Dragoste adevărată în literatura rusă. Exemple de dragoste în literatură

Tema iubirii în literatura rusă

Ca toate celelalte literaturi ale lumii, literatura rusă acordă un spațiu considerabil temei dragostei; „specific”, să spunem, greutatea nu este mai mică decât în franceză sau literatură engleză(deși „povești de dragoste” în formă purăîn literatura rusă nu sunt atât de comune, mai des complotul de dragoste este împovărat cu linii secundare și teme). Cu toate acestea, implementarea acestei teme în diverse texte aparținând rusului literatura clasică, se remarcă prin marea sa originalitate, care o deosebește puternic de toate celelalte literaturi ale lumii. Să aruncăm o privire la ce este exact această unicitate.

În primul rând, literatura rusă se caracterizează printr-o privire serioasă și atentă asupra dragostei și, mai larg, a relațiilor intime dintre un bărbat și o femeie. Motto-ul unei astfel de atitudini poate fi celebru proverb„Dragostea nu este o glumă”. Satira rusă se pătrunde puțin și fără tragere de inimă în domeniul personalului. Dragostea de moment a lui Cicikov pentru o facultate slabă și transparentă, care s-a dovedit a fi fiica guvernatorului, are la fel de puțin de-a face cu tema dragostei, precum „suferința” doamnei văduve din povestea timpurie a lui Cehov „Natura misterioasă”, care odată a lăsat-o iubita de dragul unui general bogat și acum nu are puterea să renunțe la un alt general bogat în numele sentimentelor sale.

Există un singur motiv pentru o astfel de seriozitate: dragostea în literatura rusă aparține aproape întotdeauna domeniului patosului dramatic și foarte adesea tragic, dar foarte rar istoria relației dintre un bărbat și o femeie - fie în proză, fie în poezie - dă un motiv de distracție. „Sfârșitul fericit”, îndrăgit de Dickens și uneori chiar tolerat de Balzac, nu este doar absent din literatura rusă, ci îi este la fel de străin ca valsurile lui Chopin și chinezii de sud. muzica folk. Toate celebrele povești de dragoste ale clasicilor ruși, de la " Biata Lisa„Karamzin to Bunin’s Dark Alleys sunt foarte tensionate și se termină foarte prost. „Happy end” în acest context poate fi considerat finalul „Eugene Onegin” - Tatyana, fiind soție credincioasă altul, va iubi pentru totdeauna o persoană nedemnă de ea, Onegin va fi pentru totdeauna singur, dar măcar au rămas în viață.

Putem presupune că o culoare atât de sumbră tema de dragosteîn literatura rusă au fost influențați de unele modele mai generale, de exemplu, un fel de angoasă și tragedie specială inerente acesteia? O astfel de afirmație a întrebării pare a fi controversată. Berdyaev a numit odată literatura rusă „profetică”, iar acest lucru este adevărat, dar cu greu i se poate reproșa (ca întregii culturi ruse în ansamblul său) o sumbră fără speranță. (Pentru cei care se îndoiesc, recomandăm să compare „Cântece slavii occidentali„cu folclorul rus, înregistrat de același Alexandru Sergheevici). Desigur, punerea în aplicare a acestui subiect este în contact cu paradigma generală spirituală dominantă și filosofică a literaturii ruse, dar acest lucru se întâmplă într-un mod ușor diferit.

Tragedia în dezvoltarea temelor amoroase provine din mai multe surse, dintre care cea mai veche și plină de flux este, desigur, tradiție populară. Doar în folclorul rusesc cântece de dragoste sunt numite „suferință”, doar în satul rusesc sinonimul cuvântului „dragoste” era cuvântul „milă”. Observați că accentul este pus pe partea tristă și dureroasă a relației dintre un bărbat și o femeie, iar nu dorința sexuală este ridicată la capul relației (ceea ce nu înseamnă, desigur, că nu există o subcultură specială în același folclor care descrie „rușinosul” - basme, cântece etc.), Dar spiritualitate- pacat. Să ascultăm sensul cuvântului „soți”: aceștia nu sunt iubiți legalizați, aceștia sunt „însoțitori”, trăgând un cărucior comun într-un ham. Aici, înțelegerea populară, poate chiar păgână, a căsătoriei și a iubirii face ecoul creștinului, Înțelegerea ortodoxă căsătoria ca test al puterii spirituale şi forță fizică omule, muncă grea în numele lui cel mai înalt obiectiv. Ceremoniile de nuntă din nordul Rusiei au venit din trecutul păgân: în satele Arhangelsk, mireasa, îmbrăcată magnific la sărbătoarea de nuntă, mergea pe culoar cu aceeași „vânătaie”, o rochie de soare simplă albastră, în care stăteau întinsă într-un sicriu. Astfel, căsătoria era la același nivel cu nașterea și moartea. (Notați între paranteze că este interesant să comparăm acest obicei cu ideea lui Tolstoi că trebuie să vă căsătoriți ca pe moarte, doar când este imposibil altfel.)

Obiceiurile și realitățile antice ale vremurilor de mai târziu găsesc hrană puternică în particularitățile culturii medievale ruse. Nu ar trebui să supraestimezi profunzimea transformărilor lui Petru tocmai în domeniul intim, viata personala persoană. Fundațiile de o mie de ani nu pot fi schimbate împreună cu rochia. Cultura medievală rusă (și nu numai rusă) se caracterizează printr-un anumit dualism, împărțirea omului în carne păcătoasă și un spirit care luptă spre durere. În Europa, acest dualism a fost depășit de nașterea unui om plin de sânge al Renașterii, eroul lui Rabelais și Boccaccio. Opoziția dintre corporal și carnal, josnic și înalt este înlăturată. Persoană nouă sănătos și vesel, el privește calm la dorințele cărnii, considerându-le naturale și nu vede niciun păcat mare în satisfacerea acestor dorințe.

Nu a existat Renaștere în cultura rusă.

Opoziția medievală a cărnii și spiritului a supraviețuit reformelor lui Petru cel Mare și experimentelor radicale ale pozitiviștilor-nihiliştilor din secolul al XIX-lea, a supraviețuit până în secolul al XX-lea și se simte încă bine astăzi. Dacă cineva se îndoiește, citește ziarele: din când în când publică scrisori de la femei care sunt jignite de reclame la tampoane la televizor (conștiința de masă, bazată pe stereotipuri, este șocată de pătrunderea subiectelor „interzise”, „de bază” în „ înaltă”, sfere „culturale”.

Deci carnea se opune spiritului. Carnea este păcătoasă, are nevoie să fie smerită, răzvrătirea ei este plină consecințe fatale. Ce stă la baza căderii Faustului rus din secolul al XVII-lea, Savva Grudtsyn? Nu sete de cunoaștere și nu mândrie, ca doctorul Agrippa din Nestheim, nu, el este distrus de pasiunea carnală pentru soția altcuiva. „Și, prinsă de mângâierea înșelătoare a acelei femei și cu adevărat să spun – de invidia diavolului, Savva a căzut în rețeaua adulterului cu această femeie”. În schimbul favorii ei, el își vinde sufletul.

Singura modalitate permisă de a realiza gândurile păcătoase este căsătoria, dar atitudinea față de aceasta este strictă. Este interesant să contrastăm percepția de sine a contemporanilor, Henric al VIII-lea în Anglia și Ivan cel Groaznic în Rusia, căsătoriți de 6-7 ori. Ivan cel Groaznic, care și-a sugrumat personal copiii nelegitimi (el credea că nu sunt pe placul Domnului), în perioadele de pocăință se simte un păcătos groaznic. El scrie într-un apel către călugării Mănăstirii Kirillo-Belozersky: „Și pentru mine, un câine împuțit, pe cine să învăț și ce să pedepsesc, ce să luminez? ura, în fiecare răutate”. Contemporanii nu au observat niciodată stări similare la Henric al VIII-lea. O cădere perceptibilă este posibilă doar dintr-un punct înalt, și asta punct inalt a fost atitudine tradițională la iubire și căsătorie.

În ea, vârfurile și fundurile sunt inseparabile, cel puțin până în epoca petrină; în folclorul rus, spre deosebire de francez sau indian antic, nu există nicio imagine a unei iubite de femeie. Eroina lui este fie o fată necăsătorită, inocentă, fie o soție, fie o văduvă, relații preconjugale - relația mirilor. Și, desigur, într-o lume scindată în întuneric și lumină, în sfințenie și păcat, este imposibil și de neimaginat să avem o atitudine „luminată” față de latura sexuală a vieții. Tot ceea ce se întâmplă în afara patului conjugal nu este definit ca o pasiune și nu ca o nevoie firească. Există un singur cuvânt pentru el - desfrânare.

Acest dualism medieval este cel mai deplin și viu întruchipat, desigur, în Katerina din The Thunderstorm. Nu a fost un protest împotriva societății, așa cum li s-a părut criticilor băieților, care a condus-o pe o stâncă abruptă deasupra Volgăi. Pentru Katerina, nu există nicio justificare pentru pasiunea ei păcătoasă, pentru că o astfel de justificare nu există în cadrul eticii tradiționale, patriarhal-medievale. Ea poate fie să cadă din ce în ce mai mult, din ce în ce mai jos (de aceea îi cere lui Boris să o ia, de aceea este gata să trăiască cu el într-o relație ilegală - oricum nu există întoarcere!), fie să ispășească un păcat teribil. - prin pocăință îndelungată (poate pe viață) sau moarte, ceea ce se întâmplă. Pentru o femeie sau o fată „căzută” într-o societate patriarhală nu există un rol legitim, la fel cum nu există ceva între sublim și dragoste adevarata si curvie.

Nu există „ceva la mijloc” în toată literatura rusă. Relațiile dintre îndrăgostiți - eroii clasicilor ruși - fie sunt încălzite la un astfel de nivel de puritate și înălțime, care pentru secolul al treilea continuă să uimească alte ecumene, fie aceasta este o desfrânare ticăloasă, sau ambele (ceea ce este caracteristic mai ales eroilor lui Dostoievski) . Dar este foarte dificil să trăiești pe Pământ în lumea reala, pentru a păstra sfințenia transcendentă a sentimentelor și de aceea fiecare a doua „poveste de dragoste” rusească este o tragedie. Cineva va muri, cineva va înnebuni, cineva va merge la muncă silnică și mulți se vor despărți pentru totdeauna.

Visătorul timid Piskarev își va tăia singur gâtul, descoperind în idealul său de frumusețe o prostituată obișnuită; du-te la muncă silnică Lady Macbeth districtul Mtsenskși acolo, pentru a ispăși un păcat de lungă durată, Nekhlyudov va merge după Katyusha Maslova. Rogozhin o va ucide pe Nastasya Filippovna, Karandyshev zestrea Larisa, Kazbich îl va împușca pe bietul Bela, iar Aleko va pune capăt vieții Zemfira iubitoare de libertate cu propria sa mână. În mănăstirea Lavretsky o va întâlni pe Liza, va muri în brațele Elenei Insarov, sub roțile trenului se va stinge lumânarea vieții Annei Karenina. Cei care doresc pot adăuga pe listă - fie Nina, otrăvită de Arbenin, fie Khromonozhka, care a înnebunit de dragoste pentru Stavrogin, sau gloriosul cazac Andriy, ruinat de dragostea pentru o frumoasă poloneză, sau alți eroi pe placul tău.

Citind paginile care vorbesc despre „cei care au murit din dragoste fără precedent” (Vysotsky), veți fi inevitabil surprins de confuzia în mare măsură deliberată a sentimentelor și de complexitatea ciocnirilor. Apare întrebarea: este chiar imposibil să fii mai simplu, este chiar imposibil să nu răsuciți nodurile la extrem? Însă angoasa este la fel de obligatorie pentru poveștile de dragoste ale eroilor clasicilor ca și opoziția dintre „înalt” și „jos”. Nu este că nu se pot abține să nu sufere, ei vor doar să sufere (ți-amintești de „suferință”?).

Aceasta este formulată exhaustiv de Natasha din „Umilitul și insultatul” „Dar ce pot să fac dacă până și suferința de pe urma lui este fericire pentru mine? Merg la el de bucurie?” Și aici nu mai este clar unde este suferința și unde este fericirea și dacă acestea pot fi separate. Suferința este o parte integrantă și poate cea principală a iubirii. Nu vă grăbiți să pronunți cuvântul „masochism”. Suferința este strâns legată de conceptul de păcătoșenie a iubirii trupești. După ce a suferit, un astfel de iubit păcătos este curățit de această suferință și dragostea lui devine pură. Acest lucru se arată foarte bine în „Război și pace”: înflăcărată de o atracție fizică pentru Anatole Kuragin, Natasha plătește pentru asta cu boală și luni de suferință, dar o dragoste mai corectă pentru Pierre aproape că nu suportă suferința. Dar, desigur, tragedia nu este neapărat inerentă relației, poate veni și din exterior, de exemplu, eroina suferă nu de faptul că iubește „greșit” și vrea să sufere, ci de faptul că iubitul ei. , să zicem, a murit în război. Dar această situație se întâmplă mult mai rar.

În suferință, chin și autochin („Nu există nimeni care să mă certa - nu există dragă ...”) aproape că nu mai rămâne timp pentru fericire. Dar formula iubirii rusești nu conține un astfel de element. Aici vedem o relație cu adevărat unică cu fericirea:

Dar cum as putea sa ajut?

Nu mă vindec de fericire.

Fericirea nu este o stare de spirit și trup dorită, ci o boală rușinoasă a surzilor și bine hrăniți. — Cât vom suferi? o întreabă pe soția lui Avvakum, iar răspunsul protopopului „Până la moarte” îi dă imediat curaj, la fel ca răspunsul lui Mandelstam către soția sa Nadezhda într-o situație similară: „De ce crezi că ar trebui să fii fericită?” Într-adevăr, fericirea are valoare intrinsecă? În ceea ce privește viața personală - evident că nu, pentru că nu există nimic mai grețuitor decât familia, să zicem, singura fericire personală „corectă” din romanele rusești. Și sunt multe? Căsătoria domnului Bykov cu Varenka Dobroselova, care nu-i aduce prea multă bucurie, Natasha cu un veșnic scutec murdar (un argument izbitor al feministelor moderne) și Olga, atent pregătită de Stolz. Ei bine, Pușkin, ca întotdeauna, încearcă să aducă puțin soare în atmosfera rece și ne oferă o batjocură uimitoare a stereotipurilor - finalul " sef de statie"; dar un singur Pușkin. În toate celelalte, nu vedem fericirea familiei, ci tipuri diferite nenorocire, sau nici măcar nu vine deloc la căsătorie. Este curios că mare literatură cu o natalitate si natalitate extrem de scazuta s-a creat intr-o epoca si intr-o tara in care norma era 8-9 copii pentru oamenii de rand si 3-4 pentru aristocrati!

Nedorința de a fi fericiți și tragedia fundamentală a poveștilor de dragoste nu pot fi explicate doar prin paradigma etică medievală sau influența folclorului rus. temă tragică dragostea în clasicii ruși este indisolubil legată de tendințele sale generale, cum ar fi căutarea dureroasă a armoniei în lumea haosului, setea de credință și căutarea unor idealuri de neatins în toate domeniile existenței spirituale și fizice. „Nu ar putea idealurile să fie mai dedicate?” exclamă Dostoievski. Dacă există un ideal al iubirii, atunci este iubirea ca cea mai înaltă întruchipare a armoniei perfecte, ca apoteoză a credinței („Dumnezeu este iubire”) și sinonim pentru ființă ideală („Numai un iubit are dreptul de a fi numit un om"). Dar întrebarea dacă triumful armoniei în macrocosmosul sfâșiat de contradicții este posibil este la fel de retorică ca întrebarea dacă victoria finală a binelui asupra răului este posibilă. Lumea literaturii ruse este o lume tragică, o lume a întrebărilor eterne care nu au răspunsuri, grămezile ontologice ale ființei stăpânesc în ea și triumfă entropia și, în această lume, orice încercare de a se opune unui colț confortabil și personal separat cu iubire fericită iar un final fericit al vântului sfâșietor al haosului trădează inconsecvența filozofică și mediocritatea creativă a autorului, dacă nu lipsa completă de profesionalism.

În celebrul sonet al 66-lea al lui Shakespeare, dragostea este cea care acționează ca o forță care poate împăca o persoană cu haosul realității, este ceea ce ține deasupra abisului.

Obosit de toate acestea, pentru moarte odihnitoare J plâng...

Tine minte? După o listă cu toate nedreptățile lumii și greutățile vieții, poetul spune:

Obosit de toate acestea, din acestea J ar fi plecat,

În afară de asta, ca să mor, lasă-mi dragostea în pace.

iubește literatura rusă

Există o astfel de înțelegere a iubirii în tradiția rusă, când prin iubire și suferință o persoană se ridică la mai mult niveluri înalte conștiință, capătă sensul vieții și calea către adevăr. Dar un sentiment nu se transformă niciodată într-unul dintre elementele de bază ale unei case de succes: indiferent de relația finală, el se ridică întotdeauna la proporții cosmice („Dragostea este cu cearșafuri, insomnia sfâșiată, se strică, gelos pe Copernic...” ) sate necunoscute în legende și vieți și ei înșiși în principalii participanți la misterul universal, „Unde Dumnezeu luptă cu Diavolul, iar câmpul de luptă este inimile oamenilor”.

Marele filozof german V.F. Hegel a definit iubirea ca fiind cea mai înaltă „unitate morală”, ca un sentiment de armonie deplină, renunțare la propriile interese egoiste, uitare de sine, iar în această uitare este dobândirea propriului „eu”. Deci, fără fidelitate nu există iubire. Mai mult, fidelitatea nu este doar fizică, ci și spirituală, pentru că a iubi înseamnă a te devota în totalitate altuia, rămânând devotat persoanei iubite atât în trup, cât și în gând. Aceasta este ideea multor lucrări ale clasicilor ruși consacrate problemei corelării acestor două categorii morale: iubirea și fidelitatea, inseparabilitatea și unitatea lor.

Dragostea nu cunoaște timp, nici bariere. În povestea lui I.A. „Dark Alleys” a lui Bunin, eroina o întâlnește pe cea care a abandonat-o cândva și a trădat uniunea lor în uitare. Se dovedește a fi un oaspete întâmplător la hanul ei. De-a lungul anilor lungi de separare, amândoi s-au schimbat, fiind complet diferiti căi de viață. Cu greu o recunoaște pe femeia pe care a iubit-o în trecut. Cu toate acestea, ea își poartă dragostea pentru el de-a lungul anilor, rămâne singură, preferând o viață plină de muncă și viață grea de zi cu zi decât fericirea familiei. Și doar primul și principalul sentiment pe care l-a experimentat cândva devine singura amintire fericită, însuși atașamentul, a cărui loialitate este gata să o apere cu prețul singurătății, realizând în același timp eșecul și soarta tragică a unei astfel de abordări. „Tinerețea trece pentru toată lumea, dar dragostea este o altă chestiune”, lasă eroina, ca în treacăt. Ea nu-l va ierta pe iubitul eșuat de trădare, dar, în același timp, va fi în continuare fidelă iubirii.
În povestea lui A.I. Kuprin " Bratara cu granat» fidelitatea iubirii ajunge înălțimi fără precedent, este sursa vieții, însă, ridicând eroul deasupra vieții de zi cu zi, îl distruge. În centrul poveștii se află un oficial mărunt Jheltkov, care suferă de o pasiune neîmpărtășită care îi conduce fiecare act. El este îndrăgostit de femeie casatorita abia conștient de existența lui. După ce a întâlnit-o accidental pe Vera într-o zi, Zheltkov rămâne fidel lui senzație înaltă lipsit de vulgaritatea cotidiană. El este conștient de lipsa de drepturi și de imposibilitatea reciprocității din partea iubitului său, dar nu poate trăi altfel. Devotamentul lui tragic este o dovadă exhaustivă de sinceritate și respect, pentru că încă găsește puterea de a renunța la femeia iubită, cedând, de dragul propriei fericiri. Jheltkov este convins că loialitatea sa nu o obligă pe prințesă la nimic, este doar o manifestare a infinitului și iubire dezinteresată Pentru ea.
În romanul lui A.S. „Eugene Onegin” al lui Pușkin, întruchiparea iubirii și fidelității în „enciclopedia vieții rusești” a lui Pușkin devine o imagine arhetipală în literatura rusă - Tatyana Larina. Aceasta este o natură integrală, sinceră în impulsurile și sentimentele sale. După ce s-a îndrăgostit de Onegin, ea îi scrie o scrisoare, fără să se teamă să fie ridiculizată și respinsă. Eugene, pe de altă parte, se dovedește a fi insuportabil în alegerea sa. Îi este frică sentiment sincer, nu vrea să se atașeze, prin urmare, este incapabil de un act hotărâtor și de un sentiment matur, de aceea o respinge pe eroina. După ce a supraviețuit respingerii, Tatyana este totuși devotată primei ei iubiri până la sfârșit, deși se căsătorește la insistențele părinților ei. Când Onegin vine din nou la ea, dar deja copleșită de pasiune, ea îl refuză, pentru că nu poate înșela încrederea soțului ei. În lupta dintre fidelitatea față de iubire și fidelitatea față de datorie, primul câștigă: Tatyana îl respinge pe Yevgeny, dar nu încetează să-l iubească, rămânând devotată spiritual lui, în ciuda alegerii exterioare în favoarea datoriei.
Dragostea și fidelitatea și-au găsit locul în opera lui M. Bulgakov, în romanul „Maestrul și Margareta”. Într-adevăr, această carte este în mare măsură despre iubire, eternă și perfectă, alungând îndoielile și frica din suflet. Eroii sunt sfâșiați între iubire și datorie, dar rămân fideli sentimentelor lor până la capăt, alegând iubirea ca singura salvare posibilă de rău. lumea de afara, păcat total si vicii. Margarita părăsește familia, își abandonează viața anterioară, plină de pace și confort - face totul și sacrifică totul, fie și doar cu prețul devotamentului dezinteresat pentru a găsi fericirea. Ea este pregătită pentru orice pas - chiar și pentru un contract cu Satana și anturajul său. Dacă acesta este prețul iubirii, ea este gata să-l plătească.
În romanul lui L.N. Tolstoi „Război și pace” calea iubirii și fidelității în poveste fiecare dintre numeroșii eroi este foarte confuz și ambiguu. Multe dintre personajele romanului nu reușesc să rămână fideli sentimentelor lor, uneori din cauza vârstei fragede și a lipsei de experiență, alteori din cauza slăbiciunii mintale și a incapacității de a ierta. Destinele unor eroi dovedesc însă existența iubirii adevărate și pure, nepătată de ipocrizie și trădare. Așa că, îngrijindu-l pe Andrei, rănit pe câmpul de luptă, Natasha își repară greșeala din tinerețe și devine o femeie matură capabilă de afecțiune sacrificială și devotată. Pierre Bezukhov, îndrăgostit de Natasha, rămâne și el de părere, neascultând bârfe murdare despre evadarea cu Anatole. S-au adunat după moartea lui Bolkonsky, fiind deja oameni maturi, gata să țină cinstit și statornic vatra de ispitele și răul lumii din jurul lor. O altă întâlnire fatidică este întâlnirea lui Nikolai Rostov și Marya Bolkonskaya. Și chiar dacă fericirea lor comună nu s-a așezat imediat, totuși, datorită iubirii sincere dezinteresate a ambelor, acești doi inimi iubitoare au reușit să depășească barierele condiționate și să-și construiască o familie fericită.
În dragoste, caracterul unei persoane este cunoscut: dacă este credincios, atunci este puternic și cinstit, dacă nu, este slab, vicios și laș. În romanul lui F.M. „Crimă și pedeapsă” a lui Dostoievski, în care personajele sunt chinuite de un sentiment al propriei lor imperfecțiuni și al unei păcătoșeni de netrecut, cu toate acestea, a existat un loc pentru iubirea pură și adevărată, capabilă să ofere consolare și liniște sufletească. Fiecare dintre eroi este păcătos, dar dorința de a răscumpăra a comis infracțiuni ii impinge unul in bratele celuilalt. Rodion Raskolnikov și Sonya Marmeladova luptă împreună cu cruzimea și nedreptatea lumii exterioare, învingându-i, în primul rând, în sine. Prin urmare, nu este de mirare că ei, conectați spiritual, sunt fideli iubirii lor, indiferent de ce. Sonya și Rodion acceptă o cruce comună și merg la muncă grea pentru a-și vindeca sufletele și a începe să trăiască din nou.
Povestea lui A. Kuprin „Olesya” este alta un prim exemplu iubire pură, sublimă. Eroina trăiește în singurătate, așa că în sentimentele ei este naturală și spontană. Ea este străină de obiceiurile oamenilor din sat, străină de tradițiile învechite și de prejudecățile înrădăcinate. Dragostea pentru ea este libertate, un sentiment simplu și puternic, independent de legi și opinii. Datorită sincerității ei, fata nu este capabilă de prefăcătorie, prin urmare îl iubește pe Ivan dezinteresat și sacrificial. Cu toate acestea, confruntă cu mânia superstițioasă și ura țăranilor fanatici, eroina scapă cu mentorul ei și nu vrea să-l implice pe alesul ei într-o alianță cu „vrăjitoarea” pentru a nu-i aduce probleme. Ea rămâne în inima mea pentru totdeauna loial eroului, pentru că în viziunea ei asupra lumii pentru dragoste nu există bariere.
Dragostea transformă inima omului, făcând-o compasiune și vulnerabilă, dar în același timp incredibil de curajoasă și puternică. În romanul lui A.S. „Fiica căpitanului” a lui Pușkin, eroii în exterior slabi și insolvenți se schimbă și se îmbunătățesc unul pe altul, arătând miracole de loialitate și curaj. Dragostea care a apărut între Pyotr Grinev și Masha Mironova face un adevărat om și soldat dintr-o tufărie de provincie și dintr-o durere și sensibilitate. fiica căpitanului, femeie credincioasă și devotată. Așa că, pentru prima dată, Masha își arată caracterul atunci când refuză oferta lui Shvabrin. Iar refuzul de a se căsători cu Grinev fără binecuvântarea părintească dezvăluie noblețea spirituală a eroinei, care este gata să sacrifice fericirea personală pentru bunăstarea unei persoane dragi. Povestea de dragoste pe fundalul semnificativ evenimente istorice nu face decât să sporească contrastul dintre circumstanțele externe și adevăratul atașament al inimilor, care nu se teme de obstacole.
Tema iubirii și fidelității este o sursă de inspirație pentru literatura care ridică problema relației dintre aceste categorii morale în contextul vieții și al creativității. Una dintre imaginile arhetipale dragoste eternaîn literatura mondială sunt personajele principale ale tragediei lui Shakespeare „Romeo și Julieta”.
Tinerii se străduiesc spre fericire, în ciuda faptului că aparțin unor familii aflate în război. În dragostea lor, sunt cu mult înaintea timpului, plini de prejudecăți medievale. Crezând cu sinceritate în triumful sentimentelor nobile, ei sfidează convențiile, dovedind cu prețul propria viata că iubirea poate depăși orice obstacol. A renunța la sentimentul față de ei înseamnă a comite o trădare. Alegând în mod conștient moartea, fiecare dintre ei pune loialitatea mai presus de viață. Pregătirea pentru sacrificiu de sine îi face pe eroii tragediei simboluri nemuritoare ale iubirii ideale, dar tragice.
În romanul lui M. A. Sholokhov " Don linistit» relaţii şi sentimente actori permite cititorului să aprecieze puterea pasiunii și a devotamentului. Ambiguitatea circumstanțelor în care se află personajele este complicată de împletirea legăturilor emoționale care leagă personajele romanului și împiedică dobândirea fericirii mult așteptate. Relația personajelor demonstrează că dragostea și loialitatea pot fi diferite. Aksinya, în devotamentul ei față de Grigore, apare ca o natură pasională, gata de sacrificiu de sine. Ea este capabilă să-și urmeze persoana iubită oriunde, nu se teme de condamnarea generală, își părăsește casa, respingând opinia mulțimii. Liniștea Natalia iubește și ea cu devotament, dar fără speranță, chinuită și chinuită de sentimente de nedespărțit, rămânând totodată fidelă lui Grigory, care nu o întreabă despre asta. Natalya iartă indiferența soțului ei, dragostea lui pentru o altă femeie.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Epigraf: „Viața este mai ușoară fără iubire. Dar fără ea, nu are rost”. (L.N. Tolstoi)

Ce este dragostea? Această întrebare, desigur, îngrijorează fiecare persoană. Nu fără motiv, multe lucrări sunt dedicate problemelor eterne ale iubirii. fictiune. Acest subiect a fost deosebit de interesant pentru marii scriitori ruși: A.P. Cehov, I.S. Turgheniev, I.A. Bunina, A.I. Kuprin. Fiecare dintre ei a avut propria atitudine personală față de experiențele de dragoste, care fie au fost un test serios pentru eroii lor, fie au devenit cauza unei drame dificile, fie au condus la o reflecție serioasă și la o reînnoire spirituală.

Așa cum susține Pavel Konstantinovich Alekhine, protagonistul poveștii lui Cehov „Despre dragoste”, inteligența rusă, care este foarte interesată de chestiunile de dragoste, complică totul și preferă „să-și decoreze sentimentele cu întrebări fatale”: cinstite sau necinstite, deștepte sau prost, și la ce pot duce toate acestea? În opinia sa, dragostea nu tolerează nicio lege, iar fiecare iubit sau iubit se manifestă în felul său.

Experiența altcuiva este complet inutilă. Îndoielile cu privire la corectitudinea atracției lui l-au împiedicat pe Alekhine însuși să o iubească pe Anna în mod deschis și îndrăzneț, recunoscând acest lucru nu numai ei, ci și față de el însuși. Înțelegerea că nu ar trebui să existe bariere și rezerve pentru iubire i-a venit prea târziu și i-a adus doar durere și amintiri triste. Și totuși și-a dat seama greseala fatala: „Mi-am dat seama că atunci când iubești, atunci în raționamentul tău despre această iubire trebuie să mergi de la ceva mai înalt, de la ceva mai important decât fericirea sau nefericirea, păcatul sau virtutea în sensul lor actual, sau nu trebuie să raționezi la toate." Înțeles, dar era deja profund nefericit.

Despre cât de important este să nu treci cu vederea fericirea ta, scrie Turgheniev în povestea „Asya”. Personaj principal N, la fel ca Alekhine din povestea lui Cehov „Despre dragoste”, începe să înțeleagă cât de puternic a fost sentimentul lui pentru Asya abia atunci când și-a pierdut dragostea pentru totdeauna. Cu indecizia și raționalitatea lui, a stricat totul. În general, îi era frică de lumină și sentiment puternic fetelor, jignind-o și împingând-o. Ani mai târziu, după ce „și-a pierdut toate speranțele și aspirațiile înaripate”, el păstrează cu sfințenie obiecte care îi amintesc de Asa și tânjește într-o singurătate completă.

Despre complexități relații amoroase au mai scris Bunin și Kuprin. Dar au abordat acest subiect în moduri diferite. Pentru Bunin, dragostea este o emoție puternică și în același timp tulburătoare. Uneori totul se termină în tragedie, pentru că acțiunile eroilor îndrăgostiți nu sunt întotdeauna nobile și oneste. Sentimentele pasionale și iresponsabile sunt distructive. Așadar, în povestea „Caucaz”, un soț înșelat se sinucide din cauza trădării soției sale, care a iubit o altă persoană și a plecat în secret cu el să se odihnească în Caucaz, deși i-a fost frică și a suferit. Dragostea ei furată nu a fost fericită, spre deosebire de dragostea lui Verochka din povestea lui Kuprin „The Lilac Bush”. Vera nu numai că își iubește soțul Almazov, dar se sacrifică mult pentru el, îl sprijină și ajută în toate. Dragostea dă putere pentru asta, de care Vera are nevoie și pentru că Almazov este slab, nervos și nu prea om destept. Dar pentru ea nu contează. Ea este fericită când soțul ei este calm și mulțumit de el însuși.

Dragostea este un sentiment foarte puternic și cu mai multe fațete. Puterea sa poate fi direcționată atât spre creație, cât și spre distrugere. Indiferent cât de mult gândește, indiferent cât de mult ar scrie, fiecare persoană găsește răspunsul la întrebarea ce ar trebui să fie dragostea pentru sine. Poetul K. Janet a spus acest lucru simplu și precis:

Doi tipi s-au certat atât de fierbinte

Că oricine le-ar auzi.

Au vorbit iar și iar

Despre ce este iubirea.

"Dragostea este bucurie!" - unul a vorbit.

„Nu, victimă”, a răspuns altul.

„Dragostea este o forță care este mai presus de toate furcile!”

„Nu, slăbiciune”, a spus altul.

„Dragostea este fericire! Dragostea este lumină!”

Unul strigă entuziasmat.

„Iubirea fericită nu există și nu există” -

răspunse celălalt îmbufnat.

Dându-și seama că conversația lor ajunsese într-o fundătură,

Prietenii s-au apropiat de bătrân.

„Părinte, vei ajuta la rezolvarea acestei dispute,

Puterea iubirii face o persoană să se schimbe de dragul celui pe care îl iubește.
Dragostea nu este întotdeauna frumoasă în exterior, ea se exprimă în fericire în interiorul unei persoane.
Dragostea poate face o persoană să treacă la acte neplăcute, neînfricate și chiar imorale.
Esența iubirii constă în faptul că persoană iubitoare nu răni niciodată un iubit
Dragostea pentru oameni este capacitatea de a te sacrifica pentru fericirea lor.
Dragostea scoate la iveală cele mai bune sentimente la o persoană

Argumente

L.N. Tolstoi „Război și pace”. Dragostea lui Pierre Bezukhov pentru Natasha Rostova poate fi numită reală. Știa că Natasha era mireasa lui Andrei Bolkonsky, prietenul său, așa că nu și-a permis prea mult. Cele mai bune sentimente ale lui Pierre s-au manifestat în disponibilitatea lui de a ajuta, de a sprijini situatie dificila. Îl respecta pe bărbatul pe care îl iubește. Pierre a avut ocazia să aibă grijă de Natasha când prințul Andrei era plecat, dar a considerat că este puțin să interfereze cu fericirea altcuiva, să distrugă relația oamenilor apropiați. Takova dragoste adevarata: trăiește în interiorul unei persoane, se manifestă în fapte nobile.

A. Kuprin „Brățară Granat”. capabil de dragoste adevărată se dovedește că Jheltkov, un funcționar obișnuit. Dragostea pentru Vera Sheina este baza vieții sale. Jheltkov și-a dedicat întreaga existență acestei femei. A înțeles că nu pot fi împreună: era foarte diferit statut social aceste două persoane. Jheltkov nu a intervenit în viața Verei Nikolaevna, nu a visat să o cucerească, ci pur și simplu a iubit - aceasta era cea mai mare fericire pentru el. Sinuciderea eroului nu este lașitate, pentru că a murit pentru a nu interfera cu Vera Sheina. Jheltkov i-a dăruit cel mai prețios lucru pe care îl avea - o brățară cu granat. Și-a luat rămas bun de la viață cu un sentiment de recunoștință pentru tot ceea ce i-a dat dragostea.

M. Bulgakov „Maestrul și Margareta”. Dragostea Margaritei pentru Maestrul poate fi numită reală, incredibil de puternică. Margarita este gata să facă orice care îi va permite să fie din nou alături de persoana iubită. Ea face o înțelegere cu diavolul, devine regina la balul lui Satan. Și totul de dragul unei singure persoane - Stăpânul, fără de care ea nu poate trăi. Dragostea motivează o persoană să facă cele mai nebunești lucruri. Puterea iubirii este mai mare decât frica. Margarita dovedește acest lucru, pentru care primește un premiu - odihnă veșnică cu Maestrul.

Jack London Martin Eden. Provenit din clasa muncitoare, un tânăr marinar sărac Martin Eden se îndrăgostește de Ruth Morse - o fată aparținând clasei superioare. Dragostea îl motivează pe un tânăr cu puțină educație să se dezvolte pentru a depăși prăpastia care îl desparte de Ruth. Martin Eden citește mult, începe să-și scrie lucrările. El devine curând unul dintre cei mai mulți oameni educați care au propria lor opinie despre orice, cel mai adesea diferită de opiniile predominante în societate. Martin Eden și Ruth Morse sunt logodiți, dar acest lucru este ținut secret, pentru că tânărul încă încearcă să devină scriitor, dar încă nu are bani în buzunar. Nimeni nu crede în Martin Eden: nici surorile, nici Ruth, nici familia Morse. Lucrează din greu în numele iubirii: scrie, doarme patru ore, citește, scrie din nou, pentru că o iubește cu adevărat pe Ruth, vrea să le asigure fericirea. După un scandal legat de identitatea lui Martin Eden, aranjat de un tânăr reporter, logodna este ruptă. Ruth nici nu vrea să vorbească cu el. Dar când devine popular, bogat, primește recunoaștere, atunci încep să-l iubească. Ruth nu mai este împotriva căsătoriei cu el: spune că l-a iubit mereu, că a făcut o greșeală groaznică. Dar Martin Eden nu crede aceste cuvinte. Își dă seama că nu s-a schimbat deloc de atunci. În momentul în care logodna a fost ruptă, lucrările apreciate fuseseră deja scrise. Deci, de când Ruth s-a despărțit de el atunci, ea chiar nu iubea. Dar dragostea lui Martin Eden era adevărată, reală, pură.

M. Gorki „Bătrâna Izergil”. Adevărata poate fi nu numai iubirea între două inimi, ci și dragostea pentru oameni în general. Danko, eroul operei, își sacrifică viața în numele salvării oamenilor. Scopul lui este nobil. Danko le smulge inima din piept și le luminează drumul. Oamenii ies din pădure și sunt salvați. Dar nimeni nu-și amintește de isprava eroului și totuși și-a dat viața pentru fericirea celorlalți.

Tema iubirii a jucat întotdeauna un rol primordial în opera scriitorilor și poeților. Admirând frumusețea și grația muzelor, poeziei, baladelor și poeziei lor, poveștilor și romanelor, romane întregi au ieșit de sub penele unor creatori talentați.

Rusul este impregnat de acest sentiment sublim - iubire, uneori tragică și tristă, dar plină de devotament dezinteresat și tandrețe.

Marii poeți și prozatori - Pușkin și Lermontov, vorbeau în cea mai mare parte limbajul iubirii. Poezia lui Pușkin „Eugene Onegin” este plină de dragoste neîmpărtășită și stinsă - personajele principale Eugene și Tatyana, ale căror inimi nu s-au unit niciodată, s-au confruntat cu realitățile unei lumi crude, neînțelese unul de celălalt, în cele din urmă, s-au îndepărtat de trecut și au încercat a uita.

Poezie de M.Yu. „Demonul” lui Lermontov vorbește despre dragostea nepământească, despre pasiunea arzătoare a demonului pentru o fată pământească, dulce și duioasă, nevinovată Tamara. Dar această iubire, imposibilă și nefirească, a fost distrusă de însuși demonul, crud și proscris, care nu a putut respinge chemarea firii sale și răutate care îi chinuia sufletul.

Aceste creații literare mi se par foarte dramatice și deprimante și, totuși, sentimentul strălucitor al iubirii, în care cred creatorii, este cu adevărat polivalent.

Lasă momente trecătoare de dragoste, dar fericite. Idila nu durează mult, fiind amenințată de oameni invidioși, circumstanțe fatale. Dragostea, potrivit scriitorilor, munca greași un talent nu dat tuturor. Este ușor să ratezi pasărea Dragostea din mâini, nu este ușor să o returnezi.

Lucrările lui Kuprin ("Olesya", "Brățara granat") Bunin (" Alei întunecate”) sunt, de asemenea, tragice și se termină cu victorie realitate crudăși prăbușirea viselor și speranțelor.

Neobișnuit și de veridic este poezia lui V. Mayakovsky „Lilichka!” - erou liric plină de dragoste nebună, obsesivă și frenetică pentru o femeie. Cuvintele, parcă cioplite din piatră, străpung, străpung armura, „tăie” inimă.

Îmi place și poezia lui A. Akhmatova „Regele cu ochi cenușii”, care povestește despre durerea și tristețea pierderii unui iubit secret, dragostea unei vieți a unei eroine lirice.

N. Gumilyov în poemul său „Ea” desenează o femeie iubită, simplă și în același timp misterioasă, de neînțeles și strălucitoare.

Poezia și proza creează în numele iubirii, este acest sentiment extrem de moral și profund, și sunt sigur că atâta timp cât omenirea este în viață, versurile de dragoste vor fi scrise și compuse.