V. Venchakova خلاقیت S. S. Prokofiev: تئاتر، ویژگی تفکر، سبک شناسی. جلد سوم دوره آموزشی «فرهنگ ملی موسیقی بیستم – ربع اول قرن بیست و یکم». آهنگساز سرگئی پروکوفیف: بیوگرافی خواننده زندگی مختصری در مورد زندگی و کار پروک

پروکوفیف سرگئی سرگیویچ در 11 آوریل (23) 1891 در روستای Sontsovka استان یکاترینوسلاو به دنیا آمد. عشق به موسیقی توسط مادرش که پیانیست خوبی بود و اغلب پسر شوپن و بتهوون را می نواخت. پروکوفیف تحصیلات ابتدایی خود را در خانه گذراند.

از جانب سن پایینسرگئی سرگیویچ به موسیقی علاقه مند شد و قبلاً در سن پنج سالگی اولین کار خود - قطعه کوچک "Indian Gallop" را برای پیانو ساخت. در سال 1902، آهنگساز S. Taneyev آثار پروکوفیف را شنید. او چنان تحت تأثیر توانایی های پسر قرار گرفت که از R. Gliere خواست تا دروس تئوری ترکیب را به سرگئی بدهد.

تحصیل در هنرستان. تورهای جهانی

در سال 1903 پروکوفیف وارد کنسرواتوار سنت پترزبورگ شد. در میان معلمان سرگئی سرگیویچ چنین بودند نوازندگان معروفمانند N. Rimsky-Korsakov، J. Vitola، A. Lyadova، A. Esipova، N. Cherepnina. پروکوفیف در سال 1909 از کنسرواتوار به عنوان آهنگساز، در سال 1914 به عنوان نوازنده پیانو و در سال 1917 به عنوان نوازنده ارگ ​​فارغ التحصیل شد. در این دوره، سرگئی سرگیویچ اپرای مدالنا و قمارباز را خلق کرد.

برای اولین بار با آثار خود، پروکوفیف، که زندگینامه او قبلاً شناخته شده بود محیط موسیقیسن پترزبورگ که در سال 1908 اجرا شد. پس از فارغ التحصیلی از هنرستان، از سال 1918، سرگئی سرگیویچ تورهای زیادی انجام داد، از ژاپن، ایالات متحده آمریکا، لندن، پاریس بازدید کرد. در سال 1927 پروکوفیف اپرای "فرشته آتشین" را ساخت و در سال 1932 سومین کنسرتو خود را در لندن ضبط کرد.

خلاقیت بالغ

در سال 1936 ، سرگئی سرگیویچ به مسکو نقل مکان کرد و شروع به تدریس در هنرستان کرد. در سال 1938 کار بر روی باله رومئو و ژولیت را به پایان رساند. در سالهای بزرگ جنگ میهنیباله "سیندرلا"، اپرای "جنگ و صلح"، موسیقی برای فیلم های "ایوان وحشتناک" و "الکساندر نوسکی" را ایجاد می کند.

در سال 1944 ، آهنگساز عنوان هنرمند ارجمند RSFSR را دریافت کرد. در سال 1947 - عنوان هنرمند خلق RSFSR.

در سال 1948، پروکوفیف کار بر روی اپرای "داستان یک مرد واقعی" را به پایان رساند.

سالهای گذشته

در سال 1948، کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها قطعنامه ای صادر کرد که در آن پروکوفیف به دلیل «فرمالیسم» به شدت مورد انتقاد قرار گرفت. در سال 1949، در اولین کنگره اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی، آصفیف، خرنیکوف و یاروستوفسکی با محکوم کردن اپرای "داستان یک مرد واقعی" صحبت کردند.

از سال 1949 ، پروکوفیف عملاً خانه خود را ترک نکرد و به طور فعال به ایجاد ادامه داد. این آهنگساز باله "داستان گل سنگ"، کنسرت سمفونی "نگهبانی از جهان" را ایجاد کرد.

زندگی آهنگساز پروکوفیف در 5 مارس 1953 به پایان رسید. نوازنده بزرگدر اثر یک بحران فشار خون بالا در یک آپارتمان مشترک در مسکو درگذشت. پروکوفیف در قبرستان نوودویچیدر مسکو.

زندگی شخصی

در سال 1919، پروکوفیف با همسر اول خود، خواننده اسپانیایی لینا کودینا آشنا شد. آنها در سال 1923 ازدواج کردند و به زودی صاحب دو پسر شدند.

در سال 1948، پروکوفیف با میرا مندلسون، دانشجوی مؤسسه ادبی ازدواج کرد که در سال 1938 با او آشنا شد. سرگئی سرگیویچ از لینا کودینا طلاق نداد ، زیرا در اتحاد جماهیر شوروی ازدواج های خارج از کشور نامعتبر تلقی می شد.

سایر گزینه های بیوگرافی

• آهنگساز آینده اولین اپراها را در سن نه سالگی خلق کرد.
• یکی از سرگرمی های پروکوفیف بازی شطرنج بود. آهنگساز بزرگگفت که بازی شطرنج به او در خلق موسیقی کمک کرده است.
• آخرین اثری که پروکوفیف توانست در سالن کنسرت بشنود سمفونی هفتم او (1952) بود.
• پروکوفیف در روز مرگ ژوزف استالین درگذشت، بنابراین مرگ آهنگساز تقریباً مورد توجه قرار نگرفت.
• بیوگرافی مختصری از پروکوفیف برای کودکان در کتاب "کودکی" نوشته شده توسط خود آهنگساز منعکس شده است.

پسر بزرگ سرزمین دونتسک سرگی پروکوفیف

یکی از بزرگ‌ترین، تأثیرگذارترین و اجراشده‌ترین آهنگسازان قرن بیستم محسوب می‌شود. او همچنین پیانیست و رهبر ارکستر بود. دو سال پیش به مناسبت صد و بیستمین سالگرد تولد این آهنگساز بزرگ، کنسرت‌ها و جشنواره‌هایی در اوکراین، روسیه، فرانسه، آلمان و دیگر کشورهایی برگزار شد که نام استاد با آن‌ها گره خورده است. دونباس، جایی که این نوازنده متولد شد و دوران کودکی خود را گذراند، سال 2011 را اعلام کرد سال پروکوفیف.

از Sontsovka

مناقشات اغلب در اطراف کار این آهنگساز رخ می دهد، زیرا اصالت و اصالت همیشه باعث واکنش متناقض می شود. با این حال، نه تنها طرفداران پروکوفیفقدرت و روشنایی استعداد او را احساس کنید. چیزی که اکنون کاریزما نامیده می شود در ذاتی آهنگساز بود. سختگیر، جمع و جور، بسیار حساس در مورد همه چیز مربوط به کارش، او با اجراکنندگان و کارگردانان نفرین کرد، حتی یک بار دیوید اویستراخ را درست در کنسرت سرزنش کرد و گالینا اولانوا گفت: "شما به طبل نیاز دارید، نه موسیقی."

برای 50 سال فعالیت خلاقاو 130 قطعه موسیقی نوشت. استعداد آهنگساز در یک پالت ژانر گسترده تجسم یافت: باله، اپرا، سمفونی، موسیقی برای فیلم و، البته، موسیقی برای کودکان.

یونسکو به مناسبت صدمین سالگرد تولد این موسیقیدان بزرگ، سال 1991 را اعلام کرد. سال پروکوفیف. در همین زمان به همت هموطنان قدرشناس منطقه یادبودی در روستای کراسنویه ایجاد شد. پروکوفیف. کلیسای سنت پیتر و پل بازسازی شد که در آن نوازنده آینده غسل ​​تعمید داده شد.

داده ها

سواتوسلاو ریشتر نوشت: "یک بار در یک روز آفتابی در امتداد آربات قدم می زدم و دیدم فرد غیر معمول. او قدرتی سرکشی به همراه داشت و مانند یک پدیده از کنارم گذشت. با چکمه های زرد روشن، با کراوات قرمز-نارنجی. من نتوانستم جلوی او را بگیرم - اینطور بود پروکوفیف».

نام پروکوفیفتحت عنوان سالن کنسرتدونتسک انجمن فیلارمونیک منطقه ای, ارکستر دانشگاهیو یک آکادمی موسیقی یک دهه نمی گذرد جشنواره بین المللی"بهار پروکوفیف" که به طور ارگانیک در رقابت پیانیست های جوان "در میهن سرگئی پروکوفیف" بافته شده است. جایزه برقرار شد سرگئی پروکوفیف، که به نوازندگان برای دستاوردهای خلاقانه اعطا می شود.

به روز رسانی: 13 آوریل 2019 توسط: النا

دوران کودکی سرگئی پروکوفیف

سرگئی سرگیویچ پروکوفیف در 23 آوریل 1891 در املاک سونتسوفکا (در حال حاضر روستای کراسنویه در منطقه دونتسک) به دنیا آمد، جایی که پدرش که یک کشاورز کشاورزی بود، به عنوان مدیر یک املاک صاحب زمین مشغول به کار بود.

والدین تمام عشق و امید خود را روی پسرشان گذاشتند. استعداد موسیقی پسر خیلی زود خود را نشان داد و سریوژا تحت راهنمایی مادرش ماریا گریگوریونا شروع به آموزش موسیقی کرد.

او در پنج سالگی اولین اثر خود را ساخته بود. هنوز نت ها را نمی دانست ، طبق شایعات ، پسر سعی کرد چیزی از خودش را روی پیانو بنوازد ، سپس نت ها را یاد گرفت تا این "خود" را ضبط کند.

اپرای اول - غول

در سن نه سالگی، تحت تأثیر اپرای فاوست اثر سی. گونود، سریوژا تصمیم گرفت اپرای خود را بر اساس طرح خود بسازد. اپرا بود غولدر سه عمل با ماجراجویی، مبارزه و غیره.

پدر و مادر پسر آدم های تحصیل کرده ای بودند و خودشان همه چیز را به او یاد دادند. موضوعات مدرسه، اما آنها البته نتوانستند قوانین آهنگسازی را آموزش دهند. بنابراین، ماریا گریگوریونا، پسرش را در یکی از سفرهای خود به مسکو برد، او را نزد آهنگساز و معلم معروف آورد. سرگئی ایوانوویچ تانیفاو توصیه کرد که برای کلاس های با سرژا، آهنگساز جوانی که به تازگی از کنسرواتوار با مدال طلا فارغ التحصیل شده است برای تابستان به Sontsovka دعوت شود. راینهولد موریتسویچ گلیر.

پروکوفیف جوان

گلیر دو تابستان متوالی را در Sontsovka گذراند و با Seryozha مطالعه کرد و در پاییز 1904، سرگئی پروکوفیف سیزده ساله برای شرکت در امتحان در هنرستان به سن پترزبورگ آمد و توشه ای محکم از آهنگ ها را با خود برد. پوشه ضخیم شامل دو اپرا، یک سونات، یک سمفونی و بسیاری از قطعات کوچک پیانو بود. ترانهبه سرپرستی گلیر نوشته شده است. برخی از آهنگ ها آنقدر اصیل و تیز بودند که یکی از دوستان سرژا به آنها توصیه کرد که آنها را نه آهنگ، بلکه سگ صدا کنند، زیرا آنها " گاز می گیرند".

سالها تحصیل در هنرستان

سرژا جوانترین دانش آموز هنرستان بود. و البته دوستی با همکلاسی ها برایش سخت بود، به خصوص که گاهی اوقات از روی شیطنت، تعداد اشتباهاتش را می شمرد. وظایف موسیقیهر یک از دانش آموزان اما اینجا در هنرستان همیشه فردی بسیار محدود، سختگیر و باهوش ظاهر می شد نیکولای یاکولوویچ میاسکوفسکی، در آینده آهنگساز معروف. با وجود اختلاف سنی ده ساله، آنها دوستی مادام العمر برقرار کردند. آنها ترکیبات خود را به یکدیگر نشان دادند، در مورد آنها بحث کردند - شخصا و با نامه.

در کلاس های تئوری ترکیب و ترکیب رایگاناستعداد عجیب پروکوفیف، به طور کلی، از بین رفت. پروکوفیف حتی جرات نداشت جسورانه ترین ترکیب ها را به معلمان نشان دهد، زیرا می دانست که این امر باعث گیجی یا تحریک می شود. نگرش معلمان در نمرات بسیار متوسط ​​در دیپلم آهنگسازی پروکوفیف بیان شد. اما با مدرک پیانو، در بهار 1914 با موفقیت از هنرستان فارغ التحصیل شد.

پروکوفیف بعداً یادآور شد: "اگر نسبت به کیفیت ضعیف دیپلم آهنگساز بی تفاوت بودم، این بار جاه طلبی من را درگیر کرد و تصمیم گرفتم ابتدا پیانو را تمام کنم."

پروکوفیف ریسک کرد: به جای کنسرتو پیانوی کلاسیک، تصمیم گرفت اولین کنسرتو خود را که به تازگی منتشر شده بود بنوازد و نت ها را از قبل به ممتحنین تحویل دهد. موسیقی شاد، پر از شور و شوق جوان کنسرت، تماشاگران را مجذوب خود کرد، اجرای پروکوفیف یک پیروزی بود، و او دیپلم با افتخارات و جایزه آنتون روبینشتاین - یک پیانوی زیبای آلمانی - دریافت کرد.

کارهای اولیه S. Prokofiev

انرژی خلاق آهنگساز جوانپروکوفیف واقعا آتشفشانی بود. او به سرعت، جسورانه، خستگی ناپذیر کار می کرد و بیشترین را پوشش می داد ژانرهای مختلفو فرم ها پشت اولی کنسرتو پیانوبه دنبال آن دومی و به دنبال آن اولی کنسرتو ویولناپرا، باله، عاشقانه ها، سوئیت سکاییبا رنگ های ارکستری درخشان خیره کننده، پویایی خود به خود و ریتم های پر انرژی.

سرگئی پروکوفیف به سرعت وارد ردیف اول آهنگسازان شناخته شده نه تنها در داخل بلکه در خارج از کشور شد، اگرچه موسیقی او همیشه جنجال برانگیز بوده است و برخی از آثار به ویژه صحنه ای سال ها منتظر اجرا بودند. اما این صحنه با توانایی خود در خلق شخصیت های زنده انسانی بود که به ویژه آهنگساز را جذب کرد.

در حالی که او این کار را می کرد موسیقی مجلسیمثلاً در یک داستان آوازی اردک زشت (به گفته اندرسن). هر یک از ساکنان حیاط مرغداری دارای شخصیت منحصر به فرد خود هستند: یک اردک مادر آرام، جوجه اردک های کوچک مشتاق و خودش. شخصیت اصلی، قبل از تبدیل شدن به قو زیبامایه تاسف و تحقیر همه با شنیدن این داستان توسط پروکوفیف، A.M. گورکی فریاد زد: "اما او آن را در مورد خودش نوشت، در مورد خودش!"

در سال 1918 برای اولین بار اجرا شد سمفونی کلاسیک - یک ترکیب زیبا درخشان با طنز سرگرم کننده و ظریف، یک کلاسیک واقعی از موسیقی دوره شوروی. در کار آهنگساز، سمفونی خط روشن و واضحی را آغاز کرد که تا آثار بعدی او - باله کشیده شد. سیندرلا، سمفونی هفتم.

زندگی در خارج از کشور

در بهار 1918، با دریافت گذرنامه بین المللیاو به آمریکا رفت اقامت طولانی در خارج از کشور (تا سال 1933) به معنای جدایی کامل از وطن نبود.
سه تور کنسرت اتحاد جماهیر شورویفرصتی برای برقراری ارتباط با دوستان قدیمی و مخاطبان جدید بود. در سال 1926 یک اپرا در لنینگراد روی صحنه رفت عشق به سه پرتقال، در داخل تصور شده است، اما در خارج از کشور نوشته شده است. یک سال قبل، پروکوفیف راه اندازی شد اس دیاگیلفباله نوشت لوپ فولادی- مجموعه ای از تصاویر از زندگی یک جوان جمهوری شوروی(در قالب یک مجموعه سمفونیک برای شنوندگان آشناست).

بازگشت به خانه

در سال 1933، پروکوفیف سرانجام به میهن خود بازگشت. سال‌های پس از بازگشت او بسیار پربار بود. آثار یکی پس از دیگری خلق می‌شوند و هر کدام مرحله‌ای جدید و عالی را در ژانری خاص نشان می‌دهند.

اپرا سمیون کوتکو, باله , نت فیلم الکساندر نوسکی، که بر اساس آن آهنگساز اراتوریو را ایجاد کرد - همه اینها در صندوق طلایی موسیقی دوره شوروی گنجانده شد.

آثار دوران بلوغ

جوشش سرکوب ناپذیر اندیشه خلاق با وقار خردمندانه جایگزین می شود، علاقه به چیزهای باورنکردنی، افسانه ای، افسانه ای با علاقه به واقعی جایگزین می شود. سرنوشت انسان (سمیون کوتکو- اپرا درباره سرباز جوان) به گذشته قهرمانانه وطن (الکساندر نوسکی، اپرا)، به تم ابدیعشق و مرگ ().

در همان زمان ، ویژگی شوخ طبعی پروکوفیف ناپدید نشد. در افسانه (برای یک خواننده و یک ارکستر سمفونیک)، خطاب به جوانترین شنوندگان، هر شخصیت با نوعی ساز مشخص می شود. معلوم شد که این یک نوع راهنمای ارکستر و در عین حال موسیقی شاد و خنده دار است.

اوج کار پروکوفیف اپرای اوست. طرح کار بزرگ ال. تولستوی، بازآفرینی صفحات قهرمانانه تاریخ روسیه، در طول سال های جنگ میهنی (در آن زمان بود که اپرا ساخته شد) به طور غیرمعمول حاد و مدرن درک شد.

این اثر بهترین و معمولی ترین ویژگی های کار او را با هم ترکیب کرد. در اینجا پروکوفیف هم استاد پرتره‌های گویایی مشخص است و هم یک نقاشی دیواری که آزادانه صحنه‌های عامیانه انبوه را می‌سازد، و در نهایت، غزل‌سرایی است که تصویری غیرعادی شاعرانه و زنانه از ناتاشا خلق کرده است.

کار پروکوفیف تأثیر قابل توجهی بر روی هنر موسیقیقرن XX. آثار او دائما توسط پیانیست های برجسته، ویولونیست ها، ارکسترهای سمفونیکدر تمام کشورهای جهان باله و سیندرلابا موفقیت در بسیاری از مراحل روسیه و سایر کشورها بروید.

میراث خلاق پروکوفیفشامل بیش از 130 اپوز، از جمله 8 اپرا، 7 باله، 7 کانتاتا، 7 سمفونی و تعدادی آثار سمفونیک دیگر (سوئیت، اورتور و غیره)، 8 کنسرتو، 14 سونات، گروه مجلسی، مارش برای باند برنجی, قطعات پیانو، عاشقانه ها، آهنگ ها، گروه های کر، تئاتر و موسیقی فیلم.

تهیه شده توسط: Venskaya I.S.

سرگئی پروکوفیف آهنگساز برجسته روسی و شخصیتی با سرنوشت منحصر به فرد است. مردی با توانایی های شگفت انگیز که در سن 13 سالگی وارد کنسرواتوار سن پترزبورگ شد. مردی که پس از انقلاب به خارج از کشور رفت، اما به اتحاد جماهیر شوروی بازگشت - با افتخار و بدون انگ "فرهنگی". فردی با آرزوی تزلزل ناپذیر که سختی های زندگی او را نشکست. او مورد علاقه قدرت بود، بالاترین را داشت جوایز دولتیو سپس در زمان حیاتش به فراموشی و رسوایی سپرده شد. مردی که او را «تنها نابغه» قرن بیستم می نامند و آثار شگفت انگیزش شنوندگان را در سراسر جهان به وجد می آورد.

بیوگرافی کوتاه سرگئی پروکوفیف و بسیاری حقایق جالبدرباره آهنگساز در صفحه ما بخوانید.

بیوگرافی مختصر پروکوفیف

سرگئی سرگیویچ پروکوفیف از روستای سونتسوفکا در اوکراین می آید. وجود داشته باشد نسخه های مختلفتاریخ تولد وی ، اما توصیه می شود که آن را در "زندگی نامه خود" خود - 11 آوریل (23) 1891 ذکر کنید. به نظر می رسد که او قبلاً آهنگساز به دنیا آمده بود، زیرا به لطف مادرش، ماریا گریگوریونا، که پیانو عالی می نواخت، خانه پروکوفیف ها پر از موسیقی بود. علاقه به این ساز باعث شد تا سرژای کوچک شروع به یادگیری نواختن کند. از سال 1902، سرگئی پروکوفیف شروع به آموزش موسیقی کرد R.M. براق تر.

پروکوفیف در سال 1904 در کنسرواتوار مسکو دانشجو شد. پنج سال بعد از بخش آهنگسازی فارغ التحصیل شد و پنج سال بعد از بخش پیانو فارغ التحصیل شد و بهترین فارغ التحصیل شد. او در سال 1908 شروع به اجرای کنسرت کرد. اولین کار مورد توجه منتقدان قرار گرفت و هم استعداد اجرا و هم اصالت آهنگساز مورد توجه قرار گرفت. از سال 1911 یادداشت هایی از آثار او منتشر شده است. نقطه عطف در سرنوشت پروکوفیف جوان آشنایی او با او بود S.P. دیاگیلفدر سال 1914 به لطف اتحادیه کارآفرین و آهنگساز، چهار باله متولد شد. در سال 1915، دیاگیلف اولین اجرای خارجی پروکوفیف را با برنامه ای متشکل از ساخته های او ترتیب داد.

پروکوفیف انقلاب را تخریب، "قتل عام و بازی" می دانست. بنابراین، سال بعد او به توکیو و از آنجا به نیویورک رفت. او برای مدت طولانیدر فرانسه زندگی می کرد و به عنوان نوازنده پیانو در جهان قدیم و جدید تور می کرد. در سال 1923 با لینا کودینا خواننده اسپانیایی ازدواج کرد و صاحب دو پسر شد. با آمدن به اجراها در اتحاد جماهیر شوروی، پروکوفیف با استقبال بسیار صمیمانه، حتی مجلل مقامات، موفقیتی باشکوه و بی سابقه در میان مردم مواجه می شود، و همچنین پیشنهاد بازگشت و وعده وضعیت "اولین آهنگساز" را دریافت می کند. " و در سال 1936، پروکوفیف با خانواده و دارایی خود برای زندگی در مسکو نقل مکان کرد. مقامات او را فریب ندادند - یک آپارتمان مجلل، خدمتکاران آموزش دیده، دستورهایی که گویی از قرنیه سرازیر می شوند. در سال 1941، پروکوفیف خانواده را به قصد میرا مندلسون ترک کرد.

غیر منتظره رویدادهای دراماتیک 1948 آغاز شد. نام خانوادگی پروکوفیف در قطعنامه حزب "در مورد اپرا" دوستی بزرگ "توسط V. Muradeli" ذکر شد. این آهنگساز در رده "فرمالیست ها" قرار گرفت. در نتیجه، برخی از ساخته های او، به ویژه سمفونی ششم، ممنوع شد، بقیه تقریباً هرگز اجرا نشدند. با این حال، در سال 1949، این محدودیت ها به دستور شخصی استالین برداشته شد. معلوم شد که حتی "اولین آهنگساز" کشور نیز به کاست دست نخورده تعلق ندارد. کمتر از ده روز پس از انتشار فرمان ویرانگر، همسر اول آهنگساز، لینا ایوانونا، دستگیر شد. او به اتهام جاسوسی و خیانت به 20 سال در اردوگاه محکوم شد، او تنها در سال 1956 آزاد شد. وضعیت سلامتی پروکوفیف به طرز محسوسی بدتر شد، پزشکان به او توصیه کردند که به سختی کار کند. با این وجود، در سال 1952 شخصاً در اولین اجرای سمفونی هفتم خود شرکت کرد و حتی در آخرین روز زندگی خود موسیقی نوشت. در غروب 5 مارس 1953 قلب سرگئی پروکوفیف متوقف شد ...

پروکوفیف - آهنگساز

از زندگی نامه پروکوفیف می دانیم که در پنج سالگی، سریوژا اولین قطعه خود را بر روی پیانو اختراع کرد و نواخت (ماریا گریگوریونا نت ها را یادداشت کرد). با بازدید از تولیدات مسکو در سال 1900 از " فاوست"و" زیبای خفتهکودک چنان از شنیده هایش الهام گرفت که تنها شش ماه بعد اولین اپرای او به نام غول به دنیا آمد. از قبل از ورود به هنرستان، چندین پوشه از ترکیب بندی ها جمع شده بود.

ایده اولین او اپرای بزرگبر اساس طرح رمان F.M. داستایوفسکی" بازیکن"، که در جوانی، پروکوفیف قصد داشت به آن منتقل شود صحنه اپرا، توسط آهنگساز در درجه اول با S. Diaghilev بحث شد. که با این حال به این ایده علاقه ای نداشت. برخلاف رهبر ارکستر تئاتر مارینسکیکوتس که از او حمایت کرد. اپرا در سال 1916 به پایان رسید، توزیع قطعات انجام شد، تمرینات آغاز شد، اما به دلیل یک سری موانع ناگوار، اولین نمایش هرگز انجام نشد. پس از مدتی، پروکوفیف ویرایش دوم اپرا را ساخت، اما او تئاتر بزرگفقط در سال 1974 تنظیم شده است. در طول زندگی آهنگساز، تنها تولید نسخه دوم توسط تئاتر بروکسل La Monnaie در سال 1929 محقق شد، جایی که اپرا به زبان فرانسوی اجرا شد. جدیدترین کاراولین سمفونی بود که در سن پترزبورگ پیش از انقلاب نوشته و اجرا شد. در طول دوره زندگی در خارج از کشور ایجاد شد: اپرا " عشق به سه پرتقال"و" فرشته آتشین، سه سمفونی، سونات ها و قطعات بسیاری، موسیقی برای فیلم "ستوان کیژه"، کنسرت برای ویولن سل، پیانو، ویولن هابا یک ارکستر

بازگشت به اتحاد جماهیر شوروی یک زمان سریع است برخاست خلاقانهپروکوفیف، زمانی که آثاری که به او تبدیل شدند کارت تلفنحتی برای کسانی که آشنایی ندارند موسیقی کلاسیک- باله "رومئو و ژولیت" و داستان سمفونیک"پیتر و گرگ". در سال 1940 تئاتر اپراآنها را ک.س. استانیسلاوسکی اولین نمایش Seeds of Kotko را برگزار می کند. در همان زمان، کار بر روی اپرای نامزدی در یک صومعه به پایان رسید، جایی که M. Mendelssohn به عنوان یکی از نویسندگان لیبرتو عمل کرد.

در سال 1938 فیلم «الکساندر نوسکی» ساخته اس. آیزنشتاین اکران شد که قرار بود چند سال دیگر به نمادی از مبارزه با مهاجمان نازی تبدیل شود. موسیقی این فیلم هم مثل دومی نقاشی یادبودسرگئی پروکوفیف به کارگردانی ایوان وحشتناک نوشت. سال های جنگ با تخلیه به قفقاز و همچنین کار روی سه مورد مشخص شد کارهای عمده: سمفونی پنجم، باله "سیندرلا"، اپرا " جنگ و صلح". نویسنده لیبرتو این اپرا و آثار بعدی این آهنگساز همسر دوم او بود. دوران پس از جنگاین سمفونی عمدتاً برای دو سمفونی قابل توجه است - سمفونی ششم که نوعی مرثیه برای قربانیان جنگ محسوب می شود و سمفونی هفتم که به جوانان و امیدها اختصاص دارد.

حقایق جالب:

• نسخه اپرای قمارباز که در سال 1916 برای تئاتر ماریینسکی نوشته شد، هرگز در آنجا روی صحنه نرفت. اولین نسخه دوم فقط در سال 1991 انجام شد.
• در طول زندگی پروکوفیف، تنها 4 اپرای او در اتحاد جماهیر شوروی روی صحنه رفت. در همان زمان - حتی یک نفر در تئاتر بولشوی.
• سرگئی پروکوفیف دو بیوه قانونی را ترک کرد. یک ماه قبل از دستگیری L. Prokofieva، که او را طلاق نداد، چه به دلایل ایمنی خود، چه به این دلیل که صادقانه نمی خواست معشوق خود را رها کند، آهنگساز دوباره ازدواج کرد. به وی توصیه شد از مفاد قانونی مصوبه ممنوعیت ازدواج با اتباع خارجی که به رسمیت شناخته شده است، استفاده کند. ازدواج کلیسابا لینا ایوانونا، منعقد شده در آلمان، نامعتبر است. پروکوفیف برای قانونی کردن روابط با ام. مندلسون عجله کرد و از این طریق جایگزین کرد همسر سابقزیر ضربه ماشین سرکوبگر شوروی. از این گذشته ، او با یک ضربه قلم و برخلاف میل خود ، از همسر پروکوفیف به یک خارجی تنها تبدیل شد و روابط خود را با سایر خارجی ها در مسکو حفظ کرد. همسر اول آهنگساز پس از بازگشت از اردوگاه، تمام حقوق زناشویی خود از جمله بخش قابل توجهی از ارث را در دادگاه احیا کرد.
• آهنگساز شطرنج‌بازی درخشان بود . "شطرنج موسیقی اندیشه است" - یکی از بهترین های او کلمات قصار معروف. یک بار او حتی موفق شد در یک بازی مقابل قهرمان شطرنج جهان H.-R پیروز شود. کاپابلانکا

• از سال 1916 تا 1921، پروکوفیف آلبومی از امضاهای دوستان خود جمع آوری کرد که به این سؤال پاسخ دادند: "در مورد خورشید چه فکر می کنید؟". از جمله کسانی که پاسخ دادند عبارتند از: K. Petrov-Vodkin، A. Dostoevskaya، F. Chaliapin، A. Rubinshtein، V. Burliuk، V. Mayakovsky، K. Balmont. کار پروکوفیف اغلب آفتابی، خوش بینانه، شاد نامیده می شود. حتی محل تولد او در برخی منابع Solntsevka نامیده می شود.
• بیوگرافی پروکوفیف اشاره می کند که در سال های اولیه اجرای آهنگساز در ایالات متحده، او را "بلشویک موزیکال" در آنجا می نامیدند. معلوم شد که مردم آمریکا برای درک موسیقی او محافظه کار هستند. علاوه بر این ، او قبلاً بت روسی خود - سرگئی راخمانینوف - داشت.
• پس از بازگشت به اتحاد جماهیر شوروی، پروکوفیف یک آپارتمان بزرگ در خانه ای در 14، Zemlyanoy Val، که به ویژه در آن زندگی می کردند، دریافت کرد: خلبان V. Chkalov، شاعر S. Marshak، بازیگر B. Chirkov، هنرمند K. Yuon. به من هم اجازه دادند که یک فورد آبی که در خارج از کشور خریداری شده بود با خود بیاورم و حتی راننده شخصی بگیرم.
• معاصران به توانایی سرگئی سرگیویچ در لباس پوشیدن با سلیقه اشاره کردند. او نه از رنگ های روشن و نه از ترکیب های جسورانه در لباس ها خجالت می کشید. او عاشق عطرهای فرانسوی و لوازم گران قیمت مانند کراوات، شراب های خوب و غذاهای لذیذ بود.
• سرگئی پروکوفیف جزئیات را رهبری کرد دفتر خاطرات شخصی. اما پس از نقل مکان به اتحاد جماهیر شوروی، او تصمیم گرفت که عاقلانه تر است که دیگر این کار را انجام ندهد.

• پس از جنگ، پروکوفیف بیشتر در خانه ای در روستای نیکولینا گورا در نزدیکی مسکو زندگی می کرد که با پول پنجمین جایزه استالین خریداری کرد. در مسکو، خانه او سه اتاق در یک آپارتمان مشترک بود که علاوه بر آهنگساز و همسرش، ناپدری میرا آبراموونا نیز در آن زندگی می کرد.
• این آهنگساز اغلب قطعات و ملودی های آثار قبلی را در آثار خود می گنجاند. مثالها عبارتند از:
  - موسیقی باله "Ala and Lolly" که اس. دیاگیلف از روی صحنه بردن آن امتناع کرد، توسط پروکوفیف در سوئیت سکایی بازسازی شد.
  - موسیقی سمفونی سوم از اپرای "فرشته آتشین" گرفته شده است.
  - چهارمین سمفونی از موسیقی باله "پسر ولگرد" متولد شد.
  - موضوع "استپ تاتار" از نقاشی "ایوان وحشتناک" اساس آریا کوتوزوف را در اپرای "جنگ و صلح" تشکیل داد.
• "لوپ فولادی" را برای اولین بار دیدم صحنه روسیتنها در سال 2015، 90 سال پس از ایجاد آن.
• کار روی دوئت کاترینا و دانیلا از باله "داستان گل سنگیاین آهنگساز چند ساعت قبل از مرگش کارش را تمام کرد.
• زندگی S.S. پروکوفیف و I.V. استالین در یک روز قطع شد و به همین دلیل مرگ آهنگساز با تاخیر در رادیو اعلام شد و سازماندهی مراسم تشییع جنازه بسیار دشوارتر بود.

سرگئی پروکوفیف و سینما

ساخت موسیقی برای فیلم ها توسط آهنگساز با این کالیبر در هنر بی سابقه است. در سالهای 1930-1940 سرگئی پروکوفیف برای هشت فیلم موسیقی نوشت. یکی از آنها، " بی بی پیک(1936)، به دلیل آتش سوزی در مسفیلم که فیلم ها را نابود کرد، هرگز نور روز را ندید. موسیقی پروکوفیف برای اولین فیلم، ستوان کیژه، بسیار محبوب شد. بر اساس آن آهنگساز خلق کرد مجموعه سمفونیککه توسط ارکسترهای سراسر جهان اجرا شده است. پس از آن دو باله با این موسیقی ساخته شد. با این حال، پروکوفیف بلافاصله پیشنهاد فیلمسازان را نپذیرفت - اولین واکنش او امتناع بود. اما پس از خواندن فیلمنامه و بحث مفصل در مورد قصد کارگردان، او به این ایده علاقه مند شد و همانطور که در زندگی نامه خود آورده است، به سرعت و با لذت روی موسیقی ستوان کیژه کار کرد. ایجاد سوئیت نیازمند زمان بیشتر، تنظیم مجدد و حتی بازسازی برخی از موضوعات بود.

برخلاف «ستوان کیژه»، پیشنهاد نوشتن موسیقی برای فیلم « الکساندر نوسکیپروکوفیف بدون تردید پذیرفت. آنها از مدت ها قبل سرگئی آیزنشتاین را می شناختند؛ پروکوفیف حتی خود را از طرفداران این کارگردان می دانست. کار روی نقاشی تبدیل به جشنی از هم آفرینی واقعی شد: گاهی آهنگساز می نوشت متن موسیقیو کارگردان فیلمبرداری و تدوین اپیزود را بر اساس آن ساخت، گاهی اوقات پروکوفیف به مواد تمام شده نگاه می کرد، با انگشتانش ریتم هایی را روی چوب می زد و بعد از مدتی موسیقی تمام شده را می آورد. موسیقی "الکساندر نوسکی" تمام ویژگی های اصلی استعداد پروکوفیف را مجسم کرد و به شایستگی وارد صندوق طلایی فرهنگ جهانی شد. در طول سال های جنگ، پروکوفیف برای سه فیلم میهن پرستانه موسیقی ساخت: "پارتیزان در استپ های اوکراین"، "کوتوفسکی"، "تونیا" (از مجموعه فیلم "دختران ما") و همچنین برای فیلم زندگی نامه "لرمونتوف" (به همراه V. Pushkov).

آخرین اما نه کم اهمیت، کار پروکوفیف روی فیلم اس. آیزنشتاین ایوان وحشتناک بود که در آلما آتا آغاز شد. موسیقی «ایوان مخوف» با قدرت حماسی فولکلوریک، مضامین «الکساندر نوسکی» را ادامه می دهد. اما دومین تصویر مشترک این دو نابغه نه تنها شامل صحنه های قهرمانانه است، بلکه در مورد تاریخچه توطئه بویار و دسیسه های دیپلماتیک نیز می گوید که به بوم موسیقی متنوع تری نیاز داشت. این اثر آهنگساز برنده جایزه استالین شد. حتی پس از مرگ پروکوفیف، موسیقی ایوان وحشتناک اساس ایجاد اوراتوریو و باله بود.

با وجود این واقعیت که سرنوشت شگفت انگیز سرگئی پروکوفیف می تواند اساس را تشکیل دهد سناریوی جالبفیلم سینما، نقاشی های هنریهنوز از زندگی این آهنگساز اطلاعی در دست نیست. برای سالگردهای مختلف - از تاریخ تولد یا مرگ - فقط فیلم ها و برنامه های تلویزیونی ساخته می شد. شاید این به این دلیل است که هیچ کس تعهد نمی کند که بدون ابهام تفسیر کند اقدامات بحث برانگیزسرگئی سرگیویچ. به چه دلایلی به اتحاد جماهیر شوروی بازگشت؟ آنجا بود دوره شورویخلاقیت او سازگاری یا نوآوری؟ چرا ازدواج اولش شکست خورد؟ چرا او به لینا ایوانونا اجازه داد تا بی پروا از تخلیه از مسکو نظامی امتناع کند و حداقل بچه ها را بیرون نبرد؟ و آیا او اصلاً به چیزی اهمیت می داد، مگر به غرور و درک خلاقانه خود - مثلاً سرنوشت همسر اول دستگیر شده و پسرانش؟ برای اینها و بسیاری دیگر سوالات تیزبدون پاسخ نظرات و حدس هایی وجود دارد که ممکن است برای آهنگساز بزرگ منصفانه نباشد.

بیوگرافی افراد مشهور - سرگئی پروکوفیف

دوران کودکی

سرگئی پروکوفیف در 23 آوریل 1891 به دنیا آمد. زادگاه سرگئی روستای Sontsovka در استان یکاترینوسلاو است (اکنون منطقه دونتسک). پدر و مادر سرگئی بودند مردم تحصیل کرده: سرگئی آلکسیویچ، پدرش، حرفه کشاورزی را انتخاب کرد، ماریا گریگوریونا (مادر) تحصیلات موسیقی داشت.

این پسر از مادرش هدیه ای موسیقایی دریافت کرد که او نه تنها توانایی نواختن پیانو را به او داد، بلکه تمایل پسرش به آهنگسازی را نیز تشویق کرد. او تمام آثار ساخته شده توسط سرگئی را ضبط کرد. این آهنگساز جوان در ده سالگی اولین اپرای خود را می نویسد. یک سال بعد، به پیشنهاد آهنگساز S. Taneyev، که از توانایی های آهنگساز پسر قدردانی کرد، والدینش او را فرستادند تا دروس تئوری را از R.M. گلیره.

استعداد پروکوفیف در سن جوانی خود را نشان داد - در سن 10 سالگی او در حال نوشتن اولین اپرای خود بود.

آغاز راه خلاق

سرگئی در سیزده سالگی تحصیلات خود را در کنسرواتوار سن پترزبورگ آغاز می کند. نوازندگان برجسته معلمان او شدند: ریمسکی-کورساکوف، لیادوا، اسیپووا و دیگران. در هنرستان، سرگئی پروکوفیف مطالعه می کند جهت های مختلففرهنگ موسیقی، مهارت های آهنگسازی او و استعداد یک نوازنده پیانیست را بهبود می بخشد. برای نواختن پیانو از او با مدال و جایزه تجلیل می شود. سپس دیگری را یاد می گیرد ساز موسیقی- عضو.

حرفه

سرگئی به آهنگسازی ادامه می دهد. استعداد او قدردانی می شود و در سال 1911 منتشر می کنند آثار موسیقیآهنگساز پروکوفیف او خالق سبک خود در موسیقی شد. آثار او با هارمونی متمایز بود و فوق العاده قدرتمند به نظر می رسید. آهنگساز سبک خود را بر اساس ناهماهنگی صدای باد و سازهای زهی. اغلب شنوندگان موسیقی پروکوفیف را درک نمی کردند، صداهای تیز، در مقایسه با موسیقی کلاسیک معمول، باعث طرد شد.

سرگئی سرگیویچ سخت کار می کند و به موفقیت های بزرگی دست می یابد

سال 1918 نقطه عطفی برای پروکوفیف بود - او تصمیم گرفت کشور را ترک کند. ستایشگران استعداد سرگئی سرگیویچ در آمریکا، اروپا، ژاپن هستند، جایی که او موسیقی خود را اجرا می کند. این آهنگساز تقریباً ده سال دیگر به اتحاد جماهیر شوروی بازخواهد گشت و با اجراهایی همراه خواهد شد. در سال 1936، سرگئی پروکوفیف و خانواده اش به مسکو آمدند و در آنجا زندگی کردند. او چند سال دیگر با اجراهایی موفق به سفر به خارج از کشور می شود.

در دهه 1930، موسیقی آهنگساز روان، ملودیک شد و تغییرات ناگهانی تقریباً ناپدید شد. باله، اپرا و بسیاری از آهنگ های جالب دیگر ظاهر می شود.
موسیقی برجستهآهنگساز در فیلم ها صدا کرد: "ایوان وحشتناک"، "الکساندر نوسکی"، که نشان خود را در سینما گذاشت.

در سال های 1941-1945، پروکوفیف آهنگ های زیادی ساخت. باله "سیندرلا" ظاهر می شود.
در سال 1847 او می شود هنرمند مردمی RSFSR.
در سال 1948، پروکوفیف مورد انتقاد جدی قرار گرفت. اپرای «داستان یک مرد واقعی» که او قبلاً ساخته بود، معلوم شد که الزامات واقعیت سوسیالیستی را برآورده نمی کند.

سال بعد، پروکوفیف دچار مشکلات سلامتی شد. پزشکان او را از کار منع کردند، اما، با وجود ممنوعیت ها، او به دعوت خود وفادار است و همچنان موسیقی می سازد.

پروکوفیف در 5 مارس 1953 درگذشت. نمای خانه این آهنگساز در مسکو با یک لوح یادبود تزئین شده است.
از سرگرمی های او می توان به شطرنج اشاره کرد. او خوب بازی می کرد و می گفت شطرنج در ساخت موسیقی به او کمک می کند.

موزه ای به یاد پروکوفیف ایجاد شد که نام او ذکر شده است آموزشگاه های موسیقی، ارکسترها، مسابقات نوازندگان موسیقی. پروفایلش روشن است تمبر پستیو یک سکه یادبود درباره سرگئی پروکوفیف و کارهایش فیلم های مستندی ساخته شده است.

زندگی شخصی

همسر اول سرگئی پروکوفیف اسپانیایی لینا کودینا است. پسران سواتوسلاو و اولگ داشت.
همسر دوم آهنگساز مندلسون میرا آبرامونا بود.

خانواده سرگئی پروکوفیف