ویژگی های توسعه ادبیات روسی قرن 18. بررسی ادبیات روسی قرن هجدهم

در ادبیات روسی قرن 18، اولین گرایش مستقل شروع به شکل گیری کرد - کلاسیک. کلاسیک گرایی بر اساس نمونه هایی از ادبیات و هنر باستانی رنسانس توسعه یافت. توسعه ادبیات روسیه در قرن 18 نیز بسیار تحت تأثیر مکتب روشنگری اروپایی قرار گرفت.

سهم قابل توجهی در توسعه ادبیات قرن 18 توسط واسیلی کیریلوویچ تردیاکوفسکی انجام شد. او شاعر و فیلسوف برجسته زمان خود بود. او اصول اساسی وصیت را به زبان روسی تدوین کرد.

اصل او در تطبیق سیلابو-تونیک، تناوب هجاهای تاکید شده و بدون تاکید در یک خط بود. اصل سیلابو-تونیک ترجمه، که در قرن هجدهم تدوین شد، هنوز روش اصلی تطبیق در زبان روسی است.

تردیاکوفسکی از آشنایان بزرگ شعر اروپایی بود و نویسندگان خارجی را ترجمه می کرد. با تشکر از او، اولین رمان تخیلی، منحصرا موضوعات سکولار. این اثر ترجمه‌ای از اثر «سوار به شهر عشق» اثر نویسنده فرانسوی پل تالمن بود.

A.P.Sumarokov نیز مرد بزرگ قرن هجدهم بود. ژانرهای تراژدی و کمدی در آثار او توسعه یافت. دراماتورژی سوماروکف به بیداری در افراد با کرامت انسانی و بالاتر کمک کرد آرمان های اخلاقی. در آثار طنز ادبیات روسی قرن 18، آنتیوخ کانتمیر مورد توجه قرار گرفت. او طنزپرداز فوق العاده ای بود، اشراف، مستی و منافع شخصی را به سخره می گرفت. در نیمه دوم قرن 18، جستجو برای اشکال جدید آغاز شد. کلاسیک گرایی دیگر نیازهای جامعه را برآورده نمی کند.

او بزرگترین شاعر ادبیات روسیه در قرن هجدهم شد. کار او چارچوب کلاسیک گرایی را از بین برد و گفتار محاوره ای زنده را وارد سبک ادبی کرد. درژاوین شاعری برجسته، مردی متفکر، شاعر و فیلسوفی بود.

در پایان قرن 18، چنین وجود دارد جهت ادبیمثل احساسات گرایی احساسات گرایی - با هدف کاوش در دنیای درونی یک فرد، روانشناسی شخصیت، تجربیات و احساسات. اوج احساسات گرایی روسی در ادبیات روسی قرن هجدهم آثار الف و الف بود. کرمزین، در داستان، چیزهای جالبی را بیان کرد که برای جامعه روسیه در قرن هجدهم آشکار شد.

- ... شاید افلاطون های خودشان
و نیوتن های زودباور
زمین روسیه برای زایمان.
M.V. لومونوسوف

نویسندگان روسی قرن 18

آن زمان پر دردسر بود
وقتی روسیه جوان است
فشار دادن قدرت در مبارزات،
شوهری با نبوغ پیتر.
مانند. پوشکین

ادبیات قدیمی روسی میراثی غنی از خود به جای گذاشت که با این حال، بیشتر قرن هجدهم شناخته شده نبود، زیرا. بیشتر آثار ادبیات باستانی در اواخر قرن 18 و در قرن 19 کشف و منتشر شد.(به عنوان مثال، "داستان مبارزات انتخاباتی ایگور"). در این راستا در قرن هجدهم ادبیات روسی متکی بود در مورد کتاب مقدس و سنت های ادبی اروپا.

بنای یادبود پیتر کبیر ("سوار برنزی")، مجسمه ساز متئو فالکون

قرن 18 است عصر روشنگری در اروپا و روسیه. در یک قرن، ادبیات روسی راه درازی را در توسعه خود پیموده است. اساس ایدئولوژیک و پیش نیازهای این توسعه با اصلاحات اقتصادی، سیاسی و فرهنگی فراهم شد. پیتر کبیر(حکومت 1682 - 1725) که به لطف آن روسیه عقب مانده به یک کشور قدرتمند تبدیل شد امپراتوری روسیه. از قرن 18، جامعه روسیه تجربه جهانی را در تمام زمینه های زندگی مطالعه می کند: سیاست، اقتصاد، آموزش، علم و هنر. و اگر تا قرن هجدهم ادبیات روسیه جدا از ادبیات اروپایی توسعه می یافت، اکنون بر دستاوردهای ادبیات غرب تسلط دارد. با تشکر از فعالیت های همکار پیتر فئوفان پروکوپویچ، شاعران انطاکیه کانتمیراو واسیلی تردیاکوفسکی، دانشمند- دانشنامه نویس میخائیل لومونوسوفآثاری در زمینه تئوری و تاریخ ادبیات جهان خلق می‌شود، آثار خارجی ترجمه می‌شوند و نسخه‌بندی روسی اصلاح می‌شود. اینجوری شروع شد ایده روسی ادبیات ملیو زبان ادبی روسی.

شعر روسی که در قرن هفدهم ظهور کرد بر اساس یک سیستم هجایی بود، به همین دلیل است که آیات (آیات) روسی کاملا هماهنگ به نظر نمی رسید. در قرن 18، M.V. لومونوسوف و V.K. تردیاکوفسکی توسعه یابد سیستم سیلابو-تونیک ورفیکاسیونکه منجر به توسعه فشرده شعر شد و شاعران قرن 18 بر رساله تردیاکوفسکی "شیوه ای نو و مختصر در سرودن اشعار روسی" و "نامه ای در مورد قوانین شعر روسی" لومونوسوف تکیه کردند. تولد کلاسیک گرایی روسی نیز با نام این دو دانشمند و شاعر برجسته گره خورده است.

کلاسیک گرایی(از جانب کلاسیک لاتین- نمونه) جهتی در هنر و ادبیات اروپا و روسیه است که مشخصه آن پایبندی دقیق به هنجارها و قوانین خلاقو جهت گیری به نمونه های عتیقه. کلاسیکیسم در قرن هفدهم در ایتالیا سرچشمه گرفت و به عنوان یک گرایش ابتدا در فرانسه و سپس در سایر کشورهای اروپایی توسعه یافت. نیکلاس بولو را خالق کلاسیک گرایی می دانند. در روسیه، کلاسیک گرایی در دهه 1730 متولد شد. در آثار انطاکیه دیمیتریویچ کانتمیر (شاعر روسی، پسر فرمانروای مولداوی)، واسیلی کیریلوویچ تردیاکوفسکی و میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف. آثار اکثر نویسندگان روسی قرن 18 با کلاسیک گرایی همراه است.

اصول هنری کلاسیکهستند.

1. نویسنده (هنرمند) باید زندگی را در آن به تصویر بکشد تصاویر ایده آل(در حالت ایده آل مثبت یا "کاملاً" منفی).
2. در آثار کلاسیک خوب و بد، بالا و پایین، زیبا و زشت، تراژیک و کمیک به شدت از هم جدا می شوند.
3. قهرمانان آثار کلاسیک به وضوح به مثبت و منفی تقسیم می شود.
4. ژانرهای کلاسیک نیز به "بالا" و "کم" تقسیم می شوند:

5. آثار نمایشی موضوع شد قانون سهوحدت - زمان، مکان و عمل: عمل در یک روز در همان مکان اتفاق افتاد و با اپیزودهای جانبی پیچیده نشد. در عین حال، یک اثر نمایشی لزوماً شامل پنج کنش (اکشن) بود.

ژانرها در حال محو شدن هستند ادبیات باستانی روسیه. از این پس نویسندگان روسی استفاده می کنند سیستم ژانر در اروپاکه تا به امروز وجود دارد.

M.V. لومونوسوف

خالق قصیده روسی میخائیل واسیلیویچ لومونوسوف بود.

A.P. سوماروکف

خالق تراژدی روسیه - الکساندر پتروویچ سوماروکوف. نمایشنامه های میهنی او به برجسته ترین رویدادهای تاریخ روسیه اختصاص داشت. سنت های تعیین شده توسط سوماروکف توسط نمایشنامه نویس Yakov Borisovich Kniazhnin ادامه یافت.

جهنم. کانتمیر

خالق طنز روسی (شعر طنز) - Antioch Dmitrievich Kantemir.

DI. فونویزین

خالق کمدی روسی - دنیس ایوانوویچ فونویزین، که به لطف آن طنز روشنگر شد. سنت های آن در پایان قرن 18 توسط A.N. رادیشچف، و همچنین کمدین و داستان نویس I.A. کریلوف.

ضربه کوبنده ای به نظام کلاسیک گرایی روسی وارد شد گاوریلا رومانوویچ درژاوین، که به عنوان یک شاعر کلاسیک شروع کرد، اما در دهه 1770 نقض کرد. قوانین (قوانین خلاقانه) کلاسیک. او بالا و پایین، ترحم مدنی و طنز را در آثار خود آمیخته است.

از سال 1780 مکان پیشروجهت جدیدی را در روند ادبی اشغال می کند - احساسات گرایی (نگاه کنید به زیر)، در راستای آن M.N. موراویوف، N.A. لووف، V.V. کاپنیست، I.I. دیمیتریف، A.N. رادیشچف، ن.م. کرمزین.

اولین روزنامه روسی "ودوموستی"؛ شماره مورخ 18 ژوئن 1711

نقش مهمی در توسعه ادبیات شروع می شود روزنامه نگاری. تا قرن هجدهم هیچ روزنامه یا مجله ای در روسیه وجود نداشت. اولین روزنامه روسی تماس گرفت ودوموستی در سال 1703 توسط پیتر کبیر صادر شد. در نیمه دوم قرن وجود دارد مجلات ادبی: "همه چیز" (ناشر - کاترین دوم)، "پهپاد"، "نقاش" (ناشر N.I. Novikov) "پست جهنمی" (ناشر F.A. Emin). سنت های تعیین شده توسط آنها توسط ناشران Karamzin و Krylov ادامه یافت.

به طور کلی، قرن 18 عصر توسعه سریع ادبیات روسیه، عصر روشنگری عمومی و کیش علم است. در قرن هجدهم، پایه ای گذاشته شد که آغاز "عصر طلایی" ادبیات روسیه در قرن نوزدهم را از پیش تعیین کرد.

"دانشگاه آموزشی دولتی چلیابینسک

چکیده

در موضوع:ویژگی های ادبیات قرن 18

انجام:

دانشجوی سال چهارم

دانشکده آموزش

UNK، ج. 41

چلیابینسک

1. ویژگی های ادبیات خارجی قرن هجدهم …………………………3

2. خصوصیات کلی روند ادبی در روسیه……….5

2.1. ……………………………………….………...9

2.2. …………………………………………………..12

2.3. …………………………………………………..14

2.4. نتیجه………………………………………………………………………….

2.5. ادبیات……………………………………………………….18

ویژگی های ادبیات خارجی قرن 18

مهمترین پدیده فرهنگی قرن هجدهم که نام خود را به این دوران داد روشنگری است. این اصطلاح به یک جنبش ایدئولوژیک گسترده اشاره دارد. فیلسوف آلمانی I. Kant می نویسد: "روشنگری خروج یک فرد از وضعیت اقلیت خود است که در آن با اراده آزاد خود قرار دارد."

روشنگری با فعالیت، نگرش انتقادی به واقعیت، همراه با برنامه مثبت سازماندهی مجدد متمایز می شود. همه نهادهای جامعه مورد انتقاد قرار گرفتند.

بزرگترین رویداد آن دوره انتشار جلد اول دایره المعارف در فرانسه بود. این شامل مجموعه ای کامل از دانش و ایده های آموزشی در مورد طبیعت، جامعه، علم و هنر بود که تا قرن 18 توسعه یافته بود. در عصر روشنگری فرانسه، روندهای اصلی اندیشه آموزشی عمومی اروپا به وضوح آشکار شد.

ادبیات روشنگری منعکس کننده روندهای مرتبط با توسعه فلسفه و علم روشنگری است. تلفیقی از تفکر علمی و خلاقیت هنری - ویژگیفرهنگ آن دوره، ذاتی دفو و پوپ، مونتسکیو و ولتر، دیدرو و روسو، لسینگ و گوته، که سیستم کاملی از ژانرها را ایجاد کردند که این ویژگی را درک کردند: یک رمان رساله، یک داستان فلسفی، یک شعر فلسفی و غیره.

در نیمه اول قرن، دستاوردهای عمده در هنر با کلاسیک گرایی روشنگری، عمدتاً با ژانر تراژدی مرتبط است، که ولتر، ادیسون، گوتشد به آن ادای احترام کردند. آنچه جدید است در درجه اول در این واقعیت نهفته است که کلاسیک گرایی روشنگری، بدون رد نگرش انسان محور به جهان، نه بر فرد، بلکه بر جامعه تمرکز دارد.

در کنار این، روشنگران اصل تراژیک را رد می کنند و اصل خوش بینانه را به جای آن می گذارند. در تراژدی، تحت تأثیر علاقه دوباره به شکسپیر، نمایش مستقیم کنش بیشتر مورد استفاده قرار می گیرد، زیباتر می شود، عمل اغلب به شرق منتقل می شود، پر از رنگ های ناآشنا برای اروپایی ها. شرق نه تنها با عجیب و غریب بودن خود را جذب می کند. تصاویری از استبداد شرقی و تعصب مذهبی بر اهمیت و اهمیت اجتماعی آرمان های روشنگری تأکید دارد.

تراژدی روز به روز بیشتر می شود شخصیت فلسفی. این در ساختار آن آشکار می شود: مکان و زمان عمل کاملاً دلخواه می شود. نکته اصلی برای نویسندگان تراژدی های جدید این است که یک تز فلسفی خاص را توسعه دهند و نه توصیف شخصیت یا دوره خاصی. بنابراین، اصل مدرن سازی مواد مورد استفاده به طور گسترده ای اعمال شد.

شاهکارهای واقعی در ژانر کمدی خلق شدند
(Goldoni، Gozzi، Beaumarchais). نوع جدیدی از کمدی در حال توسعه است - "کمدی اشک آور" که به ظهور ژانر درام کمک کرد (دیدرو، لسینگ).

یکی از رویدادهای فرهنگی مهم آن دوره، توسعه ژانر رمان بود که قید و بندهای زیبایی شناسی کلاسیک را شکست. پیشرفته ترین موقعیت ها در اینجا توسط نویسندگان انگلیسی - دفو، سوئیفت، ریچاردسون، فیلدینگ اشغال شد.

برقراری هماهنگی در فرهنگ اروپا تنها در صورتی امکان پذیر بود که جایگزینی وجود داشت، به موازات فرقه عقل، که به کیش احساس تبدیل شد. شرایط برای شکل گیری احساسات گرایی وجود دارد. احساسات گرایان مفهوم احساس روشن شدن توسط عقل را توسعه دادند. احساسات در احساسات گرایی به عنوان "احساسات طبیعی" یک "شخص طبیعی" توصیف می شود، احساسات توسط عقل اصیل می شوند. (یک)

ویژگی های عمومی روند ادبی در روسیه

در ادبیات داخلی قرن 18، دوره های زیر متمایز می شود:

دوره اول - ادبیات زمان پتر کبیر. هنوز در حال انتقال است. ویژگی آن جایگزینی ادبیات دینی با ادبیات سکولار است.

دوره دوم () سال. با شکل گیری کلاسیک گرایی، ایجاد یک سیستم ژانر جدید و توسعه عمیق زبان ادبی مشخص می شود.

دوره سوم (1760 - نیمه اول دهه 70) - تکامل بیشتر کلاسیک گرایی ، شکوفایی طنز ، ظهور پیش نیازهای ظهور احساسات گرایی.

دوره چهارم (ربع قرن گذشته) - آغاز بحران کلاسیک گرایی، شکل گیری احساسات گرایی، تقویت گرایش های واقع گرایانه.

اصلی ترین بی قانونی که تروتن با آن مبارزه کرد، خودسری پلیس بود. نوویکوف بدون تجاوز به پایه های سلطنت و خود نهاد روابط رعیتی، به شدت با سوء استفاده از رعیت مخالفت کرد و آشکارا همدردی خود را با دهقانان اعلام کرد.

دهه های پایانی قرن هجدهم با دستاوردهای هنری چشمگیر در ادبیات ما مشخص شد، رمانتیسم و ​​رئالیسم به سرعت در آن آماده می شد. Fonvizin، Derzhavin و Radishchev به بزرگترین موفقیت دست خواهند یافت. کار آنها در درجه اول نتیجه توسعه بیشتر بهترین سنت های ملی است و در عین حال دستاوردهای جدید زیبایی شناسی اروپایی (ولتر، دیدرو، لسینگ، مرسیه و غیره) را در نظر خواهند گرفت (3).

لومونوسوف، میخائیل واسیلیویچ

لومونوسوف (1711-1765)، معلم روسی، دانشمند-دانشنامه‌نویس، شاعر، مترجم. او در 8 (19) نوامبر 1711 در روستای دنیسوفکا (دهکده لومونوسوو فعلی) در نزدیکی Kholmogory در استان آرخانگلسک متولد شد. در یک خانواده دهقانی پومور

در ژانویه 1731، لومونوسوف، که به عنوان یک پسر نجیب ظاهر شد، وارد آکادمی اسلاو-یونانی-لاتین مسکو شد و در آنجا آموزش خوبی در زبان های باستانی و سایر علوم انسانی دریافت کرد. او لاتین را کاملاً می دانست و بعدها به عنوان یکی از بهترین لاتین گرایان اروپا شناخته شد.

در آغاز سال 1736، لومونوسوف به عنوان یکی از بهترین دانشجویان، به دانشگاه آکادمی علوم سن پترزبورگ و در پاییز همان سال - به آلمان، به دانشگاه ماربورگ فرستاده شد و در آنجا به تحصیل طبیعی پرداخت. و علوم انسانی به مدت 3 سال. در سال 1739 به فرایبورگ رفت و در آکادمی معدن به تحصیل در رشته شیمی و معدن پرداخت. اولین تجربه های شعری و ادبی-نظری او به همین زمان برمی گردد.

در سال 1741 لومونوسوف به روسیه بازگشت. در سال 1742 او به عنوان معاون کلاس فیزیک منصوب شد و در سال 1745 - استاد شیمی (آکادمیک) آکادمی علوم سن پترزبورگ. او بلافاصله مبارزه با "دشمنان علوم روسیه" را از بین خارجی ها رهبری کرد. کار لومونوسوف فوق العاده همه کاره بود. تقریباً تمام شاخه های علوم طبیعی معاصر، معدن و متالورژی، ریاضیات، تاریخ، زبان شناسی، زبان شناسی، هنر و ادبیات در آثار او پوشش داده شده است.

در سال 1742، لومونوسوف، برای اولین بار در روسیه، شروع به ایراد سخنرانی های عمومی به زبان روسی در آکادمی علوم کرد. در سال 1755، به ابتکار لومونوسوف و طبق پروژه او، دانشگاه مسکو تأسیس شد، "به روی همه افراد توانمند علم" و نه فقط برای اشراف باز است. لومونوسوف به عنوان سازمان دهنده بسیاری از ابتکارات علمی، فنی و فرهنگی که نقش بزرگی در توسعه روسیه ایفا کرد، عمل کرد. در سال 1758 "نظارت" دپارتمان جغرافیایی، مجموعه تاریخی، دانشگاه و سالن ورزشی آکادمی علوم به او سپرده شد.

اولین اثر لومونوسوف در مورد مسائل زبان در آلمان نوشته شد نامه ای در مورد قواعد شعر روسی(1739، منتشر شده در 1778)، جایی که او کاربرد هجای هجایی-تونیک را در زبان روسی اثبات می کند.

کار اصلی لومونوسوف در مورد زبان بود دستور زبان روسی، در سال 1755 نوشته شد و 14 نسخه را تحمل کرد. این اولین دستور زبان روسی شناخته شده بود که در روسیه ایجاد شد. لومونوسوف با استفاده از تعدادی ایده از دستور زبان اسلاوی قدیم Melety Smotrytsky (حدود 1578-1633)، تعدادی ایده اصلی را بیان کرد. او با حفظ برخی ایده‌های باستانی (مثلاً طرح بخش‌هایی از گفتار که قدمت آن به استاندارد لاتین بازمی‌گردد)، به بسیاری از مسائل به شیوه‌ای جدید، به ویژه جدا کردن صداها از حروف و در نظر گرفتن ویژگی‌های فیزیولوژیکی و آکوستیک صداها، برخورد کرد. AT گرامراولین طبقه بندی لهجه های اصلی (گویش ها) زبان روسی ارائه شده است. زبان های روسی و اسلاو کلیسایی به وضوح متمایز هستند، تفاوت های اصلی آنها در سطوح مختلف سازماندهی سیستم صوتی مشخص می شود.

استانداردسازی سبک زبان روسی که توسط لومونوسوف انجام شد از اهمیت زیادی برخوردار بود. ایده هایی در مورد سبک های زبان روسی برای اولین بار توسط لومونوسوف در بیان شد راهنمای کوتاهی برای فصاحت ...(1748); بعداً در مورد آن نوشت دستور زبان روسیو جزئیات بیشتر در مقاله در مورد مزایای کتاب های کلیسا به زبان روسی(1758). در اینجا لومونوسوف مفهوم شناخته شده "سه آرامش" زبان روسی را ایجاد می کند که برای توجیه امکان و ضرورت طراحی شده است و در عین حال استفاده از زبان روسی را در همه موارد مدون می کند. سبک های کاربردیارتباط زبانی

به گفته لومونوسوف، هر ژانر ادبی باید با "آرامش" خاصی نوشته شود: "آرامش بالا" برای اشعار قهرمانانه، قصیده ها، "سخنرانی های عروضی در مورد موضوعات مهم" "نیاز است". میانه - برای پیام های شاعرانه، مرثیه، طنز، نثر توصیفی و غیره. کم - برای کمدی ها، اپیگرام ها، آهنگ ها، "نوشته های امور عادی". "Shtils" در درجه اول در زمینه واژگان، بسته به نسبت کلمات خنثی (معمول برای زبان های روسی و اسلاو کلیسا)، کلیسای اسلاوونی و کلمات محاوره روسی سفارش داده شد. "آرامش بالا" با ترکیب کلمات اسلاوی با کلمات خنثی مشخص می شود، "آرامش میانی" بر اساس واژگان خنثی با اضافه کردن تعداد معینی از کلمات اسلاوی و کلمات محاوره ای ساخته شده است، "آرامش کم" ترکیبی از خنثی و محاوره است. کلمات چنین برنامه ای امکان غلبه بر دیگلوسیای اسلاوونی روسی-کلیسا را ​​که هنوز در نیمه اول قرن هجدهم قابل توجه بود و ایجاد یک زبان ادبی واحد از نظر سبکی متمایز شد. نظریه "سه آرامش" تأثیر قابل توجهی در توسعه زبان ادبی روسی در نیمه دوم قرن 18 داشت. تا فعالیت های مدرسه (از دهه 1790) که دوره ای را برای همگرایی زبان ادبی روسی با زبان گفتاری تعیین کرد.

میراث شعری لومونوسوف شامل قصیده های موقر، قصیده ها و بازتاب های فلسفی است. تامل صبحگاهی در مورد عظمت خداوند(1743) و تأمل شبانگاهی در عظمت خداوند(1743)، رونویسی شاعرانه از مزامیر و مجاور آنها قصیده برگزیده از ایوب(1751)، تعلیمی نامه ای در مورد فواید شیشه(1752)، شعر قهرمانانه ناتمام پیتر کبیر(1756-1761)، اشعار طنز ( سرود به ریش، 1756-1757 و دیگران)، فلسفی گفتگو با آناکریون(ترجمه قصیده های آناکئونتیک در پیوند با پاسخ های خود به آنها؛ 1757-1761)، بت قهرمانی پولیدور(1750)، دو تراژدی، اشعار متعدد به مناسبت جشن های مختلف، نقوش، تمثیل، ابیات ترجمه شده.

اوج کار شاعرانه لومونوسوف، قصیده های او است که "به مناسبت" نوشته شده است - در ارتباط با رویدادهای مهم در زندگی ایالت، به عنوان مثال، رسیدن به تاج و تخت ملکه الیزابت و کاترین دوم. لومونوسوف از مناسبت های مهم برای خلق تصاویری زنده و باشکوه از جهان هستی استفاده کرد. قصیده ها مملو از استعاره ها، هذل انگاری ها، تمثیل ها، پرسش های بلاغی و دیگر اشعار است که پویایی درونی و غنای صوتی آیه را ایجاد می کند، آغشته به ترحم میهن پرستانه، تأملاتی درباره آینده روسیه. AT قصیده در روز الحاق الیزابت پترونا به تاج و تخت تمام روسیه(1747) او نوشت: "علم، مردان جوان را تغذیه می کند، / به پیران شادی می بخشد، / در زندگی شاد تزئین می کند، / در تصادف محافظت می کند." به عنوان یک شاعر، لومونوسوف در مورد آنچه که به عنوان یک دانشمند روی آن کار می کرد آواز خواند: "شورهای شمالی بزرگ"، "مزایای شیشه"، "برتری توپخانه تازه اختراع شده بر قدیمی" و غیره. در همان زمان، او اشعار خود را به رساله های قافیه تبدیل نکرد. آنها پر از تصاویر باشکوه هستند - به عنوان مثال، شاعر خورشید را "اقیانوس همیشه سوزان" نامید، در مورد آسمان شب گفت: "پرتگاه ستاره ها کاملاً باز شده است. / تعداد ستارگان نیست، ته پرتگاه. ویژگی جهان بینی شاعرانه لومونوسوف بعداً توسط گوگول مورد توجه قرار گرفت: "قدرت لذت طبیعت گرا را به شاعر تبدیل کرد."

فونویزین، دنیس ایوانوویچ

FONVIZIN، (1745-1792) - نمایشنامه نویس، روزنامه نگار، مترجم.

متولد 3 (14) آوریل 1745 در مسکو. او از یک خانواده اصیل قدیمی بود (شوالیه لیوونیایی فون ویزین در زمان جان چهارم اسیر شد، سپس شروع به خدمت به تزار روسیه کرد). از سال 1755، دنیس فونویزین در ژیمناستیک دانشگاه مسکو ثبت نام کرد، جایی که با موفقیت لاتین، آلمانی و فرانسه را مطالعه کرد و در مراسم تشریفاتی با سخنرانی به زبان روسی و آلمانی صحبت کرد. در سال 1760، در میان بهترین دانشجویان، Fonvizin به سن پترزبورگ برده شد تا به متصدی دانشگاه ارائه شود و "به دانشجویان تولید شود". او اولین کار خود را در زمینه ادبی به عنوان مترجم انجام داد: او از آلمانی مجموعه ای از داستان های اخلاقی نویسنده دانمارکی معروف لودویگ گلبرگ (1761) را از آلمان ترجمه کرد. چندین ترجمه کوچک از فون‌ویزین در سال‌های 1761-1762 در نشریات دانشگاهی منتشر شد (از جمله در مجله سرگرمی مفید، که اشعاری از برادر بزرگتر فون‌ویزین، پاول) را نیز منتشر کرد. ترجمه تراژدی ولتر Alzire (1762) در آن زمان منتشر نشد، اما به طور گسترده در فهرست ها منتشر شد (منتشر شده در 1894). در همان زمان، او شروع به ترجمه رمان پرماجرا و تعلیمی طولانی، چهار جلدی آبه ژان تراسون، فضیلت قهرمانانه، یا زندگی ست، پادشاه مصر، برگرفته از شواهد مرموز مصر باستان (1762-1768) کرد.

در سال 1762، فونویزین دانشگاه را ترک کرد و در دانشکده امور خارجه مترجم شد.

کمدی او Brigadier (1768-1769، پست 1772، انتشارات 1786) اثری کاملا بدیع و بدیع شد. این اولین "کمدی آداب" در ادبیات روسیه است، برخلاف "کمدی شخصیت ها" طنزی که پیش از این غالب بود، زمانی که رذایل شخصیتی ("خساست"، "تفخر" و غیره) روی صحنه آورده شد. در سرتیپ، رذایل، ویژگی های گفتار و رفتار بازیگرانشرایط اجتماعی این امر با کمک "ماسک های کلمه" به دست می آید. با کسر ویژگی گفتار، هیچ ویژگی انسانی فردی دیگری وجود ندارد "(). "صحبت کردن" در کمدی بر "اکشن" غلبه دارد: روی صحنه چای می نوشند، کارت بازی می کنند، بحث می کنند که کدام کتاب برای آموزش لازم است و غیره.

در دهه 1760، در دوران کمیسیون برای تهیه کد جدید (1767)، فونویزین همچنین در مورد موضوع حقوق و امتیازات اشراف که همه را نگران می کرد صحبت کرد.

فعالیت فونویزین به عنوان مترجم ادبیات داستانی با ترجمه داستان پل جرمی بیتوبه در مورد داستان کتاب مقدس جوزف (1769) تاج گذاری شد: این یک روایت احساسی است که با غزلیات آغشته شده است و در نثری موزون اجرا می شود. بعداً ، فونویزین با افتخار نوشت که این داستان "به من کمک کرد تا از افراد حساس اشک بگیرم. زیرا بسیاری را می شناسم که با خواندن یوسف ترجمه من اشک ریختند.

کمدی Undergrowth (1779-1781، ارسال شده در سپتامبر 1782، منتشر شده در 1783) شهرت و شناخت جهانی را برای Fonvizin به ارمغان آورد. نویسنده ناشناخته فرهنگ لغت دراماتیک (1787) به موفقیت فوق‌العاده نمایشنامه هنگامی که برای اولین بار روی صحنه دادگاه در چمنزار تزاریتسین روی صحنه رفت، شهادت داد: "تئاتر به طرز غیرقابل مقایسه ای پر شده بود و تماشاگران نمایش را با کیف پول تشویق کردند." این یک "کمدی آداب" است که زندگی خانگی یک خانواده وحشی و تاریک از مالکان استان را به تصویر می کشد. در مرکز کمدی تصویر خانم پروستاکوا، ظالم و مستبد در خانواده خودش و حتی بیشتر از آن در میان دهقانانش قرار دارد. ظلم او در برخورد با دیگران با حساسیت غیرمنطقی و آتشین او نسبت به پسرش میتروفانوشکا جبران می شود، که به لطف چنین تربیت مادرانه، خراب، بی ادب، نادان و کاملاً نامناسب برای هر تجارتی بزرگ می شود. پروستاکوا مطمئن است که می تواند آنچه را که می خواهد انجام دهد، زیرا حکمی در مورد این "آزادی اشراف" صادر شده است. استارودوم، پراوالدین، سوفیا و میلون در مخالفت با او و نزدیکانش معتقدند که آزادی یک نجیب در حق تحصیل و سپس خدمت به جامعه با عقل و دانش است که اصالت لقب نجیب را توجیه می کند. در پایان، انتقام از راه می رسد: پروستاکوا از دارایی خود بیگانه می شود و توسط پسرش رها می شود (موضوع یک ظالم، افراط در احساسات خود و خراب کردن موضوعات یک ظالم، کمدی فونویزین را به تراژدی ها نزدیک می کند).

AT سال های گذشتهوضعیت سلامتی فونویزین بسیار بدتر شد (در سال های 1784-1785 او به همراه همسرش برای معالجه به ایتالیا سفر کرد) و در همان زمان روحیه مذهبی و توبه کننده او افزایش یافت. آنها در یک مقاله زندگینامه ای که "در رد پای" اعترافات J.-J نوشته شده بود منعکس شدند. روسو، - اعتراف صادقانهدر اعمال و افکار من (1791). آخرین کمدی او «انتخاب یک معلم» (بین سال‌های 1790 و 1792)، که به‌طور ناقص باقی مانده است، مانند بسیاری از جنبه‌ها به زیر رشد، به مسائل آموزشی اختصاص دارد، اما از نظر هنری بسیار پایین‌تر از دومی است.

Fonvizin در 1 (12) دسامبر 1792 در سن پترزبورگ پس از یک شب بازدید از آنجا درگذشت، که به گفته حاضران، او شاد و بازیگوش بود. او در قبرستان لازاروسکی در لاورای الکساندر نوسکی به خاک سپرده شد. (5)

درژاوین، گاوریلا رومانوویچ

آثار او - باشکوه، پرانرژی و کاملاً غیرمنتظره برای نیمه دوم قرن هجدهم - تا به امروز بر توسعه شعر روسی تأثیر گذاشته و همچنان ادامه دارد.

درژاوین از خانواده ای فقیر اما باستانی بود که ریشه آن به تاتار مورزا باگریم می رسید. او یک برادر آندری و یک خواهر آنا داشت که در کودکی درگذشت.

درژاوین آنقدر ضعیف و ضعیف به دنیا آمد که رسم عامیانهآن را در نان می پختند، یعنی در نوعی انکوباتور نگهداری می کردند. یک درمان عامیانه قدیمی کمک کرد. کودک زنده ماند. و نه تنها زنده ماند، بلکه زندگی طولانی و پرحادثه ای نیز داشت.

تا پایان دهه 70. درژاوین قبلاً در محافل ادبی به عنوان شاعر کاملاً شناخته شده بود. با این حال شکوه واقعیتنها پس از انتشار در سال 1783 قصیده او "Felitsa" که به کاترین 2 تقدیم شده بود، به او رسید.

اولین مجموعه شعر در سال 1776 منتشر شد. با عنوان "قصیده ها ترجمه و سروده شده در کوه چیتالاگای". در همه این آثار، تأثیر شدیدی احساس می شود، اگرچه حتی در اینجا نیز جسارت طنزآمیز مشخصه درژاوین بالغ، تیزبینی بیان، وضوح و کامل بودن تک تک ابیات از قبل آشکار شده بود. به عنوان مثال، رباعی معروف از قصیده "به اشراف" است.

اما به زودی درژاوین شروع به رهایی از نفوذ لومونوسوف می کند تا "دست خط" خود را توسعه دهد. او در برخی از آثار از ژانر معمول قصیده ستایش آمیز در چهار سنج ایامبیک خودداری می کند. بنابراین برای قصیده‌اش «در تولد یک کودک پورفیروژیک در شمال»، اندازه‌ای شاعرانه را انتخاب می‌کند - یک تراش چهار پا.

آثاری که درژاوین را به شهرت رساند، مانند قصیده مرگ شاهزاده مشچرسکی, قصیده فلیس, خداوند, آبشاربه زبانی غیرمعمول برای آن زمان نوشته شده بودند.

زبان درژاوین به طرز شگفت انگیزی خوش صدا است. بنابراین، کتاب قصیده مرگ. مشچرسکیاز همان اولین خطوط، با خطوط پرپیچ و خم برخورد می کند، گویی صدای زنگ آونگ را بازتولید می کند و زمان گذراندن غیرقابل برگشت را می سنجد: فعل زمان! فلز زنگ! .. صدای وحشتناک تو مرا گیج می کند...

تصاویر خلق شده توسط شاعر به طور غیرمعمولی پرشور و احساسی برای دوران آرام و منطقی کلاسیک است، به عنوان مثال: از قبل مرگ دندان قروچه می کند... و روزها مال من، مثل غلات، شلاق.

پایان قصیده کمتر غیرمنتظره نیست. نظام ارزشی سنتی کلاسیک همیشه منافع عمومی و دولتی را بالاتر از منافع شخصی قرار داده است. به نظر می رسد که ژانر قصیده ی رسمی دلالت بر هیچ مکاشفه ای صمیمی ندارد. با این حال، درژاوین تأملات عالی خود را در مورد سستی زندگی زمینی با خطوط شخصی شگفت انگیزی که از اعماق روح او بیرون می آید، به پایان می رساند:

زندگی هدیه آنی بهشت ​​است.

بگذارید او استراحت کند،

و با روح پاکت

مبارک باد ضربه سرنوشت.

در یک قصیده خداوندبا ابیاتی عالی و موقر در ستایش عظمت الهی، شرح تجربیات و اندیشه های شخصی نویسنده آمده است:

بخشی از کل کیهان،

به نظر من در یک ارجمند تحویل داده شد

وسط طبیعت من یکی هستم

به کجا رسیدی موجودات جسمانی

ارواح بهشتی را از کجا شروع کردی

و زنجیر موجودات همه را به من بسته است.

ویژگی‌های جدیدی که در دهه‌های 1970 و 1980 در آثار دراژوین ظاهر شد، بسیار قوی‌تر شد. دهه های اخیرزندگی خود. شاعر از قصیده امتناع می ورزد، در آثار بعدی او آغاز غنایی به وضوح غالب است. از جمله اشعاری که درژاوین در اواخر قرن 18 - آغاز قرن 19 خلق کرد. - پیام های دوستانه، اشعار طنز، اشعار عاشقانه - ژانرهایی که در سلسله مراتب کلاسیک بسیار پایین تر از شعر عدی قرار می گیرند. شاعر سالخورده ای که در زمان حیاتش تقریباً کلاسیک شد، اصلاً خجالت نمی کشد، زیرا از این طریق است که می تواند فردیت خود را در شعر بیان کند. او از زندگی ساده با شادی ها، دوستی، عشق، سوگواری کوتاه مدتش، سوگواری برای عزیزان از دست رفته اش می سراید.

شعر او سرشار از احساسی صمیمانه و غم انگیز است. مارتینتقدیم به یاد و خاطره همسر اول فوت شده:

ای پرستو اهل خانه!

ای پرنده کوچولوی ناز!…

علیرغم ماهیت بدیع کار درژاوین، در پایان عمر حلقه ادبی او عمدتاً متشکل از طرفداران حفظ زبان روسی قدیمی و مخالفان آن سبک سبک و شیک بود که کارامزین و سپس پوشکین شروع به نوشتن آن کردند. آغاز قرن 19 از سال 1811، درژاوین عضو انجمن ادبی گفتگوی عاشقان ادبیات روسیه بود که از سبک ادبی باستانی دفاع می کرد.

این مانع درژاوین نشد که استعداد پوشکین جوان را که اشعار او را در امتحان در لیسه Tsarskoye Selo شنید و بسیار قدردانی کند. معنای نمادین این رویداد فقط بعداً مشخص خواهد شد - نابغه و مبتکر ادبی از جانشین جوان خود استقبال کرد.

نتیجه

برای یک قرن، ادبیات روسیه مسیر طولانی و دشوار توسعه را پشت سر گذاشته است. انعکاس مراحل اصلی روند پایدار شکل گیری ملت و دولت روسیه، مداخله مستقیم در تصمیم گیری های سیاسی، اجتماعی و فعلی. مسائل اخلاقیدر زمان خود، ادبیات روسی با کنار گذاشتن پوسته مذهبی خود به ابزاری قدرتمند برای رشد بیشتر فرهنگ ملی و خودآگاهی تبدیل شد که مهمترین عامل تأثیر ایدئولوژیک بر جامعه بود.

او تا اواسط قرن هجدهم، زمانی که شکل گیری کلاسیک گرایی تکمیل شد، به موفقیت های بزرگی دست یافت. این موفقیت ها نتیجه ترکیبی ارگانیک از دستاوردهای تجدید نظر شده خلاقانه زیبایی شناسی خارجی با بهترین دستاوردهای ادبیات روسیه بود. ادبیات کلاسیک روسیه در جهت گیری طنز و ضد روحانی خود تا حد زیادی بر سنت پیشین تکیه داشت.

ادبیات کلاسیک به مرحله جدیدی در توسعه ادبیات روسیه تبدیل شده است. در پاسخ به الزامات دوران، او تصویر یک فرد جدید را ایجاد کرد - یک شهروند و میهن پرست، متقاعد شده است که "به نفع جامعه، اگر کار کردن لذت بخش است"

خلق و خوی عمده ای که در اواسط قرن در شعر ایجاد شده بود، با تمایل نویسندگان همراه بود که به خواننده خود نمونه ای از خدمت به میهن را ارائه دهند که شایسته تقلید باشد.

فتح بزرگ ادبیات قرن هجدهم، ابراز ارزش مازاد بر انسان، مبارزه قاطعانه علیه سوء استفاده از رعیت، و حفاظت از منافع توده های وسیع بود. (3)

ادبیات

1. ادبیات خارجی از مبدا تا امروز: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان بالاتر کتاب درسی مؤسسات / ولادیمیر آندریویچ لوکوف. - ویرایش دوم، Rev. - م.: مرکز نشر "آکادمی"، 1384. - 512 ص.

2. نویسندگان روسی، قرن 19: Biobibliogr. کلمات / ، و غیره.؛ Comp. . - م.: روشنگری، 2002. - 224 ص، 2l. ایل.

3. تاریخ ادبیات روسی قرن 19: کتاب درسی برای دانش آموزان دانش آموزان. in-t در مشخصات شماره 000 «روسیه. زبان یا تی." - M.: روشنگری، 1982. - 335s.

4.http://www. *****

http://www. *****/id/english/18vek/

این مطالب ویژگی های ادبیات روسیه قرن 18، مفهوم "کلاسیکیسم"، تحولات مبتنی بر کار J.B. Moliere و تجزیه و تحلیل ویژگی های شاعرانه کمدی "تاجر در اشراف" را نشان می دهد. D.I. Fonvizin ، مجموعه ای از تحولات در مورد تجزیه و تحلیل کمدی "زیست رشد" ، زندگی و کار M.V. Lomonosov ، تجزیه و تحلیل قصیده "در روز عروج ..." ، تجزیه و تحلیل سنت ها و ابداعات قصیده "فلیتسا" توسط G.R. Derzhavin ، اشعار "به حاکمان و قضات" ، "بنای یادبود" ، مفهوم احساسات گرایی ، مطالبی در مورد Karamzin N.M. - یک نویسنده و مورخ، تحلیل موضوع "اظهار ارزش های جهانی در داستان "لیزا بیچاره" اثر N.M. Karamzin

دانلود:

پیش نمایش:

درس 4

ویژگی های توسعه ادبیات روسی قرن هجدهم. کلاسیک در هنر روسیه و جهان.

هدف - مروری کلی بر "ویژگی های توسعه ادبیات روسی قرن هجدهم"، معرفی مفهوم "کلاسیکیسم"

آن زمان پر دردسر بود

وقتی روسیه جوان است

در مبارزات قدرت، زور زدن،

شوهری با نبوغ پیتر

A. پوشکین

1گفتار مقدماتی، تکرار و تعمیم آنچه گذشت. گفتگو

ویژگی های توسعه ادبیات روسی قرن هجدهم.

معنی کتیبه را چگونه می فهمید؟

(تشکیل دولت و سکولاریزاسیون فرهنگ با پیتر اول همراه است)

قرن 18 - زمان نقطه عطف و دوران انباشت. در ادبیات، زمان شکل گیری ادبیات جدید روسیه، که

سکولار می شود

ادبیات داستانی به عنوان یکی از عوامل سازنده ساختار یک اثر هنری شناخته می شود (این اتفاق در سومین دوم قرن هجدهم رخ داد)

تجلی مقوله «داستانی» در DRL چه ویژگی هایی دارد؟

(عملاً هیچ کدام، با برخی از ژانرها مطابقت داشت و به هدف ایجاد یک تصویر، به عنوان مثال، در ژانر هاژیوگرافیک، در معجزه عمل می کرد)

سیستم جدیدی از ژانرها در حال ایجاد است.

ادبیات روسی قرن هجدهم بهترین کیفیت ادبیات دوره قبل را حفظ و چند برابر کرد.

کدام؟

(وطن پرستی، ارتباط با UNT، علاقه به انسان)

جهت گیری اتهامی علیه رذایل اجتماعی، تمسخر هجوآمیز رذایل انسانی و اجتماعی به سطح جدیدی کشیده شد.

ویژگی اصلی پیوند ناگسستنی با زمان است. با انعکاس مراحل اصلی تشکیل ملت و دولت روسیه، در حل مسائل فشار سیاسی و اجتماعی مداخله کرد و به ابزاری قدرتمند برای رشد بیشتر فرهنگ ملی و خودآگاهی مردم روسیه تبدیل شد. عامل تأثیر اخلاقی بر جامعه

از این رو وظیفه اصلی ادبیات تربیت اجتماعی و اخلاقی معاصر است.

نظم اصلی توسعه ادبیات این زمان، روند دموکراتیزه شدن مداوم آن است. به جای یک راهب تحصیل کرده، شاهزاده دانانویسنده آثار به دستور «پادشاه» به «آدم باسوادی که به دستور یا مستقیم می نویسد» می شود. قهرمان نیز تغییر کرده است - اکنون او فردی باهوش، حیله گر و مدبر است که به موفقیت می رسد. بدون توجه به موقعیت اجتماعی

انواع داستان های تخیلی به ویژه محبوب است

مجلات

خراسکوف "سرگرمی مفید"، "ساعت رایگان"، "نیت خیر"

نویکوف - "پهپاد"، "پست دوزخی" (امین)، "معما"

کاترین دوم - "همه جور چیزها"

روزنامه "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti"

در عین حال، نقش ادبیات قرن هجدهم در آماده سازی دستاوردهای درخشان ادبیات ما در «عصر طلایی» بعدی بسیار است.

2 کار با هنر در کتاب درسی و گردآوری جدول «ادبیات روسی قرن هجدهم» ص. 35-41

تعریف مفهوم کلاسیک.

3 نوشتن در دفترچه با هنر کار کنید در کتاب درسی «کلاسیک» ص. 39

خاستگاه فرانسه، ایتالیا قرن 17-18، از دیدگاه نمایشنامه نویسان کرنیل و مولیر و نظریه پرداز ادبی N. Boileau در رساله "هنر شاعرانه" است.

ویژگی اصلی، توسل به نمونه هایی از دوران باستان، شاعرانگی هنجاری است

در قلب زیبایی شناسی، اصل عقل گرایی و "تقلید از طبیعت" است، همه چیز تابع مقررات و قوانین سختگیرانه است.

ویژگی های شخصیت

الف) کیش عقل

ب) یک اثر هنری به عنوان یک کل مصنوعی و منطقی ساخته شده سازمان یافته است

ج) سازماندهی پیرنگ-ترکیبی سختگیرانه، شماتیسم

د) پدیده‌های زندگی به گونه‌ای دگرگون می‌شوند که ویژگی‌ها و ویژگی‌های عمومی و اساسی آنها را آشکار و به تصویر بکشند.

ه) شخصیت های انسانی به طور مستقیم ترسیم می شوند (اسامی صحبت می کنند)، شخصیت های مثبت و منفی مخالف هستند.

ه) ایده آل سازی قهرمانان، آرمان شهرگرایی، مطلق سازی ایده ها

بر عینیت روایت تأکید کرد

توسل فعال به مسائل عمومی و مدنی

نمایشنامه های کلاسیک با

سیستم نقش ها - انواع شخصیت هایی که از بازی به بازی دیگر منتقل می شوند (قهرمان ایده آل، قهرمان عاشق)

طرح داستان معمولا بر اساس یک مثلث عشقی است.

بدی همیشه مجازات می شود، فضیلت پیروز می شود

اصل سه وحدت

الف) زمان - عمل بیش از یک روز توسعه نمی یابد

ج) اکشن - یک خط داستانی، تعداد بازیگران محدود است، هیچ شخصیت جانبی وجود ندارد

ترکیب بندی

الف) 4 عمل - در 3 - اوج، در 4 - پایان دادن

شخصیت های فرعی به شخصیت های اصلی معرفی می شوند.

سلسله مراتب ژانرها

ویژگی های کلاسیک گرایی در روسیه

شکل گیری کلاسیک گرایی روسی به دلیل ظهور و توسعه نوع جدیدی از آگاهی اجتماعی بود. کلاسیک گرایی روسی با ویژگی های گونه شناختی کلاسیک گرایی اروپایی (عمدتاً فرانسوی) مشخص شد

هنجارگرایی و تنظیم ژانر

شناخت عقل گرایی به عنوان مقوله زیبایی شناختی پیشرو و عقل به عنوان قاضی عالی جهان پیرامون

تقسیم بندی شدید به شخصیت های مثبت و منفی

عدم پویایی در تصاویر، انتزاع در هنگام ایجاد یک تصویر

الزامات هنر حقیقت شناسی، که در اصل سه وحدت به طور محدود درک و بیان شده است.

با این حال، تشکیل جمهوری قزاقستان دیرتر از این اتفاق افتاد کشورهای اروپاییاگرچه در شرایط نسبتاً مشابهی برای تقویت مطلق گرایی قرار داشت، اما زمانی که روشنگری جایگزین عقل گرایی شد.

ویژگی های کلاسیک گرایی روسی

جهت گیری به مسائل اساسی زندگی روسیه، با ترحم عمومی و مدنی مشخص می شود

تمرکز اتهامی

تقاضا برای توسعه آموزش، ایجاد قوانین محکم، به رسمیت شناختن برابری طبیعی مردم، ارزش فوق العاده شیطانی یک فرد

ارتباط با سنت ملیو UNT

(A.P. Sumarokov "مقاله در مورد شعر)

کلاسیک در هنر روسیه و جهان.

کلاسیک گرایی در روسیه

اواخر قرن 18 - 19 - دوران کلاسیک گرایی در معماری روسیه، که اثر درخشانی بر ظاهر معماری مسکو، سنت پترزبورگ و سایر شهرها بر جای گذاشت.

کلاسیک گرایش فرهنگی و تاریخی اروپایی است که بر هنر باستان، ادبیات کهن و اساطیر متمرکز است. در اواسط قرن هجدهم. پترزبورگ شهری از شاهکارهای انفرادی بود، سپس ساخت و ساز منظم شهر در امتداد خیابان های مستقیم شروع شد، پرتوهایی که از دریاسالاری منحرف می شدند. کلاسیک سنت پترزبورگ معماری کل مجموعه هایی است که با وحدت و هماهنگی خود شگفت زده می شوند. در 1806-1823. ساختمان دریاسالاری طبق پروژه A.D. زاخاروف در یک ساختمان عظیم، معمار بر برج مرکزی تأکید کرد. دریاسالاری توسط یک سوزن طلاکاری شده با یک کشتی به سرعت در حال پرواز است.

در مورد مجسمه سازی قرن هجدهم، باید تشخیص داد که این مجسمه ترکیبی است، تلفیقی از ویژگی های باروک و کلاسیک. فقط در آستانه قرن XVIII-XIX. Shchedrin و Martos نمونه هایی از هارمونی روشن، کلاسیک گرایی ناب را ارائه می دهند.

"اسبکار برنزی" در میدان سنا زیر نظر کاترین دوم توسط مجسمه ساز E. Falcone ساخته شد که بر روی یک سنگ گرانیت جامد نصب شده بود. به نظر می رسد اسب روی یک موج بلند می شود و مار را با سم های خود زیر پا می گذارد - نمادی از خیانت. خود پیتر نیز در لباس رومی است.

مجسمه سازی باغ تابستانی- پرتره مجسمه ای گرد، یادبود و سینه ای. پلات ها چهره های تمثیلی هستند که مفاهیمی مانند ناوبری، معماری، جهان و غیره را به تصویر می کشند. به طور کلی، سنت های کلاسیک با عناصر هنر باروک ردیابی می شود.

در سال 1714، پایه و اساس سنت پترزبورگ Kunstkamera - اولین موزه علوم طبیعی در روسیه، و باغ گیاه شناسی نیز در سنت پترزبورگ تاسیس شد.

توسعه دانش علمیشرایط را برای ایجاد بالاترین مرکز علمی روسیه - آکادمی علوم، که افتتاح آن پس از مرگ پیتر در پایان سال 1725 انجام شد، آماده کرد.

یک رویداد مهم در زمینه فرهنگی و آموزشی افتتاح دانشگاه مسکو در آغاز سال 1755 بود. ایده ایجاد این موسسه آموزش عالی متعلق به دانشمند بزرگ روسی M.V. لومونوسوف 2 سالن بدنسازی در دانشگاه وجود داشت - یکی برای اشراف و دیگری برای غیر رعیت. جلسات آموزشیدر سه دانشکده پزشکی، فلسفی، حقوقی برگزار شد. برخلاف دانشگاه های خارجی، دانشگاه مسکو دانشکده الهیات نداشت. یک چاپخانه در دانشگاه کار می کرد (N.I. Novikov مدیر شد). اولین روزنامه عمومی در روسیه به نام Moskovskie Vedomosti منتشر شد.

1757 - افتتاح آکادمی هنر سنت پترزبورگ. در روسیه، اصول هنرهای زیبای خود در حال شکل گیری و استقرار است - کلاسیک آکادمیک.

کارل بریولوف "آخرین روز پمپئی" و الکساندر ایوانف "ظهور مسیح بر مردم" با تمام کارهای خلاقانه خود با آکادمی همراه بودند.

قبل از پیتر کبیر، تئاتر عمومی در روسیه وجود نداشت. در زمان تزار الکسی میخایلوویچ ، تئاتر دربار کار می کرد ، اما این مدت طولانی دوام نیاورد. خود پیتر که عاشق تئاتر بود دستور ساخت «معبد کمدی» در میدان سرخ مسکو را صادر کرد. از سال 1704، اجراها در اینجا شروع شد. بازیگران در اصل خارجی بودند، سپس شروع به جذب گروه های روسی کردند.

همراه با تئاتر آماتور، تئاتر حرفه ای نیز شروع به توسعه کرد. هنر تئاتردرام، اپرا، باله.

نقش بسیار مهمی در توسعه تئاتر حرفه ای روسیه توسط F.G. ولکوف، به نام "پدر تئاتر روسیه". او در سال 1750 تئاتر خود را در یاروسلاول افتتاح کرد که کاترین خواستار انتقال آن به پایتخت شد؛ تئاتر درخشان او نیز در سواحل نوا موفقیت آمیز بود.

ظاهر شد آهنگسازان داخلیو نوازندگان موسیقی "استرادیواریوس روسی" مورد توجه معاصران سازنده ویولن I.A. باتوف، آثار D.S. بورتنیانسکی، V.N. فومین.

در آغاز قرن نوزدهم، برخی از مالکان به کارآفرینی تبدیل شدند. در چنین تئاترهایی، سرف ها بازی می کردند (م.اس. شچپکین تا 33 سالگی رعیت بود، پی اس موچالوف در خانواده یک بازیگر رعیت بزرگ شد) و بازیگران غیرنظامی، چنین تئاترهایی عمومی شدند.

نیمه دوم قرن هجدهم دوران شکوفایی ادبیات است. لومونوسوف و درژاوین در بین نویسندگان برجسته بودند ، مجلات طنز نوویکوف ("تروتن" ، "نقاش") در سراسر روسیه خوانده می شد ، کاترین دوم خود درگیر نوشتن بود.

فرهنگ روسی در حال تقویت و تقویت بود هویت ملی، مردم سنتی میهن پرست، روسیه به قرن نوزدهم راهپیمایی کرد.

کلاسیک گرایی در فرانسه:

"پادشاه خورشید" فرهنگ بالایی ایجاد می کند که با سه شاهکار نمایش داده می شود.

ورسای اثری از هنر معماری، نمادی از دولت فرانسه، معمار آندره لو نوتر است. استعاره خورشید در تصویر ورسای گنجانده شده است: کوچه های پارک مانند پرتوها از یک نقطه-مرکز جدا شده اند. در خود پارک مجسمه هایی از آپولو و هلیوس قرار داده شده است. این کاخ به شکل حرف "P" ساخته شده است، در داخل آن پنجره ها و آینه های بزرگی وجود دارد که به طور متقارن چیده شده اند.

یک تئاتر دربار سلطنتی در ورسای وجود داشت که کارگردان آن ژان باپتیست پوکلن، که با نام مستعار مولیر کار می کرد، نمایشنامه می نوشت. مولیر به کلاسیک گرایی می اندیشید، اگرچه طنز بی ادبانه را در آثار خود گنجاند، به عنوان مثال، "تارتوف، یا فریبکار"، "تاجر در اشراف".

قله سوم کار نیکلاس پوسین بود. این هنرمند در دیدگاه‌های زیبایی‌شناختی خود یک کلاسیکیست معمولی است.

"اورشلیم آزاد شد" - موضوع اصلی- تضاد بین عشق و مرگ که بعداً به موضوع اصلی خلاقیت تبدیل خواهد شد.

"Tancred and Erminia" - ارمینیا در تناسب بین نفرت از دشمن و همدردی با شخص به تصویر کشیده شده است. او چاقویی را برای بریدن موها و پانسمان کردن زخم های جوانان صلیبی بلند کرد.

«چوپان آرکادین» معضل مرگ و زندگی است. یک مرد جوان و یک دختر که در پارک قدم می زنند، سنگ قبری را می بینند که روی آن نوشته شده است: "و من در آرکادیا بودم" که به معنای "و ​​خوشحال بودم"، زیرا. کشور آرکادیا برای پوسین و کلاسیک گرایان نماد خوشبختی است.

"منظره با Polyphemus" - Polyphemus با قدرت مخرب همراه است - این غول است که با عشق به پوره دریا Galatea رام شده است. پولیفموس را در حالی که روی صخره ای نشسته و فلوت می نوازد به تصویر کشیده شده است.

نیکلاس پوسین در پایان زندگی خود از فلج رنج می برد، اما به نقاشی ادامه می دهد و دستانش را به دستانش می بندد و معروف "فصل ها" را خلق می کند. مشهورترین تصویر این چرخه «زمستان» است. سیل به تصویر کشیده شده است - درختان و صخره ها در ورطه آب به تصویر کشیده شده اند، زنی در یک قایق کودکی را به مردی که از صخره بالا رفته است عبور می دهد. یک مار در صخره می خزد - نمادی از ابدیت، که تضاد شومی است.

بازگویی هنر DZ در مورد کلاسیک

خواندن کمدی "تاجر در اشراف"

تکلیف فردی "انشا در مورد زندگی و خلاقیت"

درس 5

J.-B. مولیر. انشا در مورد زندگی و خلاقیت.

هدف آشنایی با بیوگرافی و مقاله در مورد کار جی بی مولیر است.

1تکرار آنچه که در قالب آزمون کتبی قبول شده است

ویژگی های متمایز ادبیات قرن هجدهم (فهرست)

روندهای اصلی ادبیات و هنر قرن هجدهم

علت پیدایش کلاسیک گرایی در اروپا و روسیه چیست؟ (کجا و کی ظاهر شد؟)

کلاسیک گرایی را به عنوان یک جنبش ادبی تعریف کنید

ویژگی های اصلی کلاسیک گرایی اروپایی (فهرست پایان نامه)

به تفصیل توضیح دهید که اصل «سه واحد» چیست؟

تئوری تقسیم ژانر چیست؟

2 ملاحظات مقدماتی درباره مولیر

مولیر هنرمندی است که به طور ارگانیک ویژگی های کلاسیک و باروک را جذب می کند. او پدید آورنده واژه ای نو در هنر است. او تئاتری خاص با دنیایی خاص می آفریند که در آن نمایشی از شور و خرد وجود دارد، جایی که «اغلب یک موقعیت، حدس و گمان، تخیل افسارگسیخته و احساسات بر رویکردی کاملاً عقلانی به زندگی غالب است». او ژانر کمدی را تعالی بخشید. تراژیک و کمیک، شاعرانه عالی و نثر کم در پیوندی عجیب و غریب هستند. این یک نوع «خنده از طریق اشک» است. تشریح شعر مولیر، تئاتر او در یک مفهوم دشوار است. او از همان گام های اولیه روی صحنه یک مبتکر بود، او هرگز خود را در چارچوب یک جهت - کلاسیک گرایی غالب - نبست.

3 گزارش فردی “J.-B. مولیر. انشا در مورد زندگی و خلاقیت.

4 یادداشت پایان نامه

نام واقعی J. - B. Poquelin (1621-1673)، پسر یک روکش مبلمان سلطنتی

تحصیل در کالج کلرمونت (حقوق).

1 ژانویه 1644 - افتتاحیه تئاتر درخشان، در میان سازندگان آن نام مولیر، خانواده بژارت وجود دارد. در پاییز 1645 - خرابی تئاتر

اولین دوره پاریسی او حرفه تئاتربی شکوه بود و حدود یک سال به طول انجامید

زندان بدهی، تور استانی (1645-1658)

هدف این است که وضعیت و معنای هنر خود را تغییر دهید

Commedia dell'arte - تئاتر بداهه نوازی، مولیر شروع به تغییر طرح ها، ترسیم نقش ها کرد - او یک نمایشنامه نویس می شود. برجسته ترین آثار «دون جیووانی»، «تاجر در اشراف» (1670)، «تارتوف» و «مسانتروپ» هستند.

خالق شخصیت کمدی کجا نقش رهبریاین کنش نبود که بازی کرد، بلکه وضعیت اخلاقی و روانی قهرمان بود

او در حین ارائه کمدی خود "بیمار خیالی" روی صحنه درگذشت.

DZ آیا کمدی مولیر با الزامات کلاسیک مطابقت دارد؟

مشاهدات خود را با متن پشتیبانی کنید

درس 6

ویژگی های شاعرانگی کمدی J.-B. مولیر "بورژوازی در اشراف"

هدف - در نظر گرفتن ویژگی های شاعرانه تئاتر مولیر به عنوان مثال نمایشنامه "تاجر در اشراف"

1 کمدی در نظام ژانرهای کلاسیک

تصویر زندگی روزمره، رذایل انسانی

طرح شرطی، طرح کمدی

وظیفه "خنداندن و استفاده از خنده"

تنظیم به زبان گفتاری

پایان خوش

5 عمل

قهرمان استدلال - شخصیتی که در توسعه طرح اقدام فعالی انجام نمی دهد و برای محکوم کردن سایر قهرمانان طراحی شده است تا قضاوت های اخلاقی را از مواضع نویسنده بیان کند.

2 موضوع کار

هدف Jourdain چیست؟

(اشراف زاده بودن)

کمدی موقعیت ها و شخصیت ها چیست؟

(همه قهرمانان، به جز همسر، از میل ژوردین برای اهداف خود استفاده می کنند - دورانت - وام می گیرد، معلمان و خیاط ها دستور می گیرند، دوریمن هدایای گران قیمت را می پذیرد، داماد دختر کلئونت و خدمتکارش کوویل، لباس سلطان و او را می پوشند. همراه، راهی برای دریافت برکت ازدواج بیابد، ام. جوردین نیز در آرزوهایش برای تحصیل، لباس، فقط برای اینکه به آرزویش نزدیک شود، مضحک است. و شخص بی ادب برای تهذیب آداب و ابتذال و حماقت واقعی خود)

چه لحظاتی ناسازگاری بین تمایل ژوردین برای تصاحب مقامی عالی و توانایی‌های درونی او را آشکار می‌سازد. رشد معنوی، طعم؟

(عدم ذوق - حمام، کت و شلوار، آهنگ های خیابانی، نیکول همچنین می تواند صدای U را تلفظ کند، نمی داند که شعر و نثر وجود دارد ...)

همسر و خدمتکارش عملکرد او را چگونه ارزیابی می کنند؟

(آنها به او رحم می کنند، همسرش سعی می کند چشمان او را باز کند تا ثابت کند آنچه او برای آن تلاش می کند مضحک است، او را سرزنش می کنند)

اشرافی که جوردین را فتح کردند چه کسانی هستند؟

(به او بخندید، از او برای اهداف خود استفاده کنید، او را تحقیر کنید)

اندیشه مصوت نمایشنامه با چه کلمات و چه شخصیتی بیان می شود؟

3 ایده

ارزش شخصیت انسان با وابستگی تعیین نمی شود

4 نشانه کلاسیک گرایی و دور شدن از آنها در کمدی (بررسی DZ)

قهرمانان حامل یک صفت هستند

ماهیت آموزشی دارد، اما یک مشکل جدی و فوری را به شیوه ای کمدی-کمدی با شادی و فضل حل می کند.

شخصیت اصلی یک طنز است

واژگان - درام، کمدی، طنز، کنایه

درس 7

"ساطیر فرمانروای شجاع، فونویزین درخشید، دوست آزادی"

فونویزین (1745 - 1792)

هدف آشنایی با شخصیت فونویزین و ریشه های کار اوست.

نویسندگان ... وظیفه دارند صدای بلند خود را بلند کنند

در برابر سوء استفاده ها و تعصباتی که به میهن آسیب می رساند،

بنابراین یک مرد با یک هدیه می تواند در اتاق خود با یک خودکار در دست،

مشاوری مفید برای حاکم، و گاه ناجی

همشهریان و وطن

D.I.Fonvizin

1 انشا در مورد زندگی و ریشه های خلاقیت

متولد 3 آوریل 1745. از نوادگان یک شوالیه شمشیر، در طول جنگ لیوونی تحت رهبری ایوان مخوف اسیر شد. برای مدت طولانی، نام خانوادگی او به صورت متفاوت Fon-Vizin، Fon-Visen، Fon-Vizen و غیره نوشته می شد.

یک نجیب زاده، F. ده ساله وارد ژیمناستیک در دانشگاه مسکو شد. یکی از دانشجویان گروه فلسفی خود را به عنوان مترجم معرفی کرده است (ترجمه از آلمانی "افسانه های اخلاقی با توضیحات آقای گلبرگ"). دانش عالی زبان ها به او اجازه داد تا در دانشکده امور خارجه خدمت کند. در سن پترزبورگ با درژاوین، خراسکوف، کنیازنین ملاقات کرد، در اینجا لومونوسوف را دید، "اما هیچ چیز در سن پترزبورگ به اندازه تئاتر مرا خوشحال نکرد." در مسکو، فرانسه زندگی کرد، استعفا داد. 1774 با اکاترینا ایوانونا خلوپوا ازدواج کرد. درگذشت 1 دسامبر 1792

فعالیت ادبی از دهه 60 آغاز می شود. او مردی کنجکاو و شوخ طبع بود و برای طنزپردازی خلق شد. و دلایل خنده تلخ او در واقعیت روسیه آن زمان بیش از حد کافی بود. او به اپوزیسیون اشرافی-اشرافی پیوست که اعضای آن از رژیم استبداد امپراتور کاترین دوم و خودسری افراد مورد علاقه او انتقاد کردند. عقیده ای وجود دارد که در تصویر پروستاکوف ها در کمدی "زیرزش" می توانید ویژگی های ملکه را ببینید و در تصویر املاک پروستاکوف - تمام روسیه.

اولین کمدی طنز - "سرتیپ" ("نخستین کمدی به آداب ما است." N.I. Panin)، "زیست رشد (1781)، به توسعه ژانر طنز در آثار خود ادامه داد - "گرامر دادگاه عمومی "، سوالات " و دیگران، تصمیم گرفتند مجله طنز "Starodum، یا دوست مردم صادق را منتشر کنند، اما ملکه اجازه نداد.

2 فرهنگ اصطلاحات ادبی

طنز - ژانر داستانی

که وظیفه آن تمسخر یا تقبیح پدیده های منفی واقعیت به منظور اصلاح آنهاست.

در یونان باستان در قرن هفتم به وجود آمد. قبل از میلاد مسیح. - هوراس، یوونال، پترونیوس. در دوران معاصر سوئیفت، مولیر، ولتر، بویلئو، سوماروکف، کانتمیر و دیگران با موفقیت در این ژانر کار کردند.

الف) طنزهای کانتمیر به دلیل جهت گیری آموزشی و منش ضد روحانیت متمایز بود

ب) سوماروکف - نوع جدیدی از طنز بدون طرح، حجم فشرده، محتوای ایدئولوژیک تیز، که با گفتار انتزاعی و قصیده، سادگی و دقت زبان مشخص می شود.

ج) لومونوسوف عناصری از تفکر و سبک دموکراتیک را معرفی کرد

د) I.I. Khemnitser - نصب بر روی فیگوراتیو بودن و دراماتیک شدن روایت، همگرایی طنز با ژانرهای مختلف

ه) فونویزین به توسعه یک طنز طرح کوچک روی آورد، دیالوگ را به کمال رساند، شروع به استفاده از آغاز افسانه و بیت افسانه در طنز کرد.

طبق نظریه کلاسیک گرایی، او به ژانرهای بالا تعلق نداشت - او به موضوعات مهم اجتماعی روی آورد، اما از سبک کاهش یافته استفاده کرد.

طنز با هیچ کدام ارتباط مستقیم ندارد نوع ادبی- او از حماسه وسعت پوشش رویدادها را وام می گیرد، از اشعار - شدت احساسی، از درام - تئاتر.

برحسب موضوع به دو دسته توصیفی و اجتماعی-سیاسی تقسیم شدند

با توجه به موضوع تصویر - طنز در صورت یا طنز در معاون

ترکیب معمولاً سه قسمتی بود - مقدمه ای با تعریفی از جهت گیری مسئله دار و موضوعی اثر، بخش اصلی که محتوا را آشکار می کرد و نتیجه گیری که نویسنده خلاصه می کرد و برای خواننده اصلاح می کرد.

روش های اصلی ایجاد تصویر عبارتند از - توصیف مستقیم نویسنده، اوبنکا غیرمستقیم که توسط افراد دیگر به شخصیت داده می شود، نشان دادن قهرمان در عمل، به تصویر کشیدن دنیای درونی یک فرد، ویژگی های گفتار، پرتره، جزئیات هنری.

در پایان قرن هجدهم. جایگاه پیشرو خود را در ادبیات از دست داد و به ژانرهای اپیگرام، افسانه، ترانه های طنز و غیره تبدیل شد.

کمدی - نوعی اثر دراماتیک مملو از ترحم طنز یا طنز

تشکیل شده در یونان باستاندر قرن پنجم قبل از میلاد مسیح. کلاسیک های این ژانر را می توان آریستوفان، پلاتوس، شکسپیر، مولیر، بومارشا، سوماروکف، لوکین، پلاویلشچیکوف در نظر گرفت.

از نظر گونه شناسی، کمدی ها متمایز می شوند

الف) به دلیل ماهیت شروع خنده - سرگرم کننده و متهم کننده

ب) بسته به ویژگی های درگیری - کمدی شخصیت ها، کمدی موقعیت ها

ج) بسته به ویژگی های محتوای عقیدتی و موضوعی (عشقانه، داخلی، آموزشی، اجتماعی-سیاسی)

د) با توجه به مختصات بیان زبانی - نثر و شعر

در اواسط دهه 70. قرن هجدهم در کمدیوگرافی روسی 2 جهت وجود دارد

الف) حفاظتی، که در آن کاترین دوم، دی.

ب) اتهامی (سوماروکوف، فونویزین، کاپنیست، کریلوف) در میان مشکلات اصلی، کمدین ها به مسئله دهقانان، گالومانیا اشراف، خودسری قضایی و بوروکراتیک، مشکلات عشق و ازدواج، آموزش و پرورش و تربیت اشراف اشاره کردند.

ویژگی های کمدی روسی دهه 60-90.

نوع کلاسیک کمدی 5 پرده

قهرمانان - اشراف یا طاغوت

آنها به "بهترین" (فکر به خیر دولت و توجه به خیر عمومی) و "بدترین" (توجه به رفاه خود) تقسیم شدند.

اصل جفت شدن در سازماندهی سیستم فیگوراتیو

تصاویر کمدی یک خطی هستند (تجسم یک فضیلت یا رذیلت، کیفیت ها اغلب اغراق آمیز هستند)

شکل بیان کلامی - گفت و گو و چند وجهی

استفاده از دو لایه سبکی پیشرو - محاوره ای و روزمره و کتابی و ادبی

نمایش - یکی از ژانرهای ادبیات که برای اجرای روی صحنه از یونانی در نظر گرفته شده است. - "عمل"

گفتار شخصیت ها با اظهاراتی همراه است - دستورالعمل های نویسنده در مورد تنظیم عمل، در مورد حالت داخلیقهرمانان، حرکات آنها و غیره

هنر کلام با تفسیر کارگردان، اجرای بازیگری و صحنه آرایی تکمیل می شود.

انواع اصلی آثار نمایشی- تراژدی، درام (به عنوان یک ژانر) و کمدی

کنایه - 1 تمسخر پنهان اما به راحتی قابل مشاهده است

2 نوع دنباله زمانی که آنچه گفته می شود معنای مخالف به خود می گیرد

3 تشریح

چه حقایقی که برای ما شناخته شده است از فونویزین به عنوان یک طنزپرداز صحبت می کند؟

آیا طنز ویژگی کمدی سنتی کلاسیک است؟

منابع طنز در کمدی «زیستی» چیست؟

از این منظر خنده دار در کمدی Fonvizin در فرمول کلاسیک "خندیدن و استفاده از خنده" نمی گنجد. موضوع انتقاد او «حوادث سخت و سوء استفاده های داخلی» بود. بنابراین، رشد هنری درگیری و شخصیت ها از مبانی کمدی فراتر رفت و وارد عرصه طنز شد. به گفته گوگول، «بیماری‌های» جامعه که در کمدی به تصویر کشیده می‌شود، «با نیروی بی‌رحم کنایه و شواهدی شگفت‌انگیز به نمایش گذاشته شده است».

DZ کار را با توجه به طرح تجزیه و تحلیل (به صورت مکتوب) توصیف کنید

درس 8

مشکل سنت ها و نوآوری در کمدی "زیست رشد" اثر D.I. Fonvizin

هدف این است که کمدی را از نظر انطباق با کمدی کلاسیک تحلیل کنیم

کمدی روسی خیلی قبل از فونویزین شروع شد.

اما فقط در Fonvizina شروع شد

وی.جی بلینسکی

1 مکالمه برای شناسایی سطح ادراک خواننده اولیه

چه چیزی در شروع نمایشنامه غیرعادی است؟

چه شخصیت هایی در قسمت های اول ظاهر می شوند؟

در طول راه در مورد آنها چه می آموزیم؟

از همان سطرهای اول چه مشکلاتی مطرح می شود؟

2 کار با متن کار، نظرات معلم در مورد مفاد مربوطه

در سال 1782، فونویزین کار خود را بر روی کمدی به پایان رساند، که در قرن 18 به اوج نمایش روسی تبدیل شد. او حدود 3 سال روی آن کار کرد و به گفته گوگول "یک کمدی واقعا اجتماعی" خلق کرد.

الف) «زیرزش» اثری چند تاریک، چند مسئله ای و بدیع است. این اولین کمدی سیاسی-اجتماعی روی صحنه روسیه، اصلی استچالش ها و مسائل منعکس شده در آن مشکلات است قدرت دولتی، رعیت، تربیت و آموزش، داده ها به طور جدایی ناپذیری به هم مرتبط هستند

تمرکز طنز

- حوزه واقعیت تصویر شده- اشراف استانی، طبقه متوسط. زندگی خصوصی با تمام مشکلات خاص صدای موضوعیت را در صدای آنها افزایش می دهد، به شما امکان می دهد دقیقاً آنچه را که نویسنده به آن اهمیت می دهد و به اصلاح فوری نیاز دارد - بی ادبی، ابتذال، جهل و بی فرهنگی - نشان دهید و مسخره کنید.

ویژگی رویداد به تصویر کشیده شده مطابقت داردزبان کار- نثر، استفاده مکرر از گفتار زنده محاوره ای، حتی عامیانه

قهرمانان به مثبت و منفی (4 * 4) تقسیم می شوند. گفتار کتاب اساس زبان شخصیت های مثبت را تشکیل می دهد

رعایت کرد قانون سه وحدت. طرح مبارزه برای دست سوفیا است. اکشن در خانه پروستاکوا اتفاق می افتد. نویسنده بیانیه‌های کوچکی از شخصیت‌ها را معرفی می‌کند که به خواننده و بیننده اجازه می‌دهد تصویری را که در حال رخ دادن است گسترش دهند (داستان استارودوم در مورد سرویس). فونویزین توجه اصلی را به کنش کرد و گفت و گو از نزدیک با جنبه رویدادی کار مرتبط بود. زمان اقدام در عرض 1 روز است، اما نویسنده هیچ دستورالعملی ارائه نمی دهد. وحدت عمل - یک خط داستانی، بدون شخصیت اضافی، به عنوان مثال. آنهایی که با افشای ایده نویسنده مطابقت ندارند.

ب) با این حال ، اصالت و نوآوری آهنگ چشمگیر استهمان صحنه اول ، ما به صورت مشروط آن را "کافتان تریشکین" می نامیم. به‌جای تذکر طولانی، معرفی‌های طولانی خواننده و بیننده با اصل وقایع، با طرح روشنی از خط اصلی داستان روبرو هستیم. این عمل با یک رسوایی کوچک در خانه پروستاکوا شروع می شود، ما بلافاصله تصور می کنیم که او به عنوان یک مهماندار مستبد، اما یک مادر دوست داشتنی است. کافتان یک جزییات خانگی است، به دریافت اولین ویژگی های شخصیت ها، درک نظم برقرار شده در خانه او و رابطه بین شخصیت ها کمک می کند. سپس، وقتی پراوالدین در ظاهر چهارم ظاهر می شود، ارزیابی های او را دریافت می کنیم، اما برای ما تازگی ندارند. نویسنده از همان اولین کلمات کمدی، مشکل آموزش یا بهتر بگوییم جهل عمومی (تریشکا به عنوان یک خیاط) را مطرح می کند، با تعمیم فونویزین در استدلال خود به مشکل سازمان دهی ضعیف امور دولتی فراتر می رود.

د) در فینال همچنین یک انحراف از قوانین کلاسیک وجود دارد. کمدی طبق نظریۀ کلاسیک گرایی از پنج پرده تشکیل شده است. فینال همه چیز را در جای خود قرار می دهد و به هر کسی آنچه را که لیاقتش را دارد می دهد

معلمان Tsyfirkin و Kuteikin آزاد شدند، Vralman به عنوان یک مربی به کار بازگشت

کارمند دولت پراوودین، به دستور، ملک را تحت قیمومیت می گیرد

سوفیا و میلون قصد ازدواج دارند

اما ناگهان صدای غم انگیزی به گوش می رسد

چرا استارودوم، میلون و سوفیا پروستاکوف را می بخشند و پراودین تصمیم می گیرد او را مجازات کند؟

آخرین جنایتی که مرتکب شد چه بود؟

مجازات هایی که او متحمل شده است را نام ببرید، شدیدترین آنها را برجسته کنید.

پروستاکوا توسط تنها پسر محبوبش افشا و طرد می شود. او از ناامیدی و درد غش می کند و نه از تظاهر، همانطور که در کمدی ها اتفاق می افتد. قدرت و پسرش را از دست داد.

بنابراین، اتفاق می افتداختلاط سبک ها تراژیک و کمیک این منجر به نقض خلوص می شود.سیستم ژانرتراژدی با مشکلات دیرینه و ایده آل مدنی خود در بسیاری از کمیک ها نفوذ می کند.

مسیر مشکل همراه است و با اندیشه نویسنده به پایان می رسد که با کلمات Starodum بیان شده است: "اینجا میوه های شایسته بدخواهی است!"

د) همین عبارت ناقض استوحدت عمل، موضوع "زیست رشد" را بسیار فراتر از بحث آموزش درست و نادرست می آورد که در عنوان عنوان شده است.

ه) این تخلف مستلزم موارد زیر است

بحث در مورد مشکلات قدرت دولتی و مشکلات اشراف منجر به رشد صفوف بازیگران می شود - در کنار طبقه متوسط، ظاهر می شود.پست تر - رعیت و رعیت (Eremeevna، Trishka، Tsyfirkin). اصل تک بعدی بودن قهرمانان نیز نقض می شود که بر آن تاکید می شودفردی کردن زبان آنها

گفتار شخصیت ها به چه چیزی گواهی می دهد، گفتار هر یک از شخصیت ها چه ویژگی هایی دارد

آیا گفتار شخصیت ها بسته به موقعیت هایی که شخصیت ها در آن قرار می گیرند تغییر می کند؟

"زیست رشد" به درستی اوج کار فونویزین و تمام دراماتورژی داخلی قرن هجدهم در نظر گرفته می شود. با حفظ ارتباط با سنت ادبی قبلی، به طور رسمی تا حد زیادی از هنجارهای تجویز شده توسط قوانین کلاسیک پیروی می کند، کمدی به یک اثر عمیقا بدیع تبدیل می شود. این اولین تراژیکمدی است. تعصب طنز در Fonvizin با توجه پر جنب و جوش به یک شخص، میل به درک و سپس محکوم کردن شکست خورد.

خصیصه عبارت است از وصف انسان و منش زنده، یعنی ویژگی های ثابت انسان، بسته به تربیت، شرایط و سبک زندگی او و در اعمال و کردار او متجلی می شود.

لازم است اطلاعات کلی در مورد شخصیت داده شود، شواهد ارائه شود و افکار به ترتیب توضیح داده شود. اثبات، تعمیم و انتقال به فکر بعدی باید منسجم، منطقی و به هم مرتبط باشد

DZ شرح کتبی هر شخصیت

کار واژگان - آموزش، پرورش

درس 9

بیان و حل مشکل تربیت و آموزش در کمدی زیر رشد

هدف - تجزیه و تحلیل مشکل تربیت و آموزش در "عصر روشنفکر" کاترین (پیوندهای بین رشته ای با تاریخ میهن و فرهنگ)

همه چیز در این کمدی کاریکاتور هیولایی از همه چیز روسی به نظر می رسد.

در این میان هیچ کاریکاتوری در آن نیست: همه چیز از طبیعت زنده گرفته شده است.

N.V. گوگول

1 تکرار گذشته پر کردن جدول

2 کنترل از راه دور در مورد شخصیت ها صحبت کنید، به ویژگی ها گوش دهید

3 یادداشت پایان نامه در مورد ویژگی های اصلی تصاویر

میتروفان ترنتیویچ پروستاکوف

زیر رشد، پسر صاحبخانه، 15 ساله (زیر رشد - پسر نجیبی که برای ورود به خدمت بزرگ نشد (زیر پیتر - تا 15 سال، از 1736 - از 20 سال). کمدی کنایه آمیز شد و معنایی منفی داشت

نام میتروفان به معنای "شبیه به مادرش" است. این کلمه به یک کلمه خانگی تبدیل شده است که نشان دهنده پسر یک مادر احمق و نادان است

«ساعت اراده من فرا رسیده است. من نمی خواهم درس بخوانم، می خواهم ازدواج کنم.

امتحان (پروستاکوای نادان نتوانست سواد و تلاش معلمان پسرش را ارزیابی کند)

- "بله، مادر، چه تحمیلی"

- "به گفته من کجا می گویند"

Starodum "خب، چه چیزی می تواند از Mitrofanushka برای میهن بیرون بیاید، که والدین نادان نیز به معلمان نادان پول می پردازند؟ اسکولیئو پدران نجیب که تربیت اخلاقیپسرشان را به غلام خود می سپارند! بعد از 15 سال به جای یک کارگر، دو کار، یک عمو پیر و یک استاد جوان بیرون می آیند.

ظالم اهلی، برای خودش زندگی می کند، بی ادبی روح، تنبلی ("جاهل بدون روح یک جانور است" Starodum)

اسکوتینینا

نام خانوادگی نشان دهنده سادگی، جهل، نادانی، به آشفتگی می شود

در آغاز - در اوج قدرت، در پایان قدرت را از دست می دهد

هدف زندگی شکار طعمه است - میراث سوفیا

خانه را به زور بی رحمانه نگه می دارد، به جز نگرش نسبت به میتروفان و ورالمان

- آمیخته ای از تکبر و پستی، بزدلی و کینه توزی، غیر انسانی رذیله نسبت به همه و مهربانی، به همان اندازه پست، به پسر، به خاطر آن همه جهل، که از سرچشمه ای گل آلود، همه این خواص در او هماهنگ است. شخصیت یک نقاش تیزبین و آگاه » - P.A. Vyazemsky

- "استاد تفسیر احکام" (Starodum)

- "در مرز کمدی و تراژدی" (P.A. Vyazemsky)

سخنرانی متفاوت در موقعیت های مختلف، عبارات بی ادبانه، روش جانورشناسی

صوفیه

این نام به معنای "خرد" است، اما نه از ذهن، بلکه از روح، قلب، احساسات

دختری متاهل، وارث عمو استارودوم، عروس میلون

فرانسوی می خواند

دختر شایسته حلیم و اطاعت از بزرگان است.

انتخاب داماد به قلب او بستگی دارد

سایه های عاشقانه احساساتی در گفتار

استارودوم

برادر مادر سوفیا

نام خانوادگی - حامل اصول دوران پترین، تحریف شده تحت کاترین

پدر "او در خدمت پتر کبیر بود"، "پدرم مدام همین را به من می گفت: قلب داشته باش، روح داشته باش، و تو همیشه مرد خواهی بود"

رفتار شدید «هر که را دوست دارد، مستقیماً دوست خواهد داشت»، «و هر که را دوست نداشته باشد، خودش آدم بدی است».

تملق، نوکری را تحمل نمی کند

ماموریت او کمک به سوفیا است

او توسط معاصرانش به عنوان معلم زندگی تلقی می شد. فونویزین "باید اعتراف کنم که موفقیت کمدی "زیست رشد" را مدیون شخص شما هستم. از مکالمات شما با پراوودین، میلون و سوفیا، من تمام پدیده ها را ساختم که مردم با لذت به آنها گوش می دهند.

سخنرانی کتاب

که قهرمانان بسته به سطح تحصیلات و تربیت و همچنین موقعیت مدنی به مثبت و منفی تقسیم می شوند

4 بیان و حل مشکل تعلیم و تربیت

الف) سخنان مقدماتی

از زمان پتر کبیر، روشنگری در روسیه به طور فزاینده ای خصلت سکولار روشن، یک جهت گیری عملی مشخص تر به خود گرفته است. در همان زمان، شکل سنتی "یادگیری خواندن و نوشتن" توسط شماس با خواندن کتاب ساعت بسیار گسترده و گسترده بود. برای بچه های نجیب، بسیاری از موسسات آموزشی بسته، مدارس شبانه روزی خصوصی باز هستند، اما مدرسه خانگی نیز وجود داشت. در قرن هجدهم. دعوت از معلمان - خارجی ها مد می شوند، این سرگرمی تا پایان قرن به اشکال شدید خود رسید.

ما از آموختن متعجب و ناراحت شدیم

اینکه بسیاری از آقایان نجیب فراری، ورشکسته دارند،

زناکاران و بسیاری از زنان هم نوع، که

با توجه به تمایل محلی برای فرانسوی ها،

آنها به آموزش فرزندان افراد مهم مشغول بودند.

و به خصوص ... در بیابان گسترده روسیه ...

عضو نمایندگی فرانسه آقای مسلیه

کاترین دوم به عنوان یک ملکه "روشنفکر" شهرت داشت، با ولتر مکاتبه می کرد و در جدل های ادبی و روزنامه نگاری شرکت می کرد، اما این یک ظاهر بود. وظیفه اصلی آن تقویت قدرت استبدادی بود، در حالی که اشراف روشن فکر سعی در محدود کردن این قدرت داشتند. او اطراف خود را با افراد مورد علاقه ای احاطه کرده است که در واقع کشور را اداره می کنند و چندین فرمان صادر می کند که موقعیت محافل نجیب را بهبود می بخشد.

1762 "در اعطای آزادی و آزادی به تمام اشراف روسیه" ("ما قصد داریم مالکان زمین را در املاک و دارایی های خود مصون از تعرض نگه داریم و دهقانان را در اطاعت لازم نگه داریم"). صاحبان زمین اجازه داشتند دهقانان را به سیبری بفرستند و اشراف فقط با توبه کلیسا مجازات می شدند. در این شرایط، شکل گیری و توسعه بیشتر جامعه روسیه اتفاق افتاد. مشکل تعلیم و تربیت توسط فونویزین عنوان شد و یکی از اصلی ترین آنهاست. چگونه D.I. Fonvizin آن را حل می کند؟

ب) به صورت گروهی روی کارت ها کار کنید (پاسخ ها را در اظهارات شخصیت ها بیابید)

گروه 1

گروه 2

الف) «به زبان فرانسه تمام علوم را آدام آدامیچ ورالمان آلمانی به او می آموزد. این سیصد روبل در سال است ... او یک رابین را اسیر نمی کند "یک مربی سابق

ب) سرباز بازنشسته Tsyfirkin "یک میوه پرشور حسابی"

ج) حوزوی نیمه تحصیل کرده کوتیکین

آیا او احمق است؟

چه احساسی نسبت به تدریس دارد؟

گروه 3

گروه 4

گروه 5

ب) خلاصه کردن

ایده پرورش یک اشراف روشن فکر در زمان فونویزین جدید نبود. پیتر اول، لومونوسوف و بسیاری از بزرگان قرن هجدهم در مورد نیاز به روشنگری صحبت کردند. اما Fonvizin خیلی ساده نبود. او می فهمد که روشنگری به تنهایی کافی نیست. استارودوم می گوید: «علم در یک فرد فاسد، سلاحی سخت برای انجام شر است. - ... ابتدا باید فضیلت را پرورش دهید، از روح مراقبت کنید و تنها پس از آن - در مورد ذهن.

چگونه انجامش بدهیم؟

"ما به چنین قانونی نیاز داریم تا فضیلت سودمند شود ... اما چنین قانونی وجود ندارد ... و این پروستاکوا و اسکوتینین نیستند که برای بدخواهی و نادانی خود مقصر هستند، بلکه کسانی هستند که قوانین را وضع می کنند. و حاکمیت آنها را تأیید می کند. هدف فونویزین همین بود!

DZ بیوگرافی لومونوسوف

اکتشافات لومونوسوف در زمینه علم (وظایف فردی)

پاسخ به سوالات 1-4 ثانیه 49

گروه 1

آیا پروستاکوا و اسکوتینین سواد دارند؟

نگرش نسبت به تحصیل در خانواده آنها چگونه بود؟

چرا (= هدف از تحصیل برای او) میتروفن درس می خواند؟

گروه 2

میتروفان چه چیزی و چگونه مطالعه می کند؟

آیا او احمق است؟

چه احساسی نسبت به تدریس دارد؟

(پاسخ ها را در خطوط شخصیت ها پیدا کنید، از مواد تکلیف استفاده کنید)

گروه 3

چه معلم هایی به میتروفن آموزش می دهند؟

آنها چه هستند و چه چیزی می توانند آموزش دهند؟

در خانواده پروستاکوف چگونه رفتار می شود؟

(پاسخ ها را در خطوط شخصیت ها پیدا کنید، از مواد تکلیف استفاده کنید)

گروه 4

آموزش چیست، هدف آن چیست؟

آموزش چیست، هدف آن چیست؟

چه چیزی مهم تر است - آموزش یا پرورش؟

(پاسخ ها را در خطوط شخصیت ها پیدا کنید، از مواد تکلیف استفاده کنید)

گروه 5

دیدگاه ها را در مورد آموزش پروستاکوا و استارودوم مقایسه کنید

دغدغه اصلی تربیت یک شهروند واقعی به چه کسی و چرا سپرده شده است؟

چرا Fonvizin مسائل تربیتی و آموزشی را مطرح می کند؟

(پاسخ ها را در خطوط شخصیت ها پیدا کنید، از مواد تکلیف استفاده کنید)

درس 10

"پیتر کبیر ادبیات روسیه"

M.V. لومونوسوف (1711 - 1765)

هدف مطالعه است اطلاعات کلیدرباره لومونوسوف به عنوان یک اصلاح طلب در زمینه های مختلف دانش

این دانشمند معروف

او هم در دایره المعارف خود یک نوع آدم روسی بود.

پس با توجه به تیزبینی شما

A.I. Herzen

همکار متقاعد و اصیل آموزش و پرورش

A.S. پوشکین

1 کنترل از راه دور را بررسی کنید. در مورد لومونوسوف صحبت کنید. گوش دادن و بحث در مورد گزارش ها

یک زندگینامه

8 (19) در نوامبر 1711، او در روستای میشانینسکا، منطقه خولموگروفسکی، استان آرخانگلسک، در یک خانواده پومور به دنیا آمد.

1730 - برای تحصیل به مسکو رفت، در آکادمی اسلاو-یونانی-لاتین، در آکادمی الهیات کیف و در دانشگاه در آکادمی علوم سن پترزبورگ تحصیل کرد.

1736 - 41 در خارج از کشور بود و در رشته علوم طبیعی تحصیل می کرد

1742 - به عنوان استاد شیمی در آکادمی علوم سن پترزبورگ منصوب شد

1755 - افتتاح دانشگاه مسکو

1760 - به عضویت آکادمی علوم سوئد انتخاب شد

1764 - عضو افتخاری آکادمی بولونیا

4 (15) آوریل 1765 در سن پترزبورگ درگذشت، در گورستان الکساندر نوسکی لاورا به خاک سپرده شد.

ب) اکتشافات

دامنه تحقیقات این دانشمند به طور غیرمعمول گسترده است - شیمی، فیزیک، ناوبری، ناوبری، نجوم، تاریخ، حقوق، زبان شناسی. شاید چنین زمینه ای از دانش وجود نداشته باشد که ذهن روشن لومونوسوف در آن نفوذ نکند. پوشکین آن را اولین دانشگاه روسی نامید.

1743 - "راهنمای کوتاهی برای بلاغت"

1748 - کار "تجربه در تئوری کشسانی هوا" - ساختار اتم

1754 - ایجاد یک پرتره موزاییکی از پیتر در هرمیتاژ، احیای هنر موزاییک و تولید سملت

1755 - "گرامر روسی"

1756 - قانون بقای ماده (آزمایش هایی در مورد سوزاندن فلزات در یک ظرف بسته)

1760 - "یک وقایع نگار کوتاه روسی با شجره نامه"

1761 - مشخص شد که زهره توسط جو احاطه شده است، یک تلسکوپ دقیق طراحی کرد

1763 - کار "روی لایه های زمین"

1766 - "تاریخ روسیه باستان"

هدف از زندگی تأیید علوم در میهن است که او آن را رمز شکوفایی سرزمین مادری خود می دانست.

ج) فعالیت ادبی - نظرات معلم

همین ظلم در فعالیت های فلسفی و ادبی او جاری بود.

ادبیات ما با لومونوسوف شروع می شود

او پدرش بود، پیتر کبیر او"

وی.جی بلینسکی

دانشمند به دنبال نفوذ در اسرار زبان و اسرار شعر بود. در سال 1736، او رساله ای از نظریه پرداز آیات روسی VK Trediakovsky "راهی جدید و کوتاه برای سرودن آیات روسی" به دست آورد. در آلمان ایرادی بر تردیاکوفسکی می نویسد و همراه با قصیده «درباره تسخیر خوتین» به عنوان گزارشی از مطالعاتش به سن پترزبورگ می فرستد. در نامه قوانین شعر روسی (1739) او با جسارت اصل تونیک را به تمام شعرهای روسی تعمیم داد. هدف آزادی به شعر روسی است.

1757 مقدمه ای برای آثار جمع آوری شده "در مورد سودمندی کتاب های کلیسایی در زبان روسی" می نویسد، جایی که او به طور کلی توضیح می دهد. داستان معروفسه آرامش

موضوع اصلی شعر- خدمت به میهن، تجلیل از آن. تصویر سرزمین مادری اغلب با تصویر پیتر، قهرمان مورد علاقه لومونوسوف همراه است. شعر غوطه ور شدن در آن نیست دنیای خصوصیشخص، اما فعالیت مدنی میهن پرستانه.

غزل پایهلحن - رسمی بیانگر خودآگاهی ملت جوانی بود که تازه وارد صحنه جهانی شده بود و از این نظر قلمروش وسیع و امکاناتش نامحدود است.

مناسب ترینژانر. دسته برای بیان با صدای بلند احساس غرور ملی فرزندان روسیه که از استقلال میهن خود در برابر دشمنان خارجی دفاع کردند و در صلح متعاقب آن ، تلاش برای روشنگری ، قصیده ای موقرانه وجود داشت. او تراژدی تامیرا و سلیم را نوشت. شعرهای قهرمانانه"پیتر کبیر"، بتهای "پلیدور"، اما این قصیده بود که ژانر اصلی کار او شد. قصیده ها برای برخی از تاریخ های رسمی - تولد ملکه، پیروزی سربازان روسی نوشته شده است.

دو نوع قصیده لومونوسوف وجود دارد - ستودنی و معنوی.قابل ستایش معمولاً برای مناسبت های رسمی زندگی درباری نوشته می شود. آنها امپراتورها، به ویژه الیزابت را که در دوران سلطنت او فعالیت ادبی او عمدتاً ادامه داشت، تمجید می کردند. با این حال، شکل سنتی و قانونی ستایش، شاعر را از توسعه مضامین مورد علاقه خود - تجلیل از روسیه و پیتر به عنوان یک پادشاه روشنفکر - منع نکرد. قصیده دیگر یک ژانر ستایش آمیز نیست. این شایستگی های الیزابت نیست که لومونوسوف را هیجان زده می کند، بلکه سرنوشت روسیه است. شاعر از طرف تمام روسیه صحبت می کند. وظیفه آن به دست آوردن چشم اندازهای بزرگ برای توسعه کشور است. شاعر به عنوان شخصیت اصلی قصیده عمل کرد، او مداحی را به قهرمانان روشنگری یا دشمنان درهم شکست. او در این امر فن بیان را دنبال کرد. از این رو ویژگی های سبکی - فراوانی کلامی، چرخش های غیرمنتظره فکر، مقایسه های واضح، تضادهای تیز، هذل انگاری احساسات، تمثیل انتزاعی، بازی با معانی کلمات، استعاره عمدی. لومونوسوف کلمات بلند را انتخاب می کند - اسلاویسم ها، اساطیر و اسامی کتاب مقدس. قصیده یک مونولوگ غنایی پیوسته نیست، در کنار صاحب صدای درست، چه چهره های تاریخی و چه اسطوره ای. به لطف چنین اصول شعری، قصیده وقار، یادبود، شکوه و شکوه می یابد. لومونوسوف برای انتقال رویداد تلاش نمی کند؛ او به عینیت تصویر علاقه ندارد، بلکه به احساسی که برانگیخته می شود.قصیده های معنوی به عنوان آثار فلسفی نوشته شده است. در آنها شاعر مزبور را در آن صحنه هایی که به احساسات او نزدیک بود رونویسی کرد. لومونوسوف از طرح های مزامیر برای بیان افکار و احساسات ماهیت فلسفی و شخصی استفاده کرد. مضامین اصلی ناقص بودن جامعه بشری، تنهایی شاعر و به طور کلی انسان در جهانی دشمن او، عظمت طبیعت است.

کار واژگان - ژانر قصیده

تکلیف فردی - خوانش بیانی قصیده "تأمل عصرانه در مورد عظمت خدا در مورد شفق های شمالی بزرگ"

درس 11

ژانر قصیده و توسعه آن در ادبیات روسیه قرن 18. قصیده "در روز معراج ..."

هدف بررسی مضامین آثار لومونوسوف در نمونه ژانر قصیده است

در قصیده شاعر بی غرض است: او اتفاق ناچیزی نیست

او از زندگی خود خوشحال است، از آنها شکایت نمی کند،

او پرادا و دادگاه واشد را پخش می کند،

پیروزی در مورد عظمت سرزمین مادری،

Mezhuet peruny vsupostatov،

عادلان را برکت می دهد، هیولا را نفرین می کند

V.K.Kukhelbecker

1 مکالمه در مورد سنجش از دور "ژانر قصیده و توسعه آن در ادبیات روسی قرن 18"

ژانر قصیده را تعریف کنید

ژانر قصیده از کجا و چه زمانی شکل گرفت؟

ویژگی های موضوعی، ترکیبی و سبکی آن چیست؟

اوه بله - ژانر شاعرانه، که به تجلیل از رویدادهای مهم در زندگی ایالت ها و شخصیت های مشهور تاریخی اختصاص دارد، با شخصیتی شاد و محتوای مدنی بالا متمایز است.

این قصیده در یونان باستان به عنوان یک سرود به افتخار قهرمانان و برندگان بازی های المپیک سرچشمه گرفته است. از شاعران-اودیست های باستانی، پیندار، هوراس، آناکریون شناخته شده است که نام آنها با شکل گیری انواع مدنی، ستودنی و آناکرونتیک قصیده همراه است. قصیده به ویژه در عصر کلاسیک گسترش و توسعه یافت. در فرانسه، تئوری قصیده توسط N. Boileau، در روسیه - توسط سوماروکوف، تردیاکوفسکی، درژاوین، لومونوسوف توسعه یافت.

موضوع تصویر در قصیده بود

الف) مهمترین رویدادهای اجتماعی

ب) حالت غنایی یک شهروند که برای او پیوندی ناگسستنی بین شخصی و عمومی وجود دارد.

راوی در قصیده حامل آگاهی عمومی، سخنگوی آرمان های عصر است.

2 نظر معلم

قصیده میهنیتکامل یافته استاز قصیده ستودنی خود تردیاکوفسکی به لومونوسوف تبلیغاتی، سوماروکف انتقادی، درژاوین طنزآمیز و رادیشچف ظالم

در میان نقاشان قصیده روسی، مدافعان سلطنت (پتروف، لومونوسوف)، حامیان آزادی مدنی و سیاسی (رادیشچف و رایلیف) بودند.

طبقه بندی ژانر بر اساس اصل موضوعی - معنوی، فراخوان، پیروزمندانه-وطن پرستانه، فلسفی، آموزشی

به سمت مدرسه ادبی- لومونوسوف، سوماروکف

الف) جهت "آرایشی" یا لومونوسوف، که قصیده ای ستودنی و پیروزمندانه-وطن پرستانه را پرورش داد، که با اولویت تصویرسازی و زیبایی هجا بر معنا، فراوانی چهره های بلاغی و ترانه ها، لحن های سخنوری متمایز بود. پتروف، درژاوین، آ. رادیشچف به این سمت تعلق داشتند.

ب) مکتب عقل گرا یا سوماروکویی نقاشان قصیده، اشکال قصیده های ستایش آمیز و آنانکرئونتیک را توسعه دادند، برای سادگی، وضوح محتوا، سازگاری درونی ترکیب و راه حل های سبکی تلاش کردند. اینها قصیده های V. Maikov، M. Kheraskov، V. Kapnist هستند

به سمت سنت ادبی- پیندریک، هوراتیان. آنانکرئونتیک

از نظر جهت گیری سیاسی-اجتماعی - ستایش آمیز، خطاب به پادشاه، مستبد

قصیده روسی، به عنوان یک قاعده، از اشکال خالص دوری می‌کرد

ژانر قصیده ارتباط تنگاتنگی با مقوله های زیبایی شناختی زیبا، عالی و قهرمانانه داشت.

ساختار کلان قصیده معمولاً سه قسمتی بود (مقدمه، قسمت اصلی، نتیجه)، ریزساختار به تنوع محتوا و ژانر اثر بستگی داشت.

ساختار اکثر قصیده ها شبیه مونولوگ است

سیستم تصاویر بر اساس آنتی تز با استفاده از گروه های مختلف شخصیت ها ساخته شده است: واقعی-تاریخی، تمثیلی، نمادین.

این ژانر تا پایان قرن هجدهم رو به افول رفت، اما در کنار دیگران به حیات خود ادامه داد، احساسات گرایان و رمانتیک ها این قصیده را تقلید کردند.

3 تحلیل قصیده در روز عروج به تاج و تخت تمام روسیهاعلیحضرت ملکه الیزابت پترونا، 25 نوامبر 1747

ایده اصلی قصیده چیست؟

چرا شاعر از الیزابت تجلیل می کند و شاعر به چه امیدی دارد؟

ولی) به مناسبت نوشته شده استپنجمین سالگرد به تخت نشستن الیزابت، دختر پیتر. قرائت قصیده ها در گذشته جزء مراسم تشریفاتی بود، بنابراین حاکمان به آنها دستور می دادند. شاعر فراتر از سخنرانی دادگاه، مهمترین سؤالات را مطرح کرد:

ضرورت توسعه علم و آموزش

توسعه و شکوفایی کشور

پیتر به عنوان الگویی برای ملکه سلطنتی

اهمیت سیاست صلح الیزابت

ب) متعلق به ژانر است قصیده رسمی - برای اثبات

ب) ترکیب - معمولی، سختگیر

1-2 بند - با توسل سنتی به ملکه شروع می شود و زیبایی، عظمت جهان و خود ملکه را تجلیل می کند.

3-6 بند - اعمال الیزابت پترونا تجلیل می شود

7-11 بیت - شاعر با تحسین پیتر اصلاحگر را به یاد می آورد، ایده آل پادشاه روسیه

از بند 12 - دوباره تحسین شایستگی های "دختر پیتر بزرگ". در عین حال، او ثروت، زیبایی و بیکران وسعت دولت را توصیف می کند. توضیحات با فراخوانی برای توسعه منابع طبیعی هنوز بهره برداری نشده و توسعه علم در این رابطه به پایان می رسد.

بند 22-23 - درخواست معروف برای هموطنانی که لومونوسوف آنها را از مزایای انجام علم متقاعد می کند.

بیت 24 - تجلیل نهایی ملکه و برکت سلطنت خردمندانه و صلح آمیز او

د) ایده تقویت و توسعه دولت بر پایه های آموزشی

ه) اصالت هنری

آیا کار با قانون اودییک مطابقت دارد؟

الف) سبک رسمی

ب) قهرمانان اساطیر باستانی، شخصیت های تاریخی

ج) اسلاویسم

د) انبوهی از سؤالات بلاغی، تعجب، درخواست تجدید نظر

ه) مقایسه ها، استعاره ها، تجسم ها

4 با قصیده معنوی "تعمل شبانگاهی در عظمت خدا در مورد شفق های شمالی بزرگ" مقایسه کنید.

خوانش رسا از قصیده

قصیده های معنوی چیست و چه ویژگی هایی دارد؟

الف) منبع انجیلی، الهام گرفته از مطالعات علمی در فیزیک و نجوم ندارد. این تجربه خلق تصویری علمی از جهان به وسیله شعر است.

ب) یک فرضیه علمی در مورد ماهیت الکتریکی شفق های شمالی مطرح می کند

ج) در مرکز - تصویر یک کاشف انسانی، مانند یک کاشف تایتان، که خالق را زیر سوال می برد.

که ایمان به ذهن انسان، میل به دانستن "اسرار بسیاری از جهان ها" با تحسین از قدرت خلاق نامحدود خالق ترکیب شده است.

ه) ناهماهنگی عاطفی در قصیده می آید. از یک سو لذت پیش از احساس هماهنگی الهی در هستی، از سوی دیگر اضطراب در برابر ناشناخته بودن جهان.

ه) این سرود و مرثیه (شعر زندگی و مرگ، مشکلات هستی) است.

DZ خواندن هنر. زندگینامه درژاوین - ص 59-62، 65 (تا و از جمله بلینسکی)

خواندن قصیده "فلیتسا"

گزیده ای از قصیده لومونوسوف را بیاموزید

درس 12

G.R. درژاوین در ارزیابی چهره های فرهنگ روسیه. سنت ها و طبیعت نوآورانه قصیده "فلیتسا". G.R. درژاوین (1743-1816)

هدف این است که کار درژاوین را بدیع ارزیابی کنیم.تحلیل قصیده «فلیتسا»

درژاوین افتخار می کرد "نه اینکه او فضایل کاترین را کشف کرد،

و این واقعیت که اولین نفر به "سبک خنده دار روسی" صحبت کرد.

او فهمید که قصیده او اولین تجسم هنری است

شیوه زندگی روسی، که او نطفه رمان ماست.

V.F.Khodasevich

1 مکالمه در DZ با نظرات معلم

الف) بیوگرافی

شاعر، مترجم، نمایشنامه نویس. در 3 (14) ژوئیه 1743 در استان کازان در خانواده فقیر تاتار نجیب مرزا باگریم متولد شد که صاحب 10 رعیت بود.

او به عنوان سرباز در هنگ پرئوبراژنسکی خدمت کرد و در آن شرکت کرد کودتای کاخ 1762، که کاترین دوم را به تخت سلطنت رساند. در جنگ علیه پوگاچف شرکت کرد، در بلاروس سیصد روح اهدا شد و از ارتش اخراج شد.

اولین آزمایش های ادبی به سال 1773 برمی گردد، اما او تنها در سال 1782 به شهرت رسید، زمانی که قصیده "فلیتسا" بدون اطلاع او منتشر شد.

ملکه او را فرماندار استان اولونتس منصوب می کند و سپس به تامبوف منتقل می شود. او به عنوان منشی شخصی امپراتور، یک سناتور، خدمت کرد و در سال 1802 اسکندر دوم او را به سمت وزیر دادگستری منصوب کرد. حامی مطلق گرایی روشنگرانه. در اکتبر 1803، چون با بی قانونی و ریا آشتی نکرد، بازنشسته شد و در ملک خود زوانکا ساکن شد. استان نووگورود، جایی که او در 8 ژوئیه (20) 1816 درگذشت. او در صومعه محبوب خوتینسکی به خاک سپرده شد. در سال 1957 خاکستر او به نووگورود منتقل شد و در نزدیکی دیوار غربی کلیسای جامع سنت سوفیا دفن شد.

ب) فعالیت ادبی

او در سال 1776 شروع به چاپ کرد. ابتدا از سنت های لومونوسوف پیروی کرد، سپس سبک اصلی خود را ایجاد کرد. او با ترکیب آرامش بالا و پایین، عناصر طنز موضوعی را در ژانر قصیده و همچنین نقوش غنایی صمیمی ("فلیتسا" ، "دید از مورزا" ، "نجیب زاده") وارد کرد و نقوش واقع گرایانه را در اشعار منظره وارد کرد. شعر او منعکس کننده درک دوگانه از جهان بود - تراژدی مرگ، بی ثباتی سرنوشت ("در مرگ شاهزاده مشچرسکی"، "آبشار") و لذت بردن از زندگی ("دعوت به شام"، "یوجین. زندگی زوانسکایا"). اندیشه های دینی و فلسفی در قصیده «خدا» منعکس شد. از آثار او می توان به قصیده های ستایش آمیز، پیروزمندانه («درباره اسارت اسماعیل»)، طنز و فلسفی اشاره کرد. درژاوین به عنوان آخرین نماینده کلاسیک گرایی متاخر روسیه، همزمان اصول کلاسیک گرایی را از بین برد و راه را برای "شعر سبک" K.N. Batyushkov و هموار کرد. اشعار اولیه A.S. پوشکین. شعر نئودیک درژاوین مملو از طرح های منظره و توصیف پرتره شخصیت های تاریخی است. ویژگی کار او یک زندگینامه خاص، ترکیبی از سبک و انواع معیارهای آیات است.

1804 - مجموعه ای از اشعار "آوازهای Anancreontic"

1805 - "یادداشت ها در مورد مطالب درژاوین"

1806 - درام "پوژارسکی، یا آزادی مسکو

1807 - تراژدی "هرود و ماریامن" به ابتکار او شب های ادبی آغاز شد - انجمن "مکالمات عاشقان ادبیات روسی"

1808 - آماده سازی برای انتشار آثار جمع آوری شده در حال انجام است (قسمت 1-4)

1809 - 10 - توضیحاتی در مورد آثار ادبی درژاوین "(زندگینامه ادبی)

1811 - 15 - "گفتمان در مورد غزل یا در قصیده"

1812 - اپرای کمیک "احمق باهوش تر از باهوش است"

1816 - قسمت پنجم آثار جمع آوری شده

2 تحلیل ویژگی های شعر درژاوین بر اساس قصیده فلیتسا

- «قصیده ای برای شاهزاده خانم قرقیز-کایساک خردمند فلیتسا، نوشته تاتارسکی مورزا، که مدت ها در مسکو ساکن شده است، و در تجارت در سن پترزبورگ زندگی می کند. ترجمه از عربی. دلیل نوشتن، افسانه امپراطور "داستان تزارویچ کلروس" بود که در مورد ماجراهای شاهزاده در جستجوی "رز بدون خار" (فضیلت)، جایی که تحت نام فلیتسا ("خوشبختی") بود. تصویر خود ملکه نمایش داده شد. درژاوین از این نام استفاده می کند، ملکه را در کار خود تجلیل می کند و به طنز اطرافیان او را نشان می دهد - مورد علاقه های بی پایان. این عنوان همچنین خواننده را به آثار متعددی با مضامین شرقی ارجاع می دهد.

دوستان درژاوین، V. Kapnist و N. Lvov، هشدار دادند که قصیده نباید چاپ شود. یک سال بعد، شاعر اوسیپ کوزوداولف خواستار خواندن آن شد و بدون اطلاع درژاوین آن را در سراسر سن پترزبورگ توزیع کرد. رئیس آکادمی روسیه، E.R. Dashkova، آن را در مجله Interlocutor of Russian Literature Lovers منتشر کرد. گفته می شود ملکه وقتی آن را خواند گریه کرد. او جعبه ای طلایی با الماس با کتیبه "از اورنبورگ از شاهزاده خانم قرقیز تا مورزا درژاوین" و 500 چروونت به شاعر هدیه داد. از آن روز شهرت ادبی به درژاوین رسید، به دربار نزدیک شد.

- "فلیتسا" - اثری بدیع در محتوا و فرم

ویژگی های شرعی ژانر قصیده چیست و شاعر چگونه از آنها دور می شود؟

ویژگی ژانر قصیده در عصر کلاسیک (تکرار)

نقض زیبایی شناسی هنجاری در این واقعیت آشکار می شود که

الف) آغازهای طنز بالا و طنز در اثر متقابل هستند

ب) در چارچوب یک اثر، لایه‌های سبک و ژانر متفاوتی با هم ترکیب می‌شوند

ج) انحراف از ساخت تک بعدی تصویر قهرمان

د) ورود مطالب زندگینامه به قصیده

در این کار، 2 از مهمترینموضوعات توصیف روسی - ملی-تاریخی (کاترین به عنوان یک دولتمرد آن دوران) و اخلاقی-آموزشی ("مردی بر تاج و تخت"). شاعر در قصیده ردیفی را گنجانده استشکل گیری ژانر. این قصیده را به ژانر پیام دوستانه، کلام ستایش آمیز، طنز شاعرانه (درباره آداب و رسوم در دوران سلطنت آنا یوآنونا)، طبیعت بی جان کلامی (شرح اعیاد شاهزاده پوتمکین)، اپیگرام و حکایت (در تصویر) نزدیک می کند. از موارد مورد علاقه G. Potemkin، A. Vyazemsky، A. و G. Orlovs)، پاستورال (طرحهای منظره).

قصیده سه ضلعی داردساختار کلان:

مقدمه (1-2 بیت)، - بخش اصلی (3-25)، - نتیجه (26)

مقدمه دو قسمتی است - در بیت اول اشکالات تعریف شده و ارتباط گونه شناختی با داستان شاهزاده کلروس برقرار می شود، آغاز عدیقی غالب است، در بیت دوم نت های کنایه آمیزی و طنز ظاهر می شود.

بخش اصلی که در آن خطوط ستایش آمیز و اتهام زنی توسعه خود را پیدا می کند، در سه بلوک ایدئولوژیک و موضوعی قرار می گیرد. در جمع بندی تکمیلی که به سبک دعای شرقی ساخته شده است، 2 مضمون وجود دارد: شاعر و "ملکه خداگونه" که توسط او تجلیل شده است. اساس قصیده بدون طرح است، اما حاوی است3 قطعه سازماندهی شده بر اساس طرح- داستانی در مورد روز زندگی امپراتور روسیه، در مورد سرگرمی اشراف و سرگرمی در دربار آنا یوانونا.

قبل از درژاوین، تصویر ملکه بر اساس قوانین تعریف شده توسط لومونوسوف ساخته شده بود: پادشاه به عنوان یک خدای زمینی، مجموعه ای از فضایل و منبع رحمت به تصویر کشیده شد. تصویر کاترین عاری از ایستا و تک بعدی است، بسته به وظیفه ایدئولوژیک و هنری نویسنده تغییر می کند - ایجاد تصویری پر از خون و چند وجهی از یک فرد برجسته زمان خود. در بخش اول - یک زن زمینی در دایره ای از نگرانی ها و فعالیت ها (پیاده روی، ناهار، تجارت). شاعر تصویر جمعی اطرافیانش را در مقابل ملکه قرار می دهد. در قسمت دوم - کاترین - یک دولتمرد، ضد او - آنا یوآنونا.

قبل از درژاوین، در شعر اودی یک تصویر متعارف از نویسنده وجود داشت، تصویر خواننده ای که از طرف مردم روسیه با خدایان زمینی بحث می کرد. درژاوین طرح سنتی تصویر را رها می کند و آن را با ویژگی های زندگی نامه ای پر می کند - داستانی در مورد خانواده و سرگرمی های شاعر. تصویر مرزا باعث دگرگونی محتوا و تصویر قصیده شد.

بنابراین در قصیده دو طرح روایی قابل تشخیص است: فردی-نویسنده و ژانر. سنت نویسنده در قسمت 1 درخشان تر به نظر می رسد، و سنت اودیکی سبک-ژانر - در قسمت های 2 و 3

ماهیت بدیع قصیده مورد استقبال معاصران درژاوین و نویسندگان همکارش قرار گرفت. خود درژاوین خاطرنشان کرد که چنین قصیده ای "هنوز به زبان ما نبوده است."

3 G.R. درژاوین در ارزیابی چهره های فرهنگ روسیه.

کار با مقاله ای در کتاب درسی "آزمایشگاه خلاقیت جی آر درژاوین" ص. 65

DZ یک خواندن گویا از هنر آماده کنید. "به حاکمان و قضات"، "بنای یادبود"

پاسخ شفاهی به سوال 1، 3، 5، 6 ص. 67

درس 13

اشعار G. Derzhavin "به حاکمان و داوران". "بنای تاریخی".

اولین غزلسرای واقعی روسیه

1 تکرار آنچه در قالب آزمون کتبی گذرانده شده است:

ژانر قصیده را تعریف کنید

ثابت کنید که "قصه در روز عروج ..." توسط M.V. Lomonosov مطابق با قوانین ژانر قصیده کلاسیک ساخته شده است.

ماهیت نوآورانه ژانر قصیده در اثر G.R. Derzhavin "Felitsa" چیست؟

2 تحلیل قصیده «اعیان و داوران»

الف) سخنان مقدماتی معلم

شخصیت غیرمعمول شجاع، مصمم و مستقل درژاوین در همه چیز، از جمله. و در خلاقیت یکی از شعرهای او تقریباً مایه رسوایی و تبعید شد. این قصیده ای است برای «اربابان و قضات» که در سال 1787 نوشته شده است و او آن را «قصیده ای خشمگین» نامیده است. دلیل عصبانیت درژوین به عدم رعایت قوانین و انجام کارهایی از سوی بزرگان شرور بود.

ب) شعر خواندن

ج) تحلیل ادراک اولیه

آسیب شناسی کار چیست؟ (متهم، عصبانی)

این شعر یک توسعه شاعرانه جسورانه از مزمور 81 است - به اصطلاح سرودهای کتاب مقدس که پاستل را تشکیل می دهند - یکی از کتاب های عهد عتیق، نویسندگی ترانه ها به پادشاه داوود عهد عتیق نسبت داده شده است. مضمون مزمور با روح زمانه درژاوین همخوانی دارد. تصادفی نیست که در طول انقلاب فرانسه، مزمور 81 توسط ژاکوبن ها بازنویسی شد، او شروع به ابراز خشم از پادشاه لوئیس شانزدهم کرد، که متعاقبا اعدام شد. کاترین با خواندن آثار درژاوین خشمگین شد و یکی از بزرگان به شاعر گفت: "تو چی هستی برادر: آیا شعرهای ژاکوبنی می نویسی؟" این شعر از شماره چاپ شده قبلی مجله بولتن سن پترزبورگ بریده شده است.

توسل به مزامیر به عنوان متن نمونه تاریخ خاص خود را دارد. پیدایش و توسعه شعر روسی با پاستلتیر مرتبط است. این نوع شعر در لومونوسوف، تردیاکوفسکی، سوماروکف، درژاوین و شاعران دیگر ظاهر شد و تا دهه 30-40 قرن ناپدید نشد. از دلایل توسل درژوین به این متن می توان به موارد زیر اشاره کرد:

جذابیت سنتی برای شعر روسی

آثار مضامین معنوی به شکل تمثیلی اجازه می دهد تا مشکلات زندگی عمومی معاصر را برای شاعر لمس کند.

درآمدی بر گنجینه ادبیات جهان

موضوع قطعه چیست؟

زندگی مدرن دولت، جایی که شاعر نقض قوانین، هویت شر و بی عدالتی را می بیند.

ایده لزوم تبعیت همگان در برابر قانون عالی ترین حقیقت و عدالت است، او ناگزیر بودن مجازات را برای حاکمان "شر" تأیید می کند. نکته این است که قدرت ناصالح نمی تواند ماندگار باشد، ناگزیر با خشم خداوند مواجه می شود.

سبک رسمی، صدای خطابه

درژاوین، پادشاه سابق، آشکارا به رذایل استبداد اعتراض کرد و یکی از مهم ترین گرایش ها را در ادبیات روسیه کشف کرد که پوشکین، لرمانتوف، گوگول و دیگران بعدها آن را ادامه دادند.

3 تحلیل شعر یادبود

شعر درژاوین در سال 1795 سروده شد و به دوره بلوغ خلاقیت - زمان رفتار نتایج زندگی و درک میراث خود اشاره دارد. درژاوین شعر هوراس "به ملپومن" را ترجمه می کند. قبل از او، لومونوسوف به ترجمه روی آورد، ترجمه او به قدری دقیق بود که شاعران بعدی نه متن اصلی، بلکه به متن لومونوسوف روی آوردند.

با توجه به ویژگی های رسمی، اشعار لومونوسوف و درژاوین قصیده هستند. ولی. گونه‌ای ژانر خاص از قصیده، که منشأ خود را از کار هوراس می‌گیرد، نام گرفته است"بنای تاریخی".

هوراس به شکوهی که به او رسید، در سرنوشت بعدی کارش تأمل می کند، موضوع شاعر و جاودانگی شاعرانه را مطرح می کند. ملپومن یکی از 9 موز، حامی تراژدی است.

اصالت کار درژاوین

مضمون تجلیل از شعر واقعی، تأیید هدف والای شعر است. این سرود شعر است. خلاقیت یادگار خالق آن است. این ایده ادامه تصویر هوراتی است.

هوراس تضمین جاودانگی شاعرانه را در قدرت و جاودانگی روم، درژاوین - در احترام به سرزمین پدری خود می بیند.

هوراس برای تبدیل شدن به یک مصلح شعر اعتبار می گیرد؛ برای درژاوین مشکل رابطه شاعر و مقامات مهم است، اگرچه او نوآوری خود را در زمینه زبان و ژانرهای شعری منعکس می کند - او سبک روسی را "خنده دار" کرد. یعنی تیز، شاد، ساده؛ جرات کرد در مورد ملکه kk در مورد یک شخص ساده صحبت کند.

بنابراین، درژاوین با تأیید ژانر شعر "بنقاش"، با اتکا به سنت فرهنگی مشترک اروپایی، شعری بدیع می آفریند. این ژانر بعدها توسط پوشکین، فت و دیگران تفسیر شد.

4 تشریح

چگونه می توانید در مورد 2 دیدگاه A.S. Pushkin در مورد کار G.R. Derzhavin نظر دهید؟

1) می دانیم که پوشکین جوان باتوم شعری درژاوین را برداشت و خط "شعر واقعیت" را که در اشعار سلف بزرگ او ظاهر شد در کار خود توسعه داد. پوشکین خود با عود گفت: "پیرمرد درژاوین متوجه ما شد و با پایین آمدن در تابوت ، ما را برکت داد." اما در تاریخ ادبیات اغلب اتفاق می افتد که امر جدید در یک دوئل خلاقانه با کهنه راه خود را باز می کند، نه تنها دستاوردهای خود را جذب می کند، بلکه از چیزی شروع می کند که به نظر می رسد از سن خود گذشته است. بنابراین، پوشکین، همراه با سخنان بالا، در نامه ای به دوست خود، شاعر دلویگ، شواهدی متفاوت از نگرش خود به شعر درژاوین به جای گذاشت: «پس از رفتن شما، من همه چیز درژاوین را دوباره خواندم و نظر نهایی من در اینجاست. این عجیب و غریب نه سواد روسی و نه روح زبان روسی را نمی دانست (به همین دلیل از لومونوسوف پایین تر است). او هیچ ایده ای در مورد سبک یا هارمونی نداشت - حتی در مورد قواعد واژگان. به همین دلیل است که باید هر گوش فهیمی را خشمگین کند. او نه تنها نمی تواند قصیده ها را تحمل کند، بلکه نمی تواند مصرع ها را نیز تحمل کند ... در او چیست؟ افکار، تصاویر و حرکات واقعاً شاعرانه هستند. با خواندن آن، به نظر می رسد که شخص در حال خواندن یک ترجمه رایگان بد از یک نسخه اصلی شگفت انگیز است. به خدا قسم نابغه او به تاتاری می اندیشید و به دلیل کمبود وقت حروف روسی نمی دانست. درژاوین که با گذشت زمان ترجمه شده است اروپا را متحیر خواهد کرد و به دلیل غرور ملی ما هر آنچه را که در مورد او می دانیم (بدون ذکر وزارت او) نمی گوییم ... نبوغ او را می توان با نبوغ سووروف مقایسه کرد ... "

به سوالات کتبی پاسخ دهید 1،5،7 ص103

تعریف «احساس گرایی» ص84

پیام های فردی کارامزین - مورخ "تاریخ دولت روسیه"، روزنامه نگار "نامه های یک مسافر روسی"، نویسنده

درس 14

ن.م کرمزین نویسنده و مورخ است. مفهوم احساسات گرایی

N.M. Karamzin (1766-1826)

هدف مطالعه زندگی نامه کرمزین، ارزیابی استعداد او، مطالعه مفهوم "احساس گرایی" است.

در ادبیات ما به هر چه روی آورید، آغاز همه چیز است

برای کرمزین لازم است: روزنامه نگاری، نقد، داستان-رمان،

داستان تاریخی، عمومی گرایی، مطالعه تاریخ

وی.جی بلینسکی

کرمزین اولین مورخ و آخرین وقایع نگار ماست

A.S. پوشکین

1 مکالمه در مورد سنجش از دور

یک زندگینامه

در 1 دسامبر 1766 در خانواده یک نجیب زاده سیمبیرسک متولد شد. در خانه تحصیل کرد، سپس در مدرسه شبانه روزی در سیمبیرسک، سپس در پانسیون استادی در دانشگاه شادن مسکو

از سال 1783 - خدمت سربازی، بازنشستگی

ملاقات با ایوان تورگنیف که او را به مسکو می آورد

دایره N.I. Novikov ، ویرایش مجله کودکان " کتابخوانی کودکانبرای ذهن و قلب"

دیدگاه های زیبایی شناختی تحت تأثیر 2 نظام فراماسونری و روشنگری شکل می گیرد

1803 - شروع یک مطالعه چند جلدی در مورد تاریخ روسیه، مرگ کار در جلد 12 را قطع کرد، که وقایع زمان مشکلات را ترسیم کرد (داستان به سال 1611 رسید)

ب) مسیر خلاقیت با ترجمه آغاز شد. سپس آثار خود او به سبک احساسات گرایی ظاهر شد - "داستان واقعی روسی: یوجین و جولیا"، "لیزا بیچاره"، "ناتالیا، دختر بویار""مارفا پوسادنیتسا"

به گفته وی. وینوگرادوف، کرمزین به عنوان یک فیلولوژیست، موفق شد "زبان واحدی را تشکیل دهد که برای خوانندگان گسترده "برای کتاب ها و برای جامعه" قابل دسترس باشد تا "آنطور که می گویند و همانطور که می نویسند صحبت کند". کرمزین دگرگون شد، زبان ادبی و محاوره را گرد هم آورد. این او بود که کلمات را به زبان روسی معرفی کرد: عمومی و به طور کلی مفید

2 گوش دادن و بحث در مورد پیام های فردی

مکالمه 3 DZ با نظرات معلم

ب) احساسات گرایی از eng. احساساتی - حساس; احساس به مقوله اصلی زیبایی شناختی این جهت تبدیل می شود. از این حیث، احساس احساسات گرایان با عقل کلاسیک گرایان مخالف است.

ایده اصلی - زندگی آرام و بت‌های انسانی در آغوش طبیعت

روستا (مرکز زندگی طبیعی، خلوص اخلاقی) در مقابل شهر است (نماد شر، غرور)

قهرمانان جدید "روستایان و روستاییان"

مناظر ایده آل و احساسی است

احساسات گرایان لارنس استرن سفر احساسیریچاردسون «کلاریسا هارلو»، جی.جی روسو «جولیا یا نیو الویز»

در دهه 60-70 در روسیه ظاهر شد. قرن 18 (M.N. Muravyov، N.M. Karamzin، V.V. Kapnist، N.A. Lvov، V.A. ژوکوفسکی جوان)

موضوع اصلی عشق است

ژانرهای اصلی - داستان احساسی، سفر، ژانر معرفتی، در اشعار - بت، یا شبانی

مبنای ایدئولوژیک - اعتراض به فساد جامعه اشرافی

دارایی اصلی - تمایل به بازنمایی شخصیت انسان در حرکات روح، افکار، احساسات، آرزوها

زیبایی شناسی مبتنی بر تقلید از طبیعت، ایده آل سازی زندگی مردسالارانه، خلق و خوی شبانی است.

امکانات:

الف) دور شدن از صراحت کلاسیک در ترسیم شخصیت ها و ارزیابی آنها

ب) تأکید بر ذهنیت رویکرد به جهان

ج) آیین فطرت، احساسات، خلوص و یکپارچگی اخلاقی ذاتی

د) دنیای درونی غنی نمایندگان طبقات پایین را تأیید می کند

ویژگی های احساسات گرایی روسی

تمرکز آموزشی قوی

شخصیت روشنگر برجسته

بهبود فعال زبان ادبی از طریق وارد کردن اشکال محاوره ای به آن

4 تشریح

کار کرمزین نقش برجسته ای در تاریخ ادبیات روسیه ایفا کرد. A.P. پوشکین، که از سنین پایین قدردانی و متمایز از همه نویسندگان دیگر بود، گفت: "شکوه خالص و عالی کرمزین متعلق به روسیه است ...".

چگونه این کلمات را درک می کنید؟

به تمام سوالات به صورت شفاهی پاسخ دهید. توسط شماره 2 ص 103،

به صورت نوشتاری: - تصویر لیزا و اراست را توصیف کنید،

ویژگی های احساسات گرایی چگونه در داستان متجلی می شود؟

(توضیح DZ، صفحه 103 را باز کنید و به دانش آموزان نشان دهید)

درس 15

تایید ارزش های جهانی در داستان "بیچاره لیزا" اثر N.M. Karamzin

هدف این است که داستان به عنوان یک اثر احساسات گرایی تحلیل شود

1 تکرار و تعمیم مطالب

2 تحلیل داستان

هدف داستان ها - تصویری از یک ثروتمند دنیای معنویزن دهقان روسی و مخرب بودن قدرت پول

نمادگرایی نام - نگرش دلسوزانه نسبت به راوی لیزا، نشانه ای از جنبه اجتماعی و اقتصادی حل مشکل (لیزا ضعیف است) و اخلاقی و فلسفی (قهرمان یک فرد بدبخت است)

عنوان شاملتعارض - عشق (تاریخچه رابطه بین لیزا و اراست، مرگ غم انگیزلیزا) اصلی است، آغاز اجتماعی درگیری (عشق یک نجیب زاده و یک زن دهقان)، مرتبط با تعصبات طبقاتی و شرایط اقتصادی (ویرانی اراست و نیاز به ازدواج با یک عروس ثروتمند)

کرمزین چگونه رشد احساسات بین لیزا و اراست را نشان می دهد؟

چه احساسی برای لیزا و برای اراست شعله ور شد که وقت داشتند «تفریحات اجتماعی» را بچشند؟

کی و چرا نگرش اراست نسبت به لیزا تغییر کرد؟

- ویژگی های احساسات گرایی

الف) شاعرانه بودن احساسات، متغیر و متضاد

ب) توجه دقیق به دنیای صمیمی یک شخص خصوصی

ج) ویژگی های ایجاد یک تصویر - یک پرتره روانشناختی، یک جزئیات، یک ژست، یک گفتار مشخصه شخصیت ها، یک ویژگی راوی و سایر قهرمانان

د) ساختار کلان

معرفی از طرف راوی با شرح صومعه های مسکو، دانیلوف و سیمونوف

قسمت اصلی داستان لیزا را روایت می کند

نتیجه، جایی که راوی در مورد آن صحبت می کند سرنوشت غم انگیزدیگر قهرمانان کار

د) خانواده محاوره ایسخن، گفتار بخشی تحصیلکرده از اشراف

ویژگی های پیش رمانتیسیسم

الف) داستان جنایی و پایان تراژیک

ب) اختلاف درونی قهرمانان - ناسازگاری ایده آل با واقعیت (رویاهای همسر و مادر بودن، مجبور به تحمل نقش معشوقه)، عشق اراست نه تنها روح او را جریحه دار نمی کند، بلکه در برعکس، دنیای توهمات او را نابود می کند

ج) روانشناسی تصاویر

3 مشخصهتصاویر (مکالمه در سنجش از راه دور)

سیستم تصویر -تصاویر لیزا و اراست، با شخصیت های محیط آنها (بیوه، دوستان اراست، نوکر، مادر لیزا، پسر چوپان، آنیوتا) تکمیل شده است.

به شاعری روی می آورد نام صحبت کردن"- لیزا (مهم، ساکت) در استعداد عشق ورزیدن، اراست (دوست داشتن) از اراست پیشی می گیرد.

علاوه بر این، نام لیزا با موضوعی عاشقانه در آثار کمدی وودویل همراه است که در آن قهرمان، سبکسر و به دور از معصومیت و ساده لوحی است.

- "و زنان دهقان می دانند چگونه عاشق شوند"

قهرمان را در خانه والدین چه می بینیم؟

کرمزین چه القابی به او می دهد؟

خواننده قبل از ملاقات با لیزا در مورد اراست چه می آموزد؟

تصویر راوی داستان را از اراست می آموزد

تصویری از طبیعت، طبیعت با اندوه لیزا همدردی می کند. هم صحنه اکشن (کناره رودخانه، برکه، نخلستان) و هم زمینه احساسی کار است. فقط لیزا و راوی حق دارند با دنیای طبیعی ارتباط برقرار کنند. اراست از درک زبان طبیعت دور است، او فردی "متمدن" است، لیزا "طبیعی" است.

4 DZ آماده سازی برای آزمون نهایی در بخش "ادبیات روسی قرن هجدهم"

ادبیاتقرن 18 جایگاه مهمی را در روند چند صد ساله رشد معنوی مردم روسیه اشغال می کند. بزرگ شدن در خاکی که توسط نوشتار باستانی روسیه و هنر عامیانه، ادبیات قرن 18 تهیه شده است. قید قرون وسطی را کنار می گذارد، ایده های آموزشی پیشرفته را جذب می کند، شروع به پیوستن به خانواده پیشرفته ترین ادبیات اروپایی می کند.

در دهه های اول قرن هجدهم ادبیات جدید روسیه هنوز در مراحل ابتدایی خود است. بیشتر آثار این زمان بدون نام نویسندگان به دست ما رسیده است. افراد باسواد کم بودند، بنابراین آثار ادبی، به طور معمول، با دست خط توزیع می شد. اشکال هنری مورد نیاز برای انتقال محتوای جدیدی که زندگی در حال توسعه جامعه روسیه با خود همراه داشت هنوز ایجاد نشده بود. زبان دست و پا چلفتی و سنگین است، پر از کلمات و عبارات اسلاوی کلیسا است. آیه توسعه نیافته است. اما حتی از طریق این اشکال منسوخ، که هنوز کمی با انواع معمول نوشتار روسی در قرن گذشته متفاوت است، آغازهای جدید خود را احساس می کنند، که با دگرگونی های پتر کبیر وارد زندگی روسیه شد، که ضربه ای جدی به قدیمی و قرون وسطایی وارد کرد. دستورات، به توسعه آموزش، علم کمک کرد. داستان های پارسا به "تاریخ" در مورد اعمال باشکوه "ملوانان" و "سواران" روسی تبدیل می شود - همانطور که در آن زمان گفته شد نمایندگان "اروپا روسیه". در ابیات ناهنجار (از کلمه لاتین به معنای آیه) دیگر جلال خدا و اولیای الهی نیست، بلکه احساسات و شادی ها و غم های انسانی خوانده می شود.

ادبیات جدید روسیه در دهه 30-50 قرن هجدهم گام بزرگی به جلو برداشته است. این به دلیل کار فعال اولین نویسندگان بزرگ - نمایندگان ادبیات جدید روسیه است: A.D. کانتمیرا (1708-1744)، V.K. تردیاکوفسکی (1703-1769)، A.P. سوماروکف (1717-1777) و به طور خاص چهره برجستهعلم و فرهنگ روسیه M.V. لومونوسوف (1711-1765). این چهار نویسنده به اقشار مختلف جامعه تعلق داشتند (کانتمیر و سوماروکف - از نخبگان نجیب، تردیاکوفسکی از روحانیت، لومونوسوف - پسر یک ماهیگیر پومور) آمده بودند. اما همه آنها با حامیان دوران باستان پیش از پترین مبارزه کردند، برای توسعه بیشتر آموزش، علم و فرهنگ ایستادگی کردند. در روح ایده های عصر روشنگری (همانطور که معمولاً نامیده می شود قرن هجدهم) همه آنها از طرفداران به اصطلاح مطلق گرایی روشنگری بودند: آنها معتقد بودند که مترقی توسعه تاریخیمی تواند توسط حامل قدرت عالی - پادشاه انجام شود. و فعالیت پیتر اول به عنوان نمونه ای از آن ذکر شد. لومونوسوف در اشعار ستایش آمیز خود - اودها (از کلمه یونانی به معنای "آهنگ") خطاب به پادشاهان ، به آنها داد ، با ترسیم تصویر یک پادشاه روشنفکر ایده آل ، نوعی درسی از آنها خواست تا راه های پیتر را دنبال کنند. جهنم. Cantemir در اشعار اتهامی - طنز - به شدت طرفداران دوران باستان، دشمنان آموزش و پرورش، علم را مورد تمسخر قرار داد. او روحانیون جاهل و مزدور، پسران بویار، که به قدمت همنوع خود افتخار می کنند و هیچ لیاقتی برای وطن ندارند، اشراف متکبر، بازرگانان حریص، مقامات رشوه گیر را تازیانه زد. A.P. سوماروکف در فجایع به شاهان مستبد حمله کرد و با حاملان ایده آل قدرت سلطنتی مخالفت کرد. "پادشاهان شرور" در شعر "تلماخیاد" توسط V.K. با عصبانیت محکوم شدند. تردیاکوفسکی.

ایده‌های مترقی که تا حد زیادی به فعالیت‌های کانتمیر، تردیاکوفسکی، سوماروکف، لومونوسوف نفوذ می‌کردند، وزن اجتماعی و اهمیت ادبیات جدید روسی را که ایجاد می‌کنند به‌طور قابل‌توجهی افزایش می‌دهند. ادبیات از این پس به خط مقدم توسعه اجتماعی می رود و در بهترین جلوه های خود، مربی جامعه می شود. از آن زمان، آثار داستانی به طور سیستماتیک در چاپ ظاهر می شوند و توجه خوانندگان گسترده تری را به خود جلب می کنند. فرم های جدید برای محتوای جدید ایجاد می شود. با تلاش کانتمیر، تردیاکوفسکی، لومونوسوف و سوماروکف، مطابق با توسعه ادبیات پیشرفته اروپایی، اولین گرایش ادبی عمده که تقریباً در تمام قرن 18 غالب شد - کلاسیک گرایی روسی شکل گرفت.

بنیان‌گذاران و پیروان کلاسیک‌گرایی هدف اصلی ادبیات را خدمت به «منافع جامعه» می‌دانستند. منافع دولتی، وظیفه در قبال وطن، باید بر اساس مفاهیم آنها بر منافع شخصی و شخصی غالب باشد. بر خلاف جهان بینی مذهبی و قرون وسطایی، آنها بالاترین را در انسان ذهن او می دانستند که قوانین آن باید کاملاً تابع خلاقیت هنری باشد. آنها کامل ترین، کلاسیک ترین (از این رو نام و کل جهت) نمونه های زیبایی را در نظر گرفتند. موجودات شگفت انگیزعتیقه، یعنی یونان و روم باستان، هنری که برخاسته از اندیشه های مذهبی آن زمان بود، اما در تصاویر اساطیریخدایان و قهرمانان، در اصل، زیبایی، قدرت و شجاعت انسان را تجلیل می کردند. همه اینها شد نقاط قوتکلاسیک، اما آنها همچنین حاوی ضعف، محدودیت های آن بودند.

این امر به ویژه در یک سوم پایانی قرن 18 برجسته شد. - زمان تقویت بیشتر ستم فئودالی در عصر کاترین دوم. نگرش انتقادی نسبت به فقدان حقوق، خودسری و خشونت با روحیات و منافع بخش های وسیعی از جامعه روسیه مطابقت داشت. نقش عمومیادبیات در حال افزایش است ثلث پایانی قرن پربارترین دوره در توسعه ادبیات روسیه است. اگر در دهه های 1930 و 1950 نویسندگان را می شد روی انگشتان شمارش کرد، اکنون ده ها نام نویسنده جدید وجود دارد. نویسندگان - اشراف جایگاه غالبی را اشغال می کنند. اما بسیاری از نویسندگان از طبقات پایین، حتی از میان رعیت ها نیز وجود دارند. اهمیت فزاینده ادبیات توسط خود کاترین دوم احساس شد. او بسیار فعال شد فعالیت های نوشتاریاو که از این طریق سعی می کند افکار عمومی را به خود جلب کند، خود توسعه بیشتر ادبیات را مدیریت می کند. اما او شکست خورد و تعداد کمی از نویسندگان و عمدتاً بی اهمیت طرف او را گرفتند. تقریباً همه نویسندگان اصلی، چهره های آموزش روسیه - N.I. نوویکوف، دی.آی. Fonvizin، I.A. کریلوف، A.N. رادیشچف، نویسنده کمدی "یابدا" V.V. کاپنیست و بسیاری دیگر - وارد مبارزه ای جسورانه و پرانرژی با محیط ادبی کاترین دوم شدند. آثار نویسندگان مورد اعتراض ملکه با سانسور توقیف می‌شد و گاه با «دست جلاد» علنا ​​سوزانده می‌شد. نویسندگان آنها به طرز وحشیانه ای تحت تعقیب، زندان و محکومیت قرار گرفتند مجازات مرگبه سیبری تبعید شد. اما، با وجود این، ایده های پیشرفته ای که کار آنها را پر کرده بود، بیش از پیش در آگاهی جامعه نفوذ کرد.

خود ادبیات عمدتاً به لطف فعالیت نویسندگان مترقی غنی شده است. جنس ها و گونه های ادبی جدید در حال ایجاد هستند. در دوره قبل آثار ادبی تقریباً منحصراً به صورت منظوم نوشته می شد. اکنون اولین نمونه های نثر هنری در حال ظهور است. دراماتورژی به سرعت در حال توسعه است. توسعه ژانرهای طنز (انواع) دامنه وسیعی پیدا می کند: طنزها نه تنها در شعر، بلکه در نثر، افسانه های طنز، به اصطلاح ایروکومیک، اشعار پارودیک، کمدی های طنز، اپراهای کمیک و غیره نیز به شدت نوشته می شوند. در آثار بزرگترین شاعر قرن هجدهم. G.R. اصل طنز درژاوین حتی در یک قصیده ستایش آمیز و موقر نفوذ می کند.

طنزپردازان قرن 18 هنوز از قوانین کلاسیک پیروی می کند. اما در عین حال، نقاشی ها و تصاویر به طور فزاینده ای در آثار آنها منعکس می شود. زندگی واقعی. آنها دیگر طبیعتاً به طور مشروط انتزاعی نیستند ، مانند ژانرهای به اصطلاح کلاسیک (قصیده ها ، تراژدی ها) ، بلکه مستقیماً از واقعیت معاصر روسیه گرفته شده اند. آثار نویسندگان انتقادی - نوویکوف، فونویزین، رادیشچف - پیشینیان مستقیم کار بنیانگذاران رئالیسم انتقادی روسیه در قرن نوزدهم بودند. - مانند. پوشکین، N.V. گوگول.

کلاسیک گرایی با یک روند ادبی جدید - احساسات گرایی (از کلمه فرانسوی احساس - احساس) جایگزین شد. در مقابل کلاسیک گرایی، نویسندگان این جریان دقیقاً این احساس را به منصه ظهور رساندند. احساسات گرایان از حق بشر برای داشتن زندگی شخصی مستقل از سرکوب دستگاه مطلقه دولتی دفاع کردند. به همین ترتیب از آزادی نویسنده در برابر قوانین اجباری کلاسیک دفاع کردند. به جای قهرمانان اشرافی قصیده ها، اشعار و تراژدی های کلاسیک، آنها با گرمی و همدردی خاصی در رمان ها، داستان های خود، اغلب به صورت دفتر خاطرات، نامه نگاری ها، یادداشت های سفر، تصاویری از زندگی عادی مردم عادی طراحی می کردند. مردم عادی. مشخص ترین نماینده و رئیس احساسات گرایی روسی N.M. کرمزین. آثار او در دهه 1790 آشکار شد و مانند کار رادیشچف، تاریخ ادبیات روسیه در قرن 18، با خودش کامل شد.

شرایط برای ظهور نویسنده بزرگ ملی روسیه - A.S. پوشکین. اما ادبیات قرن هجدهم نه تنها از اهمیت تاریخی برخوردار است. برخی از بهترین آثار او هنوز هم قدرت بزرگ خود را حفظ کرده اند. بیان هنری. دنیای فرهنگ روسیه کتاب مرجع دایره المعارف. - M.: Veche, 2000. - S.248.

بنابراین، تنها در 70 سال، از اولین آثار کانتمیر و تردیاکوفسکی، ادبیات جدید روسیه به سرعت مسیر بسیار طولانی و دشواری را طی کرد و فاصله آن را از پیشرفته ترین ادبیات اروپای غربی به میزان قابل توجهی کاهش داد.