تئوری موسیقی: تاریخچه توسعه ژانرهای موسیقی، سبک موسیقی. تاریخچه ژانر

درست مانند یک مورخ، یک نویسنده می تواند ظاهر و رویدادهای گذشته را بازآفرینی کند، البته بازتولید هنری آنها با بازتولید علمی متفاوت است. نویسنده با تکیه بر این داستان ها، داستان های خلاقانه را نیز در آثار خود گنجانده است - او آنچه را که می تواند باشد، و نه فقط آنچه در واقعیت بود، به تصویر می کشد.

بهترین آثار معرف ژانر تاریخی نه تنها ارزش زیبایی شناختیبلکه تاریخی و شناختی. داستان می تواند دوران گذشته را به طور کامل به تصویر بکشد، ایدئولوژی را آشکار کند، فعالیت های اجتماعی، روان ، زندگی در تصاویر زنده. تاریخی و ژانرهای خانگیارتباط نزدیکی دارند، زیرا زندگی روزمره بخشی از تاریخ است. تاریخچه شکل گیری ژانرهای تاریخی در ادبیات را در نظر بگیرید.

ماجراهای تاریخی

هر اثری که وقایع گذشته را توصیف می کند، به دنبال بازآفرینی آنها به همان شکلی نیست که واقعاً بوده اند. گاهی اوقات این فقط موادی برای نقاشی های رنگارنگ، یک طرح تیز، یک رنگ خاص - عجیب و غریب، عالی و غیره است. این مشخصه ماجراهای تاریخی است (به عنوان مثال، آثار A. Dumas "Ascanio"، "Erminia"، "Black"، "Count of Monte Cristo"، "Corsican Brothers" و دیگران). وظیفه اصلی آنها خلق یک داستان سرگرم کننده است.

ظهور ژانر تاریخی

در اواخر قرن 18 و 19 شکل گرفت. در این زمان، یک رمان تاریخی در حال ایجاد است - ژانر خاص، که هدف خود را نشان دادن مستقیم زندگی ادوار گذشته قرار می دهد. او (و همچنین بعداً ظاهر شد داستان تاریخی) اساساً با آثار اختصاص یافته به وقایع دوره های قبل متفاوت است. ادبیات تاریخی داستانی در ارتباط با تغییر چشمگیر دانش تاریخی، یعنی روند شکل گیری آن به عنوان یک علم، شروع به شکل گیری می کند. این همان چیزی است که باعث پیدایش این نوع ژانرها می شود.

اولین نویسندگانی که در ژانرهای جدید کار کردند

اولین نویسنده ای که شروع به خلق آثار مورد علاقه ما کرد دبلیو اسکات است. پیش از این، بزرگان آی. گوته و اف. . دومی "والنشتاین" (1798-1799)، "ویلیام تل" در سال 1804 و "مری استوارت" در سال 1801 را خلق کرد. با این حال، نقطه عطف واقعی کار والتر اسکات بود که بنیانگذار ژانر رمان تاریخی به حساب می آید.

او صاحب مجموعه ای کامل از آثاری است که دوره جنگ های صلیبی را به تصویر می کشد ("ریچارد شیردل"، "آیوانهو"، "رابرت، کنت پاریس")، و همچنین زمان شکل گیری سلطنت های ملی در اروپا ("کوئنتین دوروارد"). ")، در انگلستان ("وودستاک" ، "پوریتان ها")، فروپاشی سیستم قبیله ای در اسکاتلند ("راب روی"، "ویورلی") و غیره. برای اولین بار در آثارش، بازآفرینی گذشته توسط قلم نویسنده مبتنی بر مطالعه منابع تاریخی است (در حالی که پیش از آن وقایع هنرمند و مشخص ترین ویژگی های شخصیت های گذشته). کار این نویسنده بر توسعه بیشتر آن تأثیر گذاشت انواع مختلفژانرها

بسیاری از نویسندگان کلاسیک به موضوعات تاریخی روی می آورند. از جمله وی. هوگو که نوشت کتاب های مختلف. رمان های تاریخی ایجاد شده توسط این نویسنده - "کرامول"، "سال نود و سوم"، "کلیسای جامع" نوتردام پاریس" و دیگران.

A. de Vigny ("Saint-Mar")، Manzoni، که "نامزد" را در 1827 ایجاد کرد، و همچنین F. Cooper، M. Zagoskin، I. Lazhechnikov و دیگران به این موضوع علاقه داشتند.

ویژگی های آثار خلق شده توسط رمانتیک ها

ژانر تاریخی، که توسط آثار رمانتیک ها نشان داده می شود، همیشه وجود ندارد ارزش تاریخی. هم تفسیر ذهنی از رویدادها و هم جایگزینی واقعی درگیری های اجتماعیمبارزه بین خیر و شر بیشتر اوقات ، شخصیت های اصلی رمان ها فقط تجسم ایده آل نویسنده (مثلاً اسمرالدا در کار هوگو) هستند و نه انواع خاص تاریخی. باورهای سیاسی خالق نیز از جهات مختلف تأثیر می گذارد. بنابراین، A. de Vigny، که با اشرافیت همدردی می کرد، نماینده ای از مخالفان به اصطلاح فئودالی را به قهرمان برنامه کار خود تبدیل کرد.

جهت واقع بینانه

اما نباید شایستگی این آثار را با درجه دقت تاریخی ارزیابی کرد. به عنوان مثال، رمان های هوگو قدرت عاطفی فوق العاده ای دارند. با این حال، یک گام مهم در پیشرفتهای بعدیدر ادبیات قرن نوزدهم، ژانر تاریخی با پیروزی اصول واقع گرایانه در آن همراه بود. آثار واقع گرایانهآنها شروع به به تصویر کشیدن شخصیت های اجتماعی، نقش مردم در روند تاریخی، نفوذ به روند دشوار مبارزه نیروهای مختلف شرکت کننده در آن کردند. این لحظات زیباشناختی عمدتاً توسط مکتب والتر اسکات (Jacquerie مریمه، Chouans بالزاک) تهیه شده است. ژانر تاریخی در تفسیر واقع گرایانه در روسیه در کار الکساندر سرگیویچ پوشکین ("آراپ پیتر کبیر"، "بوریس گودونوف"، "دختر کاپیتان") پیروز شد.

تعمیق تحلیل روانشناختی

در قرن نوزدهم، در دهه 30 و 40، تعمیق در آثار تحلیل روانشناختی جدید شد (به عنوان مثال، تصویر واترلو در اثر اوج ژانر تاریخی در قرن 19 حماسه جنگ و صلح اثر L.N. ایجاد انواع انواع تاریخیآگاهی گسترده از سیر تاریخ و همچنین در انتقال دقیق ویژگی های روزمره، اجتماعی، زبانی، روانی و ایدئولوژیک زمان به تصویر کشیده شده است.

ژانر تاریخی در اواسط قرن نوزدهم

در اواسط قرن نوزدهم، پس از دستاوردهای متعدد مکتب واقع گرایانه، که برجسته ترین آنها سوالاتی را در مورد سرنوشت ملت و زندگی مردم بر اساس مطالب تاریخی مطرح می کرد، در توسعه بیشتر ادبیات تاریخی هنری قهقرایی رخ داد. این عمدتاً به دلیل تمایل عمومی ایدئولوژی بورژوایی به افزایش ارتجاع در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، و همچنین به دلیل انحراف هر چه بیشتر از تاریخ گرایی اندیشه اجتماعی است. نویسندگان رمان های تاریخی مختلف تاریخ را مدرن می کنند. به عنوان مثال، A. France در اثر خود در سال 1912 "خدایان تشنه هستند" که به دوره انقلاب فرانسه اختصاص دارد، این ایده را دارد که بشریت در رشد خود زمان را مشخص می کند.

ادبیات به اصطلاح نمادین که گاهی ادعا می کند درک عمیقی از روند تاریخی دارد، اما در واقع فقط ساخت و سازهای ذهنی با ماهیت عرفانی را ایجاد می کند، محبوبیت گسترده ای پیدا می کند. به عنوان مثال می توان به موارد زیر اشاره کرد: اثر "پرده بئاتریس" در سال 1901 توسط A. Schnitzler، در سال 1908، Merezhkovsky - "Paul I" و "Alexander I" ایجاد شد.

ژانر تاریخی در شرق

در برخی کشورها اروپای شرقی، در مقابل، در این زمان به دست می آورد بزرگ صدای عمومیو اهمیت ژانر تاریخی است. این به این دلیل است که در این دوره مبارزه آزادیبخش در این ایالت ها آغاز شد. گاهی ادبیات تاریخی کسب می کند شخصیت رمانتیک. به عنوان مثال، در آثار رمان نویس لهستانی: "سیل"، "با آتش و شمشیر"، "کامو می آید"، "پان ولودیفسکی"، "صلیبیون".

در بسیاری از کشورهای شرق، نهضت آزادیبخش ملی مبنای توسعه رمان تاریخی بود. مثلاً در هند خالق آن B.Ch. چوتوپادهای.

توسعه این ژانر پس از انقلاب اکتبر

در بعد انقلاب اکتبردور جدیدی از توسعه تاریخی را آغاز می کند رمان واقع گرایانه. این اجازه را به رئالیست های غرب داد که تعدادی از آثار را بنویسند نمونه های برجستهادبیات تاریخی هنری در عین حال، توسل به گذشته با لزوم حفظ سنت ها همراه بود و میراث فرهنگی، با سخنرانی نویسندگان اومانیست علیه نازی ها. به عنوان مثال، این داستان تی. مان "لوتا در وایمار" است که در سال 1939 نوشته شده است و رمان های متعددی از فوشتوانگر. این آثار، که با جهت گیری دموکراتیک، انسان گرایانه و نزدیک به مدرنیته متمایز می شوند، در همان زمان مشخص می شوند. کار پر زحمتنویسنده بر انواع مختلف منابع تاریخی. اما حتی در آنها گاهی نقشی از مفاهیم مشخصه علم بورژوازی تاریخی وجود دارد. به عنوان مثال، فوشتوانگر گاهی اوقات پیشرفت تاریخ را به عنوان مبارزه بین اینرسی و عقل تصور می کند، او همچنین نقش مردم را دست کم می گیرد، گاهی اوقات سوبژکتیویسم خود را نشان می دهد.

رئالیسم سوسیالیستی

از جانب رئالیسم سوسیالیستیگره خورده است مرحله جدیدکه ژانر تاریخی در ادبیات وارد می شود. فلسفه او معتقد بود که هستی تاریخی، خلاقیت جمعی مردم است، بنابراین ادبیات در آن زمان بر اساس اصول تاریخ گرایی، همه شرایط توسعه را داشت. در این راه، او به نتایج برجسته ای دست یافت. مهم ترین موضوعات تصویری قابل توجه بود، نقاط عطف. از ویژگی های ادبیات تاریخی آن زمان میل به کلی گویی های بزرگ، حماسی بود. به عنوان مثال، رمان A. N. Tolstoy است که تصویر این حاکم را به تصویر می کشد، اما در عین حال از سرنوشت مردم کشور ما در یک دوره بحرانی توسعه می گوید.

موضوعات برتر ادبیات شورویمبارزه علیه سلطنت بود، سرنوشت در روسیه تزاریفرهنگ پیشرفته و همچنین دوران آمادگی برای انقلاب و شرح خود آن. به ادبیات تاریخیتا حد زیادی متعلق به اثر خلق شده توسط M. Gorky "زندگی کلیم سامگین"، M. A. Sholokhov - " ساکت دان"، A.N. تولستوی - "پیاده روی در عذاب" و دیگران.

امروز، داستان پلیسی تاریخی بسیار محبوب شده است - ژانری که در آثار بوریس آکونین، اومبرتو اکو، آگاتا کریستی، الکساندر بوشکوف و سایر نویسندگان ارائه شده است.

ادبیات روسی با اثری عجیب غنی شده است که در دو نسخه شناخته شده است - "کلمه" و "دعا" اثر دانیل زاتوچنیک. "کلمه" (نیمه دوم قرن دوازدهم) حاوی دعای نویسنده است که ظاهراً خطاب به شاهزاده نووگورود یاروسلاو ولادیمیرویچ (نوه ولادیمیر مونوماخ) است، به طوری که شاهزاده نویسنده را از حالت گدایی که در آن قرار دارد خارج کند. یک فرد تحصیل کرده به دلایلی خودش را پیدا کرد.

"دعا" که بر اساس "کلمه" در ربع دوم قرن سیزدهم گردآوری شده است، درخواست مشابهی را از یاروسلاو وسوولودویچ (پدر الکساندر نوسکی) که در پریاسلاو سوزدال سلطنت کرد و سپس از خان باتو دریافت کرد، ارائه می کند. "بزرگ" بر شاهزادگان روسی.

با کمک نقل قول ها و کلمات قصار معتبر انتخاب شده، هر دو نسخه از بنا در تلاش برای ایجاد تصویر کاملچنین شاهزاده ای که می تواند محافظی قابل اعتماد برای رعایای خود باشد. شاهزاده "همه مردان را به لطف خود زنده می کند" ، او محافظ یتیمان و بیوه ها است ، او یک ارباب و فرمانده پر انرژی است ، او به شدت با دستیاران "tivun" خود که مردم را خراب می کنند متفاوت است.

نویسنده "دعا" پسران را محکوم می کند، او می پذیرد که در خانه شاهزاده "کفش بست" (کفش بست) بپوشد نه اینکه "با چکمه های سیاه در دربار بویار" راه برود. در اینجا، تصویر شاهزاده تا حد زیادی آن ایده ها را در مورد حاکم ایده آلی که ولادیمیر مونوماخ در "دستورالعمل" خود برای کودکان ایجاد کرد حفظ می کند.

برخلاف سنت‌های ادبی کیوان روس، که در آن روابط رعیت معمولاً در حوزه مورد توجه قرار می‌گرفت فعالیت های نظامیو به عنوان یک جستجوی همراهان شاهزاده برای "افتخار و شکوه" تصور شد، دانیل زاتوچنیک حتی در مورد خود به شاهزاده اعلام کرد که "در ارتش" شجاع نیست. از سوی دیگر در «کلام» و «در اندیشه قوی» بود و از این رو در برابر او گشوده بود مسیر جدیدخدمت شاهزاده

نویسنده با مهارت با گفته های کتاب مقدس، "فیزیولوژیست"، "داستان آکیرا حکیم"، "داستان سال های گذشته"، "Izbornik" Svyatoslav (1076)، "زنبورها" و آثار دیگر، تحصیلات خود را به اثبات رساند. به شاهزاده سخنان شوخانه او با جملاتی آمیخته بود ("به چه کسی پرسلاو و برای من گورسلاول"؛ "برای چه کسی بوگولیوبوو و اندوه شدید برای من").

نویسنده فروتن و فقیر با ارائه خود به شاهزاده به عنوان یک مشاور خردمند، جایگاه بالایی را که توسط تیم ارشد اشغال شده بود، مدعی شد، به عنوان مثال، پسران - مترجمان رویای "گل آلود" شاهزاده سواتوسلاو کیف در "داستان" از کمپین ایگور". بنابراین، برای اولین بار در ادبیات روسی، مفهوم "ذهن" به عنوان نشانه ای تعیین کننده از شأن فردی و فعالیت حرفه ای ظاهر می شود.

نویسنده "دعا" خود را "نجیب" می دانست (کارمندان "دربار" شاهزاده) ، او می خواست شاهزاده با ترس از "رعد و برق" او را از پسران محافظت کند. زندانی به شاهزاده به عنوان مدافع اصلی میهن نگاه می کرد و از خدا می خواست که قدرت او را برای دفع فاتحان تقویت کند و این ویژگی های مفهوم جدید میهن پرستانه شمال شرقی روسیه را آشکار کرد.

سبک ادبیدعا عمدتاً در آن دوران از قرون وسطی توسعه یافته گسترش یافت، زمانی که در آگاهی عمومیاصول دولت سلطنتی نه بر اساس سنت های قدیمی فئودالی-قبیله ای، بلکه بر اساس خدمات شخصیفاعل، موضوع.

موقعیت جدید نویسنده، یک دست نشانده خرده پا، در رابطه با اولین خواننده خود - ارباب مستبد - این بود که مانند قبل از استثمارهای خود ستایش نکند، یا برعکس، اشتباهات خود را به طور عمومی محکوم کند. دیدگاه منافع عمومی سرزمین روسیه، اما به منظور مخالفت شاهزاده با بزرگترین دست نشاندگانش (بویارها) و ارائه خدمات فداکارانه به او، در عین حال که دیدگاه های سیاسی و سلیقه شخصی او را تامین می کند.

ظاهر در ادبیات باستانی روسیهژانر از این قبیل کلمات سیاسیو نماز شهادت می دهد که او وارد شده است دوره جدیدتوسعه آن، با تغییرات جدی در زمینه تفکر اجتماعی تعیین شده است. این ژانر در قرون وسطی اروپا به خوبی شناخته شده بود.

این شامل مرثیه التماس آمیز راهب ارمولد بود که توسط او از زندان برای شاهزاده فرانسوی پسر شاه لوئی پارسا (قرن نهم) فرستاده شد و ضرب المثل ها (قرن سیزدهم) که ترکیب یک "سنگ زن" ایتالیایی بود. دعاهای بیزانسی مهم تر بودند - درخواست های ادبی برای عفو، برای آزادی از زندان.

شاعران بیزانسی به نمایش کنایه آمیز مشکلات توجه زیادی داشتند. زندگی خانوادگیو نزاع زنان The Russian Sharpener به همین مناسبت کلمه سنتی در مورد "همسران شرور" را ذکر کرد.

در برابر پس زمینه چنین تناظرهای گونه شناختی در ساختار ژانر، مضامین و سبک نیایش های قرون وسطی، اصالت نویسنده باستانی روسی، اولین جزوه نویس، به وضوح خودنمایی می کند.

دانیل زاتوچنیک خیلی دور بود تجربه تاریخیو تحصیلات نویسندگان معاصر بیزانسی، بنابراین، بر خلاف آنها، با ساده لوحی یک نئوفیت، سرشار از احترام عمیق برای مقامات حکمت باستانی بود، در رابطه با "ذهن" به طور کلی و به طور خاص با ذهن خود لذت می برد. .

به نظر او می رسید که با تسلط بر ادبیات مسیحی باستان ، قبلاً "عاقلانه ترین لباس" را پوشیده است. اگرچه او «فقیر در لباس، اما در ذهن غنی» بود. تغییرات قابل توجهی در نگرش نویسنده باستانی روسی رخ داده است.

اگر در سنت ادبی قدیمی بیزانس و بلغارستان، فقط یک مرتاض مسیحی واقعی شایسته بود که «وای به ذهن نزدیک شود»، اگر متروپولیتن نیکیفور در پیامی یونانی به ولادیمیر مونوماخ می توانست به چنین مخاطب بزرگی بگوید: «ذهن تو پرواز می کند. سریع»، و در «داستان مبارزات ایگور» مناسب بود که در مورد بویان پیامبر بخوانم، «با ذهنش زیر ابرها پرواز می کند»، سپس دانیل زاتوچنیک، بدون هیچ تردیدی، همان ویژگی های والا را برای خود به خود اختصاص داد، او قبلاً می‌دانست که چگونه با فکرش اوج بگیرد، مثل عقاب در هوا. او حتی با لفاظی از خوانندگان خود دعوت می کرد که «صدا کنند»، گویی در یک شیپور ساخته شده از طلا، «به ذهن ذهن او» بگویند.

این اعتماد به نفس منطقی نویسنده، لباس باستانی پوشیده است فرم های ادبی، مبتنی بر چنین ویژگی های جدیدی از خودآگاهی فئودالی بود که با چشم اندازهای در حال ظهور برای نقش سیاسی یک فرد "خدمت کننده" نادان در ارتباط بود. مرحله تاریخیاحیای دولت روسیه باستان. "دعا" زاتوچنیک منادی ادبی روزنامه نگاری اشراف دولت مسکو بود.

تاریخ ادبیات جهان: در 9 جلد / تصحیح I.S. براژینسکی و دیگران - M.، 1983-1984

"فانتزی (eng. Fantasy) - نمایش ادبیات فانتزی، یا ادبیاتی در مورد خارق العاده، بر اساس فرض طرح ماهیت غیر منطقی. این فرض با فرض وجود حقایق و پدیده هایی که بر خلاف داستان های علمی تخیلی، قابل تبیین عقلانی نیستند، در متن انگیزه منطقی ندارد.

در کلی‌ترین حالت، فانتزی اثری است که عنصر خارق‌العاده با تصویر علمی جهان ناسازگار باشد.»

"فانتزی توصیفی از جهان هایی مانند جهان ما است، جهان هایی با جادو در آنها کار می کند، جهان هایی با مرز روشنی بین تاریکی و روشنایی. این جهان ها می توانند برخی از تغییرات زمین در گذشته دور، آینده دور، حال جایگزین و همچنین جهان های موازیوجود خارج از تماس با زمین

تعدادی از محققان تمایل دارند فانتزی را نوعی افسانه ادبی تعریف کنند. «از نظر پارامترهای بیرونی، فانتزی نوعی است داستان فانتزی". "فانتاسماگوریای افسانه ای از جهان های تخیلی" نویسنده فانتزی E. Gevorkyan می نامد.

در مقاله نیکا پروموف آمده است: "افسانه. این ژانر با علمی تخیلی در غیاب اخلاقی سازی و تلاش برای مسیحیت متفاوت است. از افسانه سنتی - در غیاب تقسیم به بد و خوب."

J.R.R. تالکین در مقاله‌اش «درباره افسانه‌ها» به نقش فانتزی در خلق جهان‌های ثانویه شگفت‌انگیز می‌پردازد. تالکین مانند رمانتیک های اوایل قرن نوزدهم، فانتزی را تعالی می بخشد. اما برخلاف آنها، نویسنده فانتزی را نه یک فعالیت غیرمنطقی، بلکه یک فعالیت عقلانی می داند. به نظر او نویسنده یک اثر خارق العاده باید آگاهانه برای جهت گیری به واقعیت تلاش کند. لازم است "منطق واقعی" درونی خیالی ارائه شود، با شروع از این واقعیت که خود نویسنده باید به وجود پری (همخوان با خیال) اعتقاد داشته باشد، "دنیای ثانویه مبتنی بر تخیل اسطوره ای". گرایش دیگر، تعریف فانتزی از طریق اسطوره است. این کاملاً طبیعی است، زیرا ادبیات فانتزی همیشه مبنای اساطیری دارد.

"این ژانر بر اساس بازاندیشی نویسندگان درباره میراث سنتی اساطیری و فولکلور پدید آمد. و در بیشتر موارد بهترین نمونه ها این ژانرمی‌توان شباهت‌هایی بین داستان نویسنده و بازنمایی‌های اسطوره‌ای آیینی که اساس آن را تشکیل می‌داد، یافت.

«دنیای فانتزی اسطوره‌های باستانی، افسانه‌ها، داستان‌هایی است که از آگاهی مدرن عبور کرده و با اراده نویسنده احیا شده است». واضح ترین تعریف از فانتزی توسط کتاب مرجع "داستان علمی تخیلی روسی قرن بیستم در نام ها و اشخاص" ارائه شده است: "فانتزی نوعی تلفیقی از افسانه ها است. رمان ماجراجوییبه یک واقعیت هنری واحد («موازی»، «ثانویه») با تمایل به بازآفرینی، بازاندیشی کهن الگوی اسطوره‌ای و تشکیل دنیایی جدید در محدوده‌های آن.

فانتزی محتوای یک عنصر خارق‌العاده را پیش‌فرض می‌گیرد، یعنی. داستانی درباره آنچه اتفاق نمی افتد، نبوده و نمی تواند باشد. معنی اصلی اصطلاحات فانتزی و خارق العاده، شیوه خاصی برای نمایش واقعیت به اشکال غیرمعمول برای آن است. ویژگی های داستان: 1) ارسال فوق العاده، یعنی. فرضیه داستان ساز در مورد واقعیت رویدادهای خارق العاده؛ 2) انگیزه فوق العاده; 3) شکل بیان فوق العاده.

فانتزی در درجه دوم تخیل است، محصول تخیل است، چهره واقعیت منعکس شده در ذهن را تغییر می دهد. در این مورد، ما در مورد شروع ذهنی، نوعی جایگزینی نیز صحبت می کنیم. درک مدرن از فانتزی نیز بر اساس آموزه های K.G. یونگ، و سپس فانتزی، تصویری از خود از ناخودآگاه است. فانتزی زمانی بیشتر فعال است که شدت هشیاری کاهش یابد، در نتیجه سد ناخودآگاه شکسته می شود.

فانتزی مفهومی است که برای تعیین دسته‌ای از آثار هنری به کار می‌رود که پدیده‌هایی را به تصویر می‌کشند که به طور قاطع متفاوت از پدیده‌های واقعیت هستند. فیگوراتیو بودن ادبیات خارق العاده با درجه بالایی از قرارداد مشخص می شود، که می تواند خود را در نقض منطق، الگوهای پذیرفته شده، نسبت های طبیعی و اشکال تصویر نشان دهد. در قلب هر اثر خارق العاده ای مخالف "واقعی - خارق العاده" نهفته است. ویژگی اصلی شاعرانگی تخیل، به اصطلاح «دوبرابر شدن» واقعیت است که یا از طریق ایجاد واقعیتی متفاوت، کاملاً متفاوت از واقعیت واقعی، یا از طریق تشکیل «دوجهانی» حاصل می‌شود. متشکل از همزیستی موازی جهان واقعی و غیر واقعی. انواع فانتزی به صورت صریح و ضمنی وجود دارد.

خاستگاه های خارق العاده در آگاهی اسطوره ای نوع بشر نهفته است. رمانتیسیسم و ​​نئورمانتیسیسم به طور سنتی دوران شکوفایی تخیل تلقی می شوند. فانتزی شخصیت خاصی از آثار هنری را به وجود می آورد که مستقیماً با رئالیسم مخالف است. فانتزی واقعیت را در قوانین و مبانی خود بازآفرینی نمی کند، بلکه آزادانه آنها را نقض می کند. وحدت و یکپارچگی خود را نه با قیاس با چگونگی وقوع آن در دنیای واقعی شکل می دهد. طبق ماهیت خود، منظم بودن دنیای خیالی با قاعده مندی دنیای واقعی کاملاً متفاوت است. داستان به طرز خلاقانه ای واقعیت را بازتولید نمی کند، بلکه رویاها، رویاهای روز را با تمام اصالت کیفیت خود بازتولید می کند. این اساس اساسی فانتزی یا شکل خالص آن است.

سه نوع کار خارق العاده وجود دارد. آثار داستانی از نوع اول - کاملاً جدا از واقعیت - رویاهای نابی هستند که در آنها هیچ درک مستقیمی از دلایل یا دلایل واقعی آنها وجود ندارد. کارهای خارق العاده از نوع دوم که در آنها مبنای پنهانی برای پدیده های روزمره ارائه می شود، چنین رویاهایی هستند که مستقیماً دلایل واقعی را می بینیم. تصاویر معجزه آساو رویدادها، یا به طور کلی ارتباط آنها با واقعیت، یعنی. وقتی در خود رویا نه تنها به تصاویر خارق العاده، بلکه به عوامل ایجاد کننده واقعی آنها یا به طور کلی عناصر دنیای واقعی که مستقیماً با آنها مرتبط است نیز فکر می کنیم - و واقعی به نظر می رسد که تابع خارق العاده است. سرانجام، کارهای خارق العادهاز نوع سوم، که در آن ما مستقیماً به محرک‌ها یا ماهواره‌ها فکر نمی‌کنیم پدیده های مرموزاما این عواقب واقعی آنهاست. این ها آن حالت های خواب آلودی هستند که در اولین لحظات بیداری، در حالی که هنوز در قدرت رؤیاهای رویایی هستند، می بینیم که به هر طریقی در دنیای واقعی کاشته شده اند - در زندگی بیداری فرود آمده اند. هر سه نوع فانتزی در ادبیات داستانی به یک اندازه رایج هستند، اما هم ارز نیستند.

ژانر فانتزی نوعی ادبیات فانتزی است. از نظر حجم نشریات و محبوبیت در میان خوانندگان عادی، فانتزی از تمام حوزه های علمی تخیلی بسیار عقب مانده است. در میان تمام جنبش‌های ادبی، این فانتزی است که با سرعت بیشتری در حال توسعه است، سرزمین‌های جدید را کاوش می‌کند و خوانندگان بیشتری را به خود جذب می‌کند.

فانتزی به عنوان یک تکنیک از زمان های بسیار قدیم برای هنر شناخته شده است. در واقع، به هر شکلی، ذاتی هر هنری است. در ادبیات خیلی رفت مسافت طولانی: از جانب اسطوره اولیهبه افسانه، از افسانه ها و افسانه ها - تا ادبیات قرون وسطی و سپس رمانتیسم. در نهایت، در ادبیات معاصراین علمی تخیلی و فانتزی است. این ژانرها به طور موازی توسعه می یابند، گاهی اوقات به نوعی لمس می کنند.

سوال رابطه بین علمی تخیلیو فانتزی تا کنون حل نشده است. از یک طرف، هر دو در یک مفهوم "فوق العاده" ترکیب می شوند و به عنوان اصلاحات آن درک می شوند. از سوی دیگر، فانتزی آشکارا با نوع ادبیاتی که به طور متعارف از آن به عنوان «علمی تخیلی» یاد می شود، مخالف است.

ژانر روایی ادبی رمان

اصطلاح "رمان" که در قرن دوازدهم به وجود آمد، توانست در طول نه قرن وجود خود دستخوش تغییرات معنایی شود و پدیده های ادبی بسیار متنوعی را در بر می گیرد. علاوه بر این، اشکالی که امروزه رمان نامیده می شوند، بسیار زودتر از خود مفهوم ظاهر شدند. اولین اشکال ژانر رمان به دوران باستان برمی گردد، اما نه یونانی ها و نه رومی ها نام خاصی برای این ژانر باقی نگذاشتند. با استفاده از اصطلاحات بعدی، مرسوم است که آن را رمان می نامند. اسقف یو در پایان قرن هفدهم، در جستجوی پیشینیان رمان، برای اولین بار این اصطلاح را برای تعدادی از پدیده های نثر روایی کهن به کار برد. این نام بر این اساس استوار است که ژانر باستانی مورد علاقه ما، با محتوای مبارزه افراد منزوی برای اهداف شخصی و خصوصی خود، شباهت موضوعی و ترکیبی بسیار چشمگیری با برخی از انواع رمان های اروپایی متاخر دارد. در شکل گیری آن رمان باستانی نقش بسزایی داشت. نام «رمان» بعداً در قرون وسطی به وجود آمد و در اصل فقط به زبانی اطلاق می شد که اثر به آن نوشته شده بود.

همانطور که می دانید رایج ترین زبان نوشتار اروپای غربی در قرون وسطی زبان ادبی رومیان باستان - لاتین - بود. در قرون XII-XIII. پس از میلاد، همراه با نمایشنامه‌ها، داستان‌ها، داستان‌هایی که به زبان لاتین نوشته شده و عمدتاً در میان طبقات ممتاز جامعه، اشراف و روحانیون وجود دارد، داستان‌ها و داستان‌هایی که به زبان‌های رومی نوشته شده‌اند ظاهر می‌شوند و در میان اقشار دموکراتیک جامعه توزیع می‌شوند. لاتین را نمی دانست، در میان بورژوازی بازرگان، صنعتگران، ویلان ها (به اصطلاح دارایی سوم). این آثار، بر خلاف آثار لاتین، شروع به نامیدن کردند: conte roman - یک داستان عاشقانه، یک داستان. سپس صفت معنای مستقلی پیدا کرد. بدین ترتیب نام خاصی برای آثار روایی به وجود آمد که بعدها در زبان جا افتاد و به مرور زمان معنای اصلی خود را از دست داد. رمان شروع به نام اثر به هر زبانی کرد، اما نه هر، بلکه فقط از نظر اندازه بزرگ است که در برخی ویژگی های موضوع، ساخت ترکیب، توسعه طرح و غیره متفاوت است.

می توان نتیجه گرفت که اگر این اصطلاح، که نزدیک ترین به معنای مدرن است، در عصر بورژوازی - قرون 17-18 ظاهر شد، منطقی است که ظهور نظریه رمان را به همان زمان نسبت دهیم. و اگر چه در حال حاضر در قرن 16 - 17. برخی از «نظریه‌های» رمان ظاهر می‌شوند (آنتونیو مینتورنو «هنر شاعرانه»، 1563؛ پیر نیکول «نامه‌ای درباره بدعت نوشتن»، 1665)، تنها همراه با فلسفه کلاسیک آلمان اولین تلاش‌ها برای ایجاد یک نظریه کلی زیبایی‌شناختی رمان ظاهر می شود، تا آن را در سیستم اشکال هنری بگنجانند. در عین حال، اظهارات رمان نویسان بزرگ در مورد شیوه نگارش خود، وسعت و عمق تعمیم بیشتری پیدا می کند (والتر اسکات، گوته، بالزاک). اصول نظریه بورژوایی رمان به شکل کلاسیک آن در این دوره تدوین شد. اما ادبیات گسترده تری در مورد نظریه رمان تنها در نیمه دوم قرن نوزدهم ظاهر می شود. اکنون رمان سرانجام تسلط خود را به عنوان شکلی معمولی از بیان آگاهی بورژوایی در ادبیات تثبیت کرده است.

از منظر تاریخی و ادبی، نمی توان در مورد پیدایش رمان به عنوان یک ژانر صحبت کرد، زیرا در اصل، «رمان» «اصطلاحی فراگیر و مملو از مفاهیم فلسفی و ایدئولوژیک و اشاره به کل مجموعهپدیده های نسبتاً مستقلی که همیشه از نظر ژنتیکی با یکدیگر مرتبط نیستند. «ظهور رمان» به این معنا کل دوران را از دوران باستان تا قرن هفدهم یا حتی هجدهم را در بر می گیرد.

پیدایش و توجیه این اصطلاح البته متاثر از تاریخچه توسعه ژانر به طور کلی بود. شکل گیری آن در کشورهای مختلف نقشی به همان اندازه در نظریه رمان دارد.

زمینه ادبی و تاریخی در توسعه رمان

توسعه تاریخی رمان در کشورهای مختلف اروپایی تفاوت های نسبتاً بزرگی را نشان می دهد که ناشی از توسعه نابرابر اجتماعی-اقتصادی و منحصر به فرد بودن تاریخ هر کشور است. اما در کنار این، تاریخ رمان اروپایی نیز دارای ویژگی‌های رایج و تکراری است که باید به آنها اشاره کرد. در تمام ادبیات اصلی اروپا، رمان هر بار به شیوه خاص خود، مراحل مشخصی را طی می کند. در تاریخ رمان اروپایی قرون وسطی و مدرن، اولویت به رمان فرانسوی است. نماینده رنسانس فرانسه در زمینه رمان رابله (نیمه اول قرن شانزدهم) بود که در Gargantua و Pantagruel خود به وسعت کامل آزاداندیشی بورژوازی و انکار جامعه قدیمی پی برد. «رمان متولد شده است داستانبورژوازی در عصر فروپاشی تدریجی نظام فئودالی و ظهور بورژوازی تجاری. این رمان با توجه به اصل هنری خود یک رمان طبیعت گرایانه است، بر اساس اصل موضوعی و ترکیبی، ماجرایی است که در مرکز آن «قهرمانی است که انواع ماجراها را تجربه می کند، خوانندگان را با ترفندهای هوشمندانه خود سرگرم می کند، یک ماجراجو، او ماجراهای تصادفی و بیرونی را تجربه می کند (یک ترفند عشقی، ملاقات با دزدان، یک شغل موفق، یک کلاهبرداری پولی هوشمندانه، و غیره)، بدون اینکه علاقه ای به ویژگی های اجتماعی عمیق یا انگیزه های روانی پیچیده داشته باشد. این ماجراها با صحنه های روزمره آمیخته شده است، که بیانگر تمایل به شوخی های بی ادبانه، حس شوخ طبعی، خصومت با طبقات حاکم، نگرش کنایه آمیز نسبت به آداب و رسوم و مظاهر آنهاست. در همان زمان، نویسندگان نتوانستند زندگی را در چشم انداز اجتماعی عمیق آن به تصویر بکشند، خود را به ویژگی های بیرونی محدود کردند، تمایل به جزئیات نشان دادند، و به جزئیات روزمره چشیدند. نمونه‌های بارز آن «لازاریلو از تورمس» (قرن شانزدهم) و «ژیل بلاس» است. نویسنده فرانسویلیزیج (نیمه اول قرن هجدهم). از محیط خرده بورژوازی و متوسط ​​تا اواسط قرن هجدهم. یک روشنفکر خرده بورژوای پیشرفته در حال رشد است، مبارزه ایدئولوژیک را علیه نظم قدیمی آغاز می کند و برای این کار از خلاقیت هنری استفاده می کند. بر این اساس، یک رمان خرده بورژوازی روان‌شناختی به وجود می‌آید که در آن جایگاه اصلی دیگر قمار نیست، بلکه تضادها و تضادهای عمیق در ذهن شخصیت‌هایی است که برای خوشبختی خود، برای آرمان‌های اخلاقی خود می‌جنگند. درخشان ترین نمونهاین را می توان "الویز جدید" روسو (1761) نامید. در همان دوران روسو، ولتر با رمان فلسفی و روزنامه نگاری خود Candide ظاهر می شود. در آلمان در اواخر قرن هجدهم و در اوایل XIXقرن ها یک گروه کامل از نویسندگان رمانتیک هستند که نمونه های بسیار واضحی از رمان روانشناختی در سبک های مختلف ادبی خلق کرده اند. نوالیس ("هاینریش فون اوتردینگن")، فردریش شلگل ("لوسیندا")، تیک ("ویلیام لاول") و در نهایت هافمن معروف هستند. در کنار این، رمانی روان‌شناختی به سبک اشرافیت نجیب مردسالار را می‌یابیم که همراه با کل رژیم کهنه نابود می‌شود و مرگ آن را در صحنه عمیق‌ترین درگیری‌های اخلاقی و ایدئولوژیک درک می‌کند.» شاتوبریان با رنه و آتالا او چنین است. دیگر لایه‌های اشراف فئودالی با کیش شهوانی ظریف و اپیکوریسم بی حد و حصر و گاه افسار گسیخته مشخص می‌شوند. از اینجا بیا بیرون رمان های نجیبروکوکو با فرقه حسی بودنشان. به عنوان مثال، رمان کوور "ماجراهای عشقی شوالیه دو فوبل".

رمان انگلیسی در نیمه اول قرن هجدهم. نمایندگان عمده‌ای چون جی. سویفت با رمان طنز معروف خود «سفرهای گالیور» و دی. دفو، نویسنده همان رمان معروف «رابینسون کروزوئه» و همچنین تعدادی دیگر از رمان‌نویسان جهان‌بینی اجتماعی بورژوازی را مطرح می‌کند.

در عصر تولد و توسعه سرمایه داری صنعتی، رمان پرماجرا و طبیعت گرایانه به تدریج اهمیت خود را از دست می دهد. رمانی از زندگی اجتماعی که در ادبیات آن بخش‌هایی از جامعه سرمایه‌داری که پیشرفته‌ترین هستند و در شرایط یک کشور خاص پدید می‌آید و توسعه می‌یابد، جایگزین آن می‌شود. در تعدادی از کشورها (فرانسه، آلمان، روسیه) در طول شیفت عاشقانه ماجراجویانهاجتماعی و داخلی، یعنی در دوره تغییر نظام فئودالی توسط نظام سرمایه داری، رمان روانشناختی با جهت گیری عاشقانه یا احساساتی که منعکس کننده عدم تعادل اجتماعی دوره گذار (ژان پل، شاتوبریان و غیره) است. به طور موقت اهمیت زیادی پیدا می کند. اوج شکوفایی رمان اجتماعی با دوره رشد و شکوفایی جامعه سرمایه داری صنعتی (بالزاک، دیکنز، فلوبر، زولا و دیگران) مصادف است. یک رمان بر اساس اصل هنری - واقع گرایانه ایجاد می شود. در اواسط قرن نوزدهم. رمان رئالیستی انگلیسی در حال پیشرفت چشمگیری است. رمان‌های دیکنز، دیوید کاپرفیلد، الیور توئیست و نیکلاس نیکلبی، و همچنین تاکری با نمایشگاه Vanity Fair، که نقدی تلخ‌تر و قوی‌تر از جامعه اصیل-بورژوایی ارائه می‌کند، اوج رمان واقع‌گرا هستند. «رمان رئالیستی قرن نوزدهم با فرمول بندی بسیار دقیق مشکلات اخلاقی متمایز می شود که اکنون جایگاهی مرکزی در فرهنگ هنری به خود اختصاص داده است. این با تجربه شکستن ایده‌های سنتی و وظیفه یافتن دستورالعمل‌های اخلاقی جدید برای فرد در شرایط انزوا، به منظور توسعه تنظیم‌کننده‌های اخلاقی که منافع فعالیت عملی واقعی یک فرد منزوی را نادیده نمی‌گیرند، اما از نظر اخلاقی ساده می‌کنند، مرتبط است. شخصی.

یک خط ویژه رمان "رازها و وحشت" است (به اصطلاح "رمان گوتیک")، که طرح های آن، به عنوان یک قاعده، در حوزه ماوراء طبیعی انتخاب می شوند و شخصیت های آن دارای ویژگی های شیطان پرستی غم انگیز هستند. . بزرگترین نمایندگان رمان گوتیک A. Radcliffe و C. Maturin هستند.

گذار تدریجی جامعه سرمایه داری به عصر امپریالیسم با درگیری های اجتماعی فزاینده اش منجر به تنزل ایدئولوژی بورژوایی می شود. سطح شناختی رمان نویسان بورژوا در حال کاهش است. در این راستا، در تاریخ رمان بازگشتی به طبیعت‌گرایی، به روان‌شناسی وجود دارد (جویس، پروست). با این حال، در روند توسعه خود، رمان نه تنها یک خط منظم خاص را تکرار می کند، بلکه برخی از ویژگی های ژانر را نیز حفظ می کند. این رمان به لحاظ تاریخی در سبک های مختلف ادبی تکرار می شود، در سبک های مختلف اصول هنری متفاوتی را بیان می کند. و با همه اینها، رمان همچنان یک رمان باقی می‌ماند: تعداد زیادی از متنوع‌ترین آثار این ژانر مشترکاتی دارند، برخی ویژگی‌های مکرر محتوا و فرم، که به نظر می‌رسد نشانه‌هایی از ژانری است که بیان کلاسیک خود را دریافت می‌کند. در رمان بورژوازی مهم نیست که چقدر آن ویژگی‌های آگاهی طبقاتی تاریخی، آن حالات اجتماعی، آن ایده‌های هنری خاص که در رمان منعکس می‌شود، متفاوت است، رمان بیانگر نوع خاصی از خودآگاهی، نیازها و علایق ایدئولوژیک خاصی است. رمان بورژوازی تا زمانی که خودآگاهی فردگرایانه عصر سرمایه داری زنده است، تا زمانی که علاقه به سرنوشت فردی وجود دارد، زنده است و توسعه می یابد. زندگی شخصی، به مبارزه فردیت برای نیازهای شخصی خود، برای حق زندگی. این ویژگی های محتوایی رمان به ویژگی های فرمی این ژانر منجر می شود. رمان بورژوازی از نظر موضوعی زندگی خصوصی، شخصی، روزمره و در پس زمینه آن برخورد و مبارزه منافع شخصی را به تصویر می کشد. ترکیب رمان با یک خط کم و بیش پیچیده، مستقیم یا شکسته از یک توطئه شخصی منفرد، یک زنجیره علّی واحد از رویدادها، یک سیر روایت واحد مشخص می شود که همه و همه انواع لحظات توصیفی تابع آن هستند. از همه جهات دیگر، رمان "از نظر تاریخی بی نهایت متنوع است".

هر ژانری، از یک سو، همیشه فردی است، از سوی دیگر، همیشه متکی به سنت ادبی است. دسته بندی ژانر یک مقوله تاریخی است: هر دوره نه تنها مشخص می شود سیستم ژانربه طور کلی، بلکه تغییرات ژانر یا انواع به طور خاص در رابطه با یک ژانر خاص. منتقدان ادبی امروزه انواع ژانر را بر اساس مجموعه ای از ویژگی های پایدار (مثلاً ماهیت کلی موضوع، ویژگی های تصویرسازی، نوع ترکیب بندی و غیره) تشخیص می دهند.

با توجه به موارد فوق، گونه شناسی رمان مدرن را می توان به صورت مشروط به شرح زیر نشان داد:

موضوعات مختلف زندگینامه، مستند، سیاسی، اجتماعی. فلسفی، فکری؛ وابسته به عشق شهوانی، زنانه، خانوادگی و خانگی؛ تاریخی؛ ماجراجویانه، خارق العاده؛ طنز; احساساتی و غیره

با توجه به ویژگی‌های ساختاری: رمان در شعر، رمان سفر، رمان جزوه، رمان تمثیل، رمان فِیتون و غیره.

اغلب این تعریف رمان را با دوره ای که در آن یک یا نوع دیگری از رمان ها تسلط داشت مرتبط می کند: عتیقه، جوانمردی، روشنگری، ویکتوریا، گوتیک، مدرنیست و غیره.

علاوه بر این ، یک رمان حماسی برجسته است - اثری که در آن مرکز توجه هنری سرنوشت مردم است و نه فرد (L.N. Tolstoy "جنگ و صلح" ، M.A. Sholokhov "Squiet Flows the Don").

نوع خاص آن رمان چندصدایی (به گفته M. M. Bakhtin) است که شامل چنین ساخت و ساز می شود، زمانی که ایده اصلی اثر با صدای همزمان "صداهای بسیاری" شکل می گیرد، زیرا هیچ یک از شخصیت ها و نویسنده وجود ندارد. حق را در انحصار دارد و حامل آن نیست.

با جمع بندی همه موارد فوق، یک بار دیگر متذکر می شویم که علیرغم سابقه طولانی این اصطلاح و شکل ژانری حتی قدیمی تر، در نقد ادبی مدرن دیدگاه روشنی از مشکلات مرتبط با مفهوم "رمان" وجود ندارد. مشخص است که در قرون وسطی، اولین نمونه های رمان ظاهر شد - بیش از پنج قرن پیش، در تاریخ توسعه ادبیات اروپای غربی، این رمان اشکال و تغییرات زیادی داشت.

با پایان دادن به صحبت در مورد رمان به عنوان یک کل، نمی توانیم به این نکته توجه نکنیم که مانند هر ژانری باید ویژگی هایی داشته باشد. در اینجا ما با طرفدار "دیالوگیسم" در ادبیات - M.M. Bakhtin که سه ویژگی اصلی مدل ژانری رمان را شناسایی می کند که اساساً آن را از سایر ژانرها متمایز می کند، همبستگی می کنیم:

"1) سه بعدی بودن سبک رمان، همراه با آگاهی چند زبانه ای که در آن تحقق می یابد. 2) تغییر اساسی در مختصات زمانی تصویر ادبی در رمان. 3) منطقه جدیدی برای ساختن تصویر ادبی در رمان، یعنی منطقه تماس حداکثری با زمان حال (مدرنیته) در ناقص بودن آن.

تعریفاتوپیاها

آرمان شهر - ایده از جامعه ایده آلاعتماد غیرانتقادی به امکان اجرای مستقیم انتظارات سنتی، اسطوره ای، احتمالاً مدرن شده، ایدئولوژیک، آرمان ها. به عنوان مثال، ایالات متحده در تلاش برای تحقق آرمان های ساختن یک جامعه بزرگ با قیاس با جامعه روستایی است، مفهوم سوسیالیسم که اجرای آن در دوره زمانی مربوطه انجام نمی شود یا به دلیل عدم امکان پذیرش کامل. ایده های مربوط به عموم مردم به عنوان ارزش های واقعی فعالیت های خود یا در نتیجه این واقعیت که پذیرش این ارزش ها منجر به یک سیستم غیر کارکردی می شود، ممنوعیت های قانون اجتماعی-فرهنگی را نقض می کند. دبلیو مورا، کامپانلا، و غیره تصاویری را به محدودیت جوامع، صنایع، زندگی شخصی در شهرها، در خانه ارائه می دهند. آنها آرمان های سنتی مدرن شده را نشان می دهند که نه به دلیل عناصر مدرنیزاسیون با گذشته مطابقت دارد و نه به دلیل بار سنت گرایی با آینده. U. عنصری از مرحله خاصی در توسعه هر تصمیم است، زیرا همه چیز با بازتولید برخی نیازهای از قبل موجود آغاز می شود، که ممکن است در یک وضعیت تغییر یافته تبدیل شود. اثربخشی یک تصمیم به توانایی فرد در بازنگری انتقادی همه پیش نیازهای آن، عناصر بر اساس شرایط تغییر یافته، ظهور وسایل جدید، بلوغ اهداف جدید بستگی دارد، یعنی لازم است بر عنصر U در راه حل غلبه کرد. هر ایده، پروژه، اجرای آنها باید آزمون فرض آرمان شهر را بگذراند. تلاش برای تحقق U. یعنی قبل از هر چیز تجسم آن در روابط اجتماعی، نتیجه گرفتن از آن را می توان نتیجه معجزه وارونگی دانست، در صورت تحقق، جایگزین آن می شود. یک وارونگی معکوس به عنوان مثال، سوسیالیسم به عنوان جامعه ای که بلافاصله مردم را از مرگ، از کار نجات می دهد، تجسم برابری جهانی است، در پایان با رشد یک وضعیت ناخوشایند، یک وارونگی معکوس به پایان می رسد. مرگ پسر به این معنی است که در "چونگور" کمونیسم وجود ندارد (Platonov A., Chevengur).

fr. ژانر - جنس، گونه) - از نظر تاریخی تثبیت شده، تنوع پایدار اثر هنری، به عنوان مثال. - در نقاشی - پرتره، منظره، طبیعت بی جان و غیره؛ در موسیقی - سمفونی، کانتاتا، آهنگ و غیره؛ در ادبیات - رمان، شعر و غیره. مفهوم ژانر ویژگی های مشخصه گروه وسیعی از آثار هر عصر، ملت یا به طور کلی هنر جهانی را تعمیم می دهد.

تعریف عالی

تعریف ناقص ↓

ژانر. دسته

فرانسوی ژانر - جنس، گونه)، نوعی کار که ویژگی های خاص خود را دارد و به زیرگروه ها تقسیم می شود. ژانر ادبی به صورت تاریخی شکل می گیرد و ویژگی هایی را که گروهی از آثار را در یک دوره خاص متمایز می کند، تعمیم می دهد. از ترکیب چند ژانر، یک ژانر ادبی شکل می گیرد. این ژانر به انواع تقسیم می شود (گاهی از این اصطلاحات استفاده می شود برعکس: یک گونه یک مجموعه بزرگتر است، به عنوان مثال. شعر، ژانر - یک نوع خاص، به عنوان مثال. غزل). به طور کلی، نظریه جنس ادبیتمام ثروت ژانرها را تمام نمی کند. اصول دیگری برای طبقه بندی ژانرها نیز قابل شناسایی است. این جنس ژانرها را عمدتاً بر مبنای رسمی (نثر، شعر یا شکل ارائه متن برای صحنه) و بر اساس محتوای کلیمتن (احساسات و تجربیات شخصی در اشعار، حوادث در حماسه، طرح دراماتیکدر درام). ژانرها را نیز می توان با توجه به اصل نگرش نویسنده به موضوع تصویر، لحن کلی اثر - طنز (کمدی، شعر طنز، داستان طنز)، طنز (جزوه، اپیگرام، فولتون)، تراژیک، مرثیه تقسیم کرد. و غیره از دوران باستان، تقسیم ژانرها به بالا، متوسط ​​و پایین. ژانرهایی که به زبانی متعالی از اعمال خدایان و قهرمانان روایت می کنند (تراژدی، قصیده) متعلق به عالیان است، به ژانرهای پستی که اعمال پست مردم را به سخره می گیرند (کمدی، طنز) با زبانی رکیک و رایج، میانی ها را اشغال می کند. یک موقعیت متوسط ​​- آنها در مورد زندگی یک فرد بدون سرمایه گذاری در آن می گویند. نه محتوای قهرمانانه و نه کمیک و با استفاده از سرمایه اصلی کلمات زبان (درام، داستان). این نظریه توسط کلاسیک گرایان (M. V. Lomonosov در روسیه، که دکترین ژانرها را با دکترین سه سبک - بالا، متوسط ​​و پایین ترکیب کرد) توسعه یافت. ژانرهای بالاآنها از کلمات سبک بالا و متوسط، متوسط ​​- متوسط ​​و کم استفاده می کنند و در ژانرهای پایین کلمات سبک های بالا و پایین ترکیب می شوند، در حالی که کلمات "بالا" در معنای کاهش یافته به کار می روند. گاهی اوقات این طبقه بندی شامل ژانرهای مختلط - آثار تراژیک کمیک و پارودیک است که عناصر ژانرهای بالا و پایین را ترکیب می کند.

ژانرها بر اساس مجموعه ای از ویژگی ها متمایز می شوند. علاوه بر محتوای کلی و تعلق به خاص سبک ادبی، حجم اثر، ترکیب آن و غنای محتوای ایدئولوژیک مهم است. بنابراین، برای مثال، یک رمان و یک داستان کوتاه از نظر حجم (حجم رمان، قاعدتاً بیشتر است) و از نظر تعداد مسائل، مضامین و ایده‌های پوشش داده شده (که تعداد بیشتری از آنها در رمان). همان تفاوت رمان و حماسه که از این هم بیشتر است کار عمدهطراحی شده برای انتقال زندگی و طعم یک دوره کامل. در برخی موارد، مرزبندی بین ژانرها دشوار است (برای مثال، رمان های I. S. Turgenev از نظر بسیاری از محققان داستان کوتاه هستند). تشخیص ژانرها به صورت رسمی آسان تر است. چنین معیارهایی در شعر فراوان است. به عنوان مثال، یک غزل صرفا بر اساس نشانه های بیرونی- شعر 14 بیتی مشتمل بر دو رباعی (رباعی) و دو سه بیتی (ترتسین). معیارهای جداسازی روندو، تریولت، غزل و غیره نیز صوری است، معرفی چنین معیاری در نثر به دلیل ماهیت آزادتر آن دشوار است و به همین دلیل ژانرهای نثر اغلب نه از نظر فرم، بلکه در محتوا با هم تفاوت دارند. به عنوان مثال، تفاوت بین داستان و داستان کوتاه، پایان غیرمنتظره ای است که حداقل به تعبیر امروزی این اصطلاح برای یک داستان کوتاه اجباری است.

از طرفی برای ژانر مهم است که محتوای ایدئولوژیک. بر این اساس، در داخل ژانر عمومییا نوع رمان یا داستان، می‌توان آرمان‌شهری (درباره کشورها و شهرهای ایده‌آل ناموجود، نوشته شده برای اهداف آموزشی)، ماجراجویی (درباره ماجراهای یک قهرمان)، کارآگاهی (درباره جستجوی یک جنایتکار)، روان‌شناختی ( اختصاص به افشای روانشناسی قهرمانان) و غیره رمان (یا داستان مرتبط).

این ژانر از نظر تاریخی توسعه می یابد و تغییر می کند. AT دوران های مختلفنظریات مختلفی در مورد معیارهای جداسازی یک ژانر از ژانر دیگر و هنجارهای ایجاد متون از ژانرهای مختلف مطرح شد. مشهورترین نظریه ها مربوط به دوران باستان و کلاسیک است.

نه تنها محتوای هر ژانر، بلکه ترکیب ژانرها به طور کلی تغییر می کند. بدین ترتیب، قصیده ی موقر که از شعر پیندار سرچشمه می گیرد، مدتی به حاشیه ی ادبیات رفت، سپس در قرن هجدهم در عصر کلاسیک گرایی احیا شد و پس از آن به تدریج از بین رفت. ژانرها می توانند در یک دوره خاص، در آثار یک نویسنده خاص ایجاد شوند - بنابراین، با رمان پی آبلارد "تاریخ بلایای من"، ژانر اعتراف ادبی به وجود آمد. درام تک پرده در آثار نمایشنامه نویس M. Maeterlinck ظاهر شد. ژانرهای دیگر مانند افسانه، کمدی که از دوران باستان سرچشمه می گیرد، در تمام دوره های تاریخ ادبیات تا دوران مدرن به حیات خود ادامه می دهد و در عین حال دائماً مملو از محتوای جدید است.

دوره های مختلف تاریخ ادبیات نه تنها در ترکیب ژانرها، بلکه در تعداد آنها با یکدیگر تفاوت دارند. برای ادبیات قرن بیستم. مشخصه تعداد زیادی ازژانرها و نفوذ متقابل آنها در پیوند ژانرهای مختلف، نوع جدیدی از آثار ادبی در حال ظهور است. در دوره های قبلی در ادبیات، به عنوان یک قاعده، چندین ژانر به منصه ظهور رسید (به عنوان مثال، تراژدی، قصیده، شعر حماسی در کلاسیک؛ غزل، تصنیف، مرثیه در رمانتیسم). در این راستا، اظهاراتی در مورد ناپدید شدن ژانرها در ادبیات مدرن ظاهر شده است - مرزهای آنها تا این حد گسترش یافته است. ضد ژانرها ظاهر شد - ضد رمان، ضد درام.

اصالت ژانر نه تنها در رابطه با یک دوره یا گرایش در ادبیات، بلکه در رابطه با یک نویسنده فردی نیز در نظر گرفته می شود. در آثار هر نویسنده همیشه اشکال خاصی ظاهر می شود و ژانر بودن آنها معمولاً محل مناقشه محققان است. بنابراین، "جنایت و مکافات" اثر F. M. Dostoevsky ترکیبی از ویژگی های یک رمان روانشناختی، اجتماعی، پلیسی و ماجراجویی است.

تعریف عالی

تعریف ناقص ↓