدای بلندتر، به فیگور ریتمیک دست بزنید.

(کودکان در حالی که روی صفحه به سمت جلو حرکت می کند برای سنکوپاژ کف می زنند)

- اسمش چیه این فیگور ریتمیک؟

(سنکوپ)

بیایید قسمت اول آهنگ را بخوانیم و یاد بگیریم که چگونه ریتم سنکوپ شده را به طور دقیق منتقل کنیم. عروسک های تودرتو بردارید. آنها باید مانند یک عروسک ماتریوشکای بزرگ روی کف دست من برقصند.

(بازی موسیقی و آموزشی "مثل من برقص". کار فردی، سپس آواز به همراه متن قسمت 1)

حالا بیایید بخوانیم و ریتم را در قسمت دوم به طور دقیق منتقل کنیم.

(خواندن روی هجا "لا" با هم)

– ریتم قسمت 1 و 2 را با هم مقایسه کنید.

(آنها متفاوت، متضاد هستند. در قسمت های 1 و 3 - ریتم تند، سنکوپ ها،
و در 2 قسمت یک ریتم یکنواخت).

چه تضاد جدیدی در آهنگ پیدا کردیم؟ (ریتمیک)

روی لحن دقیق ملودی کار کنید

حالا بیایید خط ملودیک را دنبال کنیم. با دست خود نشان دهید که چگونه زمین تغییر می کند.

(خواندن و نمایش خط ملودیک 1 قسمت با دست)

این ملخ به شما کمک می کند تا با دقت بیشتری بخوانید و حتی الگوی ملودیک قسمت دوم آهنگ را ببینید. آواز بخوانید و حرکت ملخ را از طریق پله ها دنبال کنید.

(خواندن آهنگ با استفاده از بازی موسیقایی و آموزشی ملخ، کار انفرادی در صورت نیاز)

به میز نگاه کن. در اینجا می توانید کل پیشرفت آهنگ را مشاهده کنید. لازم است یک آهنگ را بخوانیم و تمام کنتراست ها را به درستی انجام دهیم. بنابراین لازم است که توسعه موسیقی را به درستی منتقل کنیم. این به انتقال شخصیت کمیک آن حتی روشن تر و جالب تر کمک می کند. (خواندن آهنگی توسط کودکان ایستاده)

اساس پیشرفت موسیقی در آهنگ چیست؟

(متقابلا)

گوش دادن به موسیقی و گفتگو با دانش آموزان .

درک موسیقی آوازی نه تنها به دانش روش های توسعه موسیقی، بلکه به متن نیز کمک می کند. آیا می توانید نیت آهنگساز را در موسیقی دستگاهی باز کنید؟ امروز ما به یک راهپیمایی غیرمعمول گوش خواهیم داد. این در اپرای میخائیل ایوانوویچ گلینکا "روسلان و لیودمیلا" که بر اساس شعر الکساندر سرگیویچ پوشکین نوشته شده است به نظر می رسد. در اپرا این قهرمان اصلا آواز نمی خواند. و با این حال، ما ایده ای از نوع موجودی داریم. موسیقی راهپیمایی از او می گوید که زیر آن وارد صحنه می شود. گوش کنید و سعی کنید این شخصیت را تصور کنید.

(گوش دادن به "راهپیمایی چرنومور" توسط M.I. Glinka)

آهنگساز چگونه قهرمان را به تصویر کشیده است؟

(عصبانی، بی رحم، سلطه جو، کوچک، جیغ، تهدید کننده)

بچه ها قهرمانی که موزیک کشیده واقعا شیطانیه.

این جادوگر شیطانی چرنومور است. اپرا با صحنه جشن عروسی شروع می شود:

شاهزاده کیفسوتوزار دخترش لیودمیلا را با شوالیه شجاع روسلان ازدواج کرد. ناگهان سرگرمی قطع می شود، رعد و برق های قوی شنیده می شود، تاریکی مطلق. مهمان ها از ترس در جای خود یخ می زنند ... وقتی دوباره روشن می شود ، همه با وحشت می بینند که لیودمیلا ناپدید شده است. این جادوگر چرنومور بود که او را ربود و به قلعه مسحور خود برد.

این گونه است که شیشکوف هنرمند باغ های چرنومور را به تصویر کشیده است.

یک کوتوله زشت با ریش بلند می خواهد لیودمیلا را خوشحال کند. او لباس‌های گرانبها می‌پوشد و با صدای یک راهپیمایی به سمت او می‌رود که در میان انبوهی از بردگان احاطه شده است.

(بلافاصله پس از تماشای ویدیو، اسلاید بعدی را روشن کنید)

- آهنگساز چگونه صفوف حاکم افسانه را منتقل کرد؟

چند قسمت در موسیقی شنیدید؟

(3 قسمت)

کار مستقلدانش آموزان

ماهیت موسیقی چگونه تغییر کرده است؟

بیایید یاد بگیریم در مورد آن صحبت کنیم. برای هر قسمت کلمات مناسب را انتخاب کنید.

(قسمت 1 و 3. موسیقی در ابتدا تند، ناگهانی، عصبانی، سنگین است.
سپس صداهای سبک، آرام و با صدای بلند شنیده می شود)

- به درستی. به نظر می رسد که چرنومور تهدیدآمیز فریاد می زند، اما ناگهان صدایش به یک جیغ خنده دار و چند بار در می آید.

صدای قسمت 2 چگونه است؟

(جادویی، شفاف، ملایم، کریستالی، سبک، آسان)

بررسی کنید که آیا کلمات را به درستی توزیع کرده اید.

– تن صدای کدام ساز به موسیقی این حرکت شخصیتی جادویی می بخشد؟ (سلستا

سلستا (به ایتالیایی به معنای "بهشتی، شفاف") در اینجا می نوازد - شبیه یک پیانوی کوچک است. این یک ساز کیبوردی است، اما به جای سیم دارای صفحات فلزی است که با چکش ضربه می خورند. صدای آن واقعاً مانند یک کریستال است، بلند، ملایم، زنگ. در این بخش، موسیقی ثروت کوتوله، درخشش را به تصویر می کشد سنگ های قیمتی.

- ساختار موسیقی را با کمک بازی "Fold the music" بچینید.

(کودکان از مختلف پخش می شوند شکل های هندسی 3 فرم خصوصی)

این تکلیف را بررسی کنید.

آهنگساز از چه روشی برای توسعه موسیقی استفاده می کند؟

(تضاد)

– کدام یک از شما تغییرات بیشتری در موسیقی شنیدید؟

چه کسی بهتر نیت آهنگساز را حدس زد؟

(تغییرات: پویایی - با صدای بلند و آرام؛

ثبت - صداهای کم و زیاد؛

فرت - در 1 قسمت جزئی و ماژور؛

ریتم تند و یکنواخت است.

تمبر - لوله و سلستا)

معلم با گوش دادن خلاصه می کند.

نگاه کن شما به درستی تمام تضادها را در موسیقی پیدا کردید. همیشه تضاد در راهپیمایی وجود دارد. این باعث می شود که آن افسانه، فوق العاده باشد. آهنگساز با طنز تصویر چرنومور را ترسیم می کند. صداهای وحشتناک ترومپت و زنگ های کریستالی سلستا بر هیولا و کمیک بودن جادوگر شیطانی تأکید می کنند. او قبلاً ناتوان است عشق حقیقیو شجاعت انسانی

منظور آهنگساز را درست حدس زدید.

دانستن اینکه چه روشی در توسعه موسیقی به شما کمک کرده است؟ (تضاد)

نواختن ساز

- نام ارکستری که «مارش چرنومر» را اجرا کرد چیست؟

(ارکستر سمفونی)

ما ارکستر خودمان را خواهیم داشت. برای تأکید بر کنتراست در موسیقی، سازها را بردارید.

(برداشت: قسمت 1 و 3. آغاز - طبل و تنبور،

پایان - قاشق؛

2 قسمت متالفون، مثلث، زنگ)

- به نمره دقت کنید.

پارتیتور یک ضبط ویژه است که تمام صدای سازهای ارکستر را متحد می کند.

فراموش نکن. اینکه یک نوازنده باید حواسش جمع باشد، به موقع وارد شود، به حرف رفقا گوش دهد و نقش خود را به درستی اجرا کند.

(کودکان بر روی آلات موسیقی کودکان اجرا می کنند
"مارش چرنومور" اثر M.I. Glinka)

- آفرین، تمام تضادها را به خوبی در اجرای خود منتقل کردید و خودتان تصویر یک جادوگر شیطانی را خلق کردید.

- کدام نوع جدیدتوسعه موسیقی زمانی ظاهر شد که شما خودتان راهپیمایی را اجرا کردید؟

(انجام توسعه)

معلم برای کودکان نتیجه گیری و تعمیم می دهد.

- آیا فکر می کنید یک نوع توسعه کافی است یا چه؟ موارد بیشترآیا گفتار موسیقی تغییر می کند، موسیقی جالب تر است؟

(چطور گونه های بیشترتوسعه، موسیقی جالب تر است)

برای مشاهده یک ارائه با تصاویر، طراحی و اسلایدها، فایل آن را دانلود کرده و در پاورپوینت باز کنیددر کامپیوتر شما.
محتوای متنی اسلایدهای ارائه:
دنیای تصاویر آوازی و موسیقی بدون کلام دنیای شگفت انگیزتصاویر موسیقی "هنر وسیله گفتگو با مردم است" M.Mussorgsky N.A.Rimsky-Korsakov (1844-1908) موسیقی هنر تفکر شاعرانه است که شبیه گفتار ما است. لحن موزیکال محاوره ای تصویری بیانی تصویر موسیقیایده ای زنده و تعمیم یافته از واقعیت که با لحن های موسیقی بیان می شود. AT تصاویر هنریوجوه مختلف آشکار می شود دنیای معنویشخص، رابطه او با بیشتر پدیده های مختلفزندگی پیرامون موسیقی آوازی (صدا - صدا) آواز انفرادی خوانندگی گروه آواز کرالبا همراهی و ژانرهای کاپلا موسیقی آوازیآهنگ آواز (آهنگ بدون کلام) عاشقانه سرناد (آهنگ زیر بالکن معشوق) بارکارول (آهنگ قایق‌ران) بالادHymnKant ژانرهای موسیقی آوازی فرم بزرگ کنسرتو کرال Cantata (از کلمه ایتالیایی "cantare" - "خواندن") کلمه Oratorio (از لاتین "oro" " - "من می گویم "، "دعا می کنم") رکوئیم (توده عمیق) ژانرهای دسته جمعی اجرای موسیقی آوازی اپرابالتاپرت موزیکال راک-اپرا تصاویر عاشقانه ها و ترانه های آهنگسازان روسی فراق را با لبخندی عجیب به یاد خواهید آورد، چیزهای زیادی را به یاد خواهید آورد عزیز، دور، گوش دادن به زمزمه بی وقفه چرخ ها. نگاه متفکرانه به آسمان گسترده. I. تورگنیف عاشقانه های باستانی روسی کلمه "عاشقانه" منشأ اسپانیایی دارد. آی تی کار آوازیبرای صدای همراه با گیتار، پیانو، آواز خواندن عشق، و همراه با آن آشفتگی روح و هیجان شاد، لذت دیدارها و تلخی جدایی، خاطرات گذشته و امید به خوشبختی. چرا ملودی و کلام در بین مردم رواج دارد عاشقانه های قدیمیدر حافظه ما اثری به جا می گذارد؟در عاشقانه ها چه احساسات، افکار، تجربیاتی منتقل می شود؟ آهنگ-عاشقانه صداهای آشنا، صداهای شگفت انگیز! آه، چقدر قدرت به شما داده شده است! شادی گذشته، عذاب های گذشته! و شادی یک قرار، و اشک های جدایی - شما مقدر شده اید که همه چیز را دوباره زنده کنید. A. Pleshcheev Alexander Egorovich وارلاموف (1801-1848) آهنگسازان برجسته و خوانندگان آماتور و نوازندگان ناشناس. آهنگ عاشقانه "Red Sundress" اثر Nastikha N. Tsyganov در مورد سرنوشت این دختر می گوید. ؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟ چرا عاشقانه "Red Sundress" آهنگ روسی نامیده شد؟ ویژگی های شعر، طرح آن چگونه بر آهنگسازی تأثیر گذاشت آهنگسازی موسیقیمکالمه دختر و مادر چگونه شکل می گیرد؟ دنیایی از صداهای دلربا و موسیقی لطیف و فرار کلمات ناگهان پوشیده می شوند... عاشقانه موضوعات مختلف را پوشش می دهد، احساسات، تجربیات، تحسین مشتاقانه زیبایی طبیعت را منتقل می کند. آنها ویژگی های شگفت انگیز روح یک فرد روسی، تمایل او به حقیقت، خوبی، زیبایی، عشق را به تصویر می کشند. عاشقانه یک ژانر است موسیقی مجلسیکه قرار بود در حضور تعداد اندکی از مخاطبان اجرا شود. امروز می توانیم عاشقانه های بزرگ بشنویم سالن های کنسرت. آهنگ Lark از N. Puppeteer موسیقی M. Glinka Between heaven and earth آهنگ شنیده می شود. برکت میدهم جنگلها، شعرهای آ. گدا من می روم و در مزرعه هر تیغ علف و در آسمان هر ستاره ای! من تمام روحمبا تو یکی شوم، ای کاش می توانستم تو را، دشمنان، دوستان و برادران را در آغوش بگیرم و تمام طبیعت را محصور کنم! ؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟ چه تجربیاتی، چه تداعی های زندگی، تصاویر بصریتحت تأثیر تصاویر موسیقایی عاشقانه های روسی در تخیل شما بوجود می آیند؟ با شنیدن عاشقانه ای که برای ما ناشناخته است، چه احساساتی بر شاعر حاکم می شود؟ من عاشقانه عاشقانه را می شناسم در دورترین فاصله می ایستم و ذهنی می خوانم و خوشحالم که با او ادغام می شوم و همه شما را به یاد می آورم ، دوستان و بستگان دور ، قبلاً رفته اید و غمگین: مرا به یاد شما انداخت - عاشقانه! دستمالی به چشمانم گذاشتم که کمکم نمی کند و فقط یک جرعه هوا نمی گذارد بمیرم از اینکه از تو عقب ماندم و در این زندگی گم شدم مرا به یاد یک عاشقانه قدیمی انداخت عاشقانه ای که قطع شد V.Semernin دو تقدیم موسیقایی عاشقانه "من یک لحظه شگفت انگیز را به خاطر می آورم" اثر M.I. Glinka به آیات A. Pushkin شاهکاری از اشعار عاشقانه اوایل قرن نوزدهم است. این اعتراف قلبی آهنگساز است، عمیقا شخصی " ثبت خاطرات«تجارب و تأملات، ناامیدی و لذت. "و زندگی، و اشک، و عشق" گلینکا در سال 1840 رمانی ساخت. شاعر این شعر را به آنا پترونا کرن و گلینکا را به دخترش اکاترینا تقدیم کرد. عاشقانه با ترکیب یک ملودی گسترده با یک دکلماسیون رسا متمایز می شود که مهمترین ویژگی است. سبک آوازیگلینکا. فرم سه قسمتی عاشقانه با محتوای شعر مطابقت دارد. سه را منعکس می کند لحظات مهمزندگی ذهنی قهرمان: - خاطره اولین دیدار - تلخی جدایی از محبوب - شادیبیان معنایی گفتار شاعرانه، تفاوت های ظریف آن در عاشقانه با لهجه های موزون، تکرارهای متقاعد کننده منتقل می شود ("مثل یک نابغه" زیبایی خالص”)، با یک ریتم پیشرونده پر انرژی از بخش میانی. من یک لحظه شگفت انگیز را به یاد می آورم یک لحظه شگفت انگیز را به یاد می آورم تو در برابر من ظاهر شدی ، مانند یک دید زودگذر ، مانند نابغه زیبایی ناب. ؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟ گلینکا از چه روش هایی برای توسعه تصویر موسیقی در عاشقانه استفاده کرد - تکرار، تضاد، تنوع؟ مقدمه و نتیجه گیری در عاشقانه چه کارکردهایی را انجام می دهد؟ محققان این عاشقانه را یک شعر آوازی کوچک می نامند. "والس-فانتزی" والس تحت تاثیر یک احساس قوی برای اکاترینا کرن ساخته شد. گلینکا یک والس برای پیانو نوشت، اما آنقدر محبوب شد که رونوشت های ارکستری از آن ظاهر شد. ؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟ چرا گلینکا به کار خود چنین نامی داد - "Waltz - Fantasy"؟ این والس برای چه موقعیتی مناسب تر است - برای یک کنسرت توپ، باله یا سمفونیک؟ در کدام حوزه موسیقی می توان آن را به عنوان سبک طبقه بندی کرد. یا جدی؟ پرتره در موسیقی و نقاشی "قلبم را به فاصله زنگی ببر.." S.Rahmaninov (1873-1943) عاشقانه "یاسی بنفش" در مورد ملودی راخمانینوف گفته شد که مانند یک مسیر در مزارع گسترش می یابد، نه اختراع شده، نه تحمیلی. ؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟؟ چگونه آهنگساز تضاد بین احساس آشفته یک شخص و تصویر طبیعت آرام را بیان می کند؟ تصویر غناییدر کنار هم قرار گرفتن یک ملودی روان و یک همراهی نوسانی تأکید شده است؟ آنها چه چیزی را بیان می کنند - شادی یا درد، رویاهای شادی یا تلخی از دست دادن؟ تصویر موسیقایی و استادی مجری جهان لذتی بی پایان است دلی خوش آهنگ داده می شود. دو حقیقت وجود ندارد. تنها راه درست برای زیبایی، بنابراین، من حقیقت را برای خودم تشخیص دادم. موارد گذشته، سنت های دوران باستان عمیق A. پوشکین مناسک و آداب و رسوم در فولکلور و در کار آهنگسازان "بازی عروسی" چندین روز و گاهی حتی هفته ها به طول انجامید. قسمت اول - خداحافظی دختر با خانواده در خانه عروس پخش شد. قسمت دوم جشن عروسی سنتی است که بعد از مراسم عروسی در خانه پدر و مادر داماد شروع شد. "مادر، مادر، چه خاکی در مزرعه ..." گفتگوی مادر و دختر چگونه منتقل می شود؟ حالات روانی? آهنگ در مراسم عروسی آهنگ های عروس: نوحه، نوحه، نوحه، دختر: رودخانه، توت، قو، اردک پسر: شاهین شفاف. صحنه های عروسی در اپراهای آهنگسازان روسی گلینکا "روسلان و لیودمیلا" موسورگسکی "خوانشچینا" تصاویر آهنگ ها آهنگسازان خارجیهنر آواز زیبا صدا، صدا، هر که تو را نمی شنود، او روی زمین بی بال زندگی می کند: انگار این آسمان نفس می کشد، به نظر می رسد که فاصله تو را می خواند ... V. Semernin Belcanto - خوانندگی زیبا، انریکو کاروسو، ماریو دل موناکو النا اوبرازتسوا مندلسون "آواز گوندولیر ونیزی" شوبرت "بارکارول" گلینکا "شب ونیزی" دنیای ترانه های باستانی من آهنگ هایی خواندم و آنها را برای سال های بسیار طولانی خواندم. وقتی از عشق می خواندم برایم رنج می آورد، وقتی از رنج می خواندم تبدیل به عشق می شد. پس عشق و رنج روحم را از هم پاشید. F. Schubert (1797-1828) فرانتس شوبرت ایجاد کرد نوع جدیدآهنگ ها. اینها صحنه های کوچک موسیقی با طرح مشخصی هستند که در آن همراهی در مورد معنای کلمات توضیح می دهد، و گاهی اوقات به تصویر می کشد. تصنیف - آواز، قطعه ساز طبیعت رمانتیک. اوایل قرون وسطی- آهنگ های رقص قرون وسطی - آهنگ هایی با ماهیت روایی. این ژانر، همانطور که بود، در آغاز قرن 18-19 دوباره کشف شد. خالق تصنیف آوازی، فرانتس شوبرت "پادشاه جنگل" "ما شوبرت را در حالت کاملاً داغ یافتیم، با صدای بلند از کتاب "پادشاه جنگل" می خواند. . او با یک کتاب راه رفت، نشست، در بسیار مدت کوتاهیتصنیف روی کاغذ ظاهر شد. در همان شب، شاه جنگل اجرا شد و با اشتیاق مورد استقبال قرار گرفت، شوبرت تنها 18 سال داشت. چه کسی می پرد، چه کسی زیر مه سرد می شتابد سواری دیررس، با او یک پسر جوان. به پدر که تمام می لرزید، کوچولو چسبید؛ پیرمرد با در آغوش گرفتن، او را در آغوش گرفته و گرمش می کند. - بچه، چرا اینقدر ترسو به من می چسبی؟ تاج، با ریش پرپشت - اوه نه، سپس مه روی آب سفید می شود. «فرزند، به اطراف نگاه کن. عزیزم، برای من؛ لذت زیادی در کنار من است: گل های فیروزه ای، جت های مروارید؛ قصرهای من از طلا در هم آمیخته اند. ، بد شنیدی: که باد که از خواب بیدار شد، ملحفه ها را تکان داد. برای من، عزیزم؛ در جنگل بلوط من، دختران زیبای من را خواهی شناخت: در ماه بازی می کنند و پرواز می کنند، بازی می کنند، پرواز می کنند، تو را می خوابانند. اوه نه، همه چیز در اعماق شب آرام است: آن بیدهای خاکستری کنار می ایستند. "فرزند، من اسیر زیبایی تو شدم: خواسته یا ناخواسته، اما تو مال من خواهی بود!" - عزیزم، پادشاه جنگل می خواهد به ما برسد، اینجاست: برای من خفه است، نفس کشیدن برایم سخت است، سوار ترسو نمی پرد، پرواز می کند: بچه مردهغیر روحانی. هنر عامیانه روسیه باستان هنر موسیقیروسیه باستان: موسیقی کلیسایی مردمی خلاقیت موسیقی- فولکلور. اسلاوهای باستان - مشرکان، طبیعت را خدایی کردند. خدای خورشید - داژبوگ، باد - استریبوگ. آیین هایی به افتخار آنها انجام می شد که با آواز، رقص، نواختن آلات موسیقی همراه بود. در روسی افسانههای محلیبه قدرت معجزه آسای آلات موسیقی که رانده می شوند اشاره شده است نیروهای شیطانی، خودشان می نوازند و آواز می خوانند، بدون استراحت آنها را به رقص وادار می کنند. بوفون ها - بازیگران سرگردان با هنر خود به توسعه ژانرهای ادبیات کمک کردند: حماسه، شعر، درام. بوفون ها چنگ، بوق، پیپ، موسیقی روحانی روسی دومرا می نواختند، خدایا گناهانم را ببخش و روح بی حالم را تازه کن، بگذار عذابم را به امید، ایمان و عشق تحمل کنم. I. Kozlov Vladimir (خورشید سرخ) - 988 - غسل تعمید روسیه - دنیپر. ولادیمیر سفرای خود را به کشورهای مختلف فرستاد. زیبایی عبادت در یونان، که بخشی از بیزانس بود، آنها را شوکه کرد. این لذت در سالنامه ها ثبت شده است. و ما به سرزمین یونان آمدیم و ما را به جایی رساندیم که خدای خود را می‌پرستند و نمی‌دانستیم در آسمان هستیم یا روی زمین، زیرا چنین منظره و زیبایی وجود ندارد، نمی‌دانیم چگونه درباره آن بگوییم. . ما فقط می دانیم که خدا در آنجا با مردم زندگی می کند و خدمت آنها از همه کشورها بهتر است. ما نمی توانیم فراموش کنیم که زیبایی، زیرا هر فردی، اگر طعم شیرین را بچشد، تلخی را نخواهد گرفت. بنابراین ما دیگر نمی توانیم در بت پرستی اینجا بمانیم. آواز کلیسا - همصدا (تک صدا)، مرد، یک کاپلا (بدون همراه)، بیانگر ایده وحدت، اتحاد قلب ها و ذهن ها است: "اجازه دهید زبان شما آواز بخواند و اجازه دهید ذهن شما با پشتکار در معنای شعار فکر کند." ry با بیزانس، با شکوه، سختگیر.