تصویر موزیکال فرانتس شوبرت پادشاه جنگل. طرح کلی درس موسیقی با موضوع: درس موسیقی "تصویر موسیقی" کار شوبرت در ژانر تصنیف آوازی

فرانتس شوبرت آهنگ و رقص

آهنگساز اتریشی فرانتس شوبرت، معاصر موتزارت و بتهوون، شوبرت بسیار کمی زندگی کرد - فقط 31 سال داشت. اما میراث او بسیار زیاد است. شوبرت در طول زندگی کوتاه و بعلاوه دشوار خود موفق به خلق بیش از هزار اثر شد و در آنها به بشریت جواهرات واقعی موسیقی اهدا کرد.

اول از همه، اینها ترانه های او برای صدا و پیانو هستند که بیش از ششصد آهنگ از آنها را نوشت و این ژانر را به اوج هنری بی سابقه ای رساند. در میان دیگر آثار او شاهکارهای زیادی وجود دارد - سمفونی ها، سونات ها و نمایشنامه های پیانو، گروه های ساز مجلسی.

با این حال، محبوب ترین ساخته های او همچنان آهنگ و قطعات پیانو. هیچ یک از نوازندگان جوان از کنار والس یا سایر رقص های او برای پیانو عبور نکردند.

حیف که آهنگساز عمر کوتاهی داشت. اما نحوه زندگی او باعث می شود در مورد یک شاهکار خلاقانه واقعی صحبت کنیم.

فرانتس شوبرت جوان هنوز در سال های مدرسهشروع به ساختن موسیقی کرد و آنقدر حرفه ای این کار را انجام داد که باعث نگرانی پدرش شد. پدر شوبرت به خوبی می دانست که راه موسیقیدانان حتی مشهور جهانی مانند موتزارت و بتهوون چقدر دشوار است. پدر می خواست پسرش را از سرنوشت مشابهی نجات دهد و تلاش های او منجر به نزاع جدی با پسرش شد که در نتیجه شوبرت جوان مجبور به ترک خانه شد.

آهنگساز در طول زندگی خود گوشه ای نداشت. او با یکی از دوستانش و سپس با دیگری زندگی می کرد. در بیشتر موارداو در پایتخت اتریش - شهر وین زندگی می کرد. و وینی ها موسیقی او را می شناختند و عاشق آن شدند. عمدتا آهنگ های او. راز بیان آنها نزدیکی آنها به مردم - اتریشی، مجارستانی، اسلاو بود.

آهنگ ها جایگاه اصلی را در آثار شوبرت اشغال کردند. جالب است بدانید که شوبرت در آثار خود قهرمان جدیدی را به نمایش می گذارد - یک قهرمان ساده شخص فروتن، که با کمک موسیقی از اتفاقات کوچک زندگی خود می گوید، از قسمت هایی از شادی یا رنج. در یک کلام، ترانه های شوبرت حکایت از آن چیزی است که هر فرد معمولاً در زندگی با آن مواجه می شود.

اغلب طبیعت تنها دوست قهرمان شوبرت می شود. او با افکار، امیدها و غم هایش به طبیعت اعتماد می کند. بنابراین، در آهنگ ها تصاویری از نهر، جنگل، گل، پرندگان، فضای شب وجود دارد. اینها تصاویر هنریقهرمان ترانه ها را احاطه کنید، سرگردانی ها، شادی ها و غم های او را به اشتراک بگذارید.

یکی از آهنگ ها "در جاده" نام دارد. این آهنگ یک چرخه موسیقی کامل از شوبرت به نام "میلر زیبا" را باز می کند. یک آسیابان جوان در جستجوی خوشبختی راهی سفر می شود. این داستان در مورد اولین ملاقات در راه یک سرگردان است - یک ملاقات شادی آور، همخوان با حال و هوای او.

همراهی موسیقایی آهنگ "در راه" آب بازی را در جریانی ملایم و دوستانه ترسیم می کند. آسیاب آبی با چرخ های چرخان، آب جاری تصویری از یک حرکت سرگرم کننده ایجاد می کند. یک ملودی ساده و ساده به خوبی حال و هوای شاد آسیابان را منتقل می کند.

آهنگ «قزل آلا» شوبرت یکی از محبوب ترین آثار اوست. این ترانه از این صحبت می کند که چگونه شاعر بازی یک ماهی نقره ای شاد را در یک جویبار کوهستانی تماشا می کند. اما ماهیگیر که برای صید ماهی می گرفت، آب نهر را گل آلود کرد و قزل آلای بیچاره طعمه اش را گرفت. شاعر با ماهی بیچاره همدردی می‌کند و در وصف شکوه ماهی‌گیر می‌گوید: «با لبخند آن را گرفت، من اشک‌هایم را بیرون دادم». ملودی آهنگ در پس زمینه عباراتی که به سرعت به سمت بالا حرکت می کنند، به نظر می رسد که یادآور پاشیدن آب است.

ناامنی مادی ابدی و شکست های مداوم زندگی به طور جدی بر سلامت شوبرت تأثیر گذاشت. با این حال، هیچ یک از دوستان او توجه نکردند که شوبرت در حال و هوای غمگینی افتاده است. شوبرت کوچک، تنومند، تنومند و نزدیک بین، ملاقات با دوستان را واقعی می کرد. تعطیلات موسیقی، که حتی به آنها "Schubertiads" نیز می گفتند. در چنین شب هایی، آهنگساز پیانو را ترک نمی کرد و والس های فوق العاده خود را در برابر عموم می ساخت.

اما در عین حال آهنگساز کار بزرگی بود. او روز به روز سخت و منظم کار می کرد. خودش چنین می‌گوید: «من هر صبح آهنگ می‌کنم. وقتی یک نمایش را تمام می کنم، دیگری را شروع می کنم. روزهایی بود که روزی ده آهنگ می ساخت!

همچنین، شوبرت می‌توانست چندین ملودی مختلف را با کلمات مشابه بنویسد. بنابراین، برای یک نسخه از متن، یک بار هفت ملودی مختلف ساخت. افکار موسیقایی حتی در هنگام خواب نیز او را ملاقات می کردند. سپس از خواب بیدار شد و سعی کرد هر چه زودتر آنها را بنویسد. برای همین حتی با عینک می خوابید! و دوستان سعی کردند در خرید کاغذ موسیقی به او کمک کنند.

گوهر واقعی اشعار آوازی "Serenade" اثر F. Schubert است. آهنگ هایی به نام سرناد معمولا توسط مردان جوان عاشق زیر پنجره معشوق اجرا می شد. غروب یا شب می خواندند. نوازندگان سرناد خود را با گیتار یا ماندولین همراهی می کردند. سرناد شوبرت پر از حالات روشن و رویایی است. ملودی آن روان و بی شتاب جریان دارد و با ریتم ملایم یک والس نوشته شده است. همراهی پیانوی سرناد ما را به یاد صدای گیتار می اندازد.

"Ave, Maria" یکی از درخشان ترین و غنایی ترین آثار آوازی F. Schubert است. زیبایی غیر زمینیاین موسیقی دعا را به محبوب ترین آهنگ مذهبی مریم باکره شوبرت تبدیل کرد. "Ave Maria" - کلمات اولیه دعای کاتولیک خطاب به مریم مقدس که ما او را مادر خدا می نامیم.

شوبرت متن این آهنگ را از شعر "بانوی دریاچه" گرفته است. نویسنده انگلیسیوالتر اسکات - نویسنده "آیوانهو" و بسیاری از رمان های جذاب دیگر. در شعری که در قرن شانزدهم اتفاق می‌افتد، این کلمات ترانه‌ای است که توسط دختر جوانی به نام الن خوانده شده است. او به همراه پدرش، یک جنگجوی شجاع، به پادشاه اسکاتلند تهمت زد و توسط او اخراج شد، و یک بارد قدیمی وفادار، در طبیعت پنهان می شود - لبه صخره های وحشی، جنگل های تاریک و دریاچه های کریستالی. (در اسکاتلند قرون وسطی به شاعران و خوانندگان دوره گرد بارد می گفتند.)الن در آهنگ خود، که بارد با چنگ همراهی می‌کند، به مریم باکره روی می‌آورد و از آزارگران ظالم محافظت می‌کند.

آواز شوبرت با زیبایی ملودی روان خود، ترکیبی از بیان غنایی، زنانگی و بلندی خلق و خو، مجذوب خود می شود.

لحظه موسیقی اندک است قطعه ساز، که در آن می توان تجربیات مختلف انسانی را بیان کرد: اندوه و اندوه خفیف- اندوه، هیجان و اضطراب. برای اولین بار در موسیقی، این نام - یک لحظه موسیقی - با فرانتس شوبرت ظاهر شد.

لحظه موزیکال در فا مینور بسیار محبوب است. این یکی از معدود نمونه‌های چکی شاعرانه است رقص محلی- پولکا حدود ده سال پس از ظهور این قطعه کوچک جذاب توسط شوبرت، پولکا در بسیاری از کشورهای اروپا، از جمله روسیه، به عنوان یک رقص شاد سالن رقص با یک پرش پرشور مشخص به طور گسترده ای شناخته شد. شاید یک جوان بتواند با موسیقی شوبرت برقصد - هم برازنده و هم خجالتی، فقط با ترس و بابت بازیگوشی محبت آمیز و گاه کمی حیله گرانه خود را آشکار می کند.

این نمایش یا با اندوه لطیف به نظر می رسد، یا بازیگوش، یا درخشان، مصمم، بازیگوشانه، یا بسیار شکننده و سبک. تزیینات زیادی در این موسیقی وجود دارد (صداهای کوچک و سبک) که به آن ظرافت و ظرافت می بخشد و آن را بسیار زیبا می کند. شما این قطعه را به عنوان یک چیز گرانبها، با ظرافت و مهارت ساخته شده تحسین می کنید، می خواهید هر طرح و حلقه ای را در آن بررسی کنید، تماشا کنید که چگونه می درخشد و می درخشد.

شهر وین، جایی که آهنگساز در آن زندگی می کرد، همیشه به والس معروف بوده است. خود شوبرت چنین قطعات رقصی را ساخته است. معمولاً ملودی‌های آن‌ها در شب‌های شوبرتیاد او، در رقص یا پیاده‌روی روستایی به وجود می‌آمد. در آنجا او بداهه‌پردازی می‌کرد، رقص‌هایی را همراهی می‌کرد یا به سادگی با نواختن دوستانش را خوشحال می‌کرد. حیف که نه همه قطعات موسیقیاو توانست بنویسد. اما یکی از والس ها - در ب مینور - احتمالا برای نوازندگان جوان شناخته شده است. این والس ساده است، صدایی سبک و ملایم دارد. اما در وسط، والس کلید خود را از مینور به ماژور تغییر می‌دهد، قوی‌تر و مصمم‌تر می‌شود. احتمالاً در هنگام آهنگسازی این والس، شوبرت چیز شادی را از زندگی خود به یاد می آورد یا شاید در مورد آینده خود رویا می دید.

خود موسیقی شوبرت مانند جریانی بود که بارها و بارها در آهنگ های او طنین انداخت. او مانند یک جریان روشن از خواننده ای به خواننده دیگر منتقل شد و مردم سادهکه در حومه وین زندگی می کرد عاشق او شد. امیدواریم که شما نیز عاشق موسیقی فرانتس شوبرت باشید.

سوالات و وظایف:

1. چند آهنگ توسط شوبرت نوشته شده است؟
2. "قهرمان" ترانه های شوبرت کیست؟
3. آیا وحدت موسیقی و شعر در ترانه های شوبرت نزدیکتر شده است؟
4. پیانو چه نقشی در آهنگ های شوبرت داشت؟
5. محتوای ژانر سرناد چیست؟ ماهیت ملودی آواز و قسمت پیانو در سرناد شوبرت چیست؟
6. کلمات ترانه آو ماریا شوبرت از کدام اثر ادبی گرفته شده است؟ محتوای این آهنگ چیست و چه شخصیتی دارد؟
7. شوبرت به چه ژانرهایی در زمینه موسیقی پیانو پرداخت؟
8. او ابتدا چه ژانرهایی را در این حوزه معرفی کرد؟
9. آثار شوبرت برای پیانو چه ویژگی هایی دارند؟
10. چه چیزی در مورد شخصیت والس در ب مینور قابل توجه است؟
11. کدام ژانر رقصآیا شوبرت در «لحظه موسیقی» در فا مینور شعر می گفت؟

ارائه

مشمول:
1. ارائه - 18 اسلاید، ppsx.
2. صداهای موسیقی:
"آوه ماریا!" (2 نسخه)، mp3;
"در جاده" از چرخه زن زیبای میلر، mp3;
والس در بی مینور، mp3;
لحظه موزیکال شماره 3 در فا مینور mp3;
Serenade (2 نسخه)، mp3;
"قزل آلا"، mp3;
3. مقاله همراه، docx.

موسسه بودجه آموزشی شهرداری منطقه Nefteyugansk
"دبیرستان سلیم شماره 2"

تصویر موسیقی
در موسیقی فرانتس شوبرت

توسعه یک درس موسیقی توسط نویسنده در کلاس 7
معلمان آموزش عالی دسته صلاحیت
اودیوروا اوکسانا الکساندرونا
پست الکترونیک:

سال 2014
موضوع درس:
تصویر موسیقی در موسیقی فرانتس شوبرت

این درس طبق برنامه D.B. Kabalevsky با استفاده از مواد آموزشی "موسیقی" انجام شد. درجه 7 "T. I. Naumenko، V. V. Aleeva

نوع درس: درس یادگیری مطالب جدید
روش های تدریس مورد استفاده:
کلامی
دیداری
کاربردی
مشکل-جستجو
کار مستقل
کار با کتاب درسی
طرح
کنترل دهان
آزمایش کردن
کنترل متقابل
روش های تدریس مورد استفاده:
توضیح
وظایف عملی
وضعیت مشکل
تجزیه و تحلیل و سنتز
مقایسه و مقایسه
اشکال سازماندهی فعالیت های شناختی:
شخصی
جفت گروه
جمعی
جلویی
وسایل آموزشی:
mp3 با ضبط یک قطعه موسیقی
کتاب درسی و مواد آموزشیبه درس
کامپیوتر و پروژکتور چند رسانه ای
ارائه برای درس
درس آزاد موسیقی پایه هفتم

موضوع فصل: تصویر موزیکال.
موضوع درس: تصویر موسیقی در کار F. Schubert.
هدف از درس: شکل گیری ادراک آگاهانه عاطفی از تصویر موسیقی بر روی نمونه تصنیف "پادشاه جنگل" اثر F. شوبرت.
وظایف:
- آموزشی - معرفی مفهوم "تصنیف موسیقی"، با زندگی نامه F. شوبرت، تعیین تصویر موسیقی در تصنیف "پادشاه جنگل".
- توسعه - برای توسعه مهارت های ارتباطی، مهارت در کار مستقل با اطلاعات، توانایی تجزیه و تحلیل و ترکیب اطلاعات دریافتی.
- آموزشی - آموزش نگرش شخصی به موسیقی، سلیقه زیبایی شناختی.
مواد موسیقایی: آهنگ- تصنیف اف. شوبرت "پادشاه جنگل"، درج شده در ارائه.
تجهیزات: کامپیوتر، ویدئو پروژکتور، آلات موسیقی.
مطالب اضافی: ارائه برای درس، نسخه چاپی جدول برای پر کردن با توجه به گزینه ها و زندگی نامه F. Schubert با سوالات، T. I. Naumenko، V. V. Aleev کتاب موسیقی کلاس 7.
در طول کلاس ها.
زمان سازماندهی. پیام در مورد موضوع و هدف درس.
اسلاید 1
- عصر بخیر بچه های عزیز، مهمانان عزیز. امروز در درس با یک بسیار آشنا خواهیم شد کار معروفآهنگساز فرانتس شوبرت، بیایید تصویر موسیقایی را که آهنگساز شوبرت در آهنگ خود منتقل کرد، تعریف کنیم.
II. تکرار گذشته.
- چه تصاویری در موسیقی وجود دارد؟ (غزل، حماسی، نمایشی).
اسلاید 2 (بعد از اینکه عقربه روی آنها ظاهر شد روی بیضی ها کلیک کنید).
- قبلاً با چه آثاری از فرانتس شوبرت آشنا هستید و چه تصویری در آنها غالب است؟ ("Ave Maria"، "Barcarolle"، "Trut" - تصویری غنایی).
III. یادگیری مطالب جدید.
یک). - شوبرت چه جور آدمی بود اگر می توانست چنین خلق کند آثار غنایی? پس از آشنایی مستقل با بیوگرافی آهنگساز قادر به پاسخگویی به این سوال خواهیم بود. من به هر میز یک متن چاپ شده و سوالاتی می دهم تا پاسخ دهید.
ضمیمه 1 یا 3.
(انجام کار روی میز. هر زوج زندگینامه آهنگساز را می خوانند و به 3-4 سؤال که توسط معلم در برگه های جداگانه با گزینه بیوگرافی توزیع می شود پاسخ می دهند).
اسلاید 3
2). سوالاتی برای بررسی عملکرد کار.
فرانتس شوبرت کیست؟
شوبرت کی و کجا متولد شد؟
والدین شوبرت چه کسانی بودند؟
شوبرت تحصیلات موسیقی خود را از کجا دریافت کرد؟
شوبرت در چه سنی در نمازخانه دربار پذیرفته شد؟
شوبرت از چه سنی آهنگسازی را آغاز کرد؟
چه آثاری در زمان حیات شوبرت مشهورتر بودند؟
اف. شوبرت چند آهنگ نوشت؟
همنوازی پیانو چه نقشی در آهنگ های شوبرت دارد؟
کدام خواننده شروع به تبلیغ کار شوبرت کرد؟
شوبرت چه جور آدمی بود؟
نام جلسات موسیقی شوبرت با دوستان چه بود؟
شوبرت از کدام آهنگساز بت بود؟
شوبرت نماینده کدام جنبش موسیقی بود؟
موفقیت واقعی چه زمانی به شوبرت رسید؟
شوبرت چند سال زندگی کرد؟
(معلم با تماس با شماره سریال، سؤالاتی می پرسد. هر دانش آموز به ترتیب به سؤال خود پاسخ می دهد، زندگی نامه شوبرت از پاسخ ها ساخته شده است. همه پاسخ ها در اسلاید ظاهر می شوند.)
اسلایدهای 4-6 (بعد از اینکه عقربه روی هر سوال ظاهر شد روی آن کلیک کنید).
3). گوش دادن به تصنیف "پادشاه جنگل" اثر اف. شوبرت به زبان روسی.
- به یکی از معروف ترین قطعات شوبرت گوش دهید و به سوالات زیر پاسخ دهید:
اسلاید 7
موسیقی چه احساساتی را بیان می کند؟
- آهنگساز در موسیقی خود چه تصویری را منتقل می کرد؟
- چه کسی این قطعه موسیقی را اجرا می کند؟
(گوش دادن به یک تصنیف. پاسخ کودکان به سوالات مطرح شده.)
- اسم این کار چیه؟
- تصنیف چیست؟
اسلاید 8
- این یک آهنگ روایی انفرادی با عناصر فانتزی است. در آن آهنگساز خلق کرد تصویر زندهکه در آن ظریف ترین سایه ها آشکار می شود احساسات انسانی.
اسلاید 9
چند شخصیت در تصنیف وجود دارد؟
موضوع هر شخصیت چیست؟
- چه لحنی در گفتار شخصیت ها حاکم است؟
- در همراهی چه چیزی شنیدید؟
- بیایید یافته های خود را با استفاده از متن کتاب درسی صفحه 42 خلاصه کنیم. جدولی را که در اسلاید می بینید کامل کنید.
اسلاید 10
گزینه
شخصیت ها
سخن، گفتار
ملودی
همراهی موسیقی

II
پادشاه جنگل

شما طبق گزینه ها کار خواهید کرد: گزینه 1 بیانگر گفتار، ملودی و همراهی پدر، پسر و راوی، و گزینه 2 - پادشاه جنگل است.
ضمیمه 2
(بخشی از جدول بر اساس گزینه ها توزیع می شود. کودکان آن را با استفاده از کتاب درسی پر می کنند (ص 42). بررسی پر شدن جدول در اسلاید.)
اسلاید 10 (پس از نمایش عقربه روی هر مربع روی آن کلیک کنید).
- دوباره به تصنیف گوش دهید، متن را دنبال کنید (متن صفحه 40 کتاب درسی) و به سوالات زیر پاسخ دهید:
- شوبرت چگونه توانست فاجعه، درد و فریاد روح انسان را منتقل کند؟
- طرح داستان در تصنیف چگونه پیش می رود؟
پیانو چه نقشی در این قطعه دارد؟
اسلاید 11
(گوش دادن به تصنیف به زبان روسی همراه با سخنرانی. پاسخ کودکان به سوالات.)
- تصنیف فرانتس شوبرت "پادشاه جنگل" - نمونه کار نمایشی. این یک صحنه کامل با حضور بازیگران مختلف است.

چهار). تاریخچه خلق تصنیف "پادشاه جنگل" اثر اف. شوبرت.
- تصنیف بر اساس شعری از شاعر آلمانی یوهان ولفگانگ گوته است.
اسلاید 12
- بهترین ترجمه تصنیف گوته به روسی تقریباً دو قرن پیش توسط واسیلی آندریویچ ژوکوفسکی، معاصر A. S. Pushkin، شاعری عجیب، بسیار لطیف و عمیقاً غنایی انجام شد.
- اف.شوبرت مجذوب شعر دبلیو.گوته بود. او تخیل، ذهن، روح آهنگساز جوان را هیجان زده کرد. تصنیف "پادشاه جنگل" شوبرت زمانی که تنها 18 سال داشت ساخت.
اسلاید 14
- یکی از دوستان شوبرت تولد این آهنگ را اینگونه توصیف می کند: "ما شوبرت را در حالت کاملاً داغ پیدا کردیم و با صدای بلند از کتاب "پادشاه جنگل" می خواند. چند بار با کتاب در اتاق بالا و پایین رفت، ناگهان نشست و در کمترین زمان ممکن تصنیف روی کاغذ ظاهر شد. در همان شب «پادشاه جنگل» اجرا شد و با استقبال پرشوری روبرو شد.
IV. تحکیم.
- در پایان درس ما به شما پیشنهاد می کنم یک تست از طریق گزینه ها انجام دهید. روی میز شما برگه هایی است که روی آن ها پاسخ سوالات من را یادداشت خواهید کرد.
اسلاید 14 (روی سوالات گزینه ها یک به یک کلیک کنید).
(کارایی وظایف تستتوسط گزینه ها بررسی متقابل.)
1 گزینه
گزینه 2

1. F. Schubert در چه کشوری متولد شد؟
ولی). فرانسه
ب). ایتالیا
AT). اتریش
2. شوبرت چند آهنگ نوشت؟
ولی). 600
ب). 500
AT). 400

3. نویسنده متن آلمانی تصنیف کیست؟
ولی). شیلر
ب). گوته
AT). شکسپیر
4. چند شخصیت در آهنگ تصنیف "پادشاه جنگل" وجود دارد؟
ولی). چهار
ب). 5
AT). 6
5. گفتار کدام شخصیت تصنیف محبت آمیز، کنایه آمیز، نرم و فریبنده به نظر می رسد؟
ولی). پدر
ب). پادشاه جنگل
AT). فرزند پسر
6. در مورد همراهی موسیقی تصنیف چه چیزی به شما کمک می کند تا تصویر دراماتیک را احساس کنید؟
ولی). ریتم نقطه چین
ب). ریتم راهپیمایی
AT). ریتم یک سواری دیوانه وار
7. چه تصاویری بر ساخت همه چیز تأثیر گذاشت توسعه موسیقی?
ولی). عشق و نفرت
ب). زندگی و مرگ
AT). جنگ و صلح
1. اف.شوبرت چند سال زندگی کرد؟
ولی). 27
ب). 31
AT). 37
2. شوبرت در چه سنی می نوشت
"پادشاه جنگل"؟
ولی). 28
ب). 23
AT). هجده
3. چه کسی انجام داد بهترین ترجمهتصنیف؟
ولی). پوشکین
ب). لرمانتوف
AT). ژوکوفسکی
4. تصویر در آهنگ تصنیف "پادشاه جنگل" چیست؟
ولی). بزمی، غزلی
ب). نمایشی
AT). حماسه
5. گفتار نویسنده، پدر و پسر چگونه است؟
ولی). با هیجان
ب). فریبنده
AT). به طور تلقینی

6. چه شخصیتی مشخص می کند
ملودی صاف، گرد، آهنگین؟
ولی). فرزند پسر
ب). پدر
AT). پادشاه جنگل

7. شخصیت تصنیف در کل چیست؟
ولی). ساکت و آرام
ب). هیجان زده و مضطرب
AT). شاد و شیطون

1 گزینه
گزینه 2

1. در
2. الف
3. ب
4. الف
5 ب
6. در
7. ب
1. ب
2. V.
3. V.
4. ب
5. الف
6. در
7. ب

اسلاید 15
پاسخ برای تأیید متقابل: 7 - "5" 6 - "4" 5 - "3" 4 - "2"

V. خلاصه درس.
- امروز در درس با چه کار فرانتس شوبرت آشنا شدیم؟
- تصویر در آهنگ تصنیف "پادشاه جنگل" چیست؟
اسلاید 16
- چه چیزی در موسیقی به ما کمک کرد تا تصویر دراماتیک خلق شده توسط آهنگساز را حس کنیم؟
(ارزیابی کار دانش آموزان. نمره گذاری برای کار در درس.)

VI. مشق شب.
- تصویری مطابق با شخصیت تصنیف "پادشاه جنگل" اثر F. Schubert بکشید.
- ممنون از شما برای کار خلاقانه. خداحافظ.

محتوای ایدئولوژیک هنر شوبرت. اشعار آوازی: ریشه ها و پیوندهای آن با شعر ملی. ارزش پیشروآهنگ هایی در آثار شوبرت

بزرگ میراث خلاقشوبرت حدود هزار و پانصد اثر در زمینه های مختلف موسیقی را پوشش می دهد. در میان چیزهایی که او قبل از دهه 1920 نوشت، هم از نظر تصاویر و هم از نظر تکنیک های هنری، به مکتب کلاسیک وین گرایش زیادی دارد. با این حال، شوبرت در همان سال های اولیه خود، ابتدا در اشعار آوازی و سپس در ژانرهای دیگر استقلال خلاقانه به دست آورد و سبکی جدید و رمانتیک خلق کرد.

آثار شوبرت در جهت گیری ایدئولوژیک، در تصاویر و رنگ های مورد علاقه، عاشقانه است. شرایط ذهنیشخص موسیقی او به دلیل تعمیم گسترده و اجتماعی آن قابل توجه است شخصیت قابل توجه. B. V. Asafiev در شوبرت خاطرنشان می کند: "توانایی نادر برای غزل سرایی بودن، اما نه عقب نشینی در دنیای شخصی، بلکه برای احساس و انتقال شادی ها و غم های زندگی، همانطور که اکثر مردم احساس می کنند و دوست دارند منتقل کنند."

هنر شوبرت منعکس کننده جهان بینی است بهترین مردمنسل او با تمام ظرافت اش، اشعار شوبرت عاری از پیچیدگی است. هیچ عصبی بودن، فروپاشی ذهنی یا انعکاس بیش از حد حساس در آن وجود ندارد. درام، هیجان، عمق عاطفی با آرامش شگفت انگیز ذهن، و انواع سایه های احساسات - با سادگی شگفت انگیز ترکیب شده است.

آهنگ مهم ترین و مورد علاقه ترین زمینه خلاقیت شوبرت بود. آهنگساز به ژانری روی آورد که بیشترین ارتباط را با زندگی، زندگی و دنیای درونی "مرد کوچک" داشت. این آهنگ گوشت از گوشت خلاقیت موسیقی و شعر عامیانه بود. شوبرت در مینیاتورهای آوازی خود سبک غنایی – رمانتیک جدیدی یافت که به نیازهای هنری زنده بسیاری از مردم زمان خود پاسخ می داد. کاری که بتهوون در زمینه سمفونی انجام داد و در «نه» خود به ایده‌ها و احساسات انسان‌ها و زیبایی‌شناسی قهرمانانه زمان خود غنا بخشید، شوبرت در زمینه آهنگ-عاشقانه به عنوان اشعار «افکار ساده طبیعی» انجام داد. و انسانیت عمیق» (آسافیف) . شوبرت آهنگ روزمره اتریشی-آلمانی را به سطح بالایی رساند هنر بزرگ، به این ژانر حالتی خارق العاده داده است ارزش هنری. این شوبرت بود که ترانه-عاشقانه را در میان سایر ژانرهای مهم هنر موسیقی برابر کرد.

در هنر هایدن، موتسارت و بتهوون، آواز و مینیاتور ساز بدون قید و شرط می نواختند. نقش کم اهمیت. نه فردیت بارز نویسندگان و نه ویژگی های سبک هنری آنها به هیچ وجه در این زمینه متجلی نشد. هنر آنها، به گونه‌ای تعمیم‌یافته، تصاویری از جهان عینی را به تصویر می‌کشد، با گرایش‌های نمایشی و نمایشی قوی، به سمت شکل‌های یادبود، به سمت اشکال سخت‌گیرانه و محدود، به سمت منطق درونی توسعه در مقیاس بزرگ می‌کشید. سمفونی، اپرا و اوراتوریو ژانرهای پیشرو آهنگسازان کلاسیک، "حامل" ایده آل ایده های آنها بودند. کلاسیک وینیدر مقایسه با آثار سمفونیک و آوازی-دراماتیک، ارزشی جانبی داشت. بتهوون به تنهایی، که سونات برای او به عنوان یک آزمایشگاه خلاق و بسیار جلوتر از توسعه سایر فرم‌های ساز بزرگ‌تر عمل می‌کرد، به ادبیات پیانو جایگاه پیشرویی را داد که در قرن نوزدهم داشت. اما برای بتهوون، موسیقی پیانو قبل از هر چیز یک سونات است. باگاتل ها، روندوها، رقص ها، واریاسیون های کوچک و سایر مینیاتورها ویژگی بسیار کمی از آنچه "سبک بتهوون" نامیده می شود، دارند.

«شوبرت» در موسیقی تغییری اساسی در نیروها در رابطه با ژانرهای کلاسیک انجام می دهد. در کار رمانتیک وینی آهنگ و مینیاتور پیانو، به ویژه رقص، پیشرو هستند. آنها نه تنها از نظر کمی غلبه دارند. در آنها، فردیت نویسنده، مضمون جدید کار او، شیوه های بیان بدیع او ابتدا و به کامل ترین شکل ظاهر شد.

علاوه بر این، هر دو آهنگ و رقص پیانو به شوبرت در قلمرو بزرگ نفوذ می کنند آثار دستگاهی(سمفونی، موسیقی مجلسیبه شکل سونات) که بعداً تحت تأثیر مستقیم سبک مینیاتور شکل گرفت. در حوزه اپرا یا کرال، آهنگساز هرگز نتوانست به طور کامل بر برخی غیرشخصی بودن و تنوع سبکی غلبه کند. همانطور که نمی توان حتی تصور تقریبی از ظاهر خلاق بتهوون را از رقص های آلمانی به دست آورد، حدس زدن مقیاس و مقیاس از اپراها و کانتات های شوبرت نیز غیرممکن است. اهمیت تاریخینویسنده آنها که به طرز درخشانی خود را در یک مینیاتور آهنگ نشان داد.

کار آوازی شوبرت به طور متوالی با آواز اتریشی و آلمانی مرتبط است که از آن زمان در یک محیط دموکراتیک گسترده شده است. قرن هفدهم. اما شوبرت ویژگی‌های جدیدی را در این هنر سنتی معرفی کرد که فرهنگ آواز گذشته را به‌طور اساسی دگرگون کرد.

این ویژگی های جدید، که در درجه اول شامل انبار عاشقانه اشعار و جزئیات دقیق تر تصاویر است، به طور جدایی ناپذیری با دستاوردها مرتبط است. ادبیات آلمانیدومین نیمه هجدهم- آغاز قرن 19. روی او بهترین نمونه هاذوق هنری شوبرت و همتایانش شکل گرفت. در دوران جوانی آهنگساز، سنت های شعری کلوپستوک و هولتی هنوز زنده بود. هم عصران قدیمی او شیلر و گوته بودند. خلاقیت آنها، سال های جوانیاین نوازنده را تحسین کرد، تأثیر زیادی روی او گذاشت. او بیش از هفتاد آهنگ به متن های گوته و بیش از پنجاه ترانه به متن های شیلر ساخت. اما در طول زندگی شوبرت، مکتب ادبی عاشقانه نیز خود را نشان داد. او مسیر خود را به عنوان آهنگساز با آثاری از اشعار شلگل، رلشتاب و هاینه تکمیل کرد. سرانجام توجه او به ترجمه آثار شکسپیر، پترارک و والتر اسکات که به طور گسترده در آلمان و اتریش منتشر شد، جلب شد.

جهان صمیمی و غنایی است، تصاویری از طبیعت و زندگی، داستان های عامیانه - اینها محتوای معمول متون شعری است که شوبرت انتخاب کرده است. مضامین «عقلانی»، تعلیمی، دینی، شبانی که در ترانه سرایی نسل گذشته بسیار مشخص بود، اصلاً او را جذب نمی کرد. او اشعاری را که دارای رگه‌هایی از «گالیسم‌های گالانت» در شعر آلمانی و اتریشی در اواسط قرن هجدهم بودند، رد کرد. سادگی عمدی پیسان نیز در او طنین انداز نبود. مشخصاً از شاعران گذشته، او نسبت به کلوپستاک و هولتی دلسوزی خاصی داشت. اولی شروع حساسی را در شعر آلمانی اعلام کرد، دومی اشعار و تصنیف هایی را خلق کرد که از نظر سبکی نزدیک به هنر عامیانه بودند.

آهنگساز که در کار ترانه خود به بالاترین درک روح هنر عامیانه دست یافت، علاقه ای به مجموعه های فولکلور نداشت. او نه تنها نسبت به مجموعه ترانه های عامیانه هردر ("صداهای مردم در آهنگ") بی تفاوت ماند *،

* تنها یک سال قبل از مرگش، شوبرت از یک متن از مجموعه هردر استفاده کرد - تصنیف "ادوارد".

بلکه به مجموعه معروف شاخ جادوی پسر که تحسین خود گوته را برانگیخت. شوبرت مجذوب شعرهایی بود که با سادگی، آغشته به احساس عمیق و در عین حال لزوماً با فردیت نویسنده متمایز بودند.

موضوع مورد علاقه ترانه های شوبرت «اعتراف غنایی» معمولی رمانتیک ها است، با تمام سایه های احساسی آن. شوبرت نیز مانند اکثر شاعران نزدیک به او از نظر روحی به ویژه جذب شد متن های عاشقانه، که در آن می توان دنیای درونی قهرمان را با بیشترین کامل آشکار کرد. در اینجا سادگی معصومانه اولین رنج عاشقانه (مارگاریتا در چرخ چرخان اثر گوته) و رویاهای یک عاشق شاد (سرناد اثر رلشتاب) و طنز سبک (ترانه سوئیسی اثر گوته) و درام (آهنگ به متون از هاینه).

انگیزه تنهایی که به طور گسترده توسط شاعران رمانتیک خوانده می شد، بسیار به شوبرت نزدیک بود و در اشعار آوازی او (جاده زمستان مولر، رلشتاب در سرزمین بیگانه و دیگران) منعکس شد.

من به عنوان یک غریبه به اینجا آمدم.
بیگانه لبه را ترک کرد -

شوبرت "سفر زمستانی" خود را اینگونه آغاز می کند - اثری که مظهر تراژدی تنهایی معنوی است.

کسی که می خواهد تنها باشد
تنها خواهد ماند؛
همه می خواهند زندگی کنند، می خواهند دوست داشته باشند،
چرا آنها ناراضی هستند؟ -

او در "آواز هارپر" (متن گوته) می گوید.

تصاویر، صحنه‌ها، نقاشی‌های ژانر عامیانه ("رز مزرعه" اثر گوته، "شکایت دختر" اثر شیلر، "سرناد صبح" اثر شکسپیر)، سرودهای هنری ("به موسیقی"، "به عود". "، "به Clavier من")، مضامین فلسفی("مرزهای بشریت"، "به مربی کرونوس") - تمام این موضوعات مختلف توسط شوبرت در یک انکسار همیشه غنایی آشکار می شود.

ادراک جهان عینی و طبیعت از حال و هوای شاعران رمانتیک جدا نیست. نهر تبدیل به سفیر عشق می شود (سفیر عشق اثر رلشتاب)، شبنم روی گل ها با اشک های عاشقانه (شلگل ستایش اشک)، سکوت طبیعت شب - با رویای استراحت (شب) یکی می شود. آواز سرگردان» اثر گوته)، قزل آلایی که در آفتاب می درخشد، که در طعمه ماهیگیر گرفتار می شود، به نمادی از شکنندگی شادی تبدیل می شود («قزل آلا» اثر شوبرت).

در جستجوی زنده ترین و واقعی ترین انتقال تصاویر شعر مدرن، جدید وسیله بیانآهنگ های شوبرت آنها ویژگی های سبک موسیقی شوبرت را به طور کلی تعیین کردند.

اگر می توان در مورد بتهوون گفت که او به "سونات" فکر می کرد، شوبرت به "آهنگ" فکر می کرد. سونات برای بتهوون یک طرح نبود، بلکه بیان یک اندیشه زنده بود. او سبک سمفونیک خود را در سونات های پیانو جستجو کرد. ویژگی‌های بارز سونات در ژانرهای غیرسوناتایی او نفوذ کرد (مثلاً: واریاسیون یا روندو). شوبرت تقریباً در تمام موسیقی خود بر کلیت تصاویر و ابزارهای بیانی که زیربنای اشعار آوازی او هستند تکیه داشت. هیچ یک از ژانرهای کلاسیک غالب، با خصلت عقل گرایانه و عینی ذاتی خود تا حد زیادی با تصویر احساسی غنایی موسیقی شوبرت مطابقت نداشت تا جایی که یک آهنگ یا یک مینیاتور پیانو با آن مطابقت داشت.

شوبرت در دوران بلوغ خود آثار برجسته ای در ژانرهای تعمیم دهنده عمده خلق کرد. اما نباید فراموش کنیم که در مینیاتور بود که سبک جدید غزلیات شوبرت توسعه یافت و مینیاتور او را در تمام طول کار خود همراهی کرد (همزمان با کوارتت G-dur، سمفونی نهم و پنج آهنگ زهی، شوبرت "بداهه" خود را نوشت. "و "لحظه های موسیقی" برای مینیاتورهای پیانو و آهنگ موجود در "راه زمستان" و "آواز قو").

در نهایت، بسیار مهم است که سمفونی و ماژور کارهای اتاقیشوبرت تنها زمانی به اصالت هنری و اهمیت بدیع دست یافت که آهنگساز تصاویر را تعمیم داد و تکنیک های هنریقبلاً توسط او در آهنگ پیدا شده بود.

پس از سونات که بر هنر کلاسیک مسلط بود، ترانه سرایی شوبرت وارد موسیقی اروپاییتصاویر جدید، انبار لحن خاص خود، تکنیک های جدید هنری و سازنده. شوبرت بارها از ترانه های خود به عنوان مضمونی برای کارهای ساز استفاده می کرد. این دقیقاً تسلط تکنیک های هنری شوبرت در مینیاتور آهنگ غنایی است *

* روی مینیاتور به ویژه تأکید شده است ، زیرا آهنگ انفرادی از نوع کانتاتا با جست و جوی زیبایی شناختی آهنگسازان رمانتیک مطابقت نداشت.

آن انقلاب را در موسیقی قرن نوزدهم ایجاد کرد که در نتیجه آثار همزمان خلق شده بتهوون و شوبرت متعلق به دو دوره متفاوت تلقی می شود.

اولین تجربیات خلاقانه شوبرت هنوز با سبک اپرا دراماتیزه شده مرتبط است. اولین آهنگ های آهنگساز جوان - "شکایت آگاری" (متن شوکینگ)، "فانتزی تشییع جنازه" (متن شیلر)، "پاریسید" (متن پفل) - دلایل زیادی را برای این فرض ایجاد کرد که او به یک آهنگساز اپرا تبدیل شده است. . و شیوه نمایشی برجسته، و انبار عریان-دکلامی ملودی، و ماهیت «ارکسترال» همراهی، و مقیاس بزرگ، این ساخته‌های اولیه را به صحنه‌های اپرا و کانتاتا نزدیک‌تر کرد. با این حال، سبک اصلی آهنگ شوبرت تنها زمانی شکل گرفت که آهنگساز خود را از تأثیرات آریا دراماتیک اپرا رها کرد. شوبرت با ترانه «مرد جوان کنار جویبار» (1812) به متنی از شیلر، با قاطعیت راهی را آغاز کرد که او را به «مارگریت در چرخ چرخان» جاودانه سوق داد. در چارچوب همان سبک، تمام آهنگ های بعدی او ساخته شد - از "پادشاه جنگل" و "رز صحرایی" تا آثار تراژیک سالهای اخیرزندگی

آهنگ شوبرت در مقیاس مینیاتوری، در فرم بسیار ساده، در سبک بیان نزدیک به هنر عامیانه، با تمام نشانه های بیرونی، هنر موسیقی خانگی است. علیرغم این واقعیت که آهنگ های شوبرت اکنون در همه جا روی صحنه شنیده می شود، آنها را می توان فقط در اجرای مجلسی و در حلقه کوچک شنوندگان به طور کامل قدردانی کرد. آهنگساز کمتر از همه آنها را در نظر گرفته است اجرای کنسرت. اما شوبرت به این هنر محافل دموکراتیک شهری اهمیت ایدئولوژیکی بالایی داد که برای آواز قرن هجدهم ناشناخته بود. او مطرح کرد عاشقانه های خانگیدر حد بهترین شعر زمان خود.

تازگی و اهمیت هر تصویر موسیقایی، غنا، عمق و ظرافت حالات، شعر شگفت انگیز - همه اینها آهنگ های شوبرت را بی نهایت بالاتر از ترانه سرایی پیشینیان خود قرار می دهد.

شوبرت اولین کسی بود که تصاویر ادبی جدید را در ژانر آهنگ مجسم کرد و ابزارهای بیان موسیقی مناسبی را برای این کار پیدا کرد. روند ترجمه اشعار به موسیقی توسط شوبرت به طور جدایی ناپذیری با تجدید ساختار زبانی پیوند خورده بود. سخنرانی موسیقایی. این گونه بود که ژانر عاشقانه متولد شد که بالاترین و مشخصه ترین اشعار آوازی "عصر عاشقانه" را در خود جای داد.

وابستگی عمیق عاشقانه های شوبرت به آثار شاعرانه اصلاً به این معنا نیست که شوبرت وظیفه تجسم دقیق مقصود شاعرانه را بر عهده خود قرار داده است. آهنگ شوبرت همیشه معلوم بود کار مستقلکه در آن فردیت آهنگساز، فردیت نویسنده متن را تابع خود می کند. شوبرت مطابق با درک و خلق و خوی خود بر جنبه های مختلف تصویر شاعرانه در موسیقی تأکید می کرد و اغلب بر شایستگی های هنری متن تأکید می کرد. بنابراین، برای مثال، مایرهوفر ادعا کرد که ترانه‌های شوبرت در متن‌هایش عمق احساسی اشعار او را برای خود نویسنده آشکار می‌کند. همچنین شکی نیست که شایستگی شعری اشعار مولر با آمیختگی آنها با موسیقی شوبرت افزایش یافته است. غالباً شاعران فرعی (مانند مایرهوفر یا شوبر) شوبرت را بیشتر از شاعران درخشانی مانند شیلر راضی می‌کردند که در شعرش افکار انتزاعی بر غنای خلقی غالب بود. «مرگ و دوشیزه» نوشته کلودیوس، «سنگ اندام» اثر مولر، «به موسیقی» اثر شوبر به تعبیر شوبرت از «پادشاه جنگل» گوته، «دوبل» از هاینه، «سرناد» اثر کمتری ندارند. شکسپیر. ولی به هر حال بهترین آهنگ هاتوسط او در شعر نوشته شده است که با شایستگی هنری غیرقابل انکار متمایز است *.

* شوبرت برای شعرهای زیر ترانه سرود: گوته (بیش از 70)، شیلر (بیش از 50)، میرهوفر (بیش از 45)، مولر (45)، شکسپیر (6)، هاینه (6)، رلشتاب، والتر اسکات، اوسیان، کلوپستوک، شلگل، ماتیسون، کوزگارتن، کرنر، کلودیوس، شوبر، سالیس، ففل، شوکینگ، کولین، روکرت، اوهلند، یاکوبی، کرایگر، سیدل، پیرکر، هولتی، پلاتن و دیگران.

و همیشه این متن شاعرانه با احساسی بودن و تصاویر عینی اش بود که آهنگساز را برای خلق اثری موسیقایی همخوان با او ترغیب می کرد.

شوبرت با استفاده از تکنیک های هنری جدید به درجه بی سابقه ای از ادغام تصویر ادبی و موسیقی دست یافت. بدین ترتیب، سبک اصلی جدید او شکل گرفت. هر وسیله ابتکاری در شوبرت - دایره جدیدی از لحن ها، زبان هارمونیک جسورانه، حس رنگی توسعه یافته، تفسیر "آزاد" از فرم - برای اولین بار توسط او در آهنگ یافت شد. تصاویر موسیقایی عاشقانه شوبرت انقلابی را در کل سیستم ابزارهای بیانی که در اواخر قرن 18 و 19 غالب بود، ایجاد کرد.

در زمینه اشعار آوازی، فردیت شوبرت، مضمون اصلی کار او، زودتر و کامل‌تر ظاهر شد. قبلاً در سن 17 سالگی ، او به یک مبتکر برجسته در اینجا تبدیل شد ، در حالی که کارهای اولیه ابزاری با تازگی خاصی متمایز نمی شوند.

آهنگ های شوبرت کلید درک تمام آثار او هستند، زیرا. به دست آمده در کار بر روی آهنگ، آهنگساز جسورانه در آن استفاده کرد ژانرهای ابزاری. شوبرت تقریباً در تمام موسیقی های خود بر تصاویر و ابزارهای بیانی که از اشعار آوازی وام گرفته شده بود، تکیه داشت. اگر می توان در مورد باخ گفت که او در مقوله های فوگ فکر می کرد، بتهوون در سونات فکر می کرد، شوبرت فکر می کرد. « ترانه".

شوبرت اغلب از آهنگ های خود به عنوان موادی برای کارهای ساز استفاده می کرد. اما استفاده از یک آهنگ به عنوان متریال از همه چیز دور است. آهنگ فقط به عنوان یک ماده نیست، آهنگ به عنوان یک اصل -این چیزی است که اساساً شوبرت را از پیشینیانش متمایز می کند. جریان گسترده ملودی‌های آهنگ در سمفونی‌ها و سونات‌های شوبرت، نفس و هوای نگرش جدیدی است. از طریق آهنگ بود که آهنگساز بر آنچه در هنر کلاسیک اصلی نیست - یک شخص در جنبه تجربیات شخصی فوری خود - تأکید کرد. آرمان های کلاسیک بشریت در حال تبدیل شدن به ایده عاشقانهشخصیت زنده "همانطور که هست".

تمام اجزای آهنگ شوبرت - ملودی، هارمونی، همراهی پیانو، شکل دادن - واقعاً نوآورانه هستند. برجسته ترین ویژگی آهنگ شوبرت، جذابیت ملودیک بسیار زیاد آن است. شوبرت یک موهبت ملودیک استثنایی داشت: ملودی های او همیشه به راحتی خوانده می شوند و عالی به نظر می رسند. آنها با آهنگین و تداوم جریان متمایز می شوند: آنها به گونه ای که "در یک نفس" آشکار می شوند. اغلب آنها به وضوح اساس هارمونیک را آشکار می کنند (حرکت در امتداد صداهای آکورد استفاده می شود). در این ملودی آهنگ شوبرت با ملودی ترانه های عامیانه آلمانی و اتریشی و همچنین با ملودی آهنگسازان وینی مشترک است. مدرسه کلاسیک. با این حال، اگر بتهوون، برای مثال، حرکت کند صداهای آکوردبا هیاهو همراه است، با تجسم تصاویر قهرمانانه، سپس در شوبرت دارای شخصیتی غنایی است و با آواز درون هجا، "قاعدگی" همراه است (در حالی که آوازهای شوبرت معمولاً به دو صدا در هر هجا محدود می شود). لحن‌های آواز اغلب به طرز ماهرانه‌ای با گفتار دکلمه‌ای ترکیب می‌شوند.

آهنگ شوبرت یک ژانر چندوجهی و آواز-ساز است. برای هر آهنگ، او یک راه حل کاملاً اصلی برای همراهی پیانو پیدا می کند. بنابراین، در آهنگ "Gretchen at the Spinning Wheel" همراهی وزوز دوک را تقلید می کند. در آهنگ "قزل آلا" گذرگاه های آرپژی کوتاه شبیه انفجارهای نوری امواج است، در "Serenade" - صدای گیتار. با این حال، عملکرد همراه به تجسم محدود نمی شود. پیانو همیشه زمینه احساسی مناسبی را برای یک ملودی آوازی ایجاد می کند. بنابراین، به عنوان مثال، در تصنیف "پادشاه جنگل" قسمت پیانو با ریتم سه گانه اوستیناتو چندین عملکرد را انجام می دهد:

• پس زمینه روانشناختی کلی عمل را مشخص می کند - تصویری از اضطراب تب.
• ریتم "جهش" را به تصویر می کشد.
• یکپارچگی همه را تضمین می کند فرم موسیقی، زیرا از ابتدا تا انتها حفظ می شود.

فرم های آهنگ های شوبرت متنوع است، از دوبیتی ساده گرفته تا آواز که برای آن زمان جدید بود. فرم آهنگ از طریق، جریان آزاد اندیشه موسیقی، دنبال کردن دقیق متن را امکان پذیر می کرد. شوبرت بیش از 100 آهنگ را در قالب (تصنیف) نوشت، از جمله "سرگردان"، "پیشگویی از یک جنگجو" از مجموعه "آواز قو"، "آخرین امید" از "سفر زمستانی" و غیره. اوج ژانر تصنیف - "پادشاه جنگل"ایجاد شده در دوره اولیهخلاقیت، اندکی پس از گرچن در چرخ چرخان.

"پادشاه جنگل"

تصنیف شاعرانه گوته «پادشاه جنگل» صحنه ای دراماتیک با متنی دیالوگ است. آهنگسازی موسیقیمتکی به فرم بازخوانی است. ترفند فریادهای استیصال کودک است و اپیزودها درخواست های پادشاه جنگل برای او است. متن از نویسنده مقدمه و پایان تصنیف را تشکیل می دهد. لحن‌های هیجان‌انگیز در ثانیه‌های کوتاه کودک در تضاد با عبارات آهنگین پادشاه جنگل است.

تعجب های کودک سه بار با افزایش تسطیور صدا و افزایش تونال (g-moll، a-moll، h-moll) انجام می شود، در نتیجه باعث افزایش درام می شود. عبارات پادشاه جنگل به صورت ماژور به صدا در می آیند (قسمت اول - در B-dur، 2nd - با غلبه C-dur). اجرای سوم اپیزود و ترانه توسط ش در یک موزیک تنظیم شده است. بند این همچنین به اثر نمایشی (تضادها همگرا می شود) می رسد. آخرین بارصدای تعجب کودک با نهایت تنش به گوش می رسد.

در ایجاد یکپارچگی فرم متقاطع همراه با تمپوی ثابت، سازماندهی تونال واضح با مرکز تونال g-moll، نقش قسمت پیانو با ریتم سه گانه اوستیناتو بسیار زیاد است. این فرم ریتمیک موبیل دائمی است، زیرا حرکت سه گانه برای اولین بار فقط قبل از رسیتیتیوی نهایی 3 تن از پایان متوقف می شود.

تصنیف "پادشاه جنگل" در اولین مجموعه آهنگ شوبرت شامل 16 آهنگ به کلام گوته قرار گرفت که دوستان آهنگساز برای شاعر فرستادند. در اینجا نیز وارد شده است "گرچن در چرخ چرخان"، با بلوغ خلاق واقعی مشخص شده است (1814).

"گرچن در چرخ چرخان"

در فاوست گوته، آهنگ گرچن اپیزود کوچکی است که ادعا نمی کند تصویر کاملی از این شخصیت باشد. از سوی دیگر، شوبرت شخصیت پردازی گسترده و جامعی را روی آن سرمایه گذاری می کند. تصویر اصلی اثر غم و اندوه عمیق اما پنهان، خاطرات و رویایی از شادی غیرقابل تحقق است. تداوم، وسواس ایده اصلی باعث تکرار می شود دوره اولیه. این به معنای یک رفرین است که ساده لوحی و بی گناهی ظاهر گرچن را به تصویر می کشد. غم و اندوه گرچن به دور از ناامیدی است، بنابراین رگه ای از روشنگری در موسیقی دیده می شود (انحراف از d-moll اصلی به C-dur). بخش های آهنگ متناوب با ترانه (3 مورد وجود دارد) ماهیت توسعه ای دارند: آنها مشخص شده اند. توسعه فعالملودی، چرخش‌های ملودیک-ریتمیک خود را تغییر می‌دهد، رنگ‌های تونال، عمدتاً اصلی را تغییر می‌دهد و موجی از احساس را منتقل می‌کند.

نقطه اوج بر تصدیق تصویر خاطره بنا شده است («... دست دادن، بوسه او»).

همانطور که در تصنیف "پادشاه جنگل"، نقش همراهی در اینجا بسیار مهم است و پس زمینه ترانه را تشکیل می دهد. این به طور ارگانیک هر دو ویژگی تحریک داخلی و تصویر یک چرخ در حال چرخش را ادغام می کند. موضوع قسمت آوازیمستقیماً از مقدمه پیانو به دست می آید.

شوبرت در جستجوی توطئه‌هایی برای آهنگ‌های خود به شعرهای بسیاری از شاعران (حدود 100 نفر) روی آورد که از نظر مقیاس استعداد بسیار متفاوت بودند - از نابغه‌هایی مانند گوته، شیلر، هاینه تا شاعران آماتور از حلقه درونی خود (فرانتس شوبر، مایرهوفر). ). ماندگارترین دلبستگی به گوته بود که شوبرت بر روی متون آن حدود 70 آهنگ نوشت. آهنگساز از دوران جوانی مجذوب شعر شیلر نیز بود (بیش از 50 سال). بعدها، شوبرت شاعران رمانتیک - رلشتاب ("سرناد")، شلگل، ویلهلم مولر و هاینه را برای خود "کشف" کرد.

فانتزی پیانو "سرگردان"، پنج نفری پیانو A-dur (گاهی اوقات "قزل آلا" نامیده می شود، زیرا قسمت چهارم در اینجا تغییراتی را در موضوع آهنگی به همین نام ارائه می دهد)، کوارتت d-moll (در قسمت دوم که ملودی آن است. از آهنگ "مرگ و دوشیزه" استفاده شده است).

یکی از اشکال روندو شکل که به دلیل درج مکرر یک رفرین در یک فرم از طریق ایجاد می شود. در موسیقی با محتوای فیگوراتیو پیچیده، با به تصویر کشیدن وقایع در یک متن کلامی استفاده می شود.

موضوع فصل: "تصویر موسیقی".
موضوع درس: "تصویر موسیقی در موسیقی فرانتس شوبرت".
هدف از درس: شکل گیری ادراک آگاهانه عاطفی از تصویر موسیقی بر روی نمونه تصنیف "پادشاه جنگل" اثر F. شوبرت.
فرم تعاملی: گروهی (کار دو نفره)، بحث.
وظایف:
آموزشی: معرفی مفهوم "تصنیف موزیکال"، با بیوگرافی اف. شوبرت، تعیین تصویر موسیقی در تصنیف "پادشاه جنگل".
در حال توسعه: برای توسعه مهارت های ارتباطی، توانایی کار مستقل با اطلاعات، توانایی تجزیه و تحلیل و ترکیب اطلاعات دریافتی.
آموزشی: آموزش نگرش شخصی به موسیقی، سلیقه زیبایی شناختی نوع درس: درسی در یادگیری مطالب جدید.
متریال موسیقی: آهنگ- تصنیف اف. شوبرت "پادشاه جنگل".
تجهیزات: کامپیوتر، تابلوی تعاملیبرد هوشمند، پیانو.
مطالب اضافی: ارائه برای درس، نسخه چاپی زندگی نامه F. شوبرت با سوالات.
در طول کلاس ها:
1. لحظه سازمانی. پیام موضوع و هدف درس (اسلاید 1)
معلم: - عصر بخیر بچه های عزیز. امروز در درس با اثر بسیار معروف آهنگساز فرانتس شوبرت آشنا می شویم، تصویر موسیقایی را که آهنگساز شوبرت در آهنگ خود منتقل کرده است، تعیین می کنیم.
2. تکرار گذشته.
معلم: - چه تصاویری در موسیقی وجود دارد؟
کودکان: - غنایی، حماسی، نمایشی. (اسلاید 2) (بعد از اینکه عقربه روی بیضی ها ظاهر شد روی آنها کلیک کنید).
معلم: - با چه آثار فرانتس شوبرت قبلاً آشنا هستید و چه تصویری در آنها غالب است؟
کودکان: - "Ave Maria"، "Barcarole"، "Trut" - یک تصویر غنایی.
3. یادگیری مطالب جدید
معلم: - اگر شوبرت می توانست چنین آثار غنایی خلق کند، چه جور آدمی بود؟ پس از آشنایی مستقل با بیوگرافی آهنگساز قادر به پاسخگویی به این سوال خواهیم بود. من به هر میز یک متن چاپ شده و سوالاتی می دهم تا پاسخ دهید.
کار تعاملی در گروه های کوچک
(انجام تکلیف به صورت دو نفره. هر زوج زندگینامه آهنگساز را می خوانند و به 3-4 سوال که توسط معلم در برگه های جداگانه با گزینه بیوگرافی توزیع می شود پاسخ می دهند). (اسلاید 3)
سوالاتی برای بررسی عملکرد کار.
فرانتس شوبرت کیست؟
شوبرت کی و کجا متولد شد؟
والدین شوبرت چه کسانی بودند؟
شوبرت تحصیلات موسیقی خود را از کجا دریافت کرد؟
شوبرت در چه سنی در نمازخانه دربار پذیرفته شد؟
شوبرت از چه سنی آهنگسازی را آغاز کرد؟
چه آثاری در زمان حیات شوبرت مشهورتر بودند؟
اف. شوبرت چند آهنگ نوشت؟
همنوازی پیانو چه نقشی در آهنگ های شوبرت دارد؟
کدام خواننده شروع به تبلیغ کار شوبرت کرد؟
شوبرت چه جور آدمی بود؟
نام جلسات موسیقی شوبرت با دوستان چه بود؟
شوبرت از کدام آهنگساز بت بود؟
شوبرت نماینده کدام جنبش موسیقی بود؟
موفقیت واقعی چه زمانی به شوبرت رسید؟
شوبرت چند سال زندگی کرد؟
(معلم با تماس با شماره سریال سؤالاتی می پرسد. هر دانش آموز به ترتیب به سؤال خود پاسخ می دهد، زندگی نامه شوبرت از پاسخ ها ساخته شده است. همه پاسخ ها در اسلاید ظاهر می شوند.) (اسلایدهای 4-6)
گوش دادن به تصنیف "پادشاه جنگل" اثر اف. شوبرت.
(در اولین گوش دادن، همه در دفتر خود کار می کنند و نظرات خود را در مورد سؤال در گروه خود یادداشت می کنند.)
بحث تعاملی
معلم: - امروز ما موسیقی جدید در درس داریم. یک آهنگ است. قبل از شنیدن کل مطلب، به موضوع مقدماتی گوش دهید. این موضوع چه احساساتی را برمی انگیزد؟ چه تصویری ایجاد می کند؟
کودکان: - اضطراب، ترس، انتظار چیزی وحشتناک، پیش بینی نشده. باید اینجا چیز وحشتناکی در جریان باشد.
(در مورد عنوان اثر صحبت نکنید، اگرچه آهنگ به زبان آلمانی به نظر می رسد.)
معلم: - و اکنون توسعه تصویر را دنبال کنید. (پخش آهنگ)
معلم: - آیا آهنگ ساخته شده بر اساس توسعه مقدمه، قبلا برای ما آشناست؟
بچه ها: - نه، لحن های مختلف شنیده می شود.
معلم: - چند نفر اجرا کننده بودند؟
بچه ها: - دو - یک خواننده و یک پیانیست.
معلم: - و چند تصویر موسیقی؟
بچه ها: - جواب دادن به بچه ها سخت است.
(از دانش آموزان دعوت کنید تا آنچه را که شنیده اند ترسیم کنند. دانش آموزان هر گروه روی تخته می آیند و با مدادهای رنگی نقاشی می کنند) معلم: - تصنیف "پادشاه جنگل" را می خواند و بی سر و صدا موسیقی متن را روشن می کند.
(آخرین خط را نخوانید) (اسلاید)
چه کسی می پرد، چه کسی زیر مه سرد می شتابد؟
سوار دیر شده، پسر خردسالش با اوست.
به پدر که همه می لرزید، کوچولو چسبید.
پیرمرد با در آغوش گرفتن او را در آغوش گرفته و گرم می کند.
«فرزند، به اطراف نگاه کن. عزیزم به من
در کنار من لذت زیادی وجود دارد:
گل های فیروزه ای، جت های مرواریدی؛
سالن های من از طلا ساخته شده است.»
"عزیزم، پادشاه جنگل به من می گوید:
او وعده طلا، مروارید و شادی می دهد. -
"اوه نه عزیزم، تو اشتباه شنیدی:
سپس باد که از خواب بیدار شد، ملحفه ها را تکان داد.
برای من، عزیزم؛ در درخت بلوط من
شما دختران زیبای من را خواهید شناخت:
در ماه بازی خواهند کرد و پرواز خواهند کرد،
بازی کردن، پرواز کردن، شما را به خواب می برد.
"عزیزم، پادشاه جنگل دخترانش را صدا کرد:
آنها را می بینم که از شاخه های تاریک سر تکان می دهند.» -
اوه نه، همه چیز در اعماق شب آرام است:
سپس بیدهای خاکستری کنار می ایستند.
"فرزند، من اسیر زیبایی تو شدم:
خواه ناخواه، خواه ناخواه، اما تو مال من خواهی شد. -
"عزیزم، پادشاه جنگل می خواهد به ما برسد.
اینجاست: من گرفتگی دارم، نفس کشیدن برایم سخت است.
سوار ترسو نمی پرد، پرواز می کند.
کودک مشتاق است، نوزاد گریه می کند.
سوار رانندگی می کند، سوار سوار می شود...
(هر گروه پاسخ خود را می دهد)
کودکان: - چهار تصویر موسیقی در اینجا وجود دارد: نویسنده، پدر، پسر، پادشاه جنگل.
معلم: - و حالا به همراهی توجه کنید، اینجا چه می شنوید؟
بچه ها: - اسب هاپ.
معلم: - بله، در اینجا آهنگ لپه اسب، که در آن صدای سم در همراهی پیانو نقش ارتباطی در انتقال تصاویر دارد. بنابراین، پنج شخصیت در تصنیف به دست می آید: نویسنده، پدر، نوزاد، اسب تاخت.
معلم: به نظر شما داستان چگونه به پایان می رسد؟
بچه ها: - بچه ها شک دارند.
(آخرین میله های تصنیف را روشن کنید و خواندن متن را تمام کنید)
معلم: - در دستان او یک نوزاد مرده بود.
معلم: - تصنیف بر اساس شعری از شاعر آلمانی یوهان ولفگانگ گوته است. ترجمه از تصنیف آلمانی توسط V. A. Zhukovsky در سال 1818 انجام شد. A. S. Pushkin او را "نابغه ترجمه" نامید. (اسلاید)
معلم: حالا به تصاویر نگاه کنید. فکر می کنید، در پس زمینه کدام یک از مناظر ارائه شده به شما، اکشن تصنیف می تواند اتفاق بیفتد؟
(به صورت گروهی کار کنید، هر گروه یک عکس را انتخاب می کند و نظر خود را طبق اصل قرعه کشی ثابت می کند) (اسلاید)
(بچه ها انتخاب می کنند عکس های ترسناک. پولنوا، واسیلیوا، اما هیچ کس عکسی از بوراچیک را انتخاب نمی کند) معلم: - اکنون منظره ای را پیدا کنید که شبی آرام، مه سفید روی آب و نسیمی آرام و بیدار را به تصویر می کشد. چرا از شما خواستم این منظره را انتخاب کنید؟ اگر بخواهید، شرح منظره از تصنیف گوته را می خوانم:
همه چیز در سکوت شب آرام است
سپس بیدهای خاکستری کنار می ایستند.
احتمالاً فکر می کنید که متن را اشتباه متوجه شده اید. نه، حتی خوب است، زیرا شاعر و آهنگساز تصویری خلق کردند که ما را در روند شنیدن مجذوب خود کرد و ما متوجه جزئیات نشدیم. کار ما را کاملاً جذب کرد و شما تصویری را انتخاب کردید که به موسیقی نزدیکتر است. اگرچه این تراژدی می‌توانست در یک روز روشن اتفاق بیفتد، اما شما به درستی آن را حس کردید. و به احساس ماندلشتام شاعر این موسیقی گوش دهید. (اسلاید)
دنیای آهنگ قدیمی - قهوه ای، سبز،
اما برای همیشه جوان
جایی که بلبل نمدار تاج خروشان می کند
با خشم جنون آمیز پادشاه جنگل را می لرزاند.
فرانتس شوبرت برای او زندگی کوتاهآنقدر آثار شگفت انگیز نوشت که به سختی می توانستند در 37 جلد قطور جای بگیرند: سمفونی، چرخه های صوتی، قطعات پیانو و غیره
جایگاه اصلی در کار او را ژانر آهنگ (حدود 600) اشغال کرد که او آن را به سطح هنری بالایی رساند.
اف.شوبرت مجذوب شعر گوته بود. او تخیل، ذهن، روح آهنگساز جوان را هیجان زده کرد. بیش از 70 آهنگ توسط شوبرت به قول شاعر بزرگ آلمانی سروده شد.
تصنیف "پادشاه جنگل" شوبرت در 18 سالگی ساخته است. در اینجا یکی از دوستان شوبرت تولد این آهنگ را توصیف می کند: "ما شوبرت را در حالت کاملاً داغ دیدیم و با صدای بلند از کتاب "تزار جنگل" می خواند. او چندین بار با کتاب در اتاق بالا و پایین رفت، ناگهان نشست و در کمترین زمان ممکن تصنیف روی کاغذ ظاهر شد... همان شب، شاه جنگل اجرا شد و با اشتیاق مورد استقبال قرار گرفت.
آی کوشمین اولین اجرای تصنیف "پادشاه جنگل" توسط خواننده آلمانی Vogl را اینگونه توصیف می کند: (اسلاید)
«... از اولین صداهای پیانو، همه تسلیم شدند عمل جادوییموسیقی قبل از اینکه تماشاگران نگران کننده ظاهر شوند، عکس بی قرار. باد زوزه‌آمیزی به سالن هجوم آورد، سروصدای درختان، ولگرد سوارکاری که به سرعت تاخت. حرکت طوفانی و پرشتاب به پیش می‌رود. جریان حمل کننده موسیقی با ریتم ضربانی الاستیک نفوذ می کند. گذرگاه های خروشان کم رنگ های تیره را غلیظ می کنند. کم کم صدای پیانو محو می شود، حالا انگار از دور می آید، خفه و به سختی قابل شنیدن است. پس از یک مقدمه طولانی پیانو، فوگل خواند ... "(اسلاید)
تصنیف آوازی آهنگی است که توسعه آزاد دارد. طرح تصنیف به شدت دراماتیک است. واقعیت و خیال، حماسه و اشعار را در هم می آمیزد.
4. نتیجه گیری:
معلم: - همانطور که می بینید، یک تصویر دراماتیک بزرگ در شعر و موسیقی ترسیم شده است، صحنه ای با شرکت چندین شخصیت. اما حتی اگر صدای تک تک آنها را بشنویم، کل صحنه در آگاهی ما در یک تصویر دراماتیک واحد ادغام می شود که توسط یک حرکت سریع متحد می شود. نه تنها حرکت اسبی که در جنگل پرواز می کند. اما با حرکت (توسعه) احساسات شخصیت های اصلی.
5. بازتاب:
معلم: - و اکنون از شما می خواهم در مورد هر سوالی فکر کنید و به آن پاسخ دهید (سوالات روی صفحه ظاهر می شوند) (اسلاید)
امروز فهمیدم...
جالب بود...
سخت بود...
من خریدم...
مرا شگفت زده کرد...
به من درس زندگی داد...
من می خواستم...
6. تعمیر
معلم: - در پایان درس ما، به شما پیشنهاد می کنم یک تست از طریق گزینه ها انجام دهید. روی میز شما برگه هایی است که روی آن ها پاسخ سوالات من را یادداشت خواهید کرد.
(اسلاید 14) (روی سوالات گزینه ها یک به یک کلیک کنید).
(انجام وظایف آزمون توسط گزینه ها. تایید متقابل.) گزینه 1 گزینه 2
1. اف.شوبرت در چه کشوری متولد شد الف) فرانسه ب) ایتالیا ج) اتریش2. شوبرت چند آهنگ نوشت الف) 600 ب) 500 درجه سانتی گراد) 4003 نویسنده متن تصنیف آلمانی کیست الف) شیلر ب) گوته ج) شکسپیر4. چند شخصیت در آهنگ تصنیف "پادشاه جنگل" وجود دارد؟ چه چیزی در همراهی موسیقی تصنیف به شما کمک می کند تا تصویر دراماتیک را احساس کنید؟ چه تصاویری بر ساخت کل پیشرفت موسیقی تأثیر گذاشت؟ الف) عشق و نفرت ب) زندگی و مرگ ج) جنگ و صلح 1. اف. شوبرت چند سال زندگی کرد؟ تصنیف الف) پوشکین ب) لرمونتوف ج) ژوکوفسکی4. تصوير آهنگ- تصنيف «پادشاه جنگل» چيست؟ الف) غنايي ب) دراماتيك ج) حماسي5. سخنان نویسنده، پدر و پسر چگونه است؟ کدام شخصیت با ملودی صاف، گرد و خوش آهنگ مشخص می شود؟ الف) پسر ب) پدر ج) پادشاه جنگل7. تصنیف در کل چه شخصیتی دارد؟ الف) ساکت و آرام ب) هیجان زده و مضطرب ج) شاد و شیطون
1 گزینه 2 گزینه
1. B2. A3. B4. A5. B6. در ساعت 7 ب 1. ب2. در ساعت 3. در ساعت 4. B5. A6. در ساعت 7 ب
پاسخ برای تأیید متقابل: 7 - "5"، 6 - "4"، 5 - "3"، 4 - "2".
(ارزیابی کار دانش آموزان. نمره گذاری برای کار در درس.) 6. مشق شب.
معلم: - تصویری مطابق با شخصیت تصنیف "پادشاه جنگل" اثر F. Schubert بکشید.
با تشکر از کار خلاقانه شما خداحافظ.